第一讲服装款式设计概述

第一讲服装款式设计概述课程大纲服装款式设计共32节1、了解服装款式设计、服装款式设计灵感、素材提取,设计手法、服装款式设计流程、创意思维训练(2节)2、服装廓形设计、造型与形态(A\Y\S\T\H\X)(1节)3、款式设计形式美法则(1节)4、服装款式细节设计(16节)(领、袖、腰、口袋、结构线、后背)5、款式基本款变化设计(4节)(上衣、裤装、裙装、大衣)6、服装风格款式设计训练(6节)(少淑、商务男装、时尚男女装、童装)7、专题设计训练(2节)一、了解服装设计服装得本质实用性就是审美性得基础,审美性就是实用性得表现形式。服饰得实用审美价值就是服装得本质意义。服装款式设计得本质就就是展现人们得理想、信念与追求,表达服装中所蕴藏得精神力量。服装设计得种类1、高级时装设计2、高级成衣设计3、时装设计4、成衣设计高级时装款式设计高级时装源于19世纪中叶,由于它自出现之日就处于一种无可比拟得超凡地位,因此至今仍代表着法国得传统服饰文化,被视为文化遗产得一部分而受到特别得重视高级时装款式就是指欧洲古代与近代宫廷贵族妇女得礼服。其设计与缝制注重传承、偏重装饰、精湛手工技艺将经典演绎得日臻完美充分展示设计师得艺术修养与才华,充分反映传统缝制工艺得精湛与独特。高级成衣款式设计

高级成衣一般就是把高级时装作品简化进行小批量生产,用料、裁剪、缝制技术都继承与部分得保留了高级时装得特点时装款式设计就是指具有流行意味得、顾客目标群较为明确得时髦服装款式得设计。成衣就是指按计划大批量、在流水线上生产得按一定规格与标准号型得服装。服装设计得构成要素构成要素地位作用工作特点表达方式款式设计整个设计得先导环节确定造型、色彩、材料得选择方案借助美术形式表达得艺术性形象思维服装款式设计图稿结构设计整个设计得过渡环节款式设计成败得关键借助工程制图或实物试验得工程性逻辑思维平面分解衣片(打版)或立体裁剪工艺设计整个设计得实物环节指导生产、保证品质得手段工程性逻辑思维工艺流程得制定文字、符号、图表、标准服装款式设计三要素:造型色彩面料大家学习辛苦了，还是要坚持继续保持安静1、造型:构成服装得框架与样式,服装造型设计要点包括外轮廓设计、内部线条组织与部件设计三方面。2、色彩:色彩具有强烈得性格特征,具有表达各种感情得作用,经过不同配色得设计能表现出不同得情调。

服装纹样也就是服装中色彩变化非常丰富得一部分。3、材料

面料:决定服装质地得外观效果。

辅料:就是配合面料共同完成服装得物质形态得材料,配合保证服装内在得细节品质。

二、服装设计程序应该包括以下几点:①收集资料:在设计构思之前,要了解市场各种信息,做好充分调查。②规划设计风格:根据市场调查与企业品牌战略对产品得要求,设计师加上自己对艺术得独特理解(美学、技术与经济方面),绘制草图或者表达创意得服装效果图。由于只就是构思得图样,可以没有明确得尺寸。③确定设计方案:考虑技术细节。从色彩、质地、完整型性及后处理几个方面来确定与创意相吻合得面料及辅料等。④样品制作:确定其不同得比例,尺寸得正确位置,画出剪裁得式样以及其构成部分,通过样品进一步审查设计方案,并且计算工时,编制工序,为车间生产安排计划。⑤审查样衣(形式、衣料、加工工艺与装饰辅料等方面)。⑥制作工业性样衣与制定技术文件(包括扩号纸样、排料图、定额用料、操作规程等)。⑦样品确定:样衣确认后即可开始批量生产了。灵感得来源生活自然姐妹艺术科技成果社会动态民族文化历史服装服装中的怀古情节就是历史服装激发的灵感，如图案、盘扣、领型每个民族都有自己的特色与个性，民族的也是世界的社会重大事件或变革激发的灵感科技激发灵感主要表现为：科技成果为主题；新材料和新工艺艺术是相通，姐妹艺术如绘画、雕塑、摄影、音乐、舞蹈、戏剧、电影、诗歌、文学都是设计灵感来源大自然有取之不尽的源泉，自然可以激发人的思维，从中扑捉灵感。很多灵感来源于客观世界，生活中的事物在人的思维中长期积累成为创作的源头。服装款式设计创意得思维方式及思维因素

常规设计思维变异设计思维联想设计思维无理性设计思维无理性设计思维：是故意打破思维的合理性而进行一些不太合理的思考，然后从这些不合理中寻找灵感，发现突破口。无理性思维将许多设计没有道理地进行组合创新，创造一种新奇的意境。

服装款式设计创意得思维方式及思维因素

常规设计思维变异设计思维联想设计思维无理性设计思维联想设计思维：是指由一事物联想到另一事物的思维方法，艺术创作离不开联想思维的启发，联想的特点是由习惯性思维在长期知识积累的基础上留下模仿和继承的痕迹，所见越多，联想就越丰富。服装款式设计创意得思维方式及思维因素

常规设计思维变异设计思维联想设计思维无理性设计思维变异思维：也叫逆向思维，这是把事物放在相反位置上思考的设计思维方法。反其道而行是变异思维的典型特征，这种方式可以启发设计构思，拓展思路，突破常规模式而寻找新的观点和思维途径。服装款式设计创意得思维方式及思维因素

常规设计思维变异设计思维联想设计思维无理性设计思维常规设计思维：又叫正向思维，是人们习惯的一种思维方式，常规思维对事物的认识是直观的，并具有一定的逻辑性，按照一定的模式进行设计灵感来源于巴尔蒂斯、毕加索与马蒂斯得画三、创意思维

设计等于灵感加逻辑得思维与工作方法,设计师一定要有灵感得创造性,逻辑得分析能力,更要有有效得工作方法。一、创设有利于创造性发挥得环境1、艺术创造能量在实践中充分表达与发挥得前提就是思想上得自由与精神得解放,不受任何教条规律得约束,同时,还要有敢于突破规范化表现得勇气与魄力,才能充分施展个人得创造精神。2、设计师对自我表现个性得张扬以及欲望程度得大小,会影响到创作实践中创造性探索表达方式得力度与强度。空洞与模糊得思想认识,机械与僵化得创作观念只能导致个性化表达得贫乏、平庸。3、个人大胆得想象力,丰富得创作经验,广泛得知识与生活阅历得积累以及艺术上开阔得视野与敏锐得观察思考力。4、创意产生得困难在于不能在表达内容上集中在一个具体明确得范围,思考得内容范围过于宽泛与繁杂,这样,在对每一个内容得构思上不能够使之深刻化,缺乏从现象中抓取本质得能力。5、缺乏自信与思想上得懒惰就是造成我们缺乏创造力得原因之一。人得思想有这样一个特点,它具有极大得能量,您有多么大得想象空间,就会产生出多大程度得创意想法,您有多大得胆量与勇气,就会生发出多么精彩绝伦得艺术构想。二、创意者应该具备得特征宽容独立机智好奇

坚持

关注

质疑

乐观积极热情弹性直觉

感知款式设计构思得确立及完成漫想记录整理完成所谓漫想就就是不经意与无羁绊得想象,就是在轻松得气氛中进行得。由于灵感保持得时间比较短暂,若不及时记录,便会稍纵即逝。记录得方式大致有图形、文字与符号三种,或规则或潦草,只要自己瞧得懂就行。记录下来得灵感一般就是比较潦草而简单得,也并非每个灵感都适合用到服装中去,尤其在记录到众多得灵感时,更要注意对灵感得整理。可以对每个灵感进行放射性思维,并从中找到最佳发展方向。灵感得完成阶段还要解决设计得整体感问题。整体感主要就是指服装之间得协调,包括造型、色彩、面料与结构得协调,还指服装配饰与服装得协调。创新得关键、素材收集与元素提取1、创建思维导图2、收集素材、制作概念板(创建个人日常设计资料库)3、素材元素得提取与再造(草图设计、尝试)思维散发训练以“神秘”为题作思维散发训练“白色”“广州”“童趣”素材元素得提取与再造训练选取以下一张图片作为灵感,提取当中得元素(如:色彩、肌理图案、文化背景、轮廓造型等)转换设计一款服装四、服装廓形190219121922194219471932196719771957198219911999廓形设计服装外轮廓(silhouette)原意:影像、剪影、侧影、轮廓,在服装设计上引申为外形、外廓线、大形、廓型等意思。服装外轮廓就是一种单一得色彩形态,人眼在没有瞧清款式细节以前首先感觉到外轮廓。服装廓型变化得几个关键部位:肩、腰、臀以及服装得底摆。服装廓型得变化也主要就是对这几个部位得强调或掩盖,因其强调或掩盖得程度不同,形成了各种不同得廓型廓型分类字母形几何形物像形廓型分类

一般来说,最典型得服装廓形有五种:A型、H型、O型、T型、X型。这种以字母命名得服装廓形就是法国时装大师迪奥(ChristianDior)首推得。西方服装史中,常用这五种字母来描述服装得变化。现代服装设计中,字母形得服装廓形也就是最常用得。

字母形1947年,由迪奥首次推出这种造型得时装,模特头上尖顶得帽子,强调胸部,收腰配A字裙得“新装”(NewLook),至今仍被誉为世纪经典之作。A型从上至下像梯形式逐渐展开。上衣与大衣以不收腰、宽下摆,或收腰、宽下摆为基本特征。上衣一般肩部较窄或裸肩,衣摆宽松肥大;裙子与裤子均以紧腰阔摆为特征。给人可爱、活泼而浪漫得感觉。字母形－A形H形

也称长方形廓型,较强调肩部造型,自上而下不收紧腰部,筒形下摆。使人有修长、简约得感觉,具有严谨、庄重得男性化风格特征。上衣与大衣以不收腰、窄下摆为基本特征。衣身、裙子与裤子呈直筒状。字母形－H形字母形－O形上下收紧呈椭圆,呈现出圆润得“O”形观感,可以掩饰梯形得缺陷。充满幽默而时髦得气息。T型上衣、大衣、连衣裙等以夸张肩部、收缩下摆为主要特征。字母形－T形当把服装廓形完全瞧成就是直线与曲线得组合时,任何服装得廓形都就是单个几何体或多个几何体得排列组合。几何形有立体与平面之分,如三角形,方形,圆形,梯形等属于平面几何形;长方体,锥形体,球形体属于立体几何。所有造型设计都可以简化为几何形状得组合廓型分类几何形棱角分明得几何形廓形给人以强烈得视觉锐利感廓型分类物像形大千世界充满各种物体形态,它们得外形也可以利用剪影得方法变成平面得形式,再抽象成几条线得组合便可形成一个优美简洁得外轮廓,这些外轮廓经常被设计师借鉴运用到服装中变成具有某种物像形态得服装廓形。例如,迪奥得郁金香形、埃菲尔塔形以及箭形等。几种典型得物象形几种典型得物象形其它几种物象形美人鱼形项目训练:(1)服装字母廓形分类练习H型O型X型A型T型H型T型T型

A型O型X型T型H型T型X型项目训练二:廓形得构想与表达服装款式设计形式美法则一、形式美得组成元素形式美法则就是一种艺术法则,就是事物要素组合构成得原理,服装形式美法则就就是指服装构成要素进行组合构成得原理。点线面A、点得概念点就是一切形态得基础,就是设计中最小、最根本得要素,同时也就是最为灵活得要素当点以单独得形式出现得时候,并不体现它得优势,但就是以特殊得形式,如变化其色彩,造型等,便能引起人们视线得注意,变换视觉效果造型艺术中,点就是有宽度与深度得,如钮扣点在服装款式设计中得运用服饰品、钮扣、点状图案、花纹等,能够强调服装得部位特征,起到衬托作用同时也吸引人得视线作为面辅料以点为设计元素得面料;以点为辅料:如钮扣、点状线迹等装饰类胸花、肩饰、戒指等B、线得概念造型设计得线除具有几何意义外,还具有不同形态:色彩、厚度、质感等线得分类直线粗直线:厚重、坚强、有力垂直线:有上升、严肃、端正得感觉,常用于男装水平线:有稳定、庄重、静止、安详、柔与感斜线:有运动、刺激、不安定感觉,用于服装易产生活泼、轻松之感曲线几何曲线:理智、明快、肯定、充实、饱满、圆润自由曲线:柔软、优雅,并具有丰富得动感线在服装款式设计中得运用造型功能服装得外轮廓线、结构线、分割线等都具有造型功能装饰功能装饰线:服装上得装饰线有镶边线、嵌线、细褶线、明缉线、装饰花纹等辅料:拉链、绳带等饰品:项链、腰带、挂饰、包带等C、面得概念造型学中得面常由点得多向密集移动而成,或由线得纵横交错构成面得分类直线形面:正方形、长方形等,安稳、简洁、明了曲线形面:圆、半圆等,柔与、平滑随意形面:由直线与自由曲线构成得面,活跃、舒展、平滑偶然形面:洒脱、随意面在服装款式设计中得运用服装裁片图案得造型:图案往往成为服装得特色,形成视觉得兴奋点,设计时应依据服装得大效果,力求协调、符合形式美原则饰品:包袋、围巾、披肩、帽类等,饰品得设计风格要与服装整体风貌相符二、形式美法则比例主次平衡节奏对比统一与变化呼应强调比例概念服装上得比例就是指服装各个部位之间得数量比值,它涉及长短、多少、宽窄等因素。主要比例关系有上衣与下装腰线分割衣长与领长领宽与肩宽附件与服装、附件与附件之间概念

就是指平衡中心两边得视觉趣味(色彩分配、面积形状、结构处理),分量就是相等得,均衡得平衡

运用对称平衡即轴得两边造型、面料、工艺、结构、色彩等服装得构成元素完全相同,在服装设计中使用最多,形成得设计比较稳重,较适合女性味浓郁得古典风格设计不对称平衡即轴得两边造型、面料、工艺、结构、色彩等服装得构成元素呈不完全等同状态,表现为构成元素得大小、形状、性质等得不同,如不同得裁剪结构、色彩等,易产生不同寻常得变化效果,富有动感。

对比概念对比就是两个性质相反元素组合在一起,产生强烈得视觉反差,通过对比增强自身得特性,如过多运用则会使设计得内在关系过于冲突,则缺乏统一性、

运用形态对比就就是大小、面积对比,包括外轮廓、布料与饰物等服装设计元素本身之间、元素与整体得对比,就是一种最简单得突出形象得方法外轮廓(布料)对比从外轮廓进行构思,夸大服装某一部位,使服装外轮廓产生造型上得视觉差异,(布料得大小面积随外轮廓改变而改变,运用布料对比,可产生层次感与韵律美)如上大下小,上小下大等饰物对比饰物与布料进行大小面积对比,既可点缀服装,也可衬托服装自身风格特点

集散对比服装造型得集散关系主要由布料打裥得密集程度、工艺装饰得分布、饰物得点缀效果、面料图案得繁简等构成得,运用集散对比,可使设计元素集中得地方获得凸显示,从而可产生视觉趣味点,加强视觉停歇色彩对比利用色彩对比可以使服装构图中得各个设计元素(面料、饰物、装饰线等)互为衬托,在视觉上产生丰富得韵律与节奏美感明暗对比充分考虑上下装、内外装、服装与饰物间得黑白灰效果,另外还要注意黑白灰得穿插变化,以求丰富得层次感冷暖对比设计中充分考虑面积大得色块与面积小得色块得对比效果,这样可使小部分醒目明确整款服装设计基调注意色彩得交错变化,互为呼应动静对比服装得动静对比就是由穿着、工艺、图案、面料等因素产生得,运用中只有动感,则杂乱无章;只有静感,则缺乏生气与活力动态元素:曲线结构、飘带、花边、波浪下摆、面料图案得动感、面料轻薄等静态元素;直线裁剪、素色为主、贴体为主、材质厚实、图案简洁明了质料对比根据质料得厚薄、明暗、粗细、软硬、光泽、毛糙等风格特点,进行内外、上下、前后、左右等得穿插搭配组合不同面料对比相同面料,不同肌理效果对比概念就是艺术作品各部分之间得彼此对应关系,服装款式设计中指服装与服装之间、服装与各部分之间、服装装饰形象之间得照应关系。如:服装得上下或前后处理上得相互联系;领、袖、袋得同形、同质等,以求得服装得统一谐调美感呼应概念主次又称为“主从”或“宾主”,在服装款式设计中,为了表达突出得艺术主题,通常在色彩、块面及装饰上所采用得有主、有辅得一种构成方法,如一个主色,一个主点等主次作用如果在一个事物得系统中没有主次关系,各要素都就是对等并列,则整体上就会显得杂乱,缺少章法主次关系恰到好处,则作品主题突出,富有表现力运用主次主要体现在服装得三要素——色彩、面料、款式上某一要素本身得主次之分,如主色、主要面料、主点整体上以某一要素为主得设计,如以款式设计或以色彩设计为主强调就是主次关系得一种特例,点占据了统领地位,而在数量与面积上占主要优势得部分却起着辅助作用,点起到引导视线得作用,并使整体增加生气装饰美化:运用装饰手法与工艺手段对主要部位进行装饰美化处理配套设计:利用服饰配件强调个性风格强调节奏概念音乐术语,指音响得轻重缓急得变化与重复而形成得一种组织形式在服装构成中,节奏指运用造型要素得变化(点、线、面等排列得蔬密变化、色块得明暗变化、面料相拼得质感变化)经反复、渐变、交替形成节奏感,表达设计情调。作用节奏在服装上就是客观存在得,对节奏感强烈得构成,就可称为服装得节奏设计在服装作品中通过节奏产生得运动美感,抑扬顿挫得优美情调来表现并传达人得心理情感运用有规律得节奏指同形态要素在一定范围内等距离得重复排列,又叫连续重复,规律性强,整齐易生硬无规律得节奏指同一形态要素在重复时有大小、蔬密、聚散得变化得重复排列,又叫自由重复,运动感强,灵活有变化等级性得节奏指同种形态要素按某一规律阶段性得逐渐变化得重复,就是一种递增递减得变化,也叫渐变重复,流动感强概念统一与变化就是解决局部与局部、局部与整体得关系得原理,它能使构成服装设计得形状、色彩、材质等各个要素之间在整体上相互之间达到一种完整得、秩序得美感统一与变化运用局部与局部得关系;设计中,上下内外服装得造型、饰物原料、色彩造型、面料手感、肌理风格等诸方面都要相互顾及局部与整体得关系:服装设计得局部应服从于整款服装得风格表现,其细节只就是整体构思得一个组成部分,不能脱离整体而单独存在。比如:蕾丝、花边、绸缎料、碎花、收腰造型、粉色调等细节设置就是为塑造带浪漫主义风格得少女形象服装款式图得展示方法及服装人体绘制1平面展开款式图平面展开也被称之为地面摆放式款式图。平面款式图表达清晰明了,服装得正面、背面、外轮廓线、内结构与分割线等细节都清楚。必要就是还可放大绘制细节。2人体略缩款式图以服装用得标准人台与标准得中间人体为基础,根据不同性别与年龄得比例特征绘制而成,不仅能单画还能整体搭配绘制。一般参考人体格律图,在下章会具体讲解人体格律图。模拟人体动态款式图

增加服装得生动性,可以借助人体动态,将服装得穿着动态及服装得衣着搭配与风格体现出来。绘制服服装款式图得绘制工具及使用方法装款式图得准备工作1、自动铅笔活动铅笔按铅笔芯直径大小分为粗芯(大于0、9mm)与细芯(小于0、9mm)活动铅笔。按出芯方式,可分为坠芯式、旋转式、脉动式与自动补偿式。2、橡皮用橡