2025-2026秋学校艺术展演与活动工作总结：丰富艺术活动提升学生审美培养学生艺术特长与创新能力

2025-2026学年秋季学期学校艺术展演与活动工作总结：丰富艺术活动，提升学生审美，培养学生艺术特长与创新能力艺术是美育的核心载体，是提升学生审美素养、培育艺术特长、激发创新能力、塑造健全人格的重要途径。2025-2026学年秋季学期，学校深入贯彻落实“五育并举”教育方针，坚守美育初心，紧扣“丰富艺术活动，提升学生审美，培养学生艺术特长与创新能力”的工作主线，立足全校学生身心发展特点，结合秋季学期艺术教育规律，精心策划、周密部署、扎实推进各类艺术展演与活动，丰富学生课余艺术生活，激发学生艺术创作热情，着力提升学生审美感知、艺术表现、文化理解和创新实践能力，培育学生艺术特长，营造“崇尚美、感受美、创造美、传播美”的校园艺术文化氛围，推动学校美育工作高质量发展，取得了良好的育人成效。现将本学期艺术展演与活动工作总结如下：一、指导思想本学期，学校艺术展演与活动工作以习近平新时代中国特色社会主义思想为指导，深入贯彻落实立德树人根本任务和《学校美育工作意见》相关要求，坚持“美育育人、全员参与、以美润心、以文化人”的原则，以丰富艺术活动形式、提升学生审美素养为核心，以培养学生艺术特长和创新能力为重点，结合秋季气候特点和学生年龄特点，精心组织各类艺术展演与实践活动，让学生在艺术熏陶中提升审美、锤炼特长、激发创新，促进学生德智体美劳全面发展，助力学生成长为兼具审美素养、艺术特长和创新精神的时代新人。二、工作背景与现状分析秋季学期气候宜人、氛围浓厚，是开展艺术展演与活动的最佳时期，既能为学生提供广阔的艺术展示平台，也能让学生在参与中感受艺术魅力、提升艺术素养。结合期初艺术素养摸底和以往艺术工作开展情况，当前学校艺术展演与活动工作既具备良好基础，也面临一些亟待解决的问题，为本学期工作开展提供了明确导向。从学生层面来看，多数学生热爱艺术、乐于参与各类艺术活动，对音乐、舞蹈、美术、书法、摄影等艺术形式抱有浓厚兴趣，但存在明显的不均衡现象：一是学生艺术基础差异较大，部分学生具备一定的艺术特长和基础，能够熟练掌握一种或多种艺术表现形式，而部分学生缺乏系统的艺术训练，艺术感知和表现能力较弱，难以充分参与艺术活动；二是艺术兴趣较为单一，多数学生偏好舞蹈、歌唱等大众化艺术形式，对书法、绘画、摄影、器乐等艺术形式的参与积极性不高；三是创新能力有待加强，部分学生在艺术创作中缺乏独立思考和创新意识，习惯于模仿借鉴，难以形成个性化的艺术表达；四是审美素养参差不齐，部分学生缺乏对艺术作品的审美鉴赏能力，难以准确感受艺术作品的内涵与魅力，审美情趣和审美品味有待提升。从学校层面来看，经过以往的积累，学校已具备一定的艺术活动开展基础，拥有完善的艺术场地、器材和专业的艺术教师队伍，形成了一定的校园艺术文化氛围，但仍存在一些不足：一是艺术活动形式不够丰富，以往多以传统的歌唱、舞蹈比赛为主，缺乏创新性、多样性和实践性，难以满足不同年龄段、不同艺术兴趣学生的需求；二是活动组织的精细化程度有待提升，部分活动策划不够周密，流程不够规范，存在节目质量把控不到位、现场组织不够有序等问题；三是学生艺术特长培养的针对性不足，缺乏系统的特长训练机制，难以充分挖掘学生的艺术潜力，对有艺术天赋的学生培养力度不够；四是艺术活动与艺术教学的衔接不够紧密，未能充分发挥艺术活动对艺术教学的补充和促进作用，难以实现“以演促学、以练促长”的目标。基于以上现状，本学期学校重点聚焦“丰富活动形式、提升审美素养、培育艺术特长、激发创新能力”，精准发力、补齐短板，推动各类艺术展演与活动有序开展、取得实效。三、主要工作及成效本学期，学校紧紧围绕工作主线，立足学生实际，精心策划、扎实推进各类艺术展演与活动，重点开展活动策划部署、各类艺术展演、艺术实践活动、艺术特长培养、安全保障等工作，各项工作有序落地、成效显著，切实丰富了学生课余艺术生活，提升了学生审美素养，培育了学生艺术特长和创新能力。（一）精心策划部署，夯实活动基础1.明确工作目标，细化工作方案。期初，学校艺术组结合学校整体工作部署、学生艺术素养现状和秋季艺术工作特点，制定了本学期艺术展演与活动工作计划，明确了工作目标、活动内容、活动时间、参与对象、组织分工和工作要求，围绕“丰富活动、提升审美、培育特长、激发创新”四大核心，细化各项活动实施方案，明确每个活动的策划、组织、执行、安全保障等各个环节的责任主体，确保各项活动有序推进、落地见效。同时，结合不同年龄段学生的身心特点和艺术基础，分层设计活动内容，小学部侧重趣味性、基础性艺术活动，初中部侧重专业性、创新性艺术展演，高中部侧重综合性、实践性艺术创作，确保活动的针对性和实效性。2.完善场地器材，强化保障支撑。开学初，学校组织艺术教师对全校艺术场地、器材进行全面排查、检修和维护，重点检查音乐教室、舞蹈教室、美术教室、书法教室、展演大厅等场地，及时更换损坏的乐器、绘画工具、音响设备等器材，修补破损的场地设施，确保艺术活动和展演能够安全、顺利开展。同时，根据本学期艺术展演与活动需求，补充购置了乐器、绘画材料、书法用品、舞台道具、安全防护用品等物资，完善艺术活动保障条件，为各项活动的开展提供了坚实的物资支撑。此外，合理调配艺术教师资源，明确每位教师的活动组织、指导、裁判等职责，充分发挥艺术教师的专业优势，同时邀请校外艺术专家、志愿者参与活动指导和评审工作，提升活动的专业性和规范性。3.加强宣传动员，营造浓厚氛围。通过校园广播、宣传栏、班级群、班会、艺术展板等多种形式，广泛宣传本学期艺术展演与活动的意义、内容和要求，宣传艺术教育对提升审美、培育特长、激发创新的重要作用，引导学生主动参与艺术活动和展演，激发学生的艺术创作热情和参与积极性。同时，宣传艺术先进典型，展示优秀艺术作品和学生艺术特长，鼓励学生积极参与、勇于展示、大胆创新，营造“人人爱艺术、个个有特长、处处有美感”的浓厚校园艺术文化氛围，让艺术熏陶成为学生日常学习生活的重要组成部分。（二）丰富活动形式，开展各类艺术展演与实践活动本学期，学校坚持“全员参与、分类推进、趣味与专业结合、实践与创新并重”的原则，丰富艺术活动形式，组织开展了一系列丰富多彩的艺术展演与实践活动，覆盖全校学生，让每位学生都能参与其中、有所收获、有所提升。1.开展基础性艺术普及活动，提升审美素养。结合秋季艺术教学，组织开展了日常艺术练习、课间艺术展示、艺术趣味游戏等基础性艺术普及活动，推动艺术教育常态化。小学部利用课间操、课外活动时间，开展歌唱律动、舞蹈健身、简笔画创作、书法临摹等趣味性艺术活动，激发学生艺术兴趣，提升学生基础审美感知能力；初中部、高中部利用课外活动时间，开展艺术赏析、乐器练习、绘画创作、书法练习等活动，引导学生掌握基本的艺术表现技巧，培养审美鉴赏能力。同时，组织开展“艺术审美打卡”活动，鼓励学生每天坚持感受艺术之美、创作艺术作品，记录艺术学习心得，培养学生长期艺术学习和审美积累的习惯，切实提升学生审美素养。本学期，全校学生艺术活动参与率达到100%，学生审美感知能力和艺术兴趣明显增强。2.组织各类艺术展演活动，展示艺术风采。围绕提升学生艺术表现能力、展示学生艺术特长，本学期组织开展了一系列高水平的艺术展演活动，涵盖音乐、舞蹈、美术、书法、摄影等多个艺术门类。小学部组织开展了“少儿歌唱比赛”“舞蹈展演”“简笔画展览”等活动，注重展演的趣味性和基础性，让学生在展演中感受艺术的快乐，展示自身艺术天赋；初中部组织开展了“校园歌手大赛”“舞蹈大赛”“美术书法作品展”等活动，注重展演的专业性和规范性，引导学生在展演中锤炼艺术技巧，提升艺术表现能力；高中部组织开展了“艺术创作大赛”“摄影作品展”“校园艺术节文艺汇演”等活动，注重展演的综合性和创新性，引导学生在展演中展现艺术特长，激发创新能力。其中，校园艺术节文艺汇演作为本学期核心艺术展演活动，涵盖歌唱、舞蹈、器乐演奏、小品、朗诵、美术书法展示等多个节目类型，全校共有500余名学生参与表演和展示，节目形式多样、内容丰富、创意十足，充分展示了我校学生的艺术风采和精神面貌，获得了师生、家长和社会各界的一致好评；美术书法作品展共征集学生作品300余幅，精选优秀作品100余幅进行展览，学生作品创意新颖、风格多样，充分展现了学生的艺术创作能力和审美情趣。3.开展艺术实践活动，激发创新能力。聚焦学生艺术创新能力培养，组织开展了一系列实践性、创新性艺术活动，引导学生在实践中积累经验、提升能力、激发创新。小学部组织开展了“手工创作活动”“创意绘画活动”，引导学生利用身边的废旧材料进行艺术创作，培养学生的创新思维和动手能力；初中部组织开展了“艺术创意大赛”“校园景观绘画活动”，引导学生结合校园美景、生活场景进行艺术创作，鼓励学生大胆想象、勇于创新，形成个性化的艺术表达；高中部组织开展了“艺术采风活动”“集体艺术创作活动”，组织学生走进自然、走进社区，感受生活中的美，收集创作素材，开展集体艺术创作，培养学生的合作能力和创新能力。同时，组织学生开展“艺术作品互评互改”活动，让学生在交流评价中发现优点、借鉴经验、改进不足，激发艺术创作灵感，提升艺术创新能力。（三）强化特长培养，挖掘艺术潜力，提升艺术水平1.建立艺术特长培养机制。结合学生艺术基础和兴趣爱好，建立“分层培养、分类指导”的艺术特长培养机制，针对不同艺术门类、不同层次的学生，制定个性化的特长培养计划，明确培养目标、培养内容和培养方法。组建了歌唱、舞蹈、器乐、美术、书法、摄影等多个艺术兴趣小组，每个兴趣小组配备专业艺术教师进行指导，定期开展集中训练和个性化辅导，充分挖掘学生的艺术潜力，培养学生艺术特长。同时，建立艺术特长学生档案，跟踪记录学生特长培养情况，及时调整培养计划，确保特长培养取得实效。2.强化个性化指导。艺术教师结合每位学生的艺术基础、兴趣爱好和发展潜力，开展个性化指导，针对有艺术天赋的学生，重点进行专业技能提升指导，鼓励其参与更高层次的艺术比赛和展演，拓宽艺术视野，提升艺术水平；针对艺术基础薄弱但兴趣浓厚的学生，重点进行基础技能指导，培养其艺术兴趣和基础能力，帮助其树立艺术学习信心；针对有个性化艺术表达需求的学生，鼓励其大胆创新，引导其形成自身独特的艺术风格。同时，邀请校外艺术专家来校开展专题讲座和技能指导，为学生提供专业的艺术指导，提升学生的艺术水平和创作能力。3.搭建特长展示平台。除了各类艺术展演活动外，学校还为艺术特长学生搭建了多样化的展示平台，组织艺术特长学生参与校园艺术展板、艺术作品交流、校外艺术比赛等活动，让学生在展示中锤炼特长、提升能力、增强自信。本学期，我校艺术特长学生在区级少儿歌唱比赛、美术书法大赛中获得优异成绩，其中3名学生获得一等奖、5名学生获得二等奖、8名学生获得三等奖，充分展示了我校艺术特长培养的成果，也激发了更多学生参与艺术学习、培育艺术特长的积极性。（四）强化过程管理，提升活动质量与实效1.规范活动组织，确保活动有序。各项艺术展演与活动严格按照实施方案开展，明确活动流程、评审标准、安全要求和展示要求，确保活动规范有序。在活动组织过程中，艺术教师认真履行职责，做好活动策划、现场组织、节目指导、评审、展示等工作，明确人员分工，细化工作流程，及时协调解决活动中出现的问题。同时，邀请部分班主任、学生志愿者参与活动组织和服务工作，引导学生在服务中提升责任意识和服务能力，确保各项活动顺利开展。2.注重活动指导，提升活动实效。在各类艺术展演与活动中，艺术教师加强对学生的指导，针对不同艺术门类、不同节目类型，开展针对性的技能指导和创作指导，帮助学生提升艺术表现能力和创作能力。例如，在歌唱、舞蹈展演中，教师对学生的发声、动作、情感表达等进行指导，帮助学生提升节目质量；在美术、书法、摄影创作中，教师对学生的创作思路、表现手法、审美表达等进行指导，帮助学生打造优秀作品。同时，引导学生树立正确的审美观念，教育学生尊重艺术、热爱艺术、勇于创新，培养学生的艺术素养和人文情怀。3.加强总结反馈，优化活动开展。每项活动和展演结束后，及时组织总结反馈，梳理活动开展过程中的优点和不足，分析活动效果和学生表现，形成活动总结报告。同时，通过问卷调查、学生座谈、教师交流等形式，收集学生和教师对艺术展演与活动的意见和建议，针对性优化后续活动方案，丰富活动形式、完善活动流程、提升活动质量。例如，根据学生反馈，增加了创意艺术活动的数量，优化了艺术展演的评审标准，让活动更贴合学生需求，提升了活动的实效性和学生的参与度。（五）强化安全保障，确保活动安全有序安全是艺术展演与活动开展的前提和基础。本学期，学校始终将安全工作放在首位，强化安全保障措施，全面排查安全隐患，确保各项艺术展演与活动安全有序开展。1.全面排查安全隐患。每项活动和展演开展前，组织艺术教师、班主任对活动场地、器材、舞台设施、用电设备等进行全面排查，重点排查场地是否安全、器材是否完好、防护措施是否到位、用电是否安全，及时消除各类安全隐患。同时，排查学生的身体状况，对有先天性疾病、不适宜参与剧烈艺术活动（如舞蹈、大型展演）的学生，及时告知并劝阻其参与，确保学生的人身安全。2.强化安全宣传教育。活动开展前，通过班会、现场讲解等形式，对学生进行艺术活动安全宣传教育，强调活动纪律、安全注意事项和应急处理方法，教育学生遵守活动规则，规范使用艺术器材，避免违规操作引发安全事故。同时，引导学生掌握基本的自我保护技能，提高学生的安全防范意识和应急处置能力。3.完善应急保障机制。制定了艺术展演与活动安全应急预案，明确应急处置流程、责任人和保障措施，配备急救箱、急救药品和急救器材，安排经过急救培训的教师现场值守，及时处理活动中出现的扭伤、擦伤等突发安全问题。同时，明确应急联络方式，确保出现紧急情况时能够及时联络、妥善处置，最大限度保障学生的人身安全。本学期，各项艺术展演与活动均未发生安全事故，实现了“安全、有序、高效、优质”的工作目标。（六）注重成果转化，推动学生全面发展1.提升学生审美素养。通过本学期各类艺术展演与活动的开展，学生的艺术兴趣明显提升，审美感知能力、审美鉴赏能力和审美创造能力得到显著提升。学生能够准确感受艺术作品的内涵与魅力，能够运用基本的艺术表现手法表达自身的审美体验，能够自主开展简单的艺术创作，审美情趣和审美品味明显优化，逐步形成了正确的审美观念和健康的审美情趣。2.培育学生艺术特长与创新能力。通过艺术兴趣小组、个性化指导和各类展演活动，学生的艺术特长得到有效培育，一批有艺术天赋的学生脱颖而出，在各类艺术比赛中取得优异成绩；学生的创新思维和创新能力得到显著提升，在艺术创作中能够大胆想象、勇于突破，形成了一批创意新颖、风格独特的艺术作品，学生的艺术创作能力和创新实践能力得到充分锻炼。3.推动校园艺术文化建设。各类艺术展演与活动的开展，丰富了校园艺术文化生活，营造了浓厚的校园艺术氛围，让艺术文化成为校园文化的重要组成部分。学生在参与艺术活动和展演的过程中，感受到了艺术的魅力，培育了艺术兴趣，校园内形成了“崇尚美、感受美、创造美、传播美”的良好风尚，推动了学校艺术文化建设和精神文明建设，也促进了学校美育工作的高质量发展。四、存在的问题与不足在总结本学期艺术展演与活动工作成效的同时，我们也清醒地认识到，工作中仍存在一些问题和不足，需要在今后的工作中切实加以改进：1.艺术活动形式仍需丰富。虽然本学期开展了各类艺术展演与活动，但活动形式仍以传统艺术门类为主，创新性、多样性不足，缺乏新型艺术活动形式，难以满足部分学生的个性化艺术兴趣需求，部分学生的参与积极性仍未充分调动起来，尤其是高中部学生对综合性、实践性艺术活动的参与热情有待提升。2.活动组织的精细化程度仍需提升。部分艺术展演与活动的策划不够周密，流程不够细化，存在节目质量把控不到位、现场组织不够有序、活动衔接不够顺畅等问题；部分活动的评审体系不够完善，侧重节目效果和作品质量的评价，对学生的参与过程、创新意识、进步幅度的评价不够全面。3.艺术特长培养的力度仍需加大。虽然建立了艺术兴趣小组和特长培养机制，但对艺术特长学生的培养力度仍不够，缺乏系统的培养体系和专业的培养资源，对有艺术天赋的学生的个性化培养不够精准，难以充分挖掘学生的艺术潜力，学生艺术特长的提升速度有待加快。4.艺术教师的专业能力仍需提升。部分艺术教师的活动策划、组织、指导能力有待提升，尤其是在新型艺术活动、创意艺术创作的策划和指导方面，专业能力不足；部分艺术教师的专业技能和创新思维有待提升，难以满足学生艺术特长培养和创新能力培育的需求。五、下一步改进措施与工作计划针对本学期工作中存在的问题和不足，结合学校艺术工作实际和学生需求，下一步我们将聚焦重点、补齐短板，不断优化工作策略、强化工作落实，推动学校艺术展演与活动工作再上新台阶。1.丰富活动形式，提升活动吸引力。结合学生兴趣需求和艺术发展趋势，丰富艺术活动形式，增加新型艺术活动、创意艺术活动的数量，引入新媒体艺术、综合艺术等新型艺术形式，兼顾趣味性、专业性、创新性和实践性，满足不同年龄段、不同兴趣学生的需求。例如，引入短视频创作、新媒体艺术展、校园戏剧展演等特色活动，提升活动的吸引力和参与度；结合传统文化，开展传统书法、国画、民乐等传统艺术活动，传承中华优秀传统艺术文化。2.细化活动组织，完善评价体系。进一步细化各项艺术展演与活动的实施方案，规范活动流程、评审标准和组织分工，提升活动组织的精细化程度，加强节目质量把控和现场组织管理，确保各项活动规范有序、高效开展。完善艺术活动和展演的评价体系，建立多元化评价机制，既关注节目效果和作品质量，也关注学生的参与过程、创新意识、进步幅度和艺术精神，全面、客观地评价学生的表现，激励学生积极参与、勇于创新、不断进步。3.强化特长培养，挖掘艺术潜力。加大艺术特长学生的培养力度，完善艺术特长培养体系，优化艺术兴趣小组建设，配备更专业的指导教师，制定更精准的个性化培养计划，充分挖掘学生的艺术潜力；争取校外艺术资源支持，与专业艺术机构、艺术院校开展合作，邀请更多校外艺术专家来校指导，为艺术特长学生提供更专业的培养和展示平台，鼓励艺术特长学生参与更高层次的艺术比赛和展演，提升学生的艺术水平和知名度。4.加强师资建设，提升教师专业能力。加强艺术教师队伍建设，组织艺术教师开展教学技能