小学音乐三年级下册《嘀哩嘀哩》歌唱教学设计

小学音乐三年级下册《嘀哩嘀哩》歌唱教学设计一、教学内容分析  本课选自人音版小学音乐三年级下册，核心教学内容为学唱歌曲《嘀哩嘀哩》。从《义务教育艺术课程标准（2022年版）》视角审视，本课处于“欣赏—表现—创造—联系”课程内容一体化设计的关键节点。在知识技能图谱上，歌曲以生动的拟声词“嘀哩哩”模拟黄鹂鸟鸣，其旋律明快、结构规整（ABA’带再现的单三部曲式），蕴含了十六分音符节奏型的密集运用、纯四、纯五度音程的跳跃以及渐强、渐弱力度记号的表现，这些均是三年级学生需深入理解与掌握的进阶音乐要素，对巩固节奏感、发展音准能力、丰富音乐表现力具有承上启下的作用。在过程方法路径上，本课是践行“体验、模仿、探究、合作”等音乐学习方法的优质载体，可通过声势律动、图形谱辅助、小组创编等活动，将抽象的旋律、节奏可视化、体态化，引导学生主动探究音乐要素与情绪表达的内在关联。在素养价值渗透层面，歌曲以赞美春天为主题，其核心育人价值在于通过音乐审美体验，深化学生对自然之美的感知（审美感知），激发其用歌声与律动表达生活热情的艺术表现意愿（艺术表现），并在合作创编中初步建立音乐与生活、音乐与姊妹艺术（如诗歌、绘画）的创造性联系（创意实践），最终升华为热爱生活、珍爱自然的美好情感（文化理解）。  基于“以学定教”原则进行学情诊断：三年级学生已具备基本的音高概念和稳定的节拍感，能够进行简单的歌曲齐唱，对生动形象、节奏鲜明的音乐充满兴趣。然而，他们可能存在的障碍在于：对歌曲中频繁出现的十六分音符时值把握可能不均，导致演唱提速时节奏模糊；对旋律中的大跳音程（如5—1）音准控制可能不稳；在艺术表现上容易停留于“唱会”，向“唱好”的进阶需要精细引导。因此，过程评估设计将贯穿课堂：通过导入环节的节奏模仿游戏进行前测；在新授环节中，借助手势高低辅助音高感知，通过“小黄鹂歌声接力”游戏检验个体节奏与音准；在合作创编环节观察学生的参与度与创意应用。教学调适策略将体现差异化：为节奏感较弱的学生提供节奏分解练习的“小助手”卡片；为音准感知模糊的学生提供柯尔文手势辅助或钢琴单音跟唱支持；为表现力强的学生搭建领唱、动作创编示范的展示平台，实现从“精准支持”到“挑战拓展”的阶梯式教学。二、教学目标  知识目标：学生能够准确识别并唱准歌曲《嘀哩嘀哩》中的核心节奏型（如XXXXX|X——），理解“嘀哩哩”等衬词模拟鸟鸣的音乐形象塑造作用，以及再现段旋律变化所表达的情感递进，建构起节奏、旋律、歌词与音乐形象之间的有机联系。  能力目标：学生能够用轻快、富有弹性的声音，并尝试运用渐强、渐弱的力度变化，完整、有表现力地背唱歌曲；能够以小组合作的形式，围绕歌曲主题，创编简单的声势律动或情景表演，发展音乐表现与团队协作的综合能力。  情感态度与价值观目标：在演唱与创编活动中，学生能深切感受歌曲所描绘的春天生机勃勃的景象，激发对大自然的热爱与赞美之情，并在小组展示中学会欣赏同伴的创意，体验集体艺术创作的乐趣与成就感。  科学（学科）思维目标：通过对比聆听歌曲不同乐段、分析旋律进行特点（如级进与跳进），引导学生初步建立音乐要素（节奏、力度、旋律走向）与情绪表达（欢快、舒展）之间因果关联的逻辑思维，培养其通过音乐分析理解作品内涵的思维习惯。  评价与元认知目标：引导学生依据“音准节奏准确、声音表现力、合作参与度”等简易量规，对自我及他人的演唱、创编进行初步评价；在课后能反思本课学习中使用到的有效学习方法（如图形谱记忆、动作辅助等），促进音乐学习策略的元认知发展。三、教学重点与难点  教学重点：能够用轻快、富有弹性的声音，准确、有表情地演唱歌曲《嘀哩嘀哩》，并初步表现歌曲中的力度变化。确立依据：此项目标直接对应《艺术课程标准》中“35年级表现”领域关于“能对自己或他人的演唱作出初步评价”、“乐于参与各种演唱形式”的学业要求，是联结音乐基础知识学习与艺术表现实践的核心枢纽，亦是衡量本课教学有效性的关键标尺。  教学难点：歌曲中密集十六分音符节奏的清晰演唱，以及大跳音程（如“这里有红花”处的5—1）的音准把握。预设依据：基于三年级学生的认知发展水平，快速、均匀地念唱或演唱密集的十六分音符需要较高的节奏内化与口腔协调能力；纯四度音程的大跳对学生的内心音高想象力与嗓音控制力构成挑战，是常见音准失误点。突破方向在于将难点“游戏化”、“体态化”，如通过“春雨滴答”的节奏模仿游戏和“音高楼梯”手势辅助，将抽象难点转化为可感、可玩的具体活动。四、教学准备清单  1.教师准备  1.1媒体与教具：多媒体课件（含歌曲音频、视频、动态图形谱、春天景象图片）；钢琴或电子琴；打击乐器（响板、三角铁）。  1.2教学资料：分层学习任务单（A基础版/B挑战版）；课堂评价卡片（笑脸贴纸）；小组创编展示记录表。  2.学生准备  复习已学过的关于春天的歌曲或诗歌；穿着便于活动的服装。  3.环境布置  将座椅摆放成“U”形或分组围坐式，中间留出活动空间；黑板预先划分出歌曲结构图区域。五、教学过程第一、导入环节  1.情境创设与听觉聚焦：“同学们，请闭上眼睛，仔细听——”（播放一段混合了流水、鸟鸣、微风声音的春日音频）“你的脑海里浮现了怎样的画面？谁能用一个词来形容你听到的这个季节？”学生自由回答后，教师总结：“是啊，春天总是充满生机和惊喜。今天，就有一群春天的‘小信使’，要用歌声带我们走进美丽的春天。”  1.1问题提出与路径明晰：“这群‘小信使’是谁呢？它们的歌声有什么特点？让我们通过一首歌曲来寻找答案。本节课，我们将化身‘春之小乐师’，第一关，‘耳聪目明’找信使；第二关，‘精雕细琢’学鸟语；第三关，‘创意无限’演春天。最终，我们要举办一场属于我们自己的‘春天音乐会’。首先，完成挑战一：聆听歌曲《嘀哩嘀哩》，找出歌曲中的‘春天信使’，并模仿它的叫声。”第二、新授环节  本环节将通过五个递进式任务，引导学生从整体感知到细节雕琢，最终达成有表现力的演唱。任务一：整体感知，初探春之声1.教师活动：首次播放《嘀哩嘀哩》完整音频，同时展示春日画卷课件。聆听前提出问题链：“歌曲的情绪是怎样的？‘春天信使’是谁？它在哪儿歌唱？”播放后，引导学生回答，并板书关键词“欢快、黄鹂鸟、春天里”。接着，教师范唱，同时用简单的身体律动（如轻轻点头、拍腿）提示节拍，并提问：“‘嘀哩哩’出现了几次？感觉像在模仿什么？”来，我们一起用‘la’音，跟着钢琴轻轻地哼唱一下主旋律，感受这份欢快。2.学生活动：静心聆听，观察画面，思考并回答教师提问。初步感受歌曲情绪与内容。模仿教师律动，尝试用“la”模唱旋律轮廓，建立初步的旋律印象。3.即时评价标准：1.能否准确说出歌曲的基本情绪与主要形象。2.模唱时是否能保持稳定的节拍感，并流露出自然的愉悦表情。4.形成知识、思维、方法清单：1.5.★歌曲核心意象：歌曲以“黄鹂鸟”（嘀哩哩）作为春天的象征，其鸣叫（衬词）是音乐的核心动机。理解这一点是把握音乐形象的基础。2.6.★整体情绪感知：欢快、活泼、充满朝气是歌曲的基本情绪色调，所有细节处理都应服务于这个基调。3.7.▲聆听策略：带着问题聆听，能将注意力有效聚焦于音乐的核心要素（情绪、形象、主题）。任务二：解构节奏，巧学“鸟语”1.教师活动：聚焦歌曲最具特色的“嘀哩哩”衬词部分。“黄鹂鸟的叫声特别有节奏感，我们来‘破译’一下。”出示节奏谱例：XXXXX|X——（对应“嘀哩哩嘀哩嘀哩哩”）。教师先用响板示范，并设计节奏游戏：“这是我的节奏密码，谁能准确复刻？”（个别学生尝试）。针对十六分音符，引入“小雨滴”比喻：“看，这些密集的音符像不像春天轻快的雨滴？我们一起试试‘小雨滴，哒哒哒哒’，注意要均匀、有弹性。”分组练习：一组拍稳定拍，另一组念节奏密码。2.学生活动：观察节奏谱例，集中注意力模仿教师的节奏型。参与节奏游戏，挑战准确击拍或念读。通过比喻理解十六分音符的时值感觉，进行分组协作练习。3.即时评价标准：1.击拍或念读节奏型时，时值是否均匀、准确，特别是十六分音符组。2.在分组协作中，是否能清晰聆听并配合同伴。4.形成知识、思维、方法清单：1.5.★核心节奏型：XXXXX|X——是歌曲的节奏灵魂，其前密后疏的对比塑造了小鸟叫声的灵动感。需通过分解、模仿、游戏化方式熟练掌握。2.6.★十六分音符演唱要点：演唱密集十六分音符时，强调字头清晰、气息有支撑、富有弹性，避免拖沓或抢拍。可想象“乒乓球轻快弹跳”的感觉。3.7.▲难点攻克方法：将节奏难点转化为可视（谱例）、可动（击拍）、可喻（小雨滴）的多元体验，符合儿童认知特点。任务三：驾驭旋律，唱准“音画”1.教师活动：借助图形谱（用起伏的线条和鸟形图案标注旋律走向），分段教唱旋律。重点解决大跳音程：“听，小鸟从低处的树枝‘呼’地飞到了高枝上”（钢琴弹奏5—1）。“我们的声音也要像小鸟一样，准备好气息，轻盈地‘飞’上去，来，用手势帮助我们，低高。”教师配合柯尔文手势示范。教唱每一乐句后，进行“旋律接龙”游戏：教师唱前半句，学生接后半句，反之亦然。“注意‘这里有红花’这句，旋律走向和情绪有什么关系？”引导学生发现上行旋律带来的昂扬感。2.学生活动：跟随图形谱，直观理解旋律的高低变化。模仿手势，辅助体验和唱准大跳音程。参与旋律接龙游戏，巩固各乐句记忆。思考并讨论旋律进行与情绪表达的关系。3.即时评价标准：1.演唱时音高是否准确，特别是大跳音程处。2.能否在接龙游戏中保持稳定的节奏和准确的起始音高。4.形成知识、思维、方法清单：1.5.★大跳音程（纯四度）演唱技巧：唱前预先想好高音的音高，气息下沉支持，口腔保持高位置，借助手势建立空间感。这是保证歌曲音准清晰的关键技能。2.6.★旋律走向与情绪关联：上行旋律常伴随情绪的推进与高涨（如“这里有红花”），下行或平缓进行则可能显得舒展或平稳。建立“音画联系”是理解音乐表现力的重要思维。3.7.▲图形谱的运用：将抽象的旋律线可视化，极大地降低了学生记忆旋律和感知乐句起伏的认知负荷，是有效的学习支架。任务四：演绎歌曲，注入情感1.教师活动：带领学生完整演唱歌词，关注咬字吐字。“‘嘀哩哩’要唱得灵巧，像小鸟在枝头跳跃。”强调歌曲中的力度记号：“看，这里有个‘<’和‘>’，它们是什么音乐符号？对，渐强和渐弱。想象一下，一群小鸟由远及近地飞来，歌声会怎样？（渐强）又慢慢飞向远方呢？（渐弱）我们来试试用歌声画出这条‘声音的抛物线’。”教师指挥，引导学生实践力度的变化。讨论歌曲三个乐段的情绪对比：A段欢快寻找，B段欣喜发现，A’段（再现段）情感升华。“再现段‘嘀哩哩’音更高了，仿佛心情更激动了，我们唱得可以更热情一些。”2.学生活动：尝试用轻快、有弹性的声音演唱全曲。根据教师的提示和指挥，尝试在指定乐句做出渐强、渐弱的效果。理解不同乐段的情感内涵，并尝试在演唱中加以区别表现。3.即时评价标准：1.演唱时声音是否统一、有弹性，咬字是否清晰。2.能否初步感知并尝试表现力度变化和乐段间的情绪差异。4.形成知识、思维、方法清单：cresc./dim./的表现：渐强（cresc./<）与渐弱（dim./>）是重要的音乐表现手段，能塑造空间感和情绪波动。需通过具体的意象联想（由远及近）来引导表现。2.6.★歌曲结构（ABA’）与情感布局：A段（主题呈现，欢快）—B段（对比发展，舒展）—A’段（变化再现，情感升华）。理解这一结构有助于把握演唱的整体层次与张力。3.7.★歌唱的声音要求：用自然、圆润、富有弹性的童声演唱，避免喊叫。强调气息支持和高位置，是“唱好”而非“喊响”的核心观念。任务五：合作创编，创意表达1.教师活动：发布创编任务：“现在，我们以小组为单位，成为‘春天音乐策划团’。任务：为歌曲《嘀哩嘀哩》的一个乐段，设计简单的声势动作（如拍手、跺脚、捻指）或情景表演（如模仿花开、鸟飞），来丰富我们的演出。A段可以突出节奏，B段可以表现美景。”分发简易打击乐器（响板、三角铁）供部分小组选用。教师巡回指导，提供创意建议，并提醒注意合作效率。好，各小组都有了自己的‘金点子’，现在我们进入‘春天音乐会’彩排时间！2.学生活动：小组内讨论，根据任务要求进行创意构思与排练。分配角色，练习声势、动作或简单器乐伴奏。在协作中沟通想法，解决问题。3.即时评价标准：1.创编内容是否与音乐情绪、节奏或歌词内容相契合。2.小组成员是否人人参与，分工协作有序。4.形成知识、思维、方法清单：1.5.▲音乐与动作/器乐的联结：声势、律动、简单器乐是表现音乐节奏、情绪和情节的延伸手段，体现了“综合性艺术表演”的理念。2.6.▲合作创编流程：讨论构思>分工尝试>整合排练>展示调整。此过程培养了创造思维与团队协作能力。3.7.★音乐表现的开放性：对同一音乐作品的理解和表现可以多元，鼓励个性化的、合乎逻辑的艺术表达。第三、当堂巩固训练  1.分层展示与反馈：组织“春天音乐会”小组展示。按照以下层次进行：  1.1基础层（全体）：全体学生起立，在教师的钢琴伴奏和指挥下，带着微笑，有感情地完整背唱歌曲《嘀哩嘀哩》，检验整体掌握情况。  1.2综合层（小组）：各小组依次展示创编成果。其他小组作为“小评委”，依据“创意是否贴合音乐”、“表演是否整齐有活力”两个要点进行观察。  1.3挑战层（个别/小组）：邀请在演唱或创编中表现出色的学生或小组，尝试担任“小指挥”或进行更具复杂性的表演（如加入二声部节奏伴奏）。  1.4反馈机制：教师对每一层级的展示给予即时点评，侧重鼓励与具体建议。例如：“这组同学的拍手节奏和‘嘀哩哩’完全合拍，真棒！”“如果这里的动作幅度再大一些，春天热闹的感觉就更足了。”同时，引导“小评委”发表正面评价。展示结束后，发放评价卡片，学生进行自评与互评。第四、课堂小结  1.结构化总结：“同学们，今天的‘春天音乐会’真精彩！我们一起回顾一下：我们不仅认识了春天的‘小信使’——（生：黄鹂鸟），学会了它那灵动的‘语言’——（师指节奏板书），更用欢快的歌声和创意表演描绘了美丽的春天。谁能说说，我们用了哪些‘法宝’把这首歌唱好、演活的？”引导学生回顾图形谱、手势、力度处理、合作创编等方法。  1.1作业布置与延伸：“春天是音乐家永恒的灵感源泉。课后，请完成：基础性作业——将《嘀哩嘀哩》声情并茂地演唱给家人听，并教他们模仿一句‘嘀哩哩’。拓展性作业（二选一）——A.画一幅你心中的《嘀哩嘀哩》音乐图画。B.寻找一首其他描写春天的歌曲或乐曲，下节课带来与大家分享一小段。期待下节课，我们继续在音乐的田野里漫步！”六、作业设计  基础性作业（必做）：有感情地背唱歌曲《嘀哩嘀哩》给家人或朋友听，并尝试向他们讲解歌曲中“嘀哩哩”模仿的是什么，以及歌曲表达了怎样的情感。录制一段不少于1分钟的演唱音频。  拓展性作业（选做，二选一）：  1.音乐画家：根据你对歌曲《嘀哩嘀哩》的理解，创作一幅“音乐想象画”。可以描绘歌词中的场景，也可以用色彩、线条表达你听到音乐时的感受。  2.春天之声收集员：在生活中或利用网络资源，寻找一首其他关于春天的音乐作品（歌曲、器乐曲均可），记录下它的名字和作曲家/演唱者。尝试用一两句话描述它给你的感受，下节课与同学分享。  探究性/创造性作业（学有余力选做）：尝试为《嘀哩嘀哩》的B段（“这里有红花……”）重新填写一段赞美校园春天或家乡春天的歌词，并试着唱一唱。七、本节知识清单及拓展  1.★歌曲《嘀哩嘀哩》：由潘振声创作的一首经典儿童歌曲，以欢快的情绪赞美春天，核心音乐形象是黄鹂鸟（“嘀哩哩”）。  2.★核心节奏型：XXXXX|X——。前紧后松的节奏对比，生动模仿了小鸟清脆、跳跃的鸣叫声，是演唱时需重点把握的节奏特征。  3.★十六分音符：其时值相当于两个八分音符或四个十六分音符。在本课中大量出现，演唱需均匀、轻快、有弹性，避免拖沓。  4.★纯四度音程：如旋律中“5—1”的进行。演唱大跳音程时，需预先想好高音音高，气息下沉支撑，可借助手势（从低到高）辅助找准音准。  5.★力度记号：渐强（<或cresc.）表示声音逐渐加强；渐弱（>或dim.）表示声音逐渐减弱。用于塑造音乐的空间感和情绪变化。  6.★歌曲结构（带再现的单三部曲式）：A段（欢快，主题呈现）—B段（舒展，对比发展）—A’段（变化再现，情绪升华）。理解结构有助于安排演唱的力度的情绪对比。  7.★歌唱声音要求：用自然、圆润、富有弹性的童声演唱，强调高位置和气息支持，切忌大声喊叫，以保护嗓音并保证音色优美。  8.▲衬词“嘀哩哩”：属于音乐中的衬词，本身没有具体语义，但极富韵律感和形象性，在此专用于模拟黄鹂鸟的鸣叫，是歌曲的点睛之笔。  9.▲图形谱：一种将音乐的高低、长短、结构等要素用图形、线条、色彩等直观方式记录下来的图谱，是辅助音乐感知与记忆的有效工具。  10.▲柯尔文手势：用不同的手形和位置在空间表示音高，帮助建立视觉化的音高概念，是辅助音准训练的良好方法。  11.▲声势：用人体的动作（如拍手、跺脚、捻指、拍腿等）发出声响，来进行节奏训练或为音乐伴奏的一种活动形式，是体态律动的一种。  12.▲作曲家潘振声：中国著名的儿童音乐作曲家，创作了大量脍炙人口的儿童歌曲，如《小鸭子》、《一分钱》等，其作品旋律优美，富有童趣。八、教学反思  （一）目标达成度与环节有效性分析  本节课预设的各维度教学目标基本达成。知识技能目标通过五个阶梯式任务得以落实，尤其在“任务二”和“任务三”中，针对节奏与音准难点的游戏化、具身化处理效果显著，大部分学生能较准确地演唱。能力目标在“任务五”的合作创编与“音乐会”展示中得到充分锻炼，学生表现出较高的参与热情和初步的协作能力。情感目标贯穿始终，从导入的情境营造到演唱的情感处理，课堂洋溢着对春天的喜爱之情。值得深思的是，在“艺术表现”的精细度上，虽然强调了力度变化和声音弹性，但部分学生在投入表演时仍易忽略声音控制，出现“兴奋的喊唱”，这说明对“如何有控制地表达欢快”这一技能的培养，需要更细致的方法拆解和更持续的课堂常规训练。  （二）学生表现差异与教学策略评估  课堂上，学生呈现了明显的分层：约70%的学生能紧跟教学节奏，顺利完成各项任务，并在创编中贡献创意；约20%节奏或音准基础稍弱的学生，在“节奏密码”游戏和“手势辅助”环节得到了有效支持，得以跟上集体步伐；另有约10%能力突出的学生，在“小指挥”、“领唱”和复杂创编中获得了挑战与展示的机会。差异化策略如分层任务单（A/B版）、个性化的“小助手”提示、以及展示环节的分层设计，确保了不同层次学生的有效参与。然而，在小组合作中，如何更有效地引导“领导者”协调分工、鼓励“跟随者”大胆发声，仍需设计更明确的小组角色与流程指导，避免合