一年级音乐下册《快乐小舞曲》律动教学设计

一年级音乐下册《快乐小舞曲》律动教学设计一、教学内容分析  本课隶属于《义务教育艺术课程标准（2022年版）》中“音乐”学科第一学段（12年级）的“表现”与“创造”学习领域。课程标准在此阶段强调通过“唱游·音乐”活动，激发学生兴趣，发展音乐感知、表现和创意实践能力。本课所学的歌曲《快乐小舞曲》是单元核心载体，其知识技能图谱聚焦于对四二拍稳定律动的感知、对“XX|XXX”基础节奏型的掌握，以及通过简单肢体动作进行音乐表现。这构成了学生从被动聆听到主动表现的关键认知阶梯，为后续学习更复杂的节奏与舞蹈组合奠定基础。在过程方法上，本课致力于将“体验、模仿、探究、合作”的学科思想方法转化为具体的音乐活动，如通过“身体小乐器”探索音源、模仿教师律动、小组协作创编简单动作造型等，引导学生在“做中学”、“玩中学”。其素养价值渗透于全过程：通过律动体验培育“审美感知”，在即兴表现中激发“艺术表现”与“创意实践”，并在集体舞活动中潜移默化地养成“文化理解”所需的协作与规则意识，最终实现以美育人、以乐润心的目标。  教学对象为一年级下学期学生，他们处于具体形象思维阶段，活泼好动，模仿力强，对节奏鲜明、旋律欢快的音乐有天然好感，具备通过身体动作回应音乐的基本本能。其已有基础是能跟随音乐简单拍手、踏步，但障碍在于节奏感尚不精确，肢体协调性与动作记忆能力较弱，在集体活动中容易兴奋而忽视规则。可能的认知误区是将“律动”等同于随意乱动，难以将动作与特定的音乐要素（如拍子、乐句）建立有机关联。为此，教学过程需嵌入多元的形成性评价：通过观察学生模仿的准确性、聆听其击拍的稳定性、以及在小组创编中关注其参与的主动性，动态评估学习成效。教学调适应体现差异化支持：对节奏感较弱的学生，提供更清晰的视觉提示（如图谱）和一对一的模仿机会；对表现力强的学生，则鼓励其在模仿基础上进行个性化微调，担任小组的“小老师”，实现从“学会”到“会学”、“乐学”的层次递进。二、教学目标  知识目标：学生能理解并表述《快乐小舞曲》四二拍“强弱”交替的基本特点，能准确识别并念读歌曲中“走走|跑跑走”的核心节奏型，建立节奏与步态之间的初步联想。  能力目标：学生能够基本准确地跟随音乐拍击稳定节拍，并尝试用跺脚、拍腿、拍手等不同身体部位的动作，有表现力地演绎核心节奏型；能在教师引导下，与同伴协作完成简单的空间队形变化与动作造型。  情感态度与价值观目标：学生能在音乐律动活动中持续保持愉悦与投入的情绪，乐于在集体中展示自己的动作创意，并在双人或小组合作中学会倾听同伴、共享空间，初步建立和谐的协作意识。  科学（学科）思维目标：发展初步的音乐类比思维与结构感知能力。例如，引导学生发现“音乐的句子就像我们说话换气一样”，感知乐句的划分；通过将节奏型类比为“走路”和“跑步”，建立音乐与生活经验的通感联系。  评价与元认知目标：学生能依据“节奏是否整齐”、“动作是否合拍”等简单标准，对自我或同伴的表演进行“点赞”或提出“一个小建议”；能在课后反思“我今天用什么新动作和音乐交了朋友”。三、教学重点与难点  教学重点：在身体律动中体验并表现《快乐小舞曲》的四二拍韵律感与核心节奏型。确立依据源于课程标准对第一学段“体验音乐节拍与节奏，用身体动作做出反应”的核心能力要求。此重点直接关联“表现”素养的培养，是学生从音乐感知走向音乐表达的第一座桥梁，对后续所有音乐表演活动具有奠基性作用。  教学难点：将内在的节奏感转化为协调、合拍且富有表现力的连续性肢体动作，并在集体活动中保持个人表现与团队协作的平衡。预设依据基于学情分析：一年级学生神经肌肉尚在发育，动作控制能力有限，容易出现动作与节奏脱节；同时，其自我中心意识较强，在集体活动中易专注于个人表现而忽略与他人、与音乐的配合。突破方向在于提供充足、有趣且层次递进的单人练习“脚手架”，再循序渐进地引入双人、小组互动，并在过程中给予清晰、具体的动作指令与正面反馈。四、教学准备清单1.教师准备1.1媒体与教具：多媒体课件（内含《快乐小舞曲》音频、节奏图谱动画、森林舞会情境图片）；铃鼓；标记地面方位点的小贴纸。1.2学习材料：分层任务指令卡（图卡为主）；“音乐之星”即时评价贴纸。2.学生准备  身着宽松衣裤；复习上一单元学过的歌曲《其多列》，回忆随乐走步的感觉。3.环境布置  教室中央清空，桌椅排列四周；地面提前贴好散点式方位点，便于学生定位。五、教学过程第一、导入环节1.情境创设与唤醒  （教师播放轻柔背景音乐，微笑着环顾学生）“孩子们，欢迎来到音乐魔法森林！听，远处传来了一阵特别开心的邀请声（播放《快乐小舞曲》片段，音量由小渐大）。猜猜看，森林里要举办什么盛会呢？”（学生自由回答：舞会、派对……）“没错，一场‘快乐舞会’！不过，参加舞会需要一个秘密口令，就藏在这段音乐里。”1.1核心问题提出  “请大家闭上眼睛，用‘小雷达’耳朵仔细听：音乐是用怎样的步伐来邀请我们的？是重重的踏步，还是轻轻的踮脚？是一下一下很整齐，还是快快慢慢地变化？”（完整播放歌曲，教师用铃鼓轻声辅以节拍）1.2学习路径明晰  “今天，我们就化身成森林里的小精灵，一起解开这个‘步伐’的秘密，学会《快乐小舞曲》，最后举办我们自己的班级快乐舞会！首先，让我们用身体来做个小热身。”第二、新授环节核心设计理念：采用“体验模仿探索创造”的支架式教学路径，将音乐元素分解并转化为可操作的身体游戏，逐层搭建表现阶梯。任务一：身体节拍器——感知稳定的“心跳”1.教师活动：首先，引导学生将手放在心脏位置，感受自身平稳的心跳。接着，教师用铃鼓敲出与歌曲速度一致的四二拍节拍，并同步用夸张的蹲起动作示范“下蹲（弱）起立（强）”的对比。口头强调：“听听老师的铃鼓，跟着它‘咚（强）哒（弱）’的节奏，我们来玩‘身体电梯’，下去——上来——”。然后，变化引导方式：“现在，我们的‘身体电梯’可以换成‘点头拍手’或者‘耸左肩耸右肩’吗？谁来试试看？”2.学生活动：先是静心感受自身体内节拍。随后，全体起立，模仿教师“蹲起”动作，努力使动作与铃鼓声同步。在教师鼓励下，个别学生尝试提出新的强弱动作组合（如“跺脚拍腿”），并带领大家练习。大家会说：“我感觉音乐像在点头和招手！”3.即时评价标准：①学生的身体动作是否基本与铃鼓的强弱拍点同步（允许微小延迟）。②能否提出或模仿一个能清晰体现强弱对比的身体动作。③参与状态是否专注、积极。4.形成知识、思维、方法清单：★四二拍的强弱规律：音乐有稳定的“心跳”，通常是“强弱”交替，像脉搏一样。▲身体即乐器：我们可以用身体的任何部位来表现音乐的节拍和力度。方法提示：感受节拍时，可以从大幅度的全身动作开始，逐步细化到局部。任务二：破解节奏密码——“走”与“跑”的探险1.教师活动：出示节奏图谱，将“X”标注为胖胖的脚印（代表“走”，四分音符），“XX”标注为两个瘦瘦的脚印（代表“跑跑”，八分音符）。教师边指图谱，边用念白示范：“走走|跑跑走”。随后，发起挑战：“我们的脚丫想跟着密码动起来！‘走’的时候，可以怎样走？（稳健地踏步）‘跑跑’呢？（快速原地小跑）让我们看着图谱密码，一起用脚步来念咒语吧！”教师先带领慢速练习，再逐步加速至歌曲原速。2.学生活动：观察节奏图谱，理解视觉符号与动作的关联。集体跟随教师的念白和指挥，进行脚步练习。从原地练习过渡到在个人点位上前进、后退的微移动。部分节奏感好的学生可以尝试不看图谱，仅凭听觉和记忆完成。3.即时评价标准：①脚步动作是否能清晰区分“走”（一步一拍）和“跑跑”（两步一拍）。②在连续进行时，节奏型衔接是否基本流畅，不混乱。③能否将节奏念白与脚步动作协调统一。4.形成知识、思维、方法清单：★核心节奏型“XX|XXX”：这是歌曲的“步伐密码”，可以用“走走|跑跑走”来记忆。★节奏与步态的联觉：不同的节奏时值，可以联想成不同的运动速度。易错点提醒：“跑跑”是两个平均、快速的脚步，容易做成一长一短或速度不均。任务三：手舞足蹈初体验——跟随旋律动起来1.教师活动：播放《快乐小舞曲》完整音频。第一遍，教师带领学生仅用任务一中学过的“强弱”身体律动（如点头拍手）全程跟随。第二遍，聚焦歌曲A段（即含有核心节奏型的乐句），教师示范将“脚步密码”与上肢动作结合，例如：“走走”时踏步同时胸前拍手，“跑跑走”时快速拍腿两下然后张开手臂。提问：“除了老师这样，你的小手还可以怎么配合小脚一起跳舞？比如，像小鸟翅膀一样？”2.学生活动：第一遍聆听，专注于用身体巩固节拍感。第二遍，模仿教师A段的组合动作。在教师启发下，尝试创造自己的12个上肢动作来匹配“走”和“跑跑”，并进行展示。“老师，我‘走’的时候像这样敲敲小鼓（模拟敲击动作），‘跑跑’的时候像小雨点快速落下！”3.即时评价标准：①在加入上肢动作后，脚下的基本节奏是否还能保持稳定。②创编的上肢动作是否与节奏特点有逻辑关联（如慢对应舒展，快对应灵巧）。③是否敢于在集体中展示个人的小创意。4.形成知识、思维、方法清单：★动作的协调与组合：律动时，身体不同部位可以分工合作，共同表现音乐。▲即兴创编的萌芽：在固定的节奏框架内，我们可以自由设计动作的样式和空间。思维方法：从模仿到微创编，是音乐创造的第一步。任务四：快乐舞伴对对碰——双人互动与合作1.教师活动：引导学生找到一位“舞伴”，两人面对面站立。教授一个简单的双人互动动作：在“走走”时，各自拍手；在“跑跑走”时，互相轻拍对方手掌两次然后各自在头顶击掌。强调合作要点：“看着舞伴的眼睛，像照镜子一样，让动作和节奏都在一个频道上。”随后，鼓励稳定的组合尝试变化互动方式，如“跑跑”时相互绕圈。2.学生活动：与舞伴合作，练习规定的双人动作序列。努力保持自身节奏的同时，通过视觉和触觉与同伴同步。能力较强的组合开始尝试简单的自创互动模式，并乐于展示。3.即时评价标准：①双人动作能否基本保持节奏一致，无明显等待或抢拍。②与同伴互动时是否有眼神或表情的交流。③能否安全、友好地完成身体接触类动作。4.形成知识、思维、方法清单：★集体律动的协作性：舞蹈不仅是个人表达，更是与他人的对话和配合。文化理解渗透：双人舞形式蕴含着社交与合作的基本礼仪。安全提示：互动动作需轻柔，尊重同伴的个人空间。任务五：魔法造型设计师——乐句与造型创编1.教师活动：解释音乐“句子”的概念：“每唱完一句，音乐就像轻轻吸了一口气。我们数数这首歌有几个‘小句子’？”（播放音乐，教师每句结束时用一个明显造型定格示范）。将学生分成45个“造型设计小组”，每组负责一个乐句，任务是在该乐句最后一拍，小组集体形成一个有趣的“快乐造型”（如开花、搭房子等）。教师巡回指导，提供启发。2.学生活动：聆听音乐，识别乐句划分。小组成员讨论并排练本组的标志性造型。在教师指挥下，全班随音乐完整串联：前面部分自由律动，每到乐句末，相应小组迅速做出造型并保持两拍。3.即时评价标准：①小组造型是否能在准确的音乐节点上整齐呈现。②造型是否具有想象力和小组特色。③小组内部是否有简单的讨论和分工。4.形成知识、思维、方法清单：★乐句的结构感：音乐是由一个个乐句组成的，律动可以响应这种结构。▲创意实践的综合运用：将节奏、协作、空间与想象力融合，完成一个微型综合性艺术任务。素养综合体现：此任务综合融入了审美感知、艺术表现、创意实践和文化理解（集体创作）。第三、当堂巩固训练  分层训练体系：  基础层（全员参与）：“独立小精灵”考核。随音乐独立完成全曲律动，重点评估其节拍的稳定性和核心节奏型动作的准确性。教师提供“节奏图谱”视觉支持给需要的学生。  综合层（小组展示）：“最佳舞伴奖”评选。邀请23对自愿组合的舞伴上台展示，要求他们不仅完成基本动作，还需加入至少一处自创的双人配合细节。由全班根据“合拍、创意、默契”三个标准举手表决。  挑战层（小组挑战）：“造型接龙大师”。邀请一个小组（通常是最活跃或完成最快的组）尝试脱离教师指挥，仅凭音乐听觉，独立完成从律动到乐句造型的完整接龙展示。  反馈机制：教师对“基础层”表现给予集体反馈，如“大家的小脚丫这次和鼓点朋友贴得更紧了！”。对“综合层”展示进行针对性点评：“这对舞伴的‘旋转小花’动作加得真巧妙，正好在‘跑跑’的地方，特别活泼！”对于“挑战层”，则引导全班欣赏其独立性和完整性，并颁发“音乐魔法师”勋章（贴纸）。同时，将所有展示视为一种同伴互学。第四、课堂小结  知识整合与方法提炼：“今天的快乐舞会即将闭幕，哪位小精灵来分享，你收获了什么‘魔法’？（引导学生回顾：四二拍的强弱、走跑节奏、与舞伴合作、听乐句做造型）。原来，快乐不仅藏在歌声里，还藏在我们的身体里！我们通过‘听、动、想、创’四把金钥匙，打开了音乐舞蹈的大门。”  作业布置与延伸：“今天的必做作业是：把《快乐小舞曲》教给你的家人，并和他们一起创编一个‘家庭快乐造型’。选做作业是：寻找家里能发出声音的物品（杯子、勺子），为歌曲伴奏‘走走|跑跑走’的节奏。下节课，我们将带着这些新发现，继续探索音乐中更奇妙的节奏花园。”六、作业设计基础性作业：向家人完整表演今天所学的《快乐小舞曲》律动，并准确说出“走”和“跑跑”节奏的区别。拓展性作业：与家人合作，在歌曲的任一乐句末尾，设计并拍摄一个“家庭快乐瞬间”合影造型。探究性/创造性作业：试用生活中的不同物品（如敲击桌面、摇晃豆罐）为这首歌曲伴奏，探索哪种声音适合表现“强”拍，哪种声音适合表现“跑跑”的轻快感，并简单记录你的发现。七、本节知识清单及拓展★四二拍：一种常见的节拍，规律是“强弱”交替，像心跳“咚哒”。（教学提示：初期用大幅度身体动作体验强弱对比最有效。）★节奏型“XX|XXX”：本节课的核心节奏密码，可念为“走走|跑跑走”。（教学提示：务必先慢速将“脚上步伐”与“口中念白”对齐。）★身体律动：用身体动作来响应和表现音乐要素（如节拍、节奏、力度）的活动。（教学提示：这是低龄儿童最重要的音乐学习途径之一。）★乐句：音乐中像句子一样有停顿感的结构单位。（教学提示：可通过“呼吸感”或“动作自然结束点”来引导学生感知。）▲即兴创编：在音乐进行中，根据当下的感受即时创作简单的动作或节奏。（教学提示：从模仿后的“替换一个动作”开始，降低门槛。）▲双人协作律动：需要双方在节奏、空间和动作上相互配合的舞蹈形式。（教学提示：建立规则在先，如“轻触”、“有眼神交流”，确保安全与合作愉悦。）▲节奏图谱：用图形符号直观表示节奏时值与组织的视觉工具。（教学提示：对视觉学习者和需要额外支持的学生尤其有帮助。）文化小贴士：许多民族的民间舞蹈都是从简单的集体律动和节奏游戏发展而来的，如中国的秧歌、非洲的圈舞等。八、教学反思  （本反思基于预设的教学流程与可能的学生反应进行批判性复盘。）  一、教学目标达成度分析。预计“知识目标”与“能力目标”通过层层递进的五个任务，大部分学生能够达成。观察“情感态度目标”的达成，关键在于任务四“双人互动”与任务五“小组造型”的设计是否成功激发了真正的协作愉悦，而非流于形式。我预想那些在双人活动中获得同伴积极回应的学生，其快乐体验最为深刻。“元认知目标”的达成则依赖于小结环节的引导有效性，需要教师提出具体、导向反思的问题。  （一）核心环节有效性评估。“任务二（破解节奏密码）”是承上启下的关键“脚手架”，其设计是否将抽象的节奏时值转化为具象的、可运动的“步态”，直接决定了后续律动的质量。我预判此处需预留更多练习时间，并允许学生出现“跑跑”不平均的普遍问题，通过对比示范和个别辅导来解决。“任务五（造型创编）”是素养综合体现的环节，但小组讨论环节可能产生噪音与混乱。对策是提前明确讨论规则