浅谈传统舞蹈“卡拉角勒哈”在专业舞蹈课堂中的教育价值

目录TOC\o"1-3"\h\uTOC\o"1-3"\h\u19679摘要 浅谈传统舞蹈“卡拉角勒哈”在专业舞蹈课堂中的教育价值摘要：传统舞蹈“卡拉角勒哈”作为哈萨克族的代表性民间舞蹈，兼具着深厚的历史底蕴、独特的艺术魅力以及丰富的教育价值。本文旨在以本科教育的专业舞蹈课堂为背景，探讨“卡拉角勒哈”在其中的独特价值。笔者认为，“卡拉角勒哈”能提升学生的身体协调性、节奏感和文化认同感，并为本科教育教学注入新动力、新视角、新元素。通过探索，笔者认为“卡拉角勒哈”不仅是艺术形式，更是文化教育的重要工具，为舞蹈教育的多元化和非遗文化传承提供新思路与新方法。关键词：传统舞蹈；“卡拉角勒哈”；舞蹈教育；文化传承传统舞蹈“卡拉角勒哈”的概况起源发展流传于新疆哈萨克族居住区的“卡拉角勒哈”，是哈萨克族具有代表性的民间舞蹈，哈萨克族的生活景象与民族特性，在“卡拉角勒哈”这一哈萨克草原文化代表中体现出来。该舞蹈名称源自于哈萨克语，“卡拉”是指“黑色”，寓意着草原民族对骏马图腾的敬仰；“角勒哈”代表“走马”，指的是特定的步伐韵律；合称便是“黑色的走马”，一般叫做“黑走马”。该名字既体现了哈萨克族人民们对马的炽热情感，也展示了舞蹈的核心元素与灵感源头。与许多关于“卡拉角勒哈”的神奇故事在哈萨克族民间中流传，其中一则传说讲的是一位哈萨克族小伙，在广袤的草原上用智慧和胆量成功驯服了一匹毛色漆黑、体态矫健的野马，在青年骑黑走马回乡壮举时激发乡亲灵感后创作出来的，展现草原骏马飞驰之美的“卡拉角勒哈”由此孕育而生。自20世纪始，现代舞台艺术对舞蹈产生了影响，舞蹈在保留传统特质的阶段，渐渐发展出更规范的表演形式。因中国非物质文化遗产保护政策的促进，“卡拉角勒哈”实现了系统整理传承，不少快失传的传统动作逐渐恢复过来。在当下的舞台中、课堂上有了新的气象，“卡拉角勒哈”发展进程里，哈萨克族生活及劳动场景持续融入，表演者常把劳动跟生活中特色十足的各种姿态引入舞蹈，使舞蹈语汇与表演内容变得丰富多样。像“挤奶舞”“绣花舞”“拉面舞”“擀毡舞”这类舞蹈形式的逐渐形成，既反映了哈萨克族的民族性格，又展现出他们的生活模样，“卡拉角勒哈”便成了哈萨克族文化里必不可少的部分，遇到节日、婚礼等开心事儿或者亲友聚在一块儿，人们就会欢快地跳起“卡拉角勒哈”。深受哈萨克族民众喜爱的这种舞蹈，形式多样灵活，既可以在大型欢快集会中展示，也能在小毡房里即兴舞动。风格特征“卡拉角勒哈”带着浓郁的草原文化气息，表达了哈萨克族人民对草原生活的眷恋和对自由奔放的向往。舞蹈的主要动作是以模仿骏马的姿态作为核心，诸如模仿黑马“跑”“跳”“跃”的种种姿态，动作风格融合着柔美与刚劲的风格，男子舞蹈动作一般表现为模仿黑走马的奔跑、跳跃等姿态，在全身一松一紧的律动中呈现出粗犷且豪放的风格，利用膝关节的弹性屈伸与身体的起伏摆动，形象的还原了骏马奔跑时的活力风采，把马背民族的豪迈气概体现得十分透彻。而女性舞蹈以柔美内敛的动态特征为核心，其动作体系通过轻捷的步伐韵律与丰富的手势符号系统，凝练地诠释了草原女性刚柔并济的文化特质。像“花儿赞”“羞窥”“展裙吊花”这类动作，既承袭了游牧民族服饰文化的空间表达传统，又以身体语汇重构了哈萨克女性“外柔内韧”的风格特点REF_Ref1204820887\r\h[[]谢雯雯,哈斯德尔·卡依木拉提.中国哈萨克族舞蹈教程[M].上海音乐出版社:202303.438.]。[]谢雯雯,哈斯德尔·卡依木拉提.中国哈萨克族舞蹈教程[M].上海音乐出版社:202303.438.“卡拉角勒哈”把动律与哈萨克传统乐器冬不拉的演奏紧密地结合在一起，造就了“乐舞一体”的艺术成果，舞蹈借其明快的节奏和活泼的旋律令人入迷，舞者于音乐的引领中随动起舞，伴随节奏的快慢改变，灵活变动舞蹈动作的速度和力度，独特的音色及节奏为舞蹈增添了浓郁的民族风格，让整个舞蹈表演既富有节奏感又不失顺畅感。在服饰与道具上，“卡拉角勒哈”展现出独特的象征意义，女性舞者头戴嵌有猫头鹰羽毛的帽子，体现出智慧与灵性；男性舞者佩戴镶嵌着银马镫样式的腰带，体现出力量，这些文化符号跟舞蹈动作相互搭配得宜，一起构成“卡拉角勒哈”的艺术之美。“卡拉角勒哈”在专业舞蹈课堂中的训练价值基本风格特点的掌握与厘清“卡拉角勒哈”以独有的艺术吸引力与丰富的文化内涵，成为了提升学生舞蹈专业能力和文化修养的关键载体，在专业舞蹈课堂中的训练意义重大。以本科教育为例，教学中应突出让学生掌握“卡拉角勒哈”的基本风格特色，要使学生厘清哈萨克族与其他民族舞蹈风格的异同，使学生能从独特鲜明的基本风格里获得丰富的舞蹈术语。其动作风格女性舞者轻柔舒展，展现出细腻温婉之态；男性舞者动作粗狂奔放，富有力量感。在专业舞蹈课堂中，学生在掌握其独具特色的舞蹈风格后，可为后续舞蹈学习、表演奠定基础。在学习中学生需具备较高的舞蹈素养与节奏感，因“卡拉角勒哈”舞蹈元素和节奏复杂多变，学生需要弄明白每个动作的元素构成及节奏特色，与其他民族舞蹈比较差异，保障风格准确、动作连贯流畅，进而为未来舞蹈创作及表演提供强大助力。在教育教学中，应先让学生深入了解哈萨克族的文化背景与生活习惯，教师才能帮学生把握“卡拉角勒哈”的风格，同时激励学生把情感创意融入舞蹈，创造出个性鲜明的舞蹈作品，应不断引导学生掌握并厘清“卡拉角勒哈”基本风格特征，进而为后续舞蹈学习与创作奠定基础。该过程不仅让学生专业能力提升、舞蹈表达拓展，还促进其艺术个性不断发展与形成，同时对传承和推广哈萨克族优秀民族文化作出了积极贡献。舞姿、步伐、动律等多方面综合性训练“卡拉角勒哈”在专业舞蹈课堂中不仅能激发学生的创造力与表现力，还能提高其舞蹈技艺与文化涵养。以本科教育为例，在专业舞蹈课堂上舞姿是提升学生舞蹈表现力的有效手段，需要学生有着基本的身体掌控力和学习模仿能力。学生借助模仿和学习可以渐渐掌握“卡拉角勒哈”各类舞姿的关键性动作，如在舞蹈组合《黑走马》的课堂教学中，通过教师的教学引导，学生以模仿和学习的形式不断提升对基本舞姿的掌握能力。而对于舞姿的重点训练和学习，不仅能提升对舞蹈美的感知力与表达能力，同时能深入理解舞蹈背后的文化故事与民族情感。“卡拉角勒哈”的步伐丰富多变，如灵动的走马步、稳健的跳跃步，既考验身体协调性与灵活性，也对节奏感有较高要求，舞者应该依靠精准的步伐调节把控，呈现出舞蹈韵律与动态的和谐模样。在专业舞蹈训练里，学生需要反复练习，逐步掌握步伐动作重点，进而在舞蹈中呈现出流畅又带有韵律的步伐，此过程既培养了舞者对音乐与舞蹈关联的灵敏察觉，又锻炼了其身体协调性与节奏感；既提升了学生对音乐节奏的感受和掌控力，又提高了他们的舞蹈技艺。经过步伐训练，舞者能知道怎样在舞蹈里灵活运用步伐，构建出更丰富多元的舞蹈呈现。“卡拉角勒哈”的舞蹈教学里，动律训练是关键一环，像手腕转动、肩部翻动这类细微动作变化，虽小却能传递出深厚情感与意境，其动律细腻且具内在张力，要求学生有舞蹈感知力与肢体表现能力，能精确把控舞蹈中的细微变化。学生在专业舞蹈课上反复练习、用心揣摩这些动律，不仅可以培养舞蹈感知力与创造力，还能提高舞蹈表现力。学生若把这些动律融入舞蹈，能产出更鲜活、富有感染力的舞蹈作品。学生在深入学习且付诸实践后，可渐渐掌握“卡拉角勒哈”的精髓，于舞台上展现更出众的舞蹈风采，为其舞蹈生涯打下基础。二度创作的引发和呈现在专业舞蹈课堂中开展“卡拉角勒哈”教学，既有助于提升学生技能与文化，也是二度创作灵感来源，可激发学生的创新思维与艺术创造力，将个人情感和艺术领悟融入舞蹈当中，并在尊崇传统前提下积极探索创新，打造出独特的舞蹈风格与表达形式，为舞蹈传承发展添新的动力。二度创作的基础是先深度掌握舞蹈基本动作及风格特征，其灵感往往源自于个人情感，在教育教学中应积极引导学生去挖掘舞蹈深层内涵，探寻背后文化故事以及领悟民族精神。鼓励学生在尊重传统时敢于探索创新，既拓宽了学生二度创作的空间，又让学生对“卡拉角勒哈”的认识更为深刻，使舞者艺术风格的形成得到促进，舞蹈的表现力也因此而得到加强。“卡拉角勒哈”的呈现中，舞者二度创作展现出多样又独特的形式，为了让舞蹈更契合个人风格与情感表达并展现独特个人艺术风采，舞者会对舞蹈动作进行改编创新，比如调整步伐韵律、改变动作力度强弱、丰富肢体表达层次等等，舞台空间布局、面部表情展现与眼神交流被舞者灵活运用，打造出独特舞蹈氛围与视觉效果，让舞蹈更具观赏性和感染力。在专业舞蹈课堂上教师应推动学生将“卡拉角勒哈”和其他舞蹈元素融合，像现代舞的流畅自如、古典舞的严谨规矩等风格特征相结合，以跨文化融合拓宽舞蹈的表现领域，体现出“卡拉角勒哈”舞蹈的多样魅力与无尽潜能。“卡拉角勒哈”在专业舞蹈课堂中的文化价值增进学生对哈萨克族民族文化的了解“卡拉角勒哈”作为哈萨克族传统舞蹈的精品，以独特艺术魅力吸引学生目光，在专业舞蹈课堂充当学生与哈萨克族文化的连接桥梁，学生通过专业舞蹈课堂接触“卡拉角勒哈”，能对哈萨克族舞蹈魅力有直观体验，也能增进对其民族文化的认知。受哈萨克族牧民生活及自然环境的影响，“卡拉角勒哈”舞蹈动作设计饱含对草原和骏马的喜爱与嘉许。在专业舞蹈课上，教师应全面剖析舞蹈动作文化寓意，比如“走马步”代表哈萨克族骑马游牧，“翻手硬肩”体现牧民骑马平衡能力等等。经过学习与体验这些动作，学生可清晰感受哈萨克族生活状态以及文化特色，增进对其民族文化的理解，可深刻领悟哈萨克族居民与马的深厚情感，以及游牧生活里形成的别样民族特色。用哈萨克族传统乐器冬布拉伴奏的“卡拉角勒哈”，表演形式饱含民族文化内涵，乐曲节奏活泼，旋律似骏马在草原上疾跑，学生能够更直观领会哈萨克族音乐的独特风格，促进更全面认识哈萨克族文化的多样性。在专业舞蹈教学中引入“卡拉角勒哈”，可加深学生对哈萨克族文化的理解，既可以传承舞蹈技能，也能够传播弘扬多元民族文化。拓宽传统文化的传播路径在专业舞蹈课堂中引入“卡拉角勒哈”，既让课堂的文化知识更丰富，又在拓展传统文化传播方式上展现出特别的价值。节奏明快、风格豪放的“卡拉角勒哈”把哈萨克族民众的生活片段和民族韵味生动呈现。以本科教育为例，在课堂中实施“卡拉角勒哈”教学，可吸引更多对哈萨克族民族文化感兴趣的学生关注，让学生掌握哈萨克族的历史文化和民族精神，进而提升对传统文化的认同感和自豪感，学生不仅提高了舞蹈能力，还在这一进程中还拓宽了对传统文化的认知与传播渠道。在专业舞蹈课堂的教学上，教师应采用新颖的教学手段，将哈萨克族的民族文化价值融入到舞蹈动作里，让学生在舞动的同时体悟传统文化魅力，让更多人能了解并喜欢上这一独特的非遗文化。加入“卡拉角勒哈”的历史文化知识，让学生知悉其文化价值，实现传统文化传承与创新，进而实现拓宽与传播。在专业舞蹈课堂中展示和交流“卡拉角勒哈”，不断拓宽发展与传播空间，为传统文化传播提供更开阔舞台，让传统文化在更宽范围被推广、在更大空间传承下来。传统舞蹈“卡拉角勒哈”的传承与发展价值延续民族文化与精神内涵哈萨克族传统舞蹈“卡拉角勒哈”的传承与发展，既体现着中华传统文化的精神内涵，又承载着深厚的历史记忆。其别具一格的艺术表现样式鲜活的展现了哈萨克族人民的美好生活、审美偏好，以及与自然和谐共处的哲学思想，是非遗传统文化传承发展的重要依托。“卡拉角勒哈”的传承可实现传统文化记忆的活态保存，对自由的向往、对生活的钟情、对自然的敬畏，都藏在哈萨克族舞蹈的动作和节奏中。年轻一代借助舞蹈学习和演出，可直接感受到先辈们的聪慧与创造力，进一步加深对中华优秀传统文化的认可和归属意识。“卡拉角勒哈”凸显了哈萨克族人民坚强不屈、乐观开朗的精神品格，舞蹈中的骏马奔跑、雄鹰搏击等意象，体现了哈萨克族人民面对自然风险时的勇敢与聪慧，以及向往自由、热爱自然的价值主张。将这种精神内涵进行传承，可激励当代人乐观面对难题、积极向上，同时激发民族自信、强化民族团结与社会凝聚力。在教育教学中，应把传统元素和现代审美标准相结合，创作有独特韵味又顺应时代潮流的舞蹈。新疆哈萨克族舞蹈教学内容除了强化学生对动态形象的把握以外，更强调对动态形象背后深层文化寓意的挖掘。在课堂教学过程中，加入部分文化理论课程内容，加强学生对舞蹈动态背后文化内涵的理解[[][]REF_Ref2140365735\h谢雯雯.论“卡拉角勒哈”的当代传承[J].北京舞蹈学院学报,2018,(02):43-46.发展更广阔的动作语汇哈萨克族传统舞蹈“卡拉角勒哈”的传承发展，既守护民族记忆，又丰富拓展了舞蹈艺术动作的表达，利用专业舞蹈课堂教学，可推动“卡拉角勒哈”不断创新发展，使其更有魅力且丰富多样。舞者对传统动作研究创新、提炼挖掘新元素，能够让“卡拉角勒哈”动作更具多样性。为扩大“卡拉角勒哈”动作语汇，教师要从挖掘生活元素、借鉴其他艺术样式、创新舞蹈编排及表现方法、鼓励学生即兴创作等多方面去努力。哈萨克族生活里的挤奶、擀毡、绣花、骑马、放牧等实践衍生出了“卡拉角勒哈”的传统动作，教师引导进一步探究这些生活片段，把它们提炼、加工成艺术形式，继而形成更多带有民族特色的动作元素，可让学生留意哈萨克族民众日常劳作里的动作特点，经艺术加工提炼，把它们变成舞蹈动作。还可借鉴别的舞蹈或艺术形式元素，把现代舞、芭蕾舞等舞蹈形式的动作诀窍和身体表现，以及从绘画、音乐等别的艺术范畴中汲取灵感，与“卡拉角勒哈”传统动作结合起来，为舞蹈动作的设计提供更多出路。学生发展动作时，要在留存“卡拉角勒哈”传统动作要义的前提下，对动作开展新的组合与编排，改变动作强度、顺序及节奏，塑造出动态感和层次感十足的舞蹈语汇，形成独特的舞蹈风格进而增添动作语汇，发挥想象及创造力，发展出更多新颖有特色的舞蹈动作。同时把握演出契机与展示舞台，让作品获得更广泛的认同与传播，最终让“卡拉角勒哈”这一非遗传统舞蹈重新富有活力，在现代社会焕发出更绚丽的光彩。以当代多元审美续写新篇章传统舞蹈“卡拉角勒哈”作为哈萨克族文化遗产中的璀璨明珠，其传承与发展在当代社会具有不可估量的价值，不仅蕴含着丰富的历史记忆与民族情感，其传承与发展价值在当代社会依然显著。“卡拉角勒哈”舞蹈是在一定时空地域环境以及极富特色的文化背景中，吸收、借鉴、转化逐步发展形成的，它是一种“活态”的传承，并非是静态的或特定仪式性结构的传承[[]REF_Ref19537990\h谢雯雯.舞蹈口述史的“价值[]REF_Ref19537990\h谢雯雯.舞蹈口述史的“价值”建构——以“卡拉角勒哈”舞蹈为例[J].西部文艺研究,2022,(01):191-199.在当代多元审美的时代背景下，“卡拉角勒哈”遇到了跟现代观众审美需求相契合的挑战，可借助融合现代舞蹈语言、音乐元素还有舞台设计理念，为传统舞蹈灌注新的活力，让其更贴合当代观众的审美喜好。可以采用数字技术、网络平台等新的传播媒介，扩大卡拉角勒哈的传播途径，引来更多年轻人的关注及参与，进而强化其社会影响力以及文化认同感。把“卡拉角勒哈”引入现代教育体系，经由校园舞蹈教育、文化节庆活动等样式，让年轻一辈在学习和体验里感受非物质文化遗产的风采，不仅能保证卡拉角勒哈的生机与活力，还可为传统文化的持续发展筑牢稳固根基。“卡拉角勒哈”在当代多元审美背景下的传承与发展，不仅是对传统文化的坚守和弘扬，更是对艺术创新的积极探索和实践。但其传承与发展是一个复杂而多维的过程，需要我们在保持原生性的基础上，勇于探索与创新，以当代多元审美为视角，续写“卡拉角勒哈”的新篇章。不仅使其在新的时代背景下焕发出更加璀璨的光芒，也为其他传统舞蹈艺术的传承与发展提供了有益的借鉴和启示。

参考文献：巴合扎提·巴哈提别克.新时期背景下哈萨克族民间舞蹈卡拉角勒哈的传承与发展研究[J].尚