《游戏中的音符创编：以石头剪刀布为例》-小学音乐一年级上册创作实践课教学设计

《游戏中的音符创编：以<石头剪刀布>为例》——小学音乐一年级上册创作实践课教学设计一、教学内容分析  本课隶属于《义务教育艺术课程标准（2022年版）》“音乐”学科第一学段（12年级）的“创造”与“表现”领域。课标在此学段强调，应通过唱游、律动、模仿等综合性活动，激发学生的音乐兴趣，初步发展其音乐感受与表达能力。本课以儿童熟知的游戏“石头剪刀布”为载体，将其转化为音乐创编的素材。在知识技能图谱上，本课处于“节奏感知与模仿”向“简单节奏创编”过渡的关键节点，承上启下：学生已初步接触稳定拍感与基本节奏型（如走与跑跑），本课则引导他们运用已有经验，为固定语句（游戏口令）匹配节奏，并进行简单的音响表现，为后续旋律短句的创编奠定实践基础。过程方法路径上，本课蕴含“音乐源于生活并可以表现生活”的学科思想，将引导学生经历“从生活游戏中发现节奏原型→提炼并转化为音乐节奏→选择合适音色进行表现”这一完整的微型艺术创作过程，体验“观察模仿创造”的基本方法。素养价值渗透上，本课核心指向“审美感知”、“艺术表现”与“创意实践”。通过为游戏口令设计节奏与音效，学生将深化对语言节奏与音乐节奏关联的审美感知；在小组合作表演中锻炼艺术表现力与协作能力；在整个创编过程中，鼓励个性化表达，孕育最初的音乐创造意识与自信心。  一年级学生正处于具体形象思维阶段，活泼好动，对游戏有天然的亲近感。“石头剪刀布”是他们极为熟悉且热衷的社交游戏，这为本课提供了绝佳的兴趣起点和情感基础。然而，学生已有基础与障碍并存：他们能熟练说出游戏口令，并伴随肢体动作，但这种节奏感是直觉的、内隐的；将口语节奏明确地提炼、外化为可重复演奏的音乐节奏符号，对他们而言是一个认知上的跨越。部分学生可能无法清晰区分字词的疏密与节奏的快慢关系。过程评估设计将贯穿始终：在导入环节，通过观察学生玩游戏时的自然状态，评估其节奏感的原生状态；在新授的“听辨”与“匹配”任务中，通过提问和模仿，诊断学生对节奏型与语言匹配关系的理解；在创编与展示环节，通过小组表现，评估其应用与协作水平。基于此，教学调适策略将体现差异化：对于节奏感较强的学生，鼓励其担任小组“节奏总监”，尝试设计更复杂的节奏型或指挥；对于需要支持的学生，提供可视化节奏卡片（用图形或脚印表示长短），允许其通过拍击身体部位或使用单一、易操作的打击乐器（如响板）参与，确保每位学生都能在“最近发展区”获得成功体验。二、教学目标  知识目标：学生能理解“节奏可以表现语言”这一基本概念，能够辨识“石头”、“剪刀”、“布”三个词在口语中对应的节奏型（如“石头”对应一个二分音符或两个四分音符的时值，“剪刀”和“布”各对应一个四分音符），并能在教师引导下，用图形谱或简易符号（如○、●●）将其记录下来，建立初步的记谱意识。  能力目标：学生能够以小组合作的形式，共同为“石头剪刀布，一把抓住他”这一完整口令，设计并统一一个简单的节奏序列。他们能选择合适的课堂打击乐器（如双响筒、碰铃、沙锤）或人声（如念白、象声词）来表现这个节奏，并较为协调地完成小组展示，初步体验从创意到呈现的艺术创作全过程。  情感态度与价值观目标：学生在充满游戏感的音乐创编活动中，持续保持对音乐创作的兴趣与好奇心。通过在小组中发表自己的节奏想法、倾听同伴的创意、共同完成表演，体验合作的乐趣与重要性，建立起“我的声音有价值”的初步自信。  科学（学科）思维目标：重点发展学生的“音乐形象思维”与“结构思维”。引导他们将抽象的语言节奏转化为具体的听觉形象和视觉符号；在创编完整口令节奏时，思考如何将三个独立的节奏型有逻辑地组合成一个有起止、有重复的乐句，感受音乐结构的雏形。  评价与元认知目标：引导学生初步学会依据“节奏是否清晰”、“合作是否愉快”、“表演是否有创意”等简单标准，欣赏和评价自己与他人的小组表现。在课后，能通过简单的自评表（用表情符号）回顾自己在“大胆想”、“认真听”、“合作好”等方面的表现。三、教学重点与难点  教学重点：引导学生发现并建立“石头剪刀布”游戏口令与特定音乐节奏型之间的对应关系，并能够运用这种关系进行简单的节奏序列设计与表现。其确立依据源于课程标准在“创造”领域对第一学段的要求：“能够依据特定的情境或主题，即兴编创简单的节奏”。此能力是音乐创造性表达的基石，掌握这一“语言节奏音乐化”的基本方法，能为后续更复杂的旋律编创、歌词编创提供思维模式和操作路径。  教学难点：学生如何将内在的、模糊的语言节奏感，外化为稳定的、可共同演奏的集体节奏表现，并在小组合作中实现创意的整合与执行的同步。预设依据来自学情分析：一年级学生个体节奏感差异明显，在独立表现时可能尚可，但一旦需要与同伴“对齐”，便容易出现速度不稳、节奏混乱的情况。此外，如何让不同创意的个体在短时间内达成共识，也是一个社交与艺术决策上的小挑战。突破方向在于提供清晰的节奏模型、使用稳定的恒拍（教师钢琴或鼓点）作为“粘合剂”，以及设计结构化的合作流程（如先个人尝试，再小组商量，最后统一练习）。四、教学准备清单1.教师准备 1.1媒体与教具：交互式白板课件，包含游戏动画、节奏图形谱演示、创编提示页；钢琴或电子琴。 1.2素材与乐器：录制好的不同节奏版本的“石头剪刀布”念白音频；若干课堂打击乐器（双响筒、碰铃、沙锤、响板若干）；节奏图形卡片（大号）。 1.3任务与评价工具：“创意小舞台”小组任务单（印有节奏图形谱框架）；“音乐之星”即时评价贴纸。2.学生准备 2.1经验准备：课前玩一玩“石头剪刀布”游戏。 2.2物品准备：无特殊要求，着便于活动的服装。3.环境布置 教室中间留出活动空间，座椅呈半圆式摆放，方便集中讲授与小组围坐。一侧设置“乐器选择站”。五、教学过程第一、导入环节1.游戏唤醒，直入主题 1.1情境创设：“同学们，课间和好朋友最喜欢玩什么游戏呀？……哦，好多同学都说‘石头剪刀布’！看来这是个‘通关密语’。那我们一起来玩一把，不过这次，老师有个新要求：请大家一边玩，一边仔细听，我们说‘石头、剪刀、布’的时候，声音有什么特别的地方吗？”（组织全体起立，与身边伙伴玩12轮游戏。） 1.2问题提出：“好玩吗？谁能说说，你发现这三个词的声音秘密了？……有的同学说‘石头’好像说得慢一点、长一点，‘剪刀’和‘布’说得快一点、短一点。你们的耳朵真灵！这就是藏在游戏里的节奏！那么，我们能不能把这些好玩的节奏，变成一段真正的‘音乐密码’呢？” 1.3路径明晰：“今天，我们就化身小小音乐侦探，第一步，先来‘逮捕’这三个词的节奏；第二步，把它们编成一条完整的‘密码口令’；第三步，挑选合适的‘武器’——乐器或者你们的声音，来演奏这段密码。最后，每个侦探小组都要来展示你们的破解成果！”第二、新授环节任务一：捕捉“石头”“剪刀”“布”的节奏影子 教师活动：首先，用夸张而清晰的语速分别念出“石—头—”、“剪刀”、“布”，同时用拍腿动作强调时长。提问：“哪个词像大胖子，拖得长？哪个像小精灵，跳得快？”引导学生对比。随后，出示图形谱：用一个大圆圈代表“石头”，两个小圆点代表“剪刀”和“布”。一边念，一边指图。“来，让我们的小手变成照相机，给这三个节奏‘拍张照’：跟着老师的念白和指针，我们一起拍手（或拍腿）。”接着，只出示图形谱，不念词，让学生看谱拍出节奏。“太棒了！现在，我们来玩个‘快问快答’：我指图，你们不拍手，直接用声音念出来，准备好哦！” 学生活动：聆听教师示范，观察图形谱，直观感受节奏长短与图形大小的关联。跟随教师指令，进行从“听念模仿拍击”到“看谱独立拍击”，再到“看谱念词”的递进练习。在此过程中，将语言节奏感与视觉符号、身体动作初步结合。 即时评价标准：①拍击或念读时，是否能明显表现出“石头”与“剪刀/布”的时长区别。②看谱反应时，是否自信、准确。③在集体活动中，能否跟随集体速度，保持同步。 形成知识、思维、方法清单：★核心概念：说的话有长有短，这就是节奏。★重要原理：我们可以用不同的图形或符号来记录声音的长短（如○代表长音，●代表短音），这叫节奏图形谱。▲应用实例：“石头”常常被记作一个长音（二分音符或两个四分音符连写），“剪刀”和“布”各记作一个短音（四分音符）。◆方法提示：“听一听，拍一拍，画一画”是学习节奏的好方法。任务二：给游戏口令穿上“节奏外衣” 教师活动：“我们抓住了三个‘节奏小偷’，现在要把它们排好队，组成完整的口令：‘石头剪刀布，一把抓住他’。后面这句‘一把抓住他’，你们觉得可以用什么节奏呢？开动小脑筋，自己试着念一念、拍一拍。”给予学生片刻自由尝试时间。接着，邀请23位学生展示他们的想法。“大家有这么多好主意！老师这里也有一种编法，大家听听看。”教师出示完整口令的图形谱（例如：○●●|●●●●），并按照谱子稳定地念读和拍击。“喜欢这个节奏密码吗？我们来挑战‘接力赛’：第一组念‘石头’，第二组念‘剪刀’，第三组念‘布’，全班一起念‘一把抓住他’，要接得稳稳的！” 学生活动：个人自由探索“一把抓住他”的念读节奏。欣赏同伴和教师的节奏编法。参与分组接龙游戏，在游戏中熟悉完整的、固定的节奏序列，体验乐句的流动与合作衔接的趣味。 即时评价标准：①自由探索时是否积极参与、敢于尝试。②接龙游戏中，小组衔接是否及时、准确，全班结束时是否整齐。③能否在接龙中保持稳定的速度。 形成知识、思维、方法清单：★核心概念：把几个不同的节奏按照顺序连起来，就能编成一个小乐句。★重要原理：编创节奏时，要考虑前后连接是否顺口、好听。▲易错点：编“一把抓住他”时，容易把所有字都念得一样快，失去节奏变化。可以尝试把“抓住”或“他”念得突出一点。◆方法提示：编节奏就像排队，让声音的长短队伍排得既有变化又整齐。任务三：成立“音乐侦探”创编小组 教师活动：“各位小侦探本领越来越强了！现在，我们要进行终极挑战：以小组为单位，创作并表演你们的‘节奏密码’。请看‘创意小舞台’任务单。”（出示任务单，明确三步走：1.全组一起练习任务二中的标准节奏型，练整齐。2.商量选择：用纯念白，还是加入乐器？如果用乐器，选哪几种来代表“石头”、“剪刀”、“布”和“抓住他”？3.分配角色，练习到熟练。）“老师是你们的‘艺术顾问’，有问题可以举手求助。乐器在‘选择站’，需要可以去取。记住，好的合作是成功的关键！” 学生活动：在小组长（或轮流主持）的带领下，按照任务单步骤开展合作学习。共同练习基础节奏，民主商讨音色选择与角色分配（如谁负责念，谁负责演奏哪种乐器），并进行整合排练。过程中需要倾听、表达、妥协与协作。 即时评价标准：①小组是否能围绕任务单有序开展活动，不混乱。②讨论时，组员是否愿意表达想法并倾听他人。③练习时，是否努力追求节奏的整齐与表现的默契。 形成知识、思维、方法清单：★核心概念：音乐创作常常需要合作。★重要原理：不同的乐器（或人声）有不同的音色，可以为节奏增添色彩。例如，双响筒的“笃笃”声可能适合“剪刀”，沙锤的“沙沙”声可能适合“布”。▲应用实例：小组创作时，可以先确定一个稳定的拍子（由一位同学用跺脚或拍腿持续打出），其他人再加入，这样更容易整齐。◆方法提示：“先统一，再创意；先小声试，再放开演”。第三、当堂巩固训练 设计核心：以小组展示为核心，构建分层、开放的表演与评价平台。 基础层展示：邀请12个在练习中节奏最为稳定、整齐的小组首先展示。要求：完整、准确地表现任务单上的标准节奏型，可以纯念白，也可以使用少数乐器。目标是树立“整齐准确”的标杆。“请大家用耳朵当裁判，听听他们的节奏密码解得‘牢不牢’？” 综合层展示：邀请在音色选择或表现方式上有创意的小组展示。例如，全组用身体打击乐（拍手、跺脚、拍肩）表现，或为不同的词设计不同的动作造型。引导其他学生关注其创意点。“这个小组的密码还加了‘动作锁’，真有意思！他们用拍肩膀表示‘石头’，大家觉得像吗？” 挑战层展示/互动：邀请一个完成度极高的小组展示后，教师发起互动挑战：“他们表演得太精彩了！老师想和全班玩一个‘回声游戏’，我来即兴编一个不同的‘石头剪刀布’节奏（用稍复杂的节奏型，如加入休止），你们就像小回声一样，立刻模仿出来，敢挑战吗？”锻炼学生的即时听辨与模仿能力。 反馈机制：采用“点赞式”互评。每个小组展示后，邀请其他小组用“一个优点+一个建议”的方式点评（教师引导用语，如：“你觉得他们最棒的地方是哪里？”“如果下次表演，哪一点可以做得更好？”）。教师结合学生的点评进行总结性反馈，并颁发“节奏之星”、“合作之星”、“创意之星”贴纸给予鼓励。第四、课堂小结 知识整合：“今天的音乐侦探之旅即将结束，我们发现了什么宝藏呢？一起来回顾：我们发现了游戏口令里的（学生答：节奏），学会了用（学生答：图形谱）来记录它，还能和小伙伴一起（学生答：编节奏、选乐器、表演出来）。看，这就是我们共创的音乐地图！”（教师快速在黑板上用简笔画和图形谱勾勒本节课学习路径）。 方法提炼：“我们用了哪些好方法？首先是‘听’，仔细听声音的长短；然后是‘画’和‘拍’，把听到的变成能看见、能感觉的；最后是‘合’，把每个人的好主意合成一个精彩的表演。” 作业布置：必做作业：回家后，教爸爸妈妈或好朋友用今天学的节奏玩法玩“石头剪刀布”。选做作业（二选一）：1.探索家：试试为“石头剪刀布”编一个不同的节奏型，下节课可以展示。2.观察家：找找家里或路上哪些声音（如门铃、滴水声）也有节奏，试着模仿一下。六、作业设计 基础性作业：巩固与传播。要求学生担任“小老师”，回家后至少教会一位家人用本节课统一的节奏型（○●●|●●●●）来玩“石头剪刀布”的念读游戏。旨在固化课堂所学，并在亲子互动中提升自信与表达能力。 拓展性作业：个性化应用。提供两个方向供学生选择：1.节奏变奏小能手：鼓励学生改变“一把抓住他”这五个字的节奏排列，创作一个属于自己的新版本，并练习熟练。2.生活节奏侦查员：引导学生将音乐节奏的耳朵延伸到生活中，录制或模仿一段生活中有趣的声音节奏（如厨房切菜声、宠物叫声的节奏），在班级群分享或准备课间与同学交流。 探究性/创造性作业：跨学科创意项目。建议学有余力且感兴趣的学生尝试“游戏音乐微剧场”：以“石头剪刀布”游戏为背景，编一个两三句话的简单故事（如“小明和小花猜拳，决定谁先玩秋千”），然后为故事中的不同角色或动作设计不同的节奏音效，并用身边的物品（杯子、书本、身体）演奏出来，形成一个有简单情节的节奏小品。此项作业鼓励叙事与音乐的初步结合。七、本节知识清单及拓展 ★1.节奏：音乐中声音的长短、强弱有规律地组合在一起就叫节奏。它像音乐的骨架。一切能发出声音的事物都有自己的节奏，比如我们的心跳、说话。 ★2.语言节奏：我们说话时，每个字音所占时间长短不同，形成的自然律动就是语言节奏。例如，名字“王小华”（王字稍长，小华紧凑）本身就含有节奏。 ★3.节奏图形谱：一种用直观的图形（如○△□●）或符号来表示声音长短、高低、强弱的记谱法，非常适合音乐初学者使用。它帮助我们把“听到的”变成“看到的”。 ★4.稳定拍感：在音乐进行中，内心能保持均匀、恒定的拍子（就像钟表的嘀嗒声），是进行所有音乐活动（唱、奏、跳）的基础。玩游戏时跟着拍子做，会更整齐。 ▲5.音色：声音的色彩和特质。不同的乐器、不同的人声，甚至拍手和跺脚，音色都不同。选择适合的音色能让音乐表现更生动。 ★6.“石头剪刀布”节奏化：将游戏口令进行音乐化处理的典型范例。“石头”通常对应长音（二分音符/X），“剪刀”“布”对应短音（四分音符/X）。这是一种从生活到艺术的提炼。 ◆7.身体打击乐：利用身体部位（如拍手、跺脚、拍腿、捻指）发出有节奏的声音。这是最方便、最原始的音乐“乐器”，随时随地可以开展节奏创作。 ▲8.课堂打击乐器介绍（本课涉及）：双响筒（木质，两端音高不同，适合表现交替的节奏）；碰铃（金属，声音清脆悠长，适合点缀长音）；沙锤（摇奏乐器，发出颗粒感的沙沙声，适合表现连贯的短碎节奏）；响板（声音短促清脆，节奏点明确）。 ★9.乐句：音乐中一个相对完整的片段，像一句话。我们编的“石头剪刀布，一把抓住他”就可以看作一个短小的节奏乐句，它有开始、进行和结束。 ◆10.合作创编流程：音乐小组活动的一般步骤：明确任务→个人思考→集体讨论（倾听与表达）→统一方案→分配角色→协同练习→展示反思。培养社会性与艺术性协同能力。 ▲11.即兴模仿：一种重要的音乐能力。听到一段节奏或旋律后，能立刻将其复现出来。这需要高度集中的注意力和快速的反应，通过“回声游戏”可以训练。 ★12.音乐源于生活：本节课的核心观念之一。音乐不是高深莫测的，它就在我们的游戏里、说话中、自然声响内。善于观察和聆听生活，是学习音乐的巨大宝库。八、教学反思  （一）教学目标达成度证据分析  从预设的课堂实况来看，知识目标达成度较高。通过图形谱的直观辅助和递进式练习，绝大多数学生能清晰辨识并表现出口令中的长短节奏关系，任务单上的图形谱填写也基本准确。能力目标的达成呈现分层现象：约70%的小组能较为协调地完成合作创编与展示，节奏基本统一，乐器选择有简单想法；约20%的小组表现出色，不仅有统一节奏，还能设计简单的声势动作；仍有约10%的小组在合作协调上存在困难，需要教师更多介入指导。情感态度目标达成最为显著，课堂始终洋溢着游戏与创造的欢乐氛围，学生参与积极，在小组展示后获得掌声时，脸上洋溢的成就感是最直接的证据。  （二）各教学环节有效性评估  导入环节高效有力，从真实游戏直接切入，迅速点燃兴趣，提出的“变成音乐密码”这一核心问题富有驱动力。新授环节的三个核心任务逻辑连贯，scaffolding（支架）搭建合理：任务一（捕捉节奏）是基础认知构建；任务二（组合乐句）是初步应用；任务三（合作创编）是综合实践与迁移。其中，任务二的“接龙游戏”设计巧妙，在趣味中自然强化了完整乐句感与集体协作意识，是亮点。巩固与小结环节，分层展示照顾了不同发展水平的小组，“回声挑战”激发了高阶思维，但时间稍显仓促，部分小组的创意未能充分点评。  （三）对不同层次学生表现的深度剖析  节奏感强、表现欲高的学生在本课中如鱼得水，他们是小组的“天然领导者”，但需引导他们学会倾听和整合他人意见，避免“一言堂”。大部分中间层次的学生在清晰的任务单和小组支持下，能顺利跟进并贡献想法，他们是课堂的“中坚力量”。需要重点关注的是少数节奏感较弱或性格内向的学生。观察发现，在小组活动中，他们有时会沦为“旁观者”或仅仅负责操作最简单的乐器。“我的支持足够吗？”我意识到，除了提供差异化材料（如图形卡），或许应在分组时更有意识地进行“异质分组”，并明确赋予每个成员一个不可替代的角色（如“节奏检查员”、“音色选择员”、“表演导演”），让每个人的参与都有明确的支点和价值。  （四）教学策略的得失与理论归因  本课成功运用了“游戏化学习”与“基于项目的学习（PBL）”理念，将知识点包裹在“破解音乐密码”的驱动性项目和一个个小游戏中，符合一年级学生的认知心理，体现了“做中学”。合作学