聆听自然之声 创编动物之歌-小学音乐二年级上册《唱歌动物说话》教学设计

聆听自然之声创编动物之歌——小学音乐二年级上册《唱歌动物说话》教学设计一、教学内容分析  本课选自人教版小学音乐二年级上册，以歌曲《唱歌动物说话》为载体，隶属于“可爱的动物”单元。从《义务教育艺术课程标准（2022年版）》出发，本课的教学坐标定位于第一学段（12年级）的“表现”与“创造”学习任务群。在知识技能图谱上，歌曲旋律简单、节奏规整、歌词重复中有变化，是学生巩固稳定拍感、初步体验旋律高低走向、学习用自然声音演唱的优质材料，其在单元知识链中承接着前期对节奏的感知，并为后续更为复杂的歌曲表现奠定基础。在过程方法路径上，课标强调“在体验中感知、在游戏中探索”。本课可将“模仿与探究”作为核心方法，引导学生通过身体律动、图形谱辅助、声音模拟等活动，将抽象的旋律、节奏转化为可感可知的身体经验与视觉符号，亲历音乐要素的探索过程。在素养价值渗透上，歌曲内容直指“审美感知”中对声音特性的敏锐觉察，通过模仿动物鸣叫激发“创意实践”的萌芽，并在合作表演中孕育“文化理解”——理解音乐是表达情感、描绘世界的通用语言，从而培养对自然与生命的热爱。综上，本课教学需在生动有趣的活动中，有机融合节奏（XXXX|XXX‖）、音高（mi、sol、la三音组）、歌唱表现力等核心要素，其难点在于引导学生在模仿基础上进行初步的个性化表达。  基于“以学定教”原则，进行立体化学情研判：二年级学生已有基础与障碍表现为，他们活泼好动，对动物主题有天然兴趣，具备初步的节奏模仿能力和简单的歌曲跟唱能力。然而，其有意注意时间较短，音准控制尚不稳定，对于“有感情地演唱”和“即兴创编”可能感到陌生或胆怯。常见的认知难点在于将稳定的节拍感与变化的歌词节奏相结合，以及在集体演唱中倾听并协调自己的声音。为此，过程评估设计将贯穿始终：通过导入环节的“声音模仿”评估学生聆听与模仿的专注度；在新授环节利用图形谱的指认与律动，评估其对旋律走向与节奏的理解；在创编环节观察其参与意愿与创编逻辑，评估创意实践水平。教学调适策略将采用“多通道感知”与“分层任务”予以支持：对于感知较弱的学生，提供更具体的身体动作提示（如用手势画出旋律线）和一对一的模仿指导；对于能力较强的学生，则鼓励其在稳定节拍下尝试更复杂的节奏型创编或担任小组展示的“小导演”，确保每一位学生都能在“最近发展区”获得成功体验。二、教学目标阐述  知识目标：学生能够准确识别并演唱歌曲《唱歌动物说话》中的核心节奏型“XXXX|XXX‖”，初步感知由mi、sol、la构成的旋律片段；理解歌词中重复与变化的结构特点，知道不同的力度和速度可以表现不同的动物形象。  能力目标：学生能够运用自然、放松的声音，伴随稳定的身体律动完整演唱歌曲；能够依据教师提供的节奏框架或图形谱，与小组成员合作，为指定的动物形象（如小狗、小羊）创编一句简单的歌词并进行表演，展现出初步的音乐组织与表现能力。  情感态度与价值观目标：在模仿与创编活动中，学生能体验到用音乐表现生活的乐趣，激发对自然界各种声音的好奇与关注；在小组合作创编与展示中，愿意倾听同伴的想法，大胆表达自己的创意，培养合作意识与艺术自信。  学科思维目标：发展学生的“音乐形象思维”，引导其建立特定声音（节奏、音高、音色）与具体形象（动物、情绪）之间的关联；初步渗透“音乐结构意识”，通过对比聆听，感知乐句的相同与不同，理解音乐作品是如何通过重复与变化来组织发展的。  评价与元认知目标：引导学生运用简单的评价标准（如：节奏是否准确、表演是否自信）对自我及同伴的演唱、创编进行观察与描述；在课堂小结时，能够回顾“我们今天用了哪些好办法来学唱和创编歌曲？（如：听一听、动一动、画一画、编一编）”，初步反思学习策略。三、教学重点与难点  教学重点：引导学生用自然的声音、欢快的情绪演唱歌曲《唱歌动物说话》，并能在演唱中稳定表现歌曲的基本节奏与旋律。确立依据：课标在第一学段“表现”领域明确要求“能采用自然的嗓音，独唱或与同伴合作演唱简短歌曲，体验演唱的乐趣”。稳定的节奏感与准确的旋律感是歌唱表现的基础，也是后续所有音乐深度学习的基石。本歌曲节奏鲜明、旋律上口，是训练此基础能力的绝佳载体，对培养学生良好的歌唱习惯至关重要。  教学难点：激发学生创意实践，在理解歌曲结构的基础上，进行简单的歌词与动作即兴创编。预设依据：基于学情分析，二年级学生以模仿学习为主，独立创编需要跳出固定框架，对其音乐想象力、组织能力及自信心都是挑战。常见困难在于创编内容脱离音乐节奏或缺乏逻辑。突破方向在于提供清晰的“脚手架”，如固定的节奏型模板、可供选择的动物图片库，以及教师示范性的引导提问：“想想小猫怎么叫？能把它的叫声放进这个节奏里吗？”四、教学准备清单1.教师准备  1.1媒体与教具：多媒体课件（含歌曲音频、伴奏、动物叫声音频、图形谱动画）；《唱歌动物说话》歌谱挂图；动物头饰（小鸡、小鸭、喜鹊等）。  1.2辅助材料：节奏卡片（XXXX|XXX‖）；空白气泡图（用于记录学生创编思路）；课堂评价贴纸（“节奏之星”“创意达人”等）。2.学生准备  无特定预习要求，以轻松愉快的心情准备上课。建议穿着便于活动的服装。3.环境布置  教室座位调整为半圆形或分组式，预留出中央表演区域。黑板划分区域，一侧张贴歌谱，一侧留作创编记录区。五、教学过程第一、导入环节1.情境创设：“森林回音壁”  （教师播放一段包含风声、流水声及隐约动物叫声的森林环境音效）“闭上眼睛，我们来到了哪里？你听到了哪些大自然的朋友在说话？”（学生自由回答）教师顺势引导：“原来，大自然是个音乐厅，动物们都是天生的歌唱家。今天，我们就邀请几位动物朋友，来教我们一首特别的歌。”2.核心驱动与路径明晰  “我们先来玩一个‘听音识友’的游戏。猜猜看，是哪位朋友来了？”（播放小鸡、小鸭的叫声）“它们的‘说话’声有高有低、有长有短，就像音乐一样。这节课，我们就来学习一首《唱歌动物说话》，看看音乐家是怎样把小动物的‘话’变成美妙的歌曲的。我们会先当个‘小侦探’，用耳朵和身体去发现歌曲的秘密；然后再当‘小作曲家’，试着为其他动物也创作一句歌词。”第二、新授环节任务一：感知与探索——发现“动物说话”的节奏密码1.教师活动：首先，神秘地说：“第一位出场的动物朋友，它说话很有节奏感。（模仿小鸡叫‘叽叽叽叽叽’）谁能像我这样拍着手学一学？”教师将学生的模仿提炼成节奏型，出示节奏卡片“XXXX|XXX‖”。接着，播放歌曲第一段，提问：“听听歌曲里的小鸡是不是按这个节奏说话的？”随后，教师带领学生用拍手、拍腿等身体声势稳定这一节奏。然后引入图形谱（用高低不同的鸡蛋图案表示音高），边唱边指：“瞧，小鸡的叫声不光有节奏，还有高低变化呢，我们一起用手指跟着‘鸡蛋’的路线画一画旋律线。”2.学生活动：学生专注聆听并模仿教师的小鸡叫声；尝试拍击出“叽叽叽叽叽”的节奏；聆听歌曲，验证节奏；跟随教师用身体声势多遍练习核心节奏；眼睛跟随图形谱，手指在空中画出旋律的起伏，初步建立音高视觉形象。3.即时评价标准：1.能否准确地拍击出“XXXX|XXX‖”的节奏型。2.在画旋律线时，手指动作是否与歌曲音高变化大致同步。3.参与声势活动是否积极、投入。4.形成知识、思维、方法清单：  ★核心节奏型：歌曲以“XXXX|XXX‖”为核心节奏，这是动物“说话”的音乐骨架。教学中可通过固定节奏的反复律动内化学生的节拍感。  ▲图形谱辅助：用直观的图形（如鸡蛋、鸭子轮廓）标记音高，是将抽象旋律可视化的有效工具，特别适合低年级学生建立初步的音高概念。  ●多通道感知：结合听觉（听）、动觉（拍）、视觉（看图谱），调动多种感官协同工作，深化对音乐要素的记忆与理解。任务二：模仿与表现——学做“动物音乐家”1.教师活动：“现在，我们化身成小鸡音乐家，把它们的‘话’唱出来吧！”教师用轻柔、有弹性的范唱，重点示范“叽叽叽”的短促与跳跃感。提问：“你觉得小鸡唱歌时的心情是怎样的？我们用什么样的声音来模仿？（高兴的、清脆的）”分句教唱，强调旋律的走向。在学生基本掌握后，引导：“光是唱还不够，小鸡可能会怎么动呢？我们为它设计一个标志性动作吧！（如点头、小翅膀扇动）”组织学生带动作演唱第一段。2.学生活动：学生模仿教师的范唱，尝试用轻快、有弹性的声音演唱第一段歌词；思考并回答关于演唱情绪的问题；在教师指导下，为小鸡设计简单的表演动作，并尝试边唱边表演，让歌唱更具表现力。3.即时评价标准：1.演唱时声音是否自然、放松，能否表现出欢快的情绪。2.设计的动作是否与歌词内容或动物形象相关联。3.能否在演唱的同时基本保持动作与节奏的协调。4.形成知识、思维、方法清单：  ★歌唱表现力：歌唱不仅是唱对音符，更是情感的表达。引导学生在理解形象（快乐的小鸡）的基础上，寻找恰当的声音特质（清脆、跳跃）和肢体语言，是培养艺术表现力的起点。  ●动作创编策略：动作设计应来源于对音乐形象的理解和歌词的提示，鼓励“从音乐中生发动作”，而非随意乱动。  ▲分段学习策略：对于低年级学生，将歌曲按动物形象分段学习，能降低认知负荷，使学习目标更清晰，也便于融入差异化的表演指导。任务三：对比与建构——解密歌曲的“结构地图”1.教师活动：“小鸡唱完了，它的好朋友小鸭也来了。我们听听，小鸭说的话和小鸡一样吗？”播放歌曲第二段。引导学生对比：“旋律一样吗？节奏呢？歌词哪里变了？”教师利用歌谱挂图，用不同色块标出完全相同与变化的部分。总结：“作曲家真聪明，用了‘重复’和‘变化’两个法宝。重复让我们很快记住旋律，变化又带来了新鲜感。”随后教唱小鸭部分，重点指导“嘎嘎嘎”的演唱口型与音色。2.学生活动：学生仔细聆听歌曲第二段，与第一段进行对比，发现旋律相同、节奏相同、模仿的叫声和部分歌词不同。通过观察色块标记，直观理解歌曲的“同头换尾”结构。学习演唱小鸭段落，并尝试模仿小鸭扁扁嘴巴的叫声感觉。3.即时评价标准：1.能否通过聆听准确判断出两段旋律的相同与不同。2.能否理解“重复”与“变化”在歌曲结构中的作用。3.演唱小鸭段落时，能否在音色或表现上体现出与小鸡的细微区别。4.形成知识、思维、方法清单：  ★音乐结构意识：通过对比聆听，引导学生关注乐句间的逻辑关系（重复与变化），是培养音乐分析思维的启蒙。理解结构有助于更快速、准确地学唱和记忆歌曲。  ●聆听对比法：有目的地设置对比性问题（“哪里一样？哪里不同？”），能训练学生专注、有辨析的聆听习惯，这是音乐学习的关键能力。  ▲音色表现：不同动物形象可通过细微调整演唱的音色（如小鸡的清脆、小鸭的稍闷）来加以区分，这是音乐表现力的深化。任务四：综合与巩固——完整的“森林合唱会”1.教师活动：组织学生完整演唱歌曲两段。“现在，小鸡和小鸭要开一场合唱会了！我们是它们的合唱团。”播放伴奏，教师指挥，提示歌曲情绪和动物形象的转换。邀请个别学生戴上头饰到台前领唱或带领做动作，增加表演趣味性。教师巡回指导，关注学生的音准、节奏及表现力。2.学生活动：学生跟随伴奏，完整、连贯地演唱全曲。在教师指挥下，注意段落间的衔接和情绪的统一。部分学生有机会进行个性化展示（领唱、带动作），其他学生作为合唱团成员积极配合，共同完成表演。3.即时评价标准：1.能否不看歌词，流畅地背唱全曲。2.演唱时能否关注教师的指挥手势（如起止、强弱）。3.领唱与合唱部分能否协调、有序。4.形成知识、思维、方法清单：  ★整体艺术表现：从分句学唱到完整表演，是音乐学习的成果整合阶段。强调跟随伴奏、看指挥，是将个人融入集体表演、追求艺术完整性的初步体验。  ●指挥意识：让学生初步理解指挥手势的意义（开始、停止、强弱），培养其集体演奏/唱时的配合能力与音乐纪律。  ▲展示与激励：提供展示平台能有效激发学生的表现欲和自信心。差异化的展示角色（领唱、动作带领者）满足了不同学生的表现需求。任务五：迁移与创编——我是小小“动物作曲家”1.教师活动：“森林里还有很多动物想加入音乐会，比如可爱的小狗‘汪汪汪’。谁能帮小狗，用刚才发现的节奏密码，也来编一句歌词唱一唱？”教师出示固定节奏型“XXXX|XXX‖”和动物图片（小狗、小羊、青蛙等）作为脚手架。引导学生思考：“小狗怎么叫？它爱做什么？可以编进歌词里。”将学生可行的创编记录在黑板的气泡图上。然后组织小组活动：“请以小组为单位，选择一种动物，为它创作一句歌词，并设计一个表演动作。5分钟后我们来开‘新歌发布会’！”2.学生活动：学生根据教师的引导，尝试为小狗创编歌词（如“小狗小狗汪汪汪，摇摇尾巴汪汪汪”）。小组内讨论，选定动物，合作创编歌词与动作，并稍作排练。各小组依次展示创编成果。3.即时评价标准：1.创编的歌词是否符合给定的节奏型。2.歌词内容是否与所选动物特征相符。3.小组合作是否有序，每位成员是否都有参与。4.形成知识、思维，方法清单：  ★创意实践路径：音乐创编并非凭空想象，而是基于原有音乐材料（节奏、结构）的再创造。提供节奏模板和内容提示，是为学生的创意搭建“安全支架”。  ●合作创作流程：小组合作创编包含了讨论、决策、排练、展示等多个环节，是综合性的艺术实践活动，能锻炼学生的沟通、协作与解决问题能力。  ▲从模仿到创造：本节课的学习路径清晰地体现了从模仿（学唱）到理解（分析结构）再到应用（创编）的认知深化过程，符合创造力培养的基本规律。第三、当堂巩固训练  本环节设计分层、变式的展示与评价活动，巩固学习成果。1.基础层（全员参与）：“全班接力唱”。教师随机指黑板上动物图片，学生需迅速接唱相应的歌曲段落（原歌词或刚创编的歌词），训练快速反应与记忆。2.综合层（小组展示）：“最佳表演组”评选。各小组再次优化刚才的创编表演，从“节奏准确”“表演生动”“合作默契”三个维度进行展示。由其他小组和教师共同担任评委，使用评价贴纸进行投票。1.3.反馈机制：教师针对展示进行即时点评：“这个小组的节奏真稳！”“他们设计的‘小羊吃草’动作很有创意！”同时，展示一个节奏出现偏差的案例（不点名），请大家做“小医生”来纠正，强化核心知识。4.挑战层（个人/小团队可选）：“节奏变变变”。教师提出新情境：“如果大象来说话，它的步伐很沉重，我们的节奏可以怎么变慢一点、有力一点呢？”鼓励有兴趣的学生尝试改变节奏型或速度，进行新的创编挑战。第四、课堂小结1.知识整合与元认知反思：引导学生回顾：“今天，我们不仅是歌唱家，还是音乐侦探和作曲家。我们发现了动物说话的‘节奏密码’（指板书），知道了歌曲可以用‘重复’和‘变化’来创作。你最擅长哪个本领？是模仿小动物的叫声，还是为它们编歌词？”让学生自由分享感受，教师总结学习策略。2.作业布置与延伸：1.3.必做（基础性作业）：将歌曲《唱歌动物说话》表演给家人看，并教会家人一句自己创编的动物歌词。2.4.选做（拓展性作业）：观察身边的一种小动物或一种自然声响（如下雨声），试着用几个简单的节奏把它记录下来，下节课分享。3.5.延伸思考：“除了小动物，我们身边还有哪些东西会‘唱歌’？（如：风铃、闹钟）它们唱的‘歌’有节奏吗？”鼓励学生课后留心聆听生活中的声音音乐。六、作业设计  基础性作业：将歌曲《唱歌动物说话》表演给家人看，并教会家人一句自己创编的动物歌词。要求演唱时声音自然，节奏准确。此项作业旨在巩固课堂所学，通过“教别人”的方式深化理解和记忆，同时增进亲子互动。  拓展性作业：观察身边的一种小动物或一种自然声响（如下雨声、风声），试着用简单的节奏符号（如用“哒”表示一个声音）或图画，把你听到的节奏记录下来，并给它起个名字，如《小雨滴的歌》。下节课带来与同学分享。此项作业将音乐学习与生活观察相结合，鼓励学生主动探索身边的音乐元素。  探究性/创造性作业：（学有余力或兴趣浓厚的学生选做）尝试与父母合作，利用家里的物品（如水杯、筷子、豆子瓶）制作一个简单的“动物声音伴奏器”，为你的创编歌曲伴奏。或者，画一幅“动物音乐会”的画，并为画中的每种动物设计一句“音乐台词”。此项作业强调跨学科联系（音乐与科学、美术）和家庭协作，激发深度探究与艺术创造力。七、本节知识清单及拓展  ★核心节奏型：歌曲《唱歌动物说话》的核心节奏为“XXXX|XXX‖”。这是一个由四个八分音符接一个四分音符和一个八分音符（含休止）构成的节奏型，生动模拟了动物鸣叫的顿挫感。教学提示：可通过稳定拍手后加入念白的方式牢固掌握。  ★旋律音高（mi,sol,la）：歌曲主要围绕mi、sol、la三个音进行，构成了明朗的旋律色彩。图形谱（用位置高低表示音高）是帮助低年级学生建立音高概念的直观工具。  ●歌曲结构：本歌曲采用典型的“同头换尾”结构，即歌曲开头部分（前两小节）旋律节奏完全相同，变化从第三小节开始。这种结构易于记忆和传唱。  ●歌唱表现要素：包括自然的嗓音、欢快的情绪，以及根据动物形象稍作调整的音色（如小鸡的清脆、小鸭的扁阔）。表现力始于对音乐形象的理解。  ★图形谱：一种将音乐（如旋律走向、节奏疏密、段落结构）用图形、符号、颜色等视觉方式记录下来的方法。本节课用它来可视化音高，降低认知难度。  ●身体声势：用拍手、拍腿、跺脚、捻指等身体动作发出声响来表现节奏和音乐要素。是多通道音乐学习的重要方法，能有效内化节奏感。  ▲重复与变化：音乐创作的基本发展手法。“重复”带来统一感和记忆点，“变化”产生对比和新鲜感。理解这一点是欣赏和创作音乐的基础。  ●即兴创编：在原有音乐材料（如固定节奏、结构）的基础上进行即时性的创作。对低年级学生，提供清晰的框架（节奏模板、主题范围）是关键。  ▲音色探索：不同的发声方法、演唱情绪可以产生不同的音色。引导学生探索用声音塑造形象（如轻巧的、笨重的、欢快的），是音乐表现力训练的重要内容。  ●合作表演：音乐活动常以集体形式进行。在合唱、合奏或集体创编中，学会倾听他人、保持统一、协同表现，是重要的社会性音乐能力。  ▲生活音源：音乐来源于生活。动物叫声、自然声响、生活噪音中都蕴含着节奏、音高、音色等音乐元素。培养一双“音乐的耳朵”，能从生活中发现音乐。  ●评价维度：对于低年级学生的音乐活动，可以从“节奏是否准确”“演唱/演奏是否自信（声音响亮、态度大方）”“是否积极参与合作”“创意是否有想法”等维度进行鼓励性评价。八、教学反思  （一）教学目标达成度分析本次教学基本达成了预设目标。通过层层递进的活动，绝大多数学生能够用欢快的情绪演唱歌曲，并在身体律动中稳定了核心节奏。在“创编”环节，虽然学生作品较为简单，但约80%的小组能依据给定节奏型进行合乎逻辑的歌词填充，这表明迁移应用的目标初步实现。情感目标在热烈的课堂氛围和成功的展示体验中得以落实，学生脸上洋溢的自信笑容是最好的证据。然而，在“音准”的精细度上，部分学生在无伴奏清唱时仍有偏差，这提示我在日常教学中需加强“听音模唱”的微格训练。  （二）核心环节有效性评估“任务一”的图形谱与声势结合，有效地将抽象节奏与音高“锚定”在学生的身体感觉中，scaffolding（支架）搭建成功。“任务五”的创编活动是本节课的高潮也是难点。我预设的“动物图片库”和“节奏模板”起到了关键作用，避免了学生无从下手的困境。但反思过程，我给小组讨论的时间略显仓促，导致个别组的创意未能充分展开。如果时间允许，增加一个“小组间互提建议”的微型环节，或许能让创编更深入。  （三）差异化表现与支持策略课堂上，学生呈现出不同学习样态：A类学生（基础好）很快掌握歌曲，并成为小组创编的“领头羊”；B类学生（大多数）在模仿和引导下能顺利跟进；C类学生