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文档简介

一年级音乐下册:《两只小象》——表现与创造中的友爱之歌一、教学内容分析

本课选自人音版小学音乐一年级下册,以歌曲《两只小象》为载体。从《义务教育艺术课程标准(2022年版)》出发,本课的教学坐标清晰地锚定在“表现”与“创造”学习领域,服务于“审美感知”与“艺术表现”核心素养的培育。在知识技能图谱上,本课的核心是引导学生初步感受三拍子(3/4拍)的韵律特点,这是一个从无意识的身体感应到有意识音乐认知的关键节点;同时,掌握由四分音符与八分音符组成的典型节奏型“XXXX|X––|”,并能够用自然、有表情的声音演唱歌曲。歌曲结构短小规整,为后续学习更复杂的乐句划分奠定基础。在过程方法路径上,本课强调“体验式学习”,将抽象的节拍、节奏概念转化为可听、可视、可动的身体律动、图形谱与打击乐器伴奏,引导学生通过多感官通道主动建构音乐经验。其蕴含的素养价值渗透在于,歌曲描绘的两只小象友爱互助的情景,是“文化理解”与“情感态度”的绝佳切入点,能够自然引发学生对友谊、合作等美好品质的共鸣,实现“以美育人、以情动人”的深层目标。

基于“以学定教”原则进行学情诊断:一年级学生以形象思维为主,好奇心强、好动、模仿力强,但注意力持续性有限,音乐技能处于萌芽阶段。他们的已有基础与障碍体现在:多数学生对节奏有本能反应,但“恒拍感”不稳定;能进行简单模唱,但对旋律线的走向(如歌曲中的三度小跳“35”)缺乏自觉认知;歌词理解无障碍,但将情感融入歌声表现的能力有待引导。为此,过程评估设计将贯穿始终:通过导入环节的律动观察其节奏本能,在新授环节的模唱中诊断其音准与节奏准确性,在合作表演中评估其协作与表现力。教学调适策略将采取差异化支持:对于节奏感强的学生,鼓励其担任“小指挥”或创编复杂节奏伴奏;对于内向或技能稍弱的学生,则提供图形谱、手势引导等视觉支架,并在小组活动中分配其力所能及的任务(如稳定节拍),确保每位学生都能在“最近发展区”获得成功体验。二、教学目标

在知识目标上,学生将能够准确识别并表述歌曲《两只小象》为三拍子,能拍击并读出“XXXX|X––|”的核心节奏型,在教师手势引导下,记忆并唱准“35”与“53”等旋律音程,理解歌曲所表达的友爱主题。能力目标聚焦于艺术表现与实践创新能力:学生能够用自然、亲切的声音,伴随稳定的三拍子律动完整背唱歌曲;能够以小组合作形式,选择适宜的打击乐器(如碰铃、响板)或身体声势为歌曲设计并表演简易伴奏,初步体验音乐创造的乐趣。情感态度与价值观目标旨在通过音乐活动深化情感体验,学生能在学唱与表演过程中,自然流露出对小动物的喜爱之情,并通过角色扮演、合作演奏等活动,体会到同伴间友好相处、默契配合的快乐,培养合作意识与友爱精神。

本课的科学(学科)思维目标重点发展音乐感知中的结构意识与表现意识。学生将通过图形谱、色块等手段“看见”乐句的划分与重复,初步建立音乐的句逗感;在表现环节,学习依据音乐情绪(亲切、友好)主动调整演唱的音色与力度,从“会唱”迈向“有表现力地唱”。评价与元认知目标则关注学习过程的自我觉察与调整。引导学生运用教师提供的简易评价量表(如“我的歌声有表情吗?”“我们的伴奏合拍吗?”),在练习后与同伴进行简单的互评与自评,学会用音乐术语(如“节奏稳”、“声音轻巧”)描述自己与他人的表现,初步形成反思习惯。三、教学重点与难点

教学重点在于引导学生对歌曲《两只小象》核心音乐元素(三拍子韵律、典型节奏型、旋律走向)的感知、理解与主动表现。确立此重点的依据,源于《课标》对第一学段“关注音乐要素的体验”的要求,这些元素是构建音乐表现力的基石,扎实掌握能为后续学习更丰富的节奏型与曲式结构奠定基础。同时,将这些元素转化为可参与的活动(律动、演奏),是发展“艺术表现”素养的直接路径。

教学难点则在于学生“恒拍感”的稳定建立,以及在集体表演中实现演唱、律动与伴奏的协调统一。预判此难点,是基于一年级学生的身心发展特点:他们的内部节奏感尚在发展中,极易受他人影响而忽快忽慢;在需要多任务协同(边唱边动边合作)时,容易出现顾此失彼的情况。突破方向在于:一是提供清晰、稳定的视觉或听觉节拍提示(如教师恒定的指挥手势、电子琴持续低音);二是采用“分解整合”策略,先分声部熟练,再逐步叠加,降低认知与协调负荷。四、教学准备清单1.教师准备1.1媒体与教具:交互式课件(含歌曲音频、伴奏、大象生活视频片段、动态图形谱);电子琴或钢琴。1.2教学资源:定制版学习任务单(内含节奏练习条、简易评价表);大象头饰若干;碰铃、响板、沙锤等课堂打击乐器套装(按小组分配)。2.学生准备

预习:观察大象的图片或视频,模仿大象走路的样子。物品:空矿泉水瓶(内装少许豆子,自制简易沙锤)。3.环境布置

教室座位调整为半圆形或分组岛屿式,留出中央活动空间。黑板划分区域,预留板书关键词与图形谱空间。五、教学过程第一、导入环节

1.律动入课,唤醒身体节奏感:“同学们,让我们跟着一段有趣的音乐动起来!你可以自由地点头、拍手、跺脚,只要合上音乐的节拍就好。”(播放轻柔的三拍子背景音乐)教师观察学生的自然律动,寻找节奏感好的“小榜样”。“刚才的音乐让老师感觉像在——(模仿波浪起伏),对,像小船摇晃。今天,就有一对好朋友,要踏着这样的节奏向我们走来。”

1.1谜语激趣,揭示主题:“耳朵像蒲扇,身子像小山,鼻子长又长,帮人把活干。猜猜这是谁?”出示大象图片。“不是一只,是‘两只小象’!(板书课题)它们之间发生了什么故事呢?让我们从音乐里找答案。”

1.2提出核心驱动问题:“这首关于小象的歌,听起来有什么特别的感觉?它的‘心跳’(节拍)是和我们走路一样‘一二一’,还是像小船一样‘一二三’呢?学完后,我们不仅要会唱,还要能为小象的友谊故事配上精彩的‘声音表演’。”第二、新授环节任务一:初听感知,捕获音乐“印象”教师活动:首次播放《两只小象》范唱,教师随音乐用大幅度的身体摇摆示意三拍子。听后提问:“音乐给你什么感觉?(亲切、友好)”“伸出小手,跟老师一起画一画音乐的‘波浪线’,感觉一下它是几个一组重复的?”(引导学生画三角形或圆圈,感受三拍子循环)。出示大象河边行走的动画,将三拍子律动与“小象散步”的形象结合:“看,它们的步伐是不是‘左右停’,和我们的音乐心跳一模一样?”学生活动:安静聆听,初步形成音乐印象。跟随教师手势,在空中画拍,尝试用身体(如左右摇摆)感受三拍子的强弱规律。将音乐节奏与视觉画面关联,形成“三拍子=小象摇摆行走”的初步联觉。即时评价标准:1.聆听时是否专注,能否说出“好听”、“温柔”等直观感受。2.画拍时能否基本跟上教师的节奏循环。3.能否将身体律动与三拍子特点(如重拍)产生粗略对应。形成知识、思维、方法清单:1.★音乐情绪感知:音乐的情感色彩是审美感知的起点。引导学生用词语描述初听感受,尊重其个性化体验,如“我觉得很欢快”“我感觉很温柔”,都是有效的反馈。2.★三拍子(3/4拍)初次体验:这是本课的核心节拍知识。避免过早术语化,强调身体体验:“这种一强两弱、不断循环的感觉,就像小船荡漾,我们称之为三拍子。”3.▲联觉策略:通过“画拍子”、“步伐模拟”将听觉转化为视觉与动觉信号,是帮助低龄学生理解抽象节拍的有效教学方法。任务二:节奏破解,学唱“友谊的节奏”教师活动:聚焦核心乐句“XXXX|X––|”(对应歌词“两只小象哟”)。先带领学生按节奏读歌词:“来,我们学小象打招呼,‘两只小象哟—’(‘’表示拖拍)”。将节奏型转化为声势动作:拍手(X)、拍手(X)、拍腿(X)、拍腿(X)、双手在胸前划大圈(X––)。出示图形谱(用大象脚印代表四分音符,小象脚印代表八分音符)。提问:“哪两个脚印走得特别急?(八分音符)哪个脚印停下来休息了?(二分音符)”学生活动:模仿教师,按节奏朗读歌词,重点感受“哟”字的长拍。跟随教师进行声势律动,用身体记忆节奏型。观察图形谱,建立节奏符号与视觉形象、身体动作的关联。尝试不看谱,仅凭记忆和身体惯性拍击出该节奏。即时评价标准:1.朗读节奏时,时值是否基本准确,特别是长拍的保持。2.声势动作是否清晰、合拍,动作与节奏型匹配度。3.能否指认图形谱中不同的音符形象并说出其时值长短。形成知识、思维、方法清单:1.★核心节奏型“XXXX|X––”:这是歌曲的节奏骨架。通过“读动看”多通道强化记忆,确保稳固掌握。2.★二分音符时值感知:长拍(两拍)的保持是难点。用“划大圈”、“数两下”的方法辅助,避免时值不足。3.▲图形谱解读:运用直观的图形符号(大小、疏密)表征抽象的音符时值关系,是降低读谱难度、培养音乐视觉思维的重要工具。4.方法提炼:多通道记忆法:将听觉(读)、动觉(拍)、视觉(图)结合,能更深刻、牢固地掌握音乐知识。任务三:旋律模进,攀登“音高小山坡”教师活动:用“lu”音慢速带唱歌曲旋律,尤其突出“35”和“53”两个三度小跳音程。用手势(科尔文手势)辅助:唱“3”时手位在腰部,唱“5”时手位抬至肩部,形成直观的“音高地图”。提问:“‘河边走’这三个字,音高是像上楼梯,还是下楼梯?”(旋律“353”)。通过对比演唱,让学生感受音高变化带来的情绪波动。对音准有困难的学生,可单独用琴引导,或请小老师帮助。学生活动:用“lu”音轻声跟唱旋律,眼睛跟随教师的手势,感知音高的上下移动。尝试自己用手势表示出“河边走”等乐句的旋律线。通过聆听对比,分辨并描述旋律的走向(“上去又下来”)。即时评价标准:1.模唱时音高是否大致准确,能否跟随手势调整。2.能否用手势或线条大致描摹出指定乐句的旋律轮廓。3.在跟唱中是否表现出对音高变化的注意力。形成知识、思维、方法清单:1.★旋律走向感知:音乐不仅有节奏,还有高低起伏的旋律线。关注“小跳”音程,是培养音准感的基础。2.★科尔文手势的应用:将看不见的音高关系转化为可见的手位空间关系,是建立内心音高感的有效“脚手架”。3.易错点提示:三度音程“35”:一年级学生容易唱不准。解决方法:结合有意义的歌词(如“哟”)、手势位置和琴声反馈,反复、慢速模唱。4.思维培养:音乐空间思维:引导学生将声音的高低想象为空间位置的上与下,是发展音乐抽象思维能力的重要一步。任务四:完整学唱,注入情感与表现力教师活动:带入歌词,完整教唱。强调咬字吐字的亲切感,尤其是“哟”、“喽”等语气词要唱得自然、婉转。通过范唱对比,引导学生处理歌曲力度:“‘扬鼻子’的时候,是不是可以唱得神气一点、声音亮一点?”设计接龙唱、角色对唱(分组扮演两只小象)等游戏化方式巩固演唱。巡回指导,对个别学生的音准、节奏进行针对性辅导。学生活动:富有表情地演唱全曲。尝试根据歌词内容(如“握握手”)加入细微的面部表情或手势。积极参与接龙唱、对唱游戏,在与同伴的互动中提升演唱的准确性与表现力。倾听教师的指导并进行自我调整。即时评价标准:1.演唱是否连贯、完整,歌词记忆是否准确。2.演唱是否带有情感,能否根据提示做出力度的变化。3.在游戏化演唱中,能否准确进入,并与同伴默契配合。形成知识、思维、方法清单:1.★有表情地演唱:这是艺术表现的核心。引导学生从“唱会歌”到“会唱歌”,关注声音的表情(亲切、友好)、力度的变化。2.▲歌词与旋律的结合:理解歌词意境(友爱)对演唱情感的引导作用,实现“以情带声”。3.▲游戏化巩固策略:接龙唱、对唱能有效维持兴趣,同时训练学生的音乐专注力与反应力,并在无形中加深对乐句结构的感知。4.差异化支持策略:巡回指导时,对基础好的学生提出更高表现要求(如力度对比),对稍弱的学生确保其音准节奏基本正确,建立信心。任务五:创造表现,合作演绎“情景剧”教师活动:提出创作任务:“现在我们是一个小小演奏家团队,要用声音为小象的故事配音。”展示打击乐器(碰铃、响板、沙锤)和自制沙锤,示范其在三拍子中的基本奏法(如碰铃每小节强拍敲击)。将学生分成“演唱组”、“声势律动组”、“乐器伴奏组”,并指定小组长协调。教师担任指挥,统合各组,先分练后合练。鼓励“乐器组”在固定节奏型基础上进行简单创编。学生活动:小组内部分工合作,练习自己的声部。“声势组”设计统一的动作;“乐器组”讨论并练习伴奏型;“演唱组”精炼歌声。在教师指挥下,全体协作,完成一个综合性的歌表演。表演后,小组间进行简单互评。即时评价标准:1.小组练习时是否有序、专注,成员间是否有交流与合作。2.各声部在合奏时,节奏是否稳定,能否看指挥进出。3.最终的表演是否具有整体感和艺术表现力。形成知识、思维、方法清单:1.★综合性艺术表演:将歌唱、律动、演奏融合,是音乐实践能力的综合体现。强调“合作”意识,个人表现需服从整体音响效果。2.★打击乐器在三拍子中的应用:探索乐器音色与节拍重音的关系(如碰铃点缀强拍),是对节拍知识的应用与深化。3.▲指挥意识的初步建立:学会看指挥,理解“准备进入停止”的指令,是重要的合奏素养。4.▲简单的即兴创编:允许学生在固定框架内微调伴奏音型或动作,是保护和发展音乐创造力的关键。5.★合作学习能力:此任务是培养沟通、协作、责任担当等社会性情感的绝佳场景。第三、当堂巩固训练

1.基础层节奏回声:教师拍击包含本节课核心节奏型的2小节节奏,学生用拍手或使用自制沙锤准确模仿。这直接巩固了对核心节奏型的反应与应用能力。2.综合层分组展示赛:各小组轮流上台,完整展示“任务五”中排练的综合表演。其他小组作为观众,使用简易评价表(笑脸评级)从“节奏整齐”、“声音好听”、“配合默契”三个维度进行评价。教师穿插点评:“看,这组的碰铃声音清脆,正好点缀在重拍上,真棒!”“我们不仅要用耳朵听,更要用整个身体去感受这份友谊的节奏。”3.挑战层旋律小创编:出示一个固定节奏句“XXXX|X––|”,请学生尝试用“3”和“5”两个音,为它创作一条简单的上行或下行旋律,并唱出来。例如“3355|3––|”。此活动面向学有余力的学生,旨在初步建立“节奏是骨架,音高是血肉”的创作思维。第四、课堂小结

引导学生自主回顾:“今天这节音乐之旅,你最大的收获是什么?是学会了三拍子摇摆的感觉,还是和伙伴一起演奏的快乐?”鼓励学生用一句话分享。师生共同进行结构化总结:教师板书核心关键词“三拍子(摇晃)”、“节奏型(XXXX|X––)”、“友爱(表现力)”,并请学生将这三个词用自己的话连起来说说本节课所学。作业布置:1.必做:将《两只小象》表演给家人看,并教会家人一个简单的三拍子律动。2.选做:(1)用图画画出你心中两只小象跟着三拍子音乐玩耍的场景。(2)试着用“X”和“–”的符号,为另一句歌词(如“好朋友呀”)设计一小节节奏。最后提出延伸思考:“想想看,生活中还有哪些动作或事情,是有‘一二三’这样节奏的呢?(如:荡秋千、海浪潮汐)我们下节课分享。”六、作业设计

基础性作业:1.熟练演唱:能够独立、有表情地背唱歌曲《两只小象》,并能为自己的演唱打上稳定的三拍子节拍。2.节奏巩固:在家长面前,用拍手和拍腿的方式,准确地演示歌曲的核心节奏型“XXXX|X––|”。

拓展性作业:1.家庭小舞台:与一位家人合作,一人演唱,一人用家里的物品(如敲击杯子、摇晃豆瓶)担任伴奏,共同完成一次家庭表演,并录制一段小视频(可选)。2.音乐地图绘制:聆听歌曲,在A4纸上用线条、图形或颜色画出你听到的“音乐地图”,例如用波浪线表示旋律起伏,用大象脚印的疏密表示节奏快慢。

探究性/创造性作业:1.歌词创编家:模仿《两只小象》的句式与主题,尝试为“两只小猫”或“两只小鸟”创作24句新歌词,并试着唱出来。2.寻找三拍子:在课余时间,留意聆听生活中的声音或欣赏的音乐片段,寻找一首让你感觉是“一二三”节拍的乐曲或歌曲片段,记下它的名字或哼唱给老师听。七、本节知识清单及拓展

1.★三拍子(3/4拍):一种节拍类型,每小节有三拍,通常的强弱规律是“强弱弱”。它常给人以摇摆、荡漾、舞蹈般的感觉,就像《两只小象》中模仿小象漫步的韵律。教学提示:避免死记概念,重在用身体摇摆、画三角形等体验来建立感知。

2.★节奏型:XXXX|X––|:这是本课的节奏核心。前四个“X”是紧凑的走动感(可用两个八分音符和两个四分音符组合理解),后一个“X––”是一个二分音符的长音,形成“动停”的对比。这是歌曲韵律感的骨架。

3.★旋律小跳(三度音程):歌曲中“3”到“5”、“5”到“3”的进行称为三度小跳。它使旋律听起来活泼、富有弹性,避免了平铺直叙。可以用“上楼梯”、“下楼梯”或手势的高低来帮助感受和记忆。

4.▲乐句与重复:《两只小象》共有四个乐句,结构工整。第一、二乐句相似,第三乐句有变化,第四乐句又回归。这种“起承转合”的结构使歌曲既统一又有变化。可通过分句演唱来体会。

5.▲音乐的表现力要素:包括速度(本曲为中速)、力度(可根据歌词做细微变化,如“扬鼻子”稍强)、音色(演唱要求自然、亲切)和情感(贯穿始终的友爱之情)。表现力是让音乐“活”起来的关键。

6.▲打击乐器的音色选择:碰铃音色清脆延绵,适合点缀长音或强拍;响板、沙锤音色干脆有颗粒感,适合表现节奏点。为歌曲配伴奏时,需考虑乐器音色与音乐情绪的匹配。

7.▲图形谱:一种用图形、符号、颜色等视觉手段来记录或表现音乐要素(如节奏、旋律、结构、力度)的辅助工具。它不依赖传统五线谱知识,非常适合低龄学生直观理解音乐。

8.★恒拍感:指稳定、均匀的内在拍感。是所有音乐活动(演唱、演奏、律动)协调统一的基础。需要通过持续、多样的练习(如跟着稳定节拍行走、匀速拍球)来培养和巩固。

9.▲科尔文手势:用七种不同的手式代表七个不同的唱名,在身体前方不同的高低位置来指示音高。是建立音高概念、进行视唱练耳的有效工具,尤其适合小学生。

10.★合作表演:在音乐中,合作意味着倾听他人、保持自己的声部、服从整体节奏与指挥。这是将个人技能转化为集体艺术成果的重要过程,也是培养社会性情感的重要途径。

11.▲简易节奏创编:在固定节拍框架内,运用已知的节奏符号(如X,)进行组合,创造出新的节奏短句。这是音乐创造的起点,鼓励大胆尝试,无关对错,重在体验过程。

12.拓展:三拍子的经典作品:课后可鼓励学生聆听更多三拍子音乐,如圆舞曲《蓝色多瑙河》片段、中国民歌《小白船》等,拓宽对三拍子音乐风格的认识。八、教学反思

(一)教学目标达成度分析:预设的知识与能力目标基本达成。通过“画拍声势演奏”的多层次活动,绝大多数学生能清晰感知并表现出三拍子韵律,核心节奏型的拍击准确率较高。歌曲演唱方面,集体演唱的情感表达较好,但个别学生的音准(特别是三度小跳)仍需在后续课中持续关注。情感与价值观目标在合作表演环节体现得尤为充分,学生们在小组中互相提醒节奏、分享乐器的专注神情,是教学目标达成的生动注脚。元认知目标中的互评环节,学生尚处于“他评”阶段,用语较简单(如“好”、“有点乱”),未来需提供更具体的评价支架(如“他的声音很响亮”、“我们的乐器声有点抢拍了”)。

(二)教学环节有效性评估:1.导入环节的律动与谜语迅速聚焦了注意力,“捕获音乐心跳”的设问有效激发了探究欲。2.新授环节的五个任务形成了清晰的能力阶梯:从感知到模仿,从解构到综合,最后到创造。任务三(旋律模进)中手势的运用是关键支架,显著帮助了学生建立音高概念。任务五(合作表演)是高潮也是难点,小组分工练习时,教师巡视指导的密度和针对性直接决定了合练的效果,需确保每个小组都得到至少一次关键点拨。3.巩固环节的分层设计满足了不同学生需求,“挑战层”的旋律创编虽然只有少数学生尝试,但他们的成功示范极大地激励了全班。

(三)学生表现深度剖析:课堂中呈现出明显的差异化表现。约30%的“优势学生”不仅学得快,还能在小组中自然成为组织者或创意提出者。对于他们,教师是否提供了足够的拓展空间?(如创编更复杂的伴奏型)约

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