小学音乐一年级上册《小蜻蜓》审美体验教学设计

小学音乐一年级上册《小蜻蜓》审美体验教学设计一、教学内容分析  本课选自人音版小学音乐一年级上册，教学内容为歌曲《小蜻蜓》。在《义务教育艺术课程标准（2022年版）》的指引下，本课锚定于“欣赏音乐作品，感受音乐的基本情绪与情感，随乐律动”的学段目标。从知识技能图谱看，本课处于“感受与欣赏”向“表现与创造”过渡的关键节点，核心在于引导学生建立稳定的恒拍感，理解三拍子“强弱弱”的韵律特点，并学会用自然、轻柔的声音演唱歌曲，这为后续学习更复杂的节奏型与音乐结构奠定了基础。过程方法上，本节课将音乐审美感知（聆听体验）与艺术表现（演唱、律动）深度融合，通过创设情境、身体律动、图形谱辅助等多元化路径，将抽象的节奏、旋律转化为学生可感、可知、可参与的具身体验。在素养价值层面，歌曲《小蜻蜓》旋律优美、歌词简洁，富有童趣与教育意义，是渗透“保护益虫、热爱自然”生命教育观的绝佳载体，旨在引导学生初步形成健康的审美情趣，发展音乐感知与表现能力，实现以美育人、以美化人的课程宗旨。  从学情来看，一年级学生以形象思维为主，活泼好动，注意力集中时间较短，对音乐有天然的亲近感和强烈的表现欲。他们已具备初步的歌唱模仿能力，但在音准、节奏稳定性方面存在较大差异；集体律动时容易兴奋，但动作的协调性与韵律感尚在发展中。可能存在的障碍在于，将“三拍子”的韵律感内化并稳定地通过歌唱或律动表现出来。因此，教学策略上需强化体验与游戏化设计，通过多感官通道的反复刺激（听、看、动、唱）来巩固概念。在教学过程中，我将通过观察学生随乐拍手、模仿飞翔等环节的表现进行动态评估，及时调整教学节奏与示范方式。对于节奏感较弱的学生，提供个别的、放慢速度的拍手引导；对于表现力强的学生，则鼓励其创编更丰富的动作，实现差异化的教学支持。二、教学目标  知识目标：学生能够准确识别歌曲《小蜻蜓》的“三拍子”节拍特点，理解其“强弱弱”的韵律规律；能够清晰、完整地记忆歌词内容，知道小蜻蜓是益虫。  能力目标：学生能够用自然、轻柔的声音，在老师带领下基本准确地演唱歌曲；能够跟随三拍子的韵律，创编简单的身体律动（如拍手、跺脚、飞翔动作）来表现音乐。  情感态度与价值观目标：在歌唱与律动中，学生能感受到歌曲的优美与宁静，产生对小蜻蜓的喜爱之情，初步树立保护益虫、爱护大自然的意识。  学科思维目标：通过图形谱辅助聆听与身体律动体验，发展学生将听觉感知转化为视觉符号与肢体动作的联觉思维能力，初步建立稳定的内心节拍感。  评价与元认知目标：在小组表演与互评环节，学生能根据“声音是否轻柔”、“动作是否合拍”等简单标准，对自己和同伴的表现进行初步评价，并尝试说出“怎样唱（做）会更好”。三、教学重点与难点  教学重点：感受并表现歌曲《小蜻蜓》的三拍子韵律，能用轻柔的声音演唱歌曲。其确立依据在于，稳定的节拍感是音乐学习的基石，而“轻柔的声音”既是歌曲情感表达的需要，也是培养学生良好歌唱习惯与音乐表现力的起点。三拍子的体验与表现贯穿于聆听、演唱、律动全过程，是本课音乐素养发展的核心抓手。  教学难点：在三拍子律动中保持歌唱的稳定性与音准。难点成因在于一年级学生协调能力尚在发展，同时进行稳定的律动（如拍手）与旋律演唱，容易出现顾此失彼、节奏不稳或音准偏离的情况。预设依据来自常见教学反馈，学生单独拍节奏或跟琴哼唱尚可，但二者结合时挑战增大。突破方向在于搭建“脚手架”：先充分进行身体律动体验，建立稳固的内心节拍，再采用慢速、分乐句叠加歌唱的方式逐步合成。四、教学准备清单1.教师准备1.1媒体与教具：多媒体课件（含歌曲音频、伴奏、小蜻蜓动画、三拍子图形谱）、电钢琴或音乐播放器、纱巾或丝带若干条（用于律动）。1.2教学材料：印有小蜻蜓图案的奖励贴纸、板书设计（预先画好荷花池背景）。2.学生准备2.1前置经验：观察过或通过绘本了解小蜻蜓。2.2课堂要求：身着宽松服装，便于活动。3.环境布置3.1座位安排：教室中间预留活动空间，采用半圆形或分组就座。五、教学过程第一、导入环节1.谜语激趣，创设情境：“小朋友们，今天我们的音乐教室飞来了一位神秘的小客人，请大家猜一猜：‘小小飞机大眼睛，两只翅膀轻又轻，飞东飞西忙不停，消灭害虫有本领。’它是谁呀？”（学生猜出：小蜻蜓）。“你们猜对了！就是我们的好朋友——小蜻蜓！”1.1视听初感，提出问题：播放小蜻蜓在池塘边飞舞的优美动画，同时首次播放《小蜻蜓》歌曲伴奏音乐。“请你们闭上眼睛，一边听音乐，一边想象小蜻蜓是怎么飞的？它的翅膀扇动起来，有什么特别的节奏吗？”（引导学生初步感受三拍子的摇曳感）。1.2明确路径：“今天，我们就一起来学唱这首好听的《小蜻蜓》，还要化身成一只只轻盈的小蜻蜓，用音乐和动作来讲讲它的故事。我们先来听听它飞行的节奏密码，再学唱歌曲，最后一起开一场‘小蜻蜓音乐会’！”第二、新授环节任务一：探寻“飞翔的节奏”——感知三拍子教师活动：首先，单独播放歌曲伴奏，教师用清晰的“嘭嚓嚓”（强弱弱）口令，配合大幅度的拍手、拍肩、拍肩动作进行示范。“听，这就是小蜻蜓翅膀一上一下、翩翩起舞的节奏，像不像一个温柔的波浪？来，伸出你们的小手，我们一起跟着‘嘭嚓嚓’的口令，来模仿这个波浪节奏。”针对部分学生可能拍错强弱，我会走到身边，轻握其手腕，带着他一起感受：“来，老师带你飞，这一下要用力一点，是‘嘭’，后面两下轻轻点，是‘嚓嚓’。”学生活动：学生认真观察教师示范，聆听口令与音乐。随后，跟随教师的口令和动作，集体进行拍手（强）与拍肩（弱弱）的律动。部分节奏感好的学生可能会自发地加入点头或身体晃动。即时评价标准：1.节奏是否合拍：动作是否能基本跟上“嘭嚓嚓”的口令与音乐速度。2.强弱能否体现：“拍手”（强拍）的动作是否明显重于两次“拍肩”（弱拍）。3.专注与投入度：是否能积极参与律动，并表现出愉悦的表情。形成知识、思维、方法清单：  1.★三拍子概念：音乐中一种以“强弱弱”规律循环的节拍。这是本节课的节奏基石，像心跳一样为音乐提供支撑。可以提示学生：“记住这个像波浪一样的‘强弱弱’感觉。”  2.体态律动法：用身体动作（拍手、拍肩等）来感受和表现节拍的强弱。这是帮助学生内化抽象节奏最有效的方法之一。教师说：“让我们的身体变成乐器，一起把节奏‘敲’出来。”  3.▲恒拍感建立：在律动中保持速度稳定、均匀的能力。这是所有音乐活动的基础。对于速度忽快忽慢的学生，需要轻声提示：“小蜻蜓飞得很平稳，不着急，我们跟着音乐的速度来。”任务二：破译“旋律的线条”——学唱歌曲主旋律教师活动：出示图形谱（用波浪线、小圆点等符号表示音高与节奏），随钢琴慢速范唱旋律（用“lu”模唱）。“看，这条波浪线就是小蜻蜓飞行的路线，音高往上走，我们的声音也跟着‘飞’起来一点。”分句教唱，重点指导“不吃菜不吃粮”一句的节奏和“水里”二字的音准。“这一句有点调皮，像小蜻蜓在点水，我们慢一点唱。”“有没有哪位小勇士，愿意自己来试试唱这第一句呢？”（邀请个别学生试唱，给予针对性反馈）。学生活动：学生观察图形谱，聆听教师范唱。跟随钢琴，用“lu”音进行旋律模唱，并尝试分句学唱歌谱或歌词。个别学生在教师邀请下进行展示。即时评价标准：1.模唱准确性：模唱“lu”时，音高和旋律线条是否大致正确。2.节奏稳定性：演唱时是否基本能遵循歌曲的节奏，尤其是难点乐句。3.聆听与模仿能力：是否能认真听教师范唱和钢琴声音，并作出有效模仿。形成知识、思维、方法清单：  4.★旋律线与图形谱：旋律的高低起伏可以通过视觉图形（波浪线、点）来辅助理解。这建立了听觉与视觉的联觉，帮助音高概念形成。提示：“眼睛看着线，耳朵听着音，声音跟着线走。”  5.分句模唱法：将歌曲分成短小的乐句进行模仿学唱，降低记忆与演唱难度。这是歌曲教学的基本步骤。可以说：“我们一小句一小句地学，就像搭积木一样，最后连成一首完整的歌。”  6.音准指导点：歌曲中“水里”等处的音程需要重点聆听和模仿。对于音准不佳的学生，可多进行钢琴单音对比和教师近距离范唱。任务三：化身“轻盈的舞者”——律动与歌唱融合教师活动：播放歌曲，教师示范将三拍子律动（如：第一拍跺脚，第二、三拍双手模仿翅膀扇动）与轻声哼唱结合。“看，我的脚在数拍子，我的手在飞，我的歌声像翅膀一样飘出来。”组织学生先只做动作，再加入哼唱，最后尝试带入歌词。巡视指导，对协调性好的学生说：“你的小蜻蜓飞得真优美，可以试试自己编一个不同的飞翔动作吗？”对稍有困难的学生则简化要求：“我们先确保脚步踩稳‘嘭嚓嚓’，歌声可以小声跟着我。”学生活动：学生模仿教师的基本律动，尝试在稳定律动的基础上，逐步加入歌唱。部分学生开始尝试创编自己的飞翔或点水动作。即时评价标准：1.协同能力：能否在保持身体律动节拍稳定的同时进行演唱，不因动作而严重干扰歌唱。2.动作表现力：律动动作是否舒展、合拍，并能体现三拍子的韵律感。3.声音控制：在律动中演唱时，是否仍能注意保持声音的轻柔。形成知识、思维、方法清单：  7.★综合音乐表现：将节奏感、旋律感、肢体协调与歌唱融合为一体的艺术表现活动。这是本课能力目标的综合体现。说明：“音乐不只是唱，还是全身心快乐的表达。”  8.动作创编引导：鼓励学生在掌握基本节奏型后，根据音乐情绪创编个性化律动。这是差异化教学和创造力培养的体现。教师可以启发：“除了这样飞，小蜻蜓还会怎么飞？会在荷叶上休息吗？用动作告诉我。”任务四：演绎“蜻蜓的故事”——情感表达与完整演唱教师活动：引导学生理解歌词：“小蜻蜓是益虫，为我们捉蚊子，我们应该用什么样的声音来唱，才能表达对它的喜爱和感谢呢？（引导出：轻柔、优美、亲切）。”带着情感，有表情地带领学生完整演唱歌曲。在演唱中，用指挥手势提示乐句的呼吸和强弱变化。“‘飞呀飞呀’这里，我们的声音可以像蜻蜓一样飞得远一点，悠扬一点。”学生活动：在教师引导下，理解歌曲情感内涵，尝试用轻柔、有表情的声音进行完整演唱，并注意观察教师的指挥手势。即时评价标准：1.音色与情感：演唱的音色是否趋向于轻柔、优美，是否能通过声音传递出爱护小蜻蜓的情感。2.乐句感与呼吸：能否跟随教师的指挥，在乐句间进行自然的换气，使歌唱更流畅。3.表演完整性：能否基本准确、流畅地演唱全曲，无明显中断或错误。形成知识、思维、方法清单：  9.★歌唱的情感表达：声音是情感的外衣。引导学生根据歌曲内容（宁静、优美、赞美）选择恰当的音色与表情（微笑、眼神）进行演唱。这是音乐表现的核心。  10.指挥手势的初步识别：教师的手势可以提示音乐的速度、力度、呼吸和情绪。培养学生看指挥的习惯，是未来参与合唱等集体音乐活动的基础。  11.音乐与人文主题链接：将“保护益虫”的生命教育主题自然融入音乐审美体验，实现以美育人。点明：“我们用最美的歌声来赞美这位人类的好朋友。”第三、当堂巩固训练  本环节设计分层、变式的表现活动，并提供即时反馈。1.基础层（全体参与）：“小蜻蜓找朋友”游戏。学生围坐一圈，随音乐传递一只小蜻蜓玩偶。音乐随机暂停，拿到玩偶的学生需单独唱出下一句歌词。此举巩固歌词记忆，并给予个体展示机会，教师反馈以鼓励为主：“歌词记得真牢，如果声音再大胆一点点就更棒了！”2.综合层（小组合作）：“池塘音乐会”。将学生分成34组，每组是一个“蜻蜓家庭”。他们需要商量并练习，在歌曲的A段设计统一的飞翔律动，在B段（“不吃菜不吃粮”段落）设计一个造型。随后分组展示。此任务综合运用了歌唱、律动与简单创编。3.挑战层（自由选做）：“我是小小作曲家”。教师提供几个简单的节奏型（如XXX，X），邀请学有余力的学生尝试为“小蜻蜓，真美丽”这句歌词，编配一个新的、符合三拍子感觉的节奏，并唱出来。  反馈机制：采用“掌声评价法”与“星星点评法”。每组展示后，其他学生用不同节奏的掌声（如：三拍子掌声）表示喜爱程度。教师则从“歌声美”、“动作齐”、“有创意”三个维度，为小组贴上星星贴纸，并进行具体点评：“第二组设计的休息造型很有想法，像一幅画！”第四、课堂小结  引导学生进行结构化总结与元认知反思。“孩子们，今天的音乐之旅就要结束了，哪只‘小蜻蜓’愿意来分享一下，你今天最大的收获是什么？是学会了三拍子的‘嘭嚓嚓’，还是能用温柔的声音唱歌，或者明白了要保护小蜻蜓？”鼓励学生用一句话总结。教师随后用板书画出简单的思维导图核心：中心是“《小蜻蜓》”，分支引出“三拍子（强弱弱）”、“轻柔歌唱”、“保护益虫”。最后布置分层作业：“必做作业是，把这首歌唱给爸爸妈妈听，并告诉他们小蜻蜓是益虫。选做作业是，观察一种你喜欢的小动物，试着为它编一个简单的节奏动作，下节课带来分享。”六、作业设计1.基础性作业（必做）：1)有感情地背唱歌曲《小蜻蜓》给家人听。2)向家人介绍：“小蜻蜓是益虫，我们要保护它。”2.拓展性作业（鼓励完成）：请用家里的物品（如筷子、小瓶）作为打击乐器，为歌曲《小蜻蜓》伴奏，探索一下哪种敲击声最适合表现小蜻蜓轻盈的形象。3.探究性/创造性作业（选做）：结合美术课所学，画一幅“小蜻蜓音乐会”的画，画面中可以有唱歌的蜻蜓、跳舞的荷花等，并尝试为你的画起一个音乐相关的名字。七、本节知识清单及拓展1.★三拍子：以“强弱弱”为一次循环的节拍。常给人以摇摆、荡漾、优美的感觉，适合表现舞蹈性、抒情性的音乐。在《小蜻蜓》中，它形象地模仿了蜻蜓翅膀扇动与点水时的韵律。2.★轻柔的歌声：演唱优美、宁静的歌曲时所需的一种音色控制技巧。要求气息平稳，喉咙放松，声音自然流出，而非大声喊唱。这是表达歌曲情感和保护嗓子的重要方式。3.图形谱：一种用图形、线条、符号来表示音乐要素（如音高、节奏、力度、结构）的视觉辅助工具。它能将抽象的听觉信息可视化，帮助低龄儿童理解和记忆音乐。4.体态律动：将身体作为乐器，通过走、跑、跳、拍手、跺脚等动作来感受和表现音乐的节奏、力度、速度等元素。源自达尔克罗兹教学法，是音乐启蒙教育的核心手段之一。5.旋律线：旋律进行中，音高变化所构成的线条。上行常伴随情绪上扬，下行则反之。在《小蜻蜓》中，旋律线整体平稳、起伏适中，符合其宁静、优美的形象。6.乐句与呼吸：音乐像说话一样，由一个个乐句组成。演唱时，需要在乐句之间进行自然的呼吸换气，使歌唱流畅、句子完整。教师指挥的手势常会提示换气点。7.歌曲结构认知（AB）：《小蜻蜓》可简单分为两个部分（段落）。A段描述小蜻蜓的外形与飞翔，B段讲述它是益虫。初步感知歌曲的段落划分，有助于理解和表现音乐。8.▲益虫概念：小蜻蜓的幼虫（水虿）和成虫都能捕食蚊子等害虫，对人类有益。将科学知识与音乐审美结合，体现了艺术课程的综合育人价值。9.音准练习点：本歌中“水里”二字对应的音程（小三度）是音准难点，需多通过琴声对比和模仿来巩固。10.音乐表现力要素：包括速度（本歌为中速）、力度（中弱为主）、音色（轻柔）和表情（微笑、自然）。这些要素共同服务于歌曲情感的表达。11.内心节奏感：即不依赖外在动作或声音，内心能稳定、准确地把握节拍的能力。通过持续的体态律动训练可以培养。12.▲纱巾的运用：使用纱巾等软质道具进行律动，可以放大动作线条，增强美感，帮助学生更好地表现音乐的流动性与空间感。八、教学反思  （一）教学目标达成度分析。本节课预设的知识与能力目标基本达成。通过多层次的律动与演唱活动，绝大多数学生能清晰地感知并跟随三拍子节拍，歌曲演唱也较为完整。情感目标在课堂氛围和学生的表情、演唱音色中得到了较好体现，学生们表现出对小蜻蜓的喜爱。然而，“在律动中保持歌唱稳定”这一难点，仅部分节奏感强的学生能较好完成，多数学生在综合表现时仍会以动作为主，歌唱的稳定性和音准有所下降。这提示我，融合练习的时间与梯度还需进一步拉长和细化。  （二）核心环节有效性评估。“探寻飞翔节奏”任务通过体感切入，效果显著，学生迅速被吸引并初步建立节拍概念。“律动与歌唱融合”环节的分层指导策略发挥了作用：对创编能力强的学生，我的鼓励激发了他们的表现欲；对协调性弱的学生，简化要求使他们也能获得参与的成功感。但“池塘音乐会”小组合作时，由于一年级学生团队协作能力有限，讨论环节效率不高，部分小组依赖于个别能力突出的同学主导，未能实现全员深度参与。我心里想：“下次是否可以先给出两个固定动作选项，让小组在有限范围内选择，降低决策难度？”