小学一年级音乐下册《玛丽有只小羊羔》口风琴拓展教学设计与反思

小学一年级音乐下册《玛丽有只小羊羔》口风琴拓展教学设计与反思一、教学内容分析  本节课选自人音版小学一年级音乐下册，属于“演奏”领域与“音乐与生活”主题相结合的拓展性教学内容。《义务教育艺术课程标准（2022年版）》在12年级学段要求中强调，学生应“能对音乐产生兴趣，在音乐体验中展开想象”，“乐于参与演奏活动，并能使用简单的乐器进行表现”。本课以学生耳熟能详的儿歌《玛丽有只小羊羔》为载体，将歌唱与口风琴初级演奏相结合，旨在构建一个“听觉先行歌唱内化指法外显演奏表达”的完整音乐认知与表现链条。从知识技能图谱看，本课是学生从纯粹的歌唱、律动体验，迈向有组织的课堂乐器演奏的“桥梁课”，核心在于建立稳定的“音高指位气息”协同反应模式，涉及sol、la、si三个音高的指法认知与连贯演奏，是后续学习更复杂旋律的基础。过程方法上，本课强调在游戏化、情境化的集体活动中进行探究与协作，通过模仿、重复、合作等实践活动，初步体验音乐表演的完整流程。其素养价值渗透于审美感知（聆听与辨识旋律美）、艺术表现（自信地用乐器表达音乐）、文化理解（感知乐曲轻松愉悦的风格）以及创意实践（尝试为演奏加入简单变化）等多个维度，旨在通过成功的初次演奏体验，点燃学生对器乐学习的持久兴趣。  学情方面，一年级学生具有好奇心强、模仿力强但注意力持续时间有限的特点。他们对《玛丽有只小羊羔》的旋律非常熟悉，这为迁移到乐器演奏提供了良好的听觉基础与心理安全感。然而，从“唱”到“奏”存在显著的技能转换障碍：手指的独立性与协调性尚在发展中，对口风琴的吹奏气息控制完全陌生，同时读谱（即便是简易图形谱）与指法的对应关系需要建立。教学中的难点将集中在气息的平稳输送与手指的精准按键的同步协调上。基于此，教学策略将实施“小步子、多感官、强反馈”的原则：将完整任务拆解为“认琴练息识键单音乐句”的微阶梯；充分调动视觉（图形谱）、动觉（指法操）、听觉（模范音效）协同作用；并通过即时、具体的正面评价（如“你的气息像微风一样平稳”）维持学习动机。对于能力较强的学生，将提供创编简单节奏伴奏的挑战；对于需要更多支持的学生，则通过伙伴互助、教师一对一指导及特制放大版指法图等工具，确保其获得达成基础目标的脚手架。二、教学目标  知识目标：学生能认识口风琴的基本构造，知道正确的演奏姿势；在图形谱与键盘贴标的辅助下，准确识别并记忆歌曲主旋律中sol、la、si三个音在键盘上的对应位置及其基本指法，理解“吹奏”与“按键”需同步进行的演奏原理。  能力目标：学生能在教师带领下，运用平稳的气息和正确的指法，较为连贯地演奏《玛丽有只小羊羔》的主旋律片段；初步发展手眼协调与气息控制能力。能在小组合作中，尝试与他人保持相同的演奏速度，完成简单的齐奏。  情感态度与价值观目标：学生通过从熟悉歌曲到自主演奏的实践过程，获得用乐器表现音乐的成就感与愉悦感，增强对音乐课堂乐器学习的兴趣。在合奏练习中，初步建立倾听他人、协同合作的集体演奏意识。  科学（学科）思维目标：初步建立“音乐思维”中的转化意识，即能将内心听觉中的旋律线条（音高、节奏）转化为外显的、规范的身体动作（指法、气息），体验从“构思”到“执行”的艺术创造过程。  评价与元认知目标：学生能依据“声音是否清楚、节奏是否稳定”等简单标准，对自己和同伴的演奏进行初步的判断与描述；能在教师引导下，反思“如何让声音更好听”，并尝试调整自己的气息或指法。三、教学重点与难点  教学重点：正确掌握sol、la、si三个音的指法，并能在图形谱的提示下，连贯吹奏《玛丽有只小羊羔》的主旋律片段。重点的确立源于课程标准的演奏基础要求及本单元知识的结构性位置：这三个音是五声音阶的起始核心，本课演奏的成功体验是后续拓展更多音高、形成调式感的关键基石，也是培养学生初步器乐表演能力必须攻克的第一个技术组合。  教学难点：吹奏气息的均匀控制与手指按键的准确、及时配合。难点成因基于一年级学生的生理与认知发展特点：他们尚未掌握腹式呼吸方法，吹奏时易气息不稳导致声音断续或刺耳；同时，手指小肌肉群控制不够精细，容易出现按音不实、反应延迟或同时按多个键的情况。这两项需协调完成的陌生技能，构成了本课最大的学习挑战。突破方向在于将两项技能分解训练、趣味化练习（如“吹纸片”练气息，“手指跳舞”练指法），再通过慢速、逐音跟奏的方式逐步整合。四、教学准备清单1.教师准备1.1媒体与教具：交互式白板课件（含歌曲动画、动态图形谱、指法分解演示）；教师用口风琴。1.2助学材料：学生用口风琴（提前消毒检查）；sol、la、si琴键贴标（彩色圆点）；《小小演奏家》学习任务单（含图形谱、笑脸自评区）；羊羔头饰若干。1.3环境布置：学生呈“U”形就坐，便于观看与走动指导；黑板预留区域张贴大幅键盘指法图。2.学生准备  复习歌曲《玛丽有只小羊羔》的演唱；做好个人卫生，愉快的心情。五、教学过程第一、导入环节1.情境唤醒：（播放《玛丽有只小羊羔》动画，教师佩戴羊羔头饰）“嘿，小朋友们，看看谁来到我们音乐教室啦？对啦，是玛丽和她的小羊羔！让我们一起用甜甜的歌声欢迎它们吧！”（师生齐唱歌曲）1.1问题提出：“唱得真好听！不过，小羊羔有个新想法——它想听听我们用一种特别的‘声音’来讲述这个故事。猜猜看，是什么？”（出示口风琴）“今天，我们就请这位‘朋友’帮忙，用口风琴来演奏这首熟悉的歌，做一回小小演奏家，好吗？”1.2路径明晰：“要成为演奏家，我们先要和口风琴交朋友，认识它的键盘，学习让手指和气息做游戏。别担心，我们会像玛丽照顾小羊羔一样，一步一步、耐心地学习。先听听老师用口风琴怎么‘唱’这首歌。”第二、新授环节任务一：认识新朋友——口风琴初探教师活动：首先，以拟人化方式介绍口风琴：“这是我们的新朋友‘小风琴’。它有长长的键盘牙齿，和一根能传递我们气息的‘小吸管’（吹管）。”示范正确持琴姿势：琴体放平在桌面，左手扶琴，右手准备按键。强调：“我们要轻轻拥抱它，太重了它会不舒服哦。”接着，进行“吹管游戏”：不按键，只让学生尝试轻轻吹气，听风声。“来，我们一起吹响春天的微风——呼呼，不要太用力，不然就变成台风啦！”学生活动：观察教师示范，模仿持琴姿势。拿起吹管，在教师统一口令下进行无键吹气练习，尝试控制气息的强弱。即时评价标准：1.持琴姿势是否放松、稳定。2.吹奏时，肩膀是否自然下沉，脸颊是否鼓胀（避免鼓腮）。3.能否听从指挥，做出轻柔吹气的动作。形成知识、思维、方法清单：★口风琴演奏基本姿势：身体坐直，琴体放平或稍斜，用双手自然扶持。这是所有演奏的基础，影响后续所有技术的发挥。提示：初期需反复提醒与纠正，可比喻为“端平一个小水杯”。▲吹奏气息初体验：吹奏乐器依赖于平稳、持续的气息支持。无键吹气练习旨在让学生先专注于气息控制，避免一开始就手忙脚乱。方法：想象吹凉一杯热水，或吹动小纸片保持飘动。任务二：手指体操——定位sol、la、si教师活动：“现在，让我们的右手手指来做热身操！”在白板大键盘图上，用醒目颜色标出sol(5)、la(6)、si(7)三键。教师唱“sol”，同时右手食指在实物琴上按下对应键。“看，这个音名叫sol，住在这个白色的键上。请在你的琴上，找到贴有绿色圆点的键，它就是sol！”用同样方法教学la（黄色）、si（红色）。带领学生做“唱名按键”反应游戏：“我说‘la’，你按黄键；我说‘si’，你按红键……加快速度咯！”学生活动：跟随教师指引，在贴有颜色标签的琴键上，分别用正确手指（建议用右手中指、食指、拇指）找到并按下sol、la、si。参与反应游戏，快速建立音名与键位的对应关系。即时评价标准：1.能否根据指令准确找到对应颜色的琴键。2.按键时手指是否自然弯曲，用指尖触键。3.游戏中的反应速度与准确性。形成知识、思维、方法清单：★音高与键位对应（sol,la,si）：这是读谱演奏的逻辑起点。通过颜色标签进行视觉固化，降低认知负荷。核心认知：一个固定的音高对应键盘上一个固定的位置。★基本指法规范：强调指尖触键、手指自然弯曲，为清晰演奏和未来速度提升打下基础。易错点：学生易用指腹或整个手指拍打琴键，需耐心纠正。▲多感官记忆法：结合颜色视觉（贴标）、动觉（触键）、听觉（音高）、语言（唱名）进行编码，符合低龄儿童认知规律。任务三：气息与指尖的合奏——单音吹奏教师活动：“手指找到了家，现在请微风把声音送出来吧！”教师夸张演示“先按键，后吹气”产生的哑音，以及“先吹气，后按键”产生的杂音，再示范正确的同步操作：“看老师，像轻轻敲门一样按下sol，同时微风‘呼’地送出——声音就响啦！”带领学生分三步练习：1.无声按键（想动作）。2.单独吹气（想气息）。3.合二为一（按键同时吹气）。巡回指导，对成功发出清晰音色的学生及时肯定：“听，这个sol音真清脆！”学生活动：观察教师正误对比示范，理解“同步”的重要性。按照三步法，逐个练习sol、la、si三个单音的正确吹奏。努力使每个音发出饱满、不刺耳的声音。即时评价标准：1.能否基本做到按键与吹气动作同步。2.发出的单音是否清晰、稳定，无啸叫或虚音。3.吹奏后是否习惯性地松开手指、断开气息。形成知识、思维、方法清单：★演奏核心机制：“按键”与“吹气”必须同时发生，才能产生乐音。这是器乐演奏最基本、最重要的协调性要求。突破点：通过分解动作练习和正误对比，让学生深刻体会“同步”的要义。★音色控制意识：从第一个音开始，就引导学生关注并追求“好听”的声音（饱满、圆润），而非仅仅是“响”。这直接关联审美感知的培养。任务四：旋律线初现——跟奏“玛丽有”乐句教师活动：出示第一乐句“3212|333|”（玛丽有只小羊羔）的图形谱，音符用对应颜色圆点表示。“瞧，小羊羔的脚印谱！我们一起跟着脚印走。”教师用极慢的速度，边唱边在琴上示范这一句。然后采用“跟我做”方式：教师唱一个音（如“sol”），学生跟着吹奏一个音，中间留有充分反应时间。连贯吹奏两遍后，鼓励：“太棒了！我们的手指小羊羔已经能走出一小段路了！”学生活动：眼睛看图形谱，耳朵听教师唱的音高，手指准备相应的键位。跟随教师的步调，一个音一个音地尝试连贯吹奏出第一乐句。体验从单音到乐句的跨越。即时评价标准：1.视线是否能在图形谱和自己的键盘间移动。2.能否在跟奏中保持基本正确的指法和气息配合。3.乐句节奏是否大致跟随教师，音与音之间无明显拖沓或抢拍。形成知识、思维、方法清单：★图形谱识读与演奏：图形谱是连接抽象音符与具体演奏的“桥梁”。思维过程：看（图形位置）>想（对应音高与指法）>做（按键吹奏）。这是视奏能力的雏形。▲慢速练习的价值：在初学阶段，慢速是保证准确性和建立自信心的关键。允许学生有充分的反应时间，避免因匆忙而产生的挫败感。任务五：完整旋律演绎——合作演奏全曲教师活动：出示完整的歌曲图形谱。“小羊羔要跑完全程啦！这次，老师来唱旋律，你们用口风琴轻轻为老师伴奏，好吗？”先带领学生用“唱指法”的方式（唱“sol、la、si……”同时空中模拟指法）熟悉全曲走向。然后，教师富有表情地演唱，用手势提示学生进入，并控制整体演奏速度。对于吹奏有困难的学生，鼓励他们先用“唱指法”或只吹奏自己最有把握的乐句参与进来。“让我们合为一体，变成一只会唱歌的大羊羔！”学生活动：先进行“唱指法”的预演。在教师演唱和手势指挥下，尝试完整吹奏《玛丽有只小羊羔》主旋律。专注于与教师的歌声和同伴的演奏保持同步，感受集体演奏的和谐与乐趣。即时评价标准：1.能否在集体演奏中保持自己的声部，不因他人而慌乱中断。2.演奏的完整性如何，是否能跟随音乐完成大部分乐句。3.在合奏中是否表现出倾听与合作的态度。形成知识、思维、方法清单：★合奏初步体验：集体演奏不仅仅是个人技术的叠加，更要求统一的节奏、均衡的音量以及共同的音乐表达。素养指向：这是艺术表现与文化理解（共享音乐体验）的综合体现。★演奏的完整性意识：鼓励学生尽力完成整个作品，即使中间有个别错误也尝试跟上，培养音乐表演的连贯性思维。▲差异化参与策略：允许学生以“唱指法”、部分演奏等方式参与，确保所有学生都能在集体中获得成功体验和归属感。第三、当堂巩固训练1.分层练习：基础层（全体）：“小羊羔回家”游戏。教师随机指认图形谱上的一个彩色音符，学生迅速吹奏出对应音高。巩固音高指法反应。综合层（大多数）：“我是小小”。邀请自愿的学生，尝试独立看图形谱，慢速完整演奏一遍全曲。教师提供轻声的节奏提示或旋律哼唱作为支持。挑战层（学有余力）：“创意小尾巴”。鼓励学生尝试为乐曲最后一句设计一个不同的结束长音（如将最后一个si音拖长，或尝试加入一个新的低音），并吹奏出来，说说这样结束的感觉有什么不同。2.反馈机制：独奏展示后，引导同伴进行“星星评价”——“你觉得他的演奏，声音好听可以给一颗星，节奏很稳可以再给一颗星。”教师汇总点评，重点表扬节奏稳定、音色控制好的方面，并对共性技术问题（如换气突兀）进行集中示范纠正。展示一个“优秀音色”的范例和一个“待改进”的范例（教师模拟），让学生对比聆听，深化对“好听”标准的感知。第四、课堂小结1.知识整合：“孩子们，今天我们完成了从歌唱家到演奏家的第一次冒险！谁能用一句话说说，我们学会了哪几件事？”（引导学生回顾：认识了新朋友口风琴，学会了sol、la、si三个音怎么吹，还能合作用它演奏《玛丽有只小羊羔》）。2.方法提炼：“要让小风琴唱出好听的歌，最重要的是什么秘密？”（总结：手指和气息要像好朋友一样同时工作，而且要轻轻的、慢慢的练习）。3.作业布置与延伸：必做作业：将今天学习的图形谱带回家，可以对着图谱“唱指法”，也可以尝试在琴上慢慢练习，下次课表演给同桌听。选做作业（二选一）：①用自己喜欢的颜色，画一画今天演奏的旋律线条。②试着用sol、la、si三个音，编创一小段属于自己的“小羊羔叫声”，下次分享。“今天，我们用指尖唤醒了音乐。下次，我们将邀请更多的小音符加入我们的队伍，让口风琴唱出更丰富的歌！”六、作业设计基础性作业（全体必做）：巩固记忆sol、la、si三个音在键盘上的位置及指法。每日进行3分钟“无声指法操”（在桌面或琴键上模拟按键）和2分钟平稳气息练习（吹动小纸片）。能够看着图形谱，慢速、断续地吹奏出《玛丽有只小羊羔》至少一个乐句。拓展性作业（鼓励完成）：情境化应用。学生可担任“小老师”，将歌曲的一个乐句教给一位家人（如唱指法或指导按键）。或为家人的朗读、讲故事配上简单的sol、la、si背景音效，体验音乐的情绪烘托作用。探究性/创造性作业（学有余力选做）：微型创作。利用sol、la、si三个音，重新排列组合，创作一个长度为46个音的、不同于上课旋律的“新密码”或“小信号”，并为其命名（如“开心跳跃”、“小雨滴答”）。可用图形或符号记录下来，并尝试吹奏。七、本节知识清单及拓展★口风琴构造认知：主要包括键盘、吹嘴、风箱（琴体）。吹嘴是气息的入口，键盘是音高的控制器。了解基本构造是正确使用乐器的前提。★演奏基本姿势：坐姿端正，琴体平放于桌面或大腿上，双手自然扶持，吹管与身体约呈45度角。不良姿势会影响气息通畅和指法灵活性。★平稳气息基础：吹奏乐器的动力源。初期应练习均匀、缓慢地送气，避免突然用力。可借助吹羽毛、吹纸片等游戏体会气息控制。★音高与键位对应（C调）：本节课核心。sol音对应键盘上从左边数起的第五个白键（标准37键口风琴），la是第六个，si是第七个。通过颜色标签进行视觉辅助定位。★基本指法（右手）：建议采用sol（中指）、la（食指）、si（拇指）的初始指法。强调指尖垂直触键，关节自然凸起，像握住一个小球。★发音同步原理：演奏时，按键与吹气必须同时进行，这是产生稳定乐音的关键技术协调点。任何先后顺序的错误都会导致哑音或杂音。★图形谱识读：一种将音高视觉化的简易记谱法。位置高低代表音高，颜色或形状代表特定指法/音名。是初学者过渡到五线谱的有效工具。▲音色意识萌芽：“好听”的声音通常需要适中的气息力度和准确的按键深度。鼓励学生从第一次吹奏就倾听并追求圆润、不刺耳的音色。▲合奏基本规则：在集体演奏中，需共同遵循统一的起止、速度（节奏）和力度。学会倾听整体声音，调整自己以融入集体。▲音乐记忆与转化：将熟悉的听觉旋律（如《玛丽有只小羊羔》）转化为指法序列和气息控制方案，是音乐思维的重要实践。▲练习策略：“慢速分解”是学习新技能的法则。将困难片段放慢、拆解成单音或小节练习，熟练后再逐步加速、连贯。▲乐器保养初识：吹奏前漱口，吹奏后轻轻甩出琴内冷凝水，用软布擦拭键盘，将乐器放回包装盒保存。培养爱护乐器的习惯。▲节奏感的融入：在演奏旋律时，心中需有稳定的“拍子”感。初期可借助身体轻微律动或教师指挥来稳定内在节奏。▲创意演奏起点：改变熟悉的旋律的节奏、力度或尝试重组音符，是最初级的音乐创作体验，对培养创新思维至关重要。八、教学反思  （一）教学目标达成度分析本节课预设的知识与技能目标基本达成。通过颜色贴标和阶梯式任务，绝大多数学生能准确识别并吹奏sol、la、si三音，约70%的学生能在图形谱和教师带领下较为连贯地完成全曲演奏。能力目标上，学生的气息控制与手眼协调在课堂后期有明显改善，集体齐奏的初步体验也得以实现。情感目标达成度高，课堂氛围积极，学生表现出强烈的兴趣和成就感。学科思维与元认知目标在教师引导下有所触及，如通过正误对比理解“同步”，通过评价活动思考“音色”，但此二者需在后续课程中持续深化。  （二）各教学环节有效性评估导入环节的情境创设成功调动了学生已有经验，实现了从歌唱到器乐的自然过渡。新授环节的五个任务构成了有效的“脚手架”，尤其是“任务三（单音合奏）”作为难点突破点，其三步分解法起到了关键作用。但“任务五（完整合奏）”中，部分能力较弱的学生在脱离分句跟奏后略显吃力，说明从乐句到全曲的跨度对部分学生而言仍需更多中间步骤。巩固训练的分层设计照顾了差异，但“挑战层”活动时间稍显仓促，未能让更多学生充分聆听和感受创意结尾的效果。  （三）学生表现深度剖析课堂观察可见，学生大致分为三类：第一类（约20%）乐感与协调性俱佳，能迅速掌握并乐于尝试挑战任务，他们是课堂的“引领者”；第二类（约60%）为主要群体，能通过逐步练习达成基本要求，但在速度、流畅性上需要反复练习和同伴示范，他们是教学的“中心服务对象”；第三类（约20%）则面临较大困难，或气息控制不佳，或手指协调