初中美术七年级上册第一单元第1课《情感表达》复习知识清单

初中美术七年级上册第一单元第1课《情感表达》复习知识清单

一、教材与学情深度解读

（一）单元定位与课程价值

本课隶属于人教版七年级上册第一单元“峥嵘岁月——美术中的历史”，是初中美术“欣赏·评述”学习领域的开篇之作，具有学科奠基与价值引领的双重意义。从学科逻辑上看，本课旨在引导学生从小学阶段偏向感性、自发的美术欣赏，转向初中阶段理性、自觉的审美判断。课程核心在于揭示美术作品作为“视觉文献”的功能，即如何通过特定的艺术语言，记录、凝练并传承特定历史时期的集体情感与民族精神，特别是聚焦于革命历史题材，理解美术是弘扬革命传统、传承红色文化的重要载体。【非常重要】【高频考点】

（二）学情精准画像

七年级学生处于形式运算思维阶段，具备了一定的逻辑推理能力和历史知识储备，但对抽象概念的理解仍需具体形象支撑。其认知特点表现为：能初步感知作品的情绪氛围，但难以系统分析形式语言与情感表达的内在逻辑；对历史事件有碎片化了解，但缺乏将其与艺术创作背景深度关联的意识；情感丰富且易被调动，但将主观感受转化为有序的审美评价语言尚显稚嫩。因此，本课需搭建“感知—分析—理解—评价”的认知脚手架，实现从直观感受向审美理解的跨越。【重要】

二、核心素养导向的复习目标

（一）图像识读【基础】

学生能够准确识别革命历史题材美术作品中的主题、题材、人物形象与环境描绘。能够敏锐地捕捉并指出作品中用于情感表达的图像元素，如人物的动态与表情、场景的选取、象征物的运用等。区分并识别不同美术表现形式（油画、中国画、雕塑、版画）在图像叙事上的基本特征。

（二）美术表现【拓展】

理解“表现”不仅指亲自创作，更指艺术家如何运用造型语言进行“视觉化”的情感表达。学生应能分析艺术家如何将内在的革命情感，外化为具体的构图、色彩、笔触和肌理。尝试运用所学的美术语言（如色彩的冷暖、线条的节奏），口头或书面描述自己对作品的感受，实现审美情感的内化与初步外化。

（三）审美判断【核心】

能够运用美术术语，从题材、构图、色彩、笔触、光影等角度，分析作品的形式特点。进而解释这些形式要素如何共同作用，塑造出特定的情感基调（如悲壮、激昂、深情、崇敬）。能够对作品的艺术感染力和历史价值做出有依据的、个性化的判断。

（四）创意实践【难点】

在深入赏析的基础上，能够将经典作品中的情感表达手法进行迁移思考。例如，思考如果让自己表现当下的某种情感（如对英雄的敬意、对家乡的热爱），可以借鉴哪些构图方式或色彩处理。不要求在本课完成复杂创作，但需完成思维上的“创意预演”。

（五）文化理解【非常重要】【热点】

深刻理解美术作品与其所处历史背景的血肉联系，认识到艺术作品是特定历史时期社会情感、民族心理和文化精神的生动反映。通过对革命题材作品的研习，理解中国共产党领导人民进行革命斗争的艰辛与伟大，感悟“国家不能没有英雄，民族不能没有信仰”的深刻内涵，增强民族自豪感与文化自信，树立正确的历史观、民族观、国家观、文化观。

三、必备知识与关键能力矩阵

（一）核心概念界定【基础】

1.情感：相较于短暂的“情绪”，情感是更为深刻、稳定、持久的内心体验，是人对于客观事物是否符合自身需要和社会要求而产生的态度体验。在美术中，情感既是创作的驱动力，也是作品最终呈现的精神内核。【重要】

2.情感表达：指艺术家通过线条、色彩、形体、构图、肌理等视觉语言，将个人的或集体的情感、思想、观念物化为艺术形象，从而引发观者共鸣的过程。

3.革命精神：指中国共产党领导中国人民在长期的革命斗争中形成的宝贵精神财富，如坚定信念、不畏艰险、英勇奋斗、无私奉献、军民鱼水情等。本课所探讨的情感表达，核心即是对这种革命精神的视觉化呈现。

（二）情感表达的视觉语法（形式语言分析）【核心考点】

艺术家并非直接呼喊情感，而是通过一套严密的“视觉语法”系统来传递。复习时需重点掌握以下四大要素如何服务于情感表达：

4.构图——情感的骨架【高频考点】

三角形构图（金字塔式）：如吴为山的雕塑《伟大的导师——马克思、恩格斯》，马克思的坐姿与恩格斯的站姿构成稳定的三角形。这种构图给人以稳定、坚固、持久、不可动摇的心理感受，象征着两位伟人坚定的革命信念和牢不可破的友谊。【重要】

高视点构图：如靳尚谊的油画《送别》，采用俯视角度，视野开阔，展现了宏大的历史场景和众多的人物关系。这种构图超越了平视的局限，营造出一种历史的纵深感和史诗般的悲壮氛围，强化了送别场面的庄重与肃穆。【难点】

水平线构图：常表现宁静、广阔、压抑或庄严，如在描绘广阔战场或壮丽山河时使用。

S形构图：引导观众视线流动，富有动感和韵律，常在表现行进的队伍或蜿蜒的山路时运用，暗示革命道路的曲折与向前。

5.色彩——情感的温度【高频考点】

色彩的象征性：红色在中国文化及革命历史题材中具有特殊地位，象征革命、热血、牺牲、斗志与胜利（如李可染《万山红遍层林尽染》中的红色，既描绘秋景，更象征革命的炽热与山河的新生）。黑色常表现战争的残酷、环境的恶劣与牺牲的沉重（如古元版画《人桥》以黑色为主调）。白色可象征纯洁、崇高或悲凉。

色彩的对比与调和：强烈的冷暖对比（如火光中的暖色与硝烟的冷色）可以增强战斗的激烈感；统一的色调（如《送别》中清晨阳光的金黄色调）则能烘托特定的氛围，赋予画面以抒情意味。

6.笔触与线条——情感的脉搏【难点】

粗犷、奔放的笔触：传达出激越、亢奋、激烈的情绪，如表现炮火连天、战士冲锋的场面。

细腻、柔和的笔触：用于描绘深情、依恋、宁静的场景，如《送别》中对于人物面部表情和手部动作的细腻刻画。

线条的节奏：急促、顿挫的线条表现紧张、不安；舒缓、流畅的线条表现平和、抒情。中国画中的笔墨更是直接与情感相连，如“怒写竹，喜写兰”，线条的干湿浓淡、快慢虚实本身就是情感的轨迹（参考国画教学中“意在笔先”的理念）。【拓展】

7.光影与明暗——情感的焦点

舞台般的光效：通过强烈的明暗对比，将主要人物凸显出来，如同舞台上的追光灯，强化其英雄形象，使情感表达更为集中、有力。

柔和的光线：营造亲切、温暖、生活化的情感氛围，如《送别》中清晨的阳光，照亮了人物，也照亮了军民之间的深厚情谊。

（三）经典作品深度解析【必会内容】

复习需对教材中的核心作品达到“四能”要求：能描述（内容）、能分析（形式）、能解释（情感）、能评价（价值）。

8.吴为山雕塑《伟大的导师——马克思、恩格斯》（2015年）【基础】

题材内容：塑造了马克思与恩格斯两位革命导师的光辉形象，马克思坐姿沉思，恩格斯站立其旁，神情刚毅。

构图分析：采用稳定的三角形构图，象征信念的坚定与友谊的恒久。人物的动态与衣纹处理概括凝练，极具体量感和力量感。

情感表达：通过纪念碑式的造型和沉稳的体块，表达了对伟人深邃思想、坚定信念及崇高革命友谊的无限崇敬与缅怀。

9.靳尚谊油画《送别》（1959年）【非常重要】【高频考点】

背景还原：作品以1934年10月中央红军从江西于都出发，开始二万五千里长征这一历史事件为背景。

构图分析：高视点、多人物的宏大构图。画面精心组织了“母送子”“妻送夫”“儿送父”几组核心人物关系，错落有致，充满了戏剧性。

色彩与光影：画面沐浴在清晨温暖而明亮的阳光中，这束光具有双重含义：既是真实的自然光，照亮离别时刻；更是理想之光，象征着革命必将迎来胜利的希望。冷暖色彩的对比，既拉开了空间层次，也丰富了情感层次。

情感内核：作品并未直接表现战争的残酷，而是通过“送别”这一充满人情味的瞬间，深刻揭示了战争背景下深厚的军民鱼水情、家国情。离别是沉重的，但画面中洋溢的希望之光，正是革命乐观主义和坚定信念的体现。

10.古元版画《人桥》（1948年）【重要】

内容表现：表现解放战争时期，战士们冒着炮火硝烟，在冰冷刺骨的河水中用身体架起人桥，保障部队前进的壮观场景。

形式语言：以黑色为主版，套以红、绿两色。黑色奠定了战斗的惨烈与环境的险恶基调；红色（炮火、红旗）则象征着战斗的激烈与战士们的热血牺牲；绿色（对岸）暗示着胜利的方向与生机。刀法刚健有力，造型概括，极具视觉冲击力和艺术感染力。

情感表达：作品以强烈的黑白对比和富有动感的构图，歌颂了人民军队为了胜利不惜牺牲一切的英勇献身精神和坚不可摧的革命意志。

11.石鲁中国画《转战陕北》（1959年）【难点】【热点】

创作背景：表现1947年中共中央在国民党军队重点进攻下，主动放弃延安，转战陕北的历史。

独特构思：画家并未直接描绘千军万马，而是以雄伟的黄土高原为主体，将毛泽东等领导人形象置身于山巅之上，仅以侧背影出现。这种“以景写人”“以少胜多”的手法极具创造性。

笔墨情感：画面前景山体用浓墨重彩，坚实厚重，象征革命的坚实基础；中景人物虽小，却处于视觉中心，顶天立地；远景以淡墨渲染，营造出辽阔深远的意境。整幅画气势磅礴，通过描绘山河的壮丽，衬托出领袖的高瞻远瞩、沉着坚定的伟人风范和豪迈气概，表达了对革命必胜的信念。

（四）美术作品赏析方法（四步法）【解题步骤】【必考】

此为学业质量检测的核心题型，必须熟练掌握以下答题框架：

第一步：描述（Whatdoyousee?）

观察并陈述作品的基本信息：作品名称、作者、创作年代、艺术形式（油画/国画/雕塑等）。

用简洁的语言描述画面内容：画面中有什么人？他们在做什么？是什么场景？主要的环境是怎样的？

第二步：分析（Howisitmade?）

聚焦于形式语言，这是连接画面与情感的桥梁。

构图：采用了什么构图方式？这种构图给你怎样的视觉感受？（如稳定、动感、开阔等）

色彩：主色调是什么？色彩是鲜艳还是灰暗？对比强烈吗？营造了怎样的氛围？

笔触/线条：笔触是细腻还是粗犷？线条是流畅还是顿挫？

光影：光线从何而来？明暗对比如何？起到了什么作用？

第三步：解释（Whatdoesitmean?）

综合画面内容和形式分析，阐释作品的主题思想和情感内涵。

作者通过这些视觉元素，想要传达什么情感？（如崇敬、悲壮、喜悦、坚定等）

这种情感与作品所表现的历史事件或人物有怎样的联系？【非常重要】

第四步：评价（Whatisitworth?）

对作品的艺术价值、历史意义或文化价值做出自己的判断。

这件作品为什么能成为经典？它在表现情感上有什么独特之处？

它对你理解历史或感受艺术有什么启发？

（五）易错点与难点突破【易错点】

12.混淆“题材”与“主题”：题材是作品描绘的具体事物（如红军过雪山），主题是作品通过题材所要表达的中心思想或情感（如歌颂革命英雄主义）。答题时需点明题材如何服务于主题。

13.分析流于表面，空谈“感动”：不能只停留在“我被感动了”的层面，必须有理有据。必须用具体的构图、色彩、笔触等美术语言来支撑自己的感受。例如，“这幅画让我感觉很悲壮，因为画家使用了深沉的暗色调和斜向的构图，人物姿态呈现出挣扎感……”

14.忽视艺术形式的独特性：分析不同画种时，要考虑其媒介特性。如分析版画《人桥》，要提到“黑白对比”“刀法刚健”；分析中国画《转战陕北》，要提到“笔墨”“留白”“意境”；分析雕塑，要提到“体量感”“材质”。

15.情感解读单一化：作品中的情感往往是复杂的复合体。《送别》既有离别的忧伤，更有必胜的希望；《转战陕北》既有局势的严峻，更有领袖的从容。要引导学生体会情感的多元层次。

四、常见题型与考向预测

（一）客观题（填空题、选择题）【基础】

考查点：作品与作者的对应、作品名称、艺术形式、基本构图方式、色彩的象征意义等。

示例：（填空题）靳尚谊的油画作品______，描绘了中央红军从江西出发开始长征的历史瞬间，采用了______的构图形式。【答案：《送别》、高视点】

（二）主观题（简答题、作品分析题）【核心】

考查点：对单件作品情感表达的深入分析；对两件或多件作品情感表达方式的比较分析；结合历史背景阐释作品的文化价值。

示例1（简答题）：【非常重要】请从构图和色彩两个角度，分析古元版画《人桥》是如何表现革命战士英勇无畏的精神的。

【解答要点】

构图：画面采用充满动感的构图，用战士的身体搭成倾斜的“人桥”，形成不稳定感，突出了战场的危急和行动的紧迫。众多人物密集排列，形成一股不可阻挡的洪流，直指对岸，具有很强的视觉冲击力。

色彩：以黑色为主调，营造出战场的硝烟弥漫和环境的残酷。套以红色，既表现炮火的猛烈，也象征着战士们的热血与革命的烈火；套以绿色，暗示着胜利的彼岸和希望。强烈的黑白红对比，极大地增强了战斗的激烈氛围和情感的张力，有力地歌颂了战士们舍生忘死的献身精神。

示例2（比较分析题）：【难点】靳尚谊的油画《送别》和李可染的中国画《万山红遍层林尽染》都蕴含了深厚的家国情怀，请比较两者在情感表达方式上的主要不同。

【解答要点】

《送别》通过叙事性场景和具象人物描绘来表达情感。它聚焦于一个具体的历史瞬间，通过“母送子”等人间真情来折射革命战争的宏大背景，情感表达是含蓄、深沉且充满戏剧性的，强调“军民情”。

《万山红遍层林尽染》则通过象征性手法和壮丽景观描绘来表达情感。它借毛泽东诗词意境，以浓墨重彩描绘祖国山河，用红色象征革命、新生的力量和火热的建设热情，情感表达是直接、豪迈且充满诗意的，强调“爱国情”。前者是以人物叙事感人，后者是以山河写意抒怀。

（三）实践题（拓展延伸）【拓展】

考查点：将赏析能力迁移至生活，运用美术语言进行情感表达的设计构想。

示例：如果让你创作一幅以“致敬最可爱的人”为主题的美术作品，你会选择什么题材？打算运用哪些色彩和构图手法来传达你的情感？请简要说明你的创作构想。

五、跨学科融合与思维拓展

（一）与历史学科的融合【热点】

本课是“美术中的历史”。复习时需将美术作品置于具体的历史坐标中考察。例如，理解《转战陕北》，必须了解1947年国民党对延安的重点进攻这一历史背景；理解《送别》，必须了解第五次反“围剿”失利和长征的起因。美术作品是形象化的历史