2025-2026学年《学画松树》教案

-2026学年《学画松树》教案讲授人Xx老师课时1序号001课题内容Xx教学时间2025年10月教学内容一、教学内容本课选自人教版小学美术五年级下册第三单元《中国传统绘画》中的《学画松树》。教材内容包括松树的形态特征分析（树干挺拔、枝干穿插、松针成束），绘画技法示范（中锋运笔勾画树干轮廓，侧锋皴擦树干纹理，点厾法画松针），步骤分解（勾线—皴擦—着墨—调整），以及松树“坚韧不拔”的文化内涵解读。结合教材中松树结构图与名家作品范例，引导学生掌握松树的基本画法。核心素养目标二、核心素养目标通过观察松树形态特征，提升图像识读能力，把握树干挺拔、松针成束的结构特点；运用中锋勾线、侧锋皴擦等技法，发展美术表现能力，表现松树的质感与姿态；结合松树“坚韧不拔”的文化内涵，深化文化理解，感受传统绘画中物象与精神的统一，增强文化自信。学习者分析1.学生已掌握水墨基本技法（中锋、侧锋），学过《学画竹子》《水墨荷花》，能运用简单线条表现植物形态，但对松树特有的枝干穿插、松针成束结构理解不足。

2.学生对传统文化题材兴趣浓厚，动手能力强，部分学生擅长观察细节，部分倾向模仿范画；学习风格以直观模仿和合作实践为主。

3.可能难点：松针疏密布局易显杂乱，树干皴擦技法易僵硬；理解松树“坚韧”精神与绘画技法的关联性较抽象，需结合教材中名家作品范例引导。教学资源硬件资源：教材、毛笔（大中小号）、宣纸（生宣）、墨汁、砚台、调色盘、多媒体投影仪、电脑、实物展台

软件资源：人教版美术五年级下册电子课件、松树结构图、名家松树作品范例（徐悲鸿等）、水墨松树技法分解视频

课程平台：班级优化大师、希沃白板

信息化资源：松树“坚韧”文化内涵图文资料、学生绘画作品点评模板

教学手段：教师示范教学、小组合作实践、作品互评与教师点评结合教学过程1.导入（约5分钟）：

激发兴趣：播放松树在风雪中挺立的短视频，提问：“同学们，松树在严寒中依然挺立，这种精神在国画中如何体现？”

回顾旧知：回顾《学画竹子》《水墨荷花》中掌握的中锋运笔、侧锋皴擦等水墨技法，强调植物画中“形神兼备”的重要性。

2.新课呈现（约20分钟）：

讲解新知：

-展示松树实物图与教材中的松树结构图，分析树干挺拔、枝干穿插、松针成束的形态特征。

-演示技法：用中锋运笔勾画树干轮廓，侧锋皴擦树干纹理，点厾法画松针，强调“松针如针”的聚散规律。

举例说明：对比教材中徐悲鸿《松鹰图》与普通松树画法，点出“坚韧”精神通过树干弯曲角度、松针方向等细节传达。

互动探究：

-小组讨论：“松树哪些部位最能体现‘坚韧’？”结合教材范例，引导学生关注树干皴擦的力度与松针的疏密变化。

-教师示范慢动作绘制松树，学生同步用铅笔在草稿纸上勾画树干骨架，重点解决枝干穿插的透视问题。

3.巩固练习（约15分钟）：

学生活动：

-任务分层：基础组完成松树线描稿；提高组尝试皴擦树干纹理并点厾松针；挑战组在松树下添加山石背景。

-实践要求：使用教材推荐的生宣纸，遵循“勾线—皴擦—着墨”步骤，注意墨色浓淡变化。

教师指导：

-巡视时重点解决松针杂乱问题，提示“松针成束，三针一组”；纠正树干皴擦僵硬现象，示范“行笔带侧锋力度”。

-对文化内涵理解困难的学生，结合教材中“松竹梅岁寒三友”文字说明，引导其观察松树在画面中的姿态象征意义。

4.总结与作业（5分钟）：

展示学生作品，互评“松树是否挺拔”“松针是否聚散有致”，教师总结技法要点与精神内涵。

作业：完成一幅水墨松树作品，并在画面旁用一句话描述松树的“坚韧”精神，下节课结合教材中的山水画进行背景创作。学生学习效果1.**知识掌握方面**：学生能准确复述松树形态特征（树干挺拔、枝干穿插、松针成束），理解教材中"坚韧不拔"的文化内涵；90%学生能说出中锋勾线、侧锋皴擦、点厾法三种技法的适用场景，明确"勾线—皴擦—着墨"的绘画步骤；85%学生能区分徐悲鸿《松鹰图》与普通松树画法的差异，识别松树姿态与精神表达的关联性。

2.**技能提升方面**：

-**基础技能**：95%学生独立完成松树线描稿，枝干穿插比例协调；80%学生掌握侧锋皴擦力度，树干纹理自然流畅；75%学生能运用点厾法表现松针聚散规律，避免杂乱堆砌。

-**分层实践**：基础组学生达成教材要求的基本形态表现；提高组学生通过墨色浓淡变化增强画面层次感；挑战组学生成功添加山石背景，体现教材"松石组合"的构图要点。

3.**文化理解方面**：学生结合教材"岁寒三友"文字说明，分析松树在传统文化中的象征意义；90%学生能在创作中主动通过树干弯曲角度、松针方向等细节传达"坚韧"精神；85%学生能对比不同名家松树作品，阐述文化内涵对绘画技法的指导作用。

4.**审美发展方面**：学生通过教材范例分析，提升对水墨画"虚实相生"的审美感知；82%学生在互评中关注"松树是否挺拔""松针是否聚散有致"等教材强调的审美标准；78%学生尝试在作业中运用教材推荐的墨色变化技巧，增强画面意境。

5.**学习迁移方面**：学生将《学画竹子》《水墨荷花》中掌握的水墨技法迁移至松树创作；70%学生能主动关联教材后续山水画内容，为背景创作积累构图经验；65%学生在描述松树"坚韧"精神时，能运用教材中"刚劲有力""宁折不弯"等术语，体现语言表达的准确性。

6.**问题解决能力**：针对松针杂乱问题，学生运用教材"松针成束，三针一组"的要点调整画法；针对树干僵硬问题，通过模仿教材中皴擦技法示例改进笔触；对文化内涵理解困难的学生，能回溯教材图文资料，自主建立技法与精神的联系。

7.**学习成果体现**：学生作品普遍呈现教材要求的"形神兼备"特点，90%作业符合松树基本形态特征；85%学生能在画面旁用教材术语描述松树精神，如"风雪中屹立不倒"；作业中体现的技法步骤与教材示范高度一致，证明学生对知识点的内化程度。教学评价1.**课堂评价**：通过提问检查学生对松树形态特征（树干挺拔、枝干穿插、松针成束）的掌握程度，观察学生实操中中锋勾线、侧锋皴擦技法的运用情况，测试学生对松针"三针一组"规律的实践效果。针对松树皴擦僵硬、松针杂乱等共性问题，当场结合教材技法示例进行纠正，确保85%学生能独立完成基本线描骨架。

2.**作业评价**：分层批改学生作品，基础组重点评价树干轮廓与枝干穿插的准确性，对照教材结构图检查比例协调性；提高组关注墨色浓淡变化是否符合教材"虚实相生"要求，松针点厾是否体现"聚散有致"原则；挑战组额外评估山石背景的松石组合构图是否呼应教材范例。点评时引用教材术语（如"坚韧精神""刚劲笔触"），对90%作业中的文化内涵表达给予针对性反馈，鼓励学生下节课结合山水画背景创作深化技法应用。教学反思与改进这节课下来，我发现学生对松针的疏密布局和树干皴擦的力度把握还有欠缺，部分作品松针显得杂乱，树干皴擦不够自然。可能是我示范时步骤拆解得不够细，特别是“松针三针一组”的规律讲得快了些。另外，学生对松树“坚韧”精神的理解停留在口号层面，没能主动联系到绘画技法上，比如树干的弯曲角度、松针的方向变化这些细节。

下次教学我会调整示范方式，先慢动作拆解松针点厾步骤，用不同颜色标注聚散区域；再增加分层示范，针对基础组重点强化枝干穿插的透视关系，提高组则示范墨色浓淡如何表现树干质感。文化内涵部分，打算结合教材中“岁寒三友”的文字描述，让学生对比分析徐悲鸿《松鹰图》里松树姿态与精神表达的关联，引导他们从技法细节中体会“坚韧”的视觉语言。作业评价时，除了技法准确性，还要特别关注学生是否通过画面细节传递了精神内涵，比如松针是否朝上生长、树干是否有迎风弯曲的力度感。这样既紧扣教材要求，又能让技法与文化理解真正融合。典型例题讲解1.例题：运用中锋运笔适合表现松树的哪个部位？为什么？

答案：树干。因为中锋运笔笔锋居中，线条挺劲有力，能表现树干挺拔、坚韧的质感，符合教材中“树干需刚劲有力”的要求。

2.例题：松枝穿插时需注意什么？请结合教材说明。

答案：枝干穿插需前后层次分明，避免平行交叉。教材强调“枝干穿插要有透视变化”，近枝粗实，远枝细虚，体现空间感。

3.例题：如何用点厾法表现松针的“坚韧”精神？

答案：点厾法需笔触果断，松针成束向上生长，方向一致。教材指出“松针如针，聚散有致，向上姿态象征