2025-2026学年音乐课扬州慢教学设计

2025-2026学年音乐课扬州慢教学设计课题XX课时1教学内容一、教学内容：人民音乐出版社《高中音乐鉴赏》第三单元“古代音乐作品赏析”之“宋词歌曲与古乐谱”。内容包括：1.歌曲背景：《扬州慢》词牌溯源，姜夔（南宋）创作背景及“自度曲”特点；2.音乐要素：五声音阶、舒缓节奏、婉转旋律，体现“清空骚雅”风格；3.歌词分析：结合杜牧“扬州慢”诗意，描绘战后扬州萧条景象；4.文化内涵：宋代文人音乐审美与地域文化融合，理解“词乐一体”的艺术特征。核心素养目标二、核心素养目标：审美感知：感知《扬州慢》五声音阶、舒缓节奏与婉转旋律，体会“清空骚雅”的宋词歌曲风格。艺术表现：能哼唱主题旋律，感受词乐一体的艺术表达。文化理解：结合南宋背景与扬州地域文化，理解文人音乐中的家国情怀，认同传统音乐的文化价值。学情分析三、学情分析：高中生已具备基础乐理知识（如五声音阶），但对宋词歌曲“自度曲”的创作特点、“词乐一体”的艺术形式理解较浅；具备初步音乐感知能力，能识别节奏、旋律，但分析音乐要素与情感表达的关联能力不足；对传统文化有一定兴趣，但主动探究文人音乐审美内涵的习惯较弱，易对古乐谱产生距离感；学习偏好直观体验，对抽象理论接受度较低，需结合具体音乐片段与历史情境引导理解，影响《扬州慢》中“清空骚雅”风格及家国情怀的感知深度。教学方法与手段四、教学方法与手段：教学方法：1.讲授法，结合南宋背景解析“自度曲”创作特点；2.情境体验法，播放不同版本《扬州慢》音频，对比感知“清空骚雅”风格；3.讨论法，围绕“音乐如何表现家国情怀”小组探究。教学手段：1.多媒体展示扬州历史图片与古乐谱复原动画；2.音频编辑软件拆解旋律、节奏，直观分析音乐要素；3.班级群推送延伸资料，鼓励课后自主探究。教学实施过程1.课前自主探索

教师活动：

发布预习资料：推送《扬州慢》词牌背景、姜夔生平及“自度曲”概念PPT；设计问题：“杜牧诗中扬州与姜夔笔下的扬州有何异同？音乐如何表现‘萧条’？”

监控进度：通过班级群查看学生提交的预习笔记或思维导图。

学生活动：

自主阅读资料，标注关键词；思考问题，记录对“词乐一体”的疑问；提交预习成果。

教学方法/手段/资源：

自主学习法；在线平台资源。

作用与目的：

提前感知宋词歌曲背景，为课堂分析“清空骚雅”风格奠基。

2.课中强化技能

教师活动：

导入：播放扬州历史影像与《扬州慢》音频，对比杜牧诗句；讲解“五声音阶”与“舒缓节奏”如何营造萧条感；组织小组讨论：“音乐要素（如音程跳进）如何呼应词中‘废池乔木’？”

解答疑问：针对“自度曲”创作手法进行实例解析。

学生活动：

聆听音频，标注旋律特点；参与小组讨论，分析音乐与情感的关联；提出对“家国情怀”表现形式的困惑。

教学方法/手段/资源：

讲授法、讨论法；多媒体音频对比工具。

作用与目的：

突破“音乐要素与情感表达关联”的难点，深化“词乐一体”的理解。

3.课后拓展应用

教师活动：

布置作业：创作一段4小节“扬州慢”风格的旋律（用五声音阶）；推送《白石道人歌曲》原谱及现代改编版音频。

反馈作业：点评旋律创作中对“清空骚雅”风格的把握。

学生活动：

完成旋律创作；对比原谱与改编版，撰写短评反思“传统音乐现代演绎”的得失。

教学方法/手段/资源：

实践创作法；拓展音频资源。

作用与目的：

巩固“词乐一体”的艺术特征，拓展传统音乐文化视野。教学资源拓展1.拓展资源：

文献资料：姜夔《白石道人歌曲》原谱及丘琼荪《白石道人歌曲旁谱考》，系统呈现“自度曲”乐谱形态与破译方法；杨荫浏《中国古代音乐史稿》宋代章节，详述宋代文人音乐的社会背景与审美特征；夏承焘《姜白石词编年笺校》，考证《扬州慢》创作时间与姜夔生平经历，关联南宋“绍兴和议”后的历史语境；蔡仲德《中国音乐美学史》中“清空骚雅”专题，解析宋代文人音乐“尚意”的审美内核。

音乐作品：姜夔其他自度曲《暗香》《疏影》《杏花天影》的古琴版音频（龚一演奏），对比其旋律起伏与《扬州慢》的萧条感差异；《霓裳羽衣曲》南宋宫廷复原版（中国音乐学院编），凸显文人音乐与宫廷音乐的审美分野；《扬州慢》现代演绎版本：苏州评弹版（强调方言韵味）、合唱版（突出和声张力）、电子改编版（尝试节奏创新），用于传统与现代音乐表达对比。

学术观点：音乐学家黄翔鹏“传统音乐曲调考证法”对宋代俗字谱的解读，强调“以字解乐”的乐谱破译逻辑；历史学家邓广铭《宋史职官志考证》中关于南宋“市舶司”与扬州经济地位的论述，关联《扬州慢》“淮左名都”的历史背景；文化学者叶嘉莹《唐宋词十七讲》中“词体演进与音乐关系”分析，阐释“词乐一体”的艺术必然性。

2.拓展建议：

文献深度研读：精读《白石道人歌曲》中《扬州慢》旁谱，结合丘琼荪对“杀”字（谱字符号）的考释，理解其表示“颤音”的技法，标注乐谱中“折字”（装饰音）位置，分析其如何增强旋律的“婉转”效果；对比阅读杜牧《扬州三首》与姜夔《扬州慢》，制作表格（非表格形式，以文字描述对比）梳理“春风十里”的繁华意象与“尽荠麦青青”的萧条意象，探究文学意象与音乐要素的对应关系。

音乐对比分析：选取《扬州慢》中“二十四桥仍在，波心荡、冷月无声”片段，分别聆听古琴版（单音线条，突出“冷月”的空寂感）与合唱版（多声部和声，强化“荡”字的回旋感），记录两种版本在节奏（古琴版自由散板vs合唱版规整节拍）、音色（古琴的低沉vs合唱的清澈）上的处理差异，思考不同演绎对“清空”风格的不同诠释。

自度曲创作实践：依据五声音阶（C宫调：doremisolla），以“秋夜”为主题，创作4小节旋律，要求：①节奏以全音符、二分音符为主，模仿《扬州慢》的舒缓；②加入“折字”（在mi音上做上滑音装饰），呼应“婉转”风格；③尝试将旋律与自创诗句（如“孤灯照壁影长斜”）的声调结合，观察平仄与音高的对应关系（如平声用平稳的do、mi，仄声用上行的re、sol）。

文化背景探究：查阅《宋史·高宗本纪》中“绍兴三十一年（1161）金兵南侵”记载，结合姜夔《扬州慢》序言“淳熙丙申至日，予过维扬”，分析“黍离之悲”的历史根源；走访本地博物馆（或线上查阅）宋代文物（如扬州出土的宋代瓷器、漆器），观察其纹饰的“雅致”风格，与《扬州慢》“清空骚雅”审美进行跨艺术形式关联。

古乐谱破译尝试：参考《白石道人歌曲》中“俗字谱-工尺谱-现代音高”对照表，尝试翻译《扬州慢》开头“淮左名都”四字的乐谱：若谱字为“匕上工”（俗字谱），对应工尺谱“上工”，转换为现代音高“sol-mi”，哼唱并感受其下行旋律与“名都”一词声调的契合度，理解“倚声填词”的创作逻辑。反思改进措施（一）教学特色创新

1.情境体验贯穿始终：用扬州历史影像与《扬州慢》音频对比杜牧诗句，让学生直观感受"繁华-萧条"的变迁，比单纯讲解更易理解"黍离之悲"。

2.古乐谱破译实践：引导学生尝试翻译俗字谱，将抽象乐谱转化为可哼唱的旋律，突破"词乐一体"的难点。

（二）存在主要问题

1.学生参与不均衡：部分小组讨论时依赖少数学生发言，个别学生对古乐谱存在畏难情绪。

2.理论深度不足：对"清空骚雅"的审美分析停留在表面，未充分关联宋代文人"尚意"的美学思想。

3.评价方式单一：侧重旋律创作结果，忽略学生对音乐要素与情感关联的分析过程。

（三）改进措施

1.分层任务设计：为畏难学生提供简化乐谱（仅标注骨干音），为能力强的学生增加"折字"装饰音创作任务，确保全员参与。

2.补充史料支撑：引入《宋史·艺文志》中"太常乐工亡散"记载，结合姜夔"布衣终身"的背景，深化对文人音乐社会价值的理解。

3.增加过程性评价：采用"音乐要素分析表"记录学生讨论中的关键发现，将"能否指出节奏与萧条感的关联"纳入评分标准。板书设计①**音乐本体要素**

-五声音阶：宫商角徵羽（C宫调：doremisolla）

-节奏特点：舒缓、散板（全音符/二分音符为主）

-旋律技法：折字（装饰音）、下行音程（如sol→mi）

-乐谱形态：俗字谱（例："匕"=颤音、"杀"=滑音）

②**历史文化背景**

-创作时间：南宋淳熙丙申（1176年）

-历史事件：金兵南侵、扬州城毁（"黍离之悲"）

-地域关联：淮左名都→废池乔木（杜牧诗对比）

-文人身份：姜夔布衣终身、"自度曲"创作传统

③**艺术审美特征**

-风格定位：清空骚雅（意境空灵、情感含蓄）

-词乐关系：倚声填词（平仄与音高对应）

-情感表达：家国情怀（"冷月无声"的意象）

-文化价值：宋代文人音乐"尚意"审美典范教学评价与反馈1.课堂表现：观察学生参与度，重点记录对“五声音阶”“折字技法”等音乐要素的辨识能力，以及“清空骚雅”风格讨论的深度。

2.小组讨论成果展示：评估小组能否分析“冷月无声”片段中节奏、音色与萧条情感的关联，是否结合杜牧诗句进行意象对比。

3.随堂测试：完成俗字谱破译（如“匕”=颤音）、旋律创