第三单元“造型表现”学习领域单元教学技能研修指导

2023年中小学教师继续教育全员培训面授课程

专题授课计划

学科：小学美术

专题第三单元、“造型♦表现”学习领域单元教学技能研修指学

4

名称导时

教学目标：

1.结合“造型・表现”学习领域单元教学内容，依据美术基本造型理论与

应用，熟练掌握多种美术造型、表现的方法与技巧；

教学2.熟悉和运用不同材料，掌握绘画、雕塑、拓印等基本的美术“造型”、“表

目标

现”技能。具备该领域的教学技能。

及重

点解重点及难点：

决的造型与表现是美术创造活动的两个方面，造型是表现的基础，表现是通过

问题

造型的过程和结果而实现的。如何依照《美术课程标准》的要求，“造型•表现”

学习领域要求美术教师要有一定的专业技能，使美术课程既提升学生的造型能

力又能使学生更自由地进行创作表现。

主

要第一节“造型・表现”从美术技法上的分类及其各类型表现形式

授第二节“造型・表现”纵向单元的研修训练、内容及建议

课

内第三节“造型・表现”横向单元的研修训练、内容及建议

容第四节儿童画美术创作中训练的研修

（正面）

造型与表现是美术创造活动的两个方面，造型是表现的基础，表现是通过

教

学造型的过程和结果而实现的。如何依照《美术课程标准》的要求，“造型•表现”

重

难学习领域要求美术教师要有一定的专业技能，使美术课程既提升学生的造型能

点

力又能使学生更自由地进行创作表现。

授

课

形面授

式

在本单元学习中，就小学美术教材而言，特别是低年级安排了大量的儿童

画课程。人美版一年级安排了《长呀长》、《出壳了》、《太阳》、《漂亮的瓶子》

研

修等课程，这几节课以不同的基本型为基础，添加简单的线条组成新的物象，既

作有最基本的儿童画技法，又给学生留有大量的创作空间，使学生能充分发挥自

力

己的想象力和创造力，创作出有个性的美术作品。请大家按照这个模式，写出

您所教教材中，儿童画的相关课程，并写出它们横向和纵向之间的联系。

主

要

课

后

研教学视频：《大师画、我也画》、《山水画》、《有特征的人脸》

修

资

料

（反面）

第三单元、“造型-表现”学习领域单元教学技能研修指导

（四课时）

结合“造型•表现"学习领域单元教学内容，依据美术基本造型理论与应用，

熟练掌握多种美术造型、表现的方法与技巧；熟悉和运用不同材料，掌握绘画、

雕塑、拓印等基本的美术“造型”、“表现”技能。具备该领域的教学技能。

第一节“造型♦表现”从美术技法上的分类及其各类型表现形式

《美术课程标准》指出：〃造型•表现〃领域是指运用多种材料和手段，体验

造型乐趣，表达情感和思想的学习领域。造型是具有广泛含义的概念，但在本学

习领域中指的是运用描绘、雕塑、拓印等手段和方法，创作视觉形象的艺术创作

活动。表现则是通过美术创作活动来传达观念、情感和意义的过程。造型与表现

是美术创造活动的两个方面，造型是表现的基础，表现是通过造型的过程和结果

而实现的。本学习领域在低年级阶段强调感受、体验和游戏性，看、画、做、玩

融为一体，模糊学科门类界线。随着学生年龄的增长和学习的深入，美术学科知

识的轮廓将逐渐适度地显现。

依照《美术课程标准》的要求，“造型・表现”学习领域要求美术教师要有

一定的专业技能，使美术课程既提升学生的造型能力又能使学生更自由地进行创

作表现。

就小学美术课程来说，小学美术课程“造型-表现”学习领域中的技能大

致分为绘画类和手工类两大类。

一、绘画类

绘画种类繁多，从不同的角度可将它划分为不同的类别。从地域看，绘画可

分为东方绘画和西洋绘画；从工具材料看，绘画可分为水墨画、油画、版画、水

彩画、水粉画等；从题材内容看，绘画可分为人物画、风景画、静物画、动物画

等；从作品的形式看，绘画可分为壁画、年画、连环画、漫画、宣传画、插图等。

不同类别的绘画形式，由于各自的历史传统不同，都有着各自独特的表现形式与

审美特征。

造型艺术的基本构成因素，如点、线、形状、色彩、结构、明暗、空间、材

质、肌理等，以及将造型元素组合成一件完整的作品的基本原理，包括多样统一、

比例、对称、平衡、节奏、对比、和谐等。由此可见，美术教师需要掌握的造型

技能很多，也比较庞杂，这就要求教师要梳理美术教材中的各种造型技法，并尝

试新的创新技能，为美术课堂服务。

小学美术课程绘画类以儿童画为主，儿童画覆盖在小学美术教材的每一

册。其他绘画种类多是以尝试为主，掌握技法为辅。

1.儿童画

儿童画，由表面看来是不讲什么技法的，不讲〃画理〃、〃画法〃，逾越了透视、

解剖、构图等一般常规，是非〃学院〃派的画派。在造型上儿童画常常不按物体的

实际比例进行描绘，在表现形式方面如造型、色彩构图等也有其自己的特点。儿

童画好的造型大多是在自己直观感受的支配下进行的。

2.国画

近几年的教材来依据课标，美术教材中和增强了国画的比重，使学生在欣赏

和学习祖国传统优秀文化的同时，感受中华文化的博大精深，树立从小传承优秀

文化的信心。

就国画来说，以人美版为例纵向看，三年级上册15课的彩墨游戏；四隼级

下册第7课用彩墨花鸟；第八课用彩墨画鱼；五年级上册9课动物的脸，六年级

上册山水画等都是国画入门课程，由游戏入手，循序渐进让学生先尝试再学习基

本国画技法，通过小学阶段的学习对国画有了初步的了解，并对花鸟、山水、动

物等基本画法进行了大胆的尝试、体验。

这就要求教师在国画技法方面掌握一定的技能，俗话说要给学生一杯水教

师要储备一桶水。但现在年轻教师在大学期间由于专业分的过于精细，很多教师

没有接触过国画技法，这就要求教师利用继续教育课程补上这一课程。

中国画的技法，实际上可以理解为中国画家运用毛笔的方法，也就是因毛

笔而产生的用笔、用墨的技法，其中墨法中包含了色彩的技法。在中国画的发展

过程中，特别是到了元以后（文人画家的介入），中国画的抒情意味越来越浓。中

国画的笔墨的含义，己不是简单的技法问题，而是中国画的代名词。在中国画的

笔墨观中，渗透了中国画的精神。简单说来，中国画的笔法，是由点、线、面组

成，而线条的运用是最重要的。墨法，就是利用水的作用，产生了浓、淡、干、

湿、深、浅不同的变化。中国画的书写线条的方法被称为〃用笔〃，中国画用水墨

的方法，被称为〃用墨"。

3.其他

小学美术课程中除了儿童画、国画等技法外，还有写生、动漫、创意等

绘画形式，大家可以对其他画种进行深入的研究。

二、手工类

首先老师们要区分好“造型-表现”领域的手工制作和“设计・应用”领

域的设计课程。从功能上看，他们的区别是“造型•表现”领域的手工制作是运

用平面或立体造型呈现艺术作品C“设计・应用”领域是创作美观、实用的生活

用品。

由于小学生喜欢动手的特性，小学美术教材中手工制作的比重也很大。每

册几乎有三分之一的手工制作课程。其中民间美术的比重有所增加。

下面重点说一下对民间美术的理解：

在小学美术教材中，运用民间美术技法的课程比较丰富，如人民美术出版社

的一年级上册《多彩的拉花》、三年级上册的《多彩的民间美术》、四年级下册《学

画农民画》、五年级下册《多彩的民族传统纹样》、六年级下册《剪纸中的古老记

忆》等都属于民间美术的范畴。

中国民间美术是由中国人民群众创作的，以美化环境、丰富民间风俗活动为

目的，在日常生活中应用、流行的美术。

民间美术是组成各民族美术传统的重要因素，为一切美术形式的源泉。新石

器时代的彩陶艺术，中国战国秦汉的石雕、陶俑、画像砖石，其造型、风格均具

鲜明的民间艺术特色;魏晋后，士大夫贵族成为画坛的主导人，但大量的版画、

年画、雕塑、壁画则以民间匠师为主，而流行于普通人民之中的剪纸、农民画、

刺绣、印染、服装缝制、风筝等更是直接来源于群众之手，并装饰、美化、丰富

了社会生活，表达了人民群众的心理、愿望、信仰和道德观念，世代相沿且乂不

断创新、发展，成为富于民族乡土特色的优美艺术形式。

课后作业：本节课请您结合美术教材中您喜欢的绘画技法绘制一幅教学范

画。

第二节“造型・表现”纵向单元的研修训练、内容及建议

在小学12册美术教材中“造型-表现”学习领域随着学生年龄和心理的成

长，无论是技法数量还是技法难度，呈现循序渐进递增的方式。而且从纵向单元

来看，知识技能方面有必然的联系。

我们以“线条”技法为例，来看一看不同的年级是如何对“线条”技法进行

循序渐进的技法渗透的，通过纵向的学习使学生通过有序的训练掌握线条的基本

技法和运用。

下面对各年级“线条”技法的课题和教学目标做一梳理：

一年级《我们身边的线条》的教学目标是：引导学生从线条入手，用你喜欢

的线条去漫游，完成一幅美丽的图画。丰富学生的绘画手段，使他们以后的绘画

不再是单一的线条和形状，粗线、细线、直线、曲线等丰富的线条使学生的创作

语言更加丰富。

二年级《会变的线条》的教学目标是：在一年级《我们身边的线条》的基础

上，使线条动起来，用不同种类的线条为各种形象分别进行装饰，体现出线条造

型的魅力。

三年级《会动的线条》的教学目标是：以曲线产生动感为主线，请学生通过

仔细观察生活中具有动感的景物，以曲线为主画一幅有动感的画。

四年级《植物写生》的教学目标是：在认真观察植物的特征、姿态、、的基

础上，用线描的方法画出富有线条疏密、长短、曲直、穿插等变化的植物。

五年级《精细的描写》的教学目标是：仔细观察、分析件物品，关注其细

节，用线条进行精细的描写，注意线的疏密变化。

六年级《装饰画》的教学目标是：用富于变化的线条和装饰色彩创作一幅风

格别致的装饰画。

从“线条”技法这个课程的纵向设计不难看出，”造型・表现”的课程设计

是依据科学的遵循学生的成长过程和特点来设计的。这就要求我们授课老师要全

面了解课程设计的规律，纵向熟悉所有有联系的课程，使我们在备课和上课中做

到有的放矢。而非盲目、单一设计。

课例分享：

课例（一）：人美版第2册第3课《出壳了》说课稿

一、教材分析

《出壳了》一课是人美版小学美术课本第2册第3课的内容，属于“造型•表

观”学习领域。本课从破壳而出的小动物人手，引导学生探究神秘生命的世界,

从感知、认知到思索、表现、创造，多层面地拓展学生创造的领域。生命对孩子

们来说是一个神秘的话题，他们想知道生命是怎样产生的，是从哪里来的。而卵

生动物的鸟类在孵化过程中，最容易被学生观察到。让学生了解小鸡出生的时候,

需要自己用嘴巴和脚挣破蛋壳的包裹，显示生命的力量。通过观察活动，懂得热

爱生命、珍惜生命、关注生命，捕捉感人、美丽、生动的瞬间，表现自己的不同

感受。本课内容一课时完成。

二、学情分析

二年级学生年龄还比较小，大脑神经易兴奋，但注意力不持久，一般只有二

三十分钟。他们的形象思维仍占主导，逻辑思维很不发达，很难理解抽象的概念。

但是，他们活泼可，爱，乐学好动，在美术课堂上，思路广，思维活跃，想象力

丰富，他们敢动手，爱提问，好奇心况。而且，经过一年半的美术学习，他们已

经掌握了一些绘画的基础知识和基本技能，己能使用水彩笔、油画棒等基本绘画

工具，基本认识形状色彩，并能运用形与色表现一些简单的事物。所以，在教学

中易采用游戏、直观影像、声音等方式，激发学生的学习兴趣，在此过程中完成

知识与技能的教学。

三、为此，我将本课的教学目标设定为：

1.知识目标：探索生命伊始的奥秘，展开想象，大胆自由地表现出一种自

己喜欢的生物出壳时的情景。

2.能力目标：通过观察、幻想、体验与交流，激发丰富的想象力，培养学

生观察、分析和造型能力。

3.情感目标：通过学习，培养学生积极探索生命奥秘的激情和关爱生命的

思想感情。

四、教学重点：想象各种动物出壳时的情景，并用画笔表现出来。

难点：画面的生动性、趣味性。

五、教法：游戏激趣法、对比赏析法、引导观察法

学法：观察分析法、互动游戏法

六、教具：教学课件、小鸡、各种动物的蛋、画具及必备工具

学具：画具及必备工具

七、教学过程：

课前，让学生查找资料•：哪些动物是卵生的？

1.观察，激情引入

“今天，老师给大家带来了一位好朋友，想不想知道是谁？”出示装小鸡的

盒子。

“听一听声音，猜一猜J

打开盒子，在实物投影下展示，“可爱吗？他是什么样子的？你知道他是从

哪出生的吗？”

学生能说出是从鸡蛋里孵化出来的。“你们想不想看一看小鸡孵化的过程？”

“看的时候要仔细认真，”屏幕出示观察问题：

(1)小鸡用什么部位破开蛋壳？

(2)小鸡刚从蛋壳里钻出来时，是什么样子的？他做了哪些事情？

(3)小鸡破壳而出后，蛋壳是什么样子的？

屏幕播放小鸡孵化过程的录像，观察问题继续在屏幕下方显示，在观察过程

中，教师提示问题，引导仔细观察。之后，请学生说一说。总结出：雏鸡用尖嘴、

爪子破开蛋壳，用爪子蹬开扩大蛋壳的裂痕，刚从蛋壳里钻出来时，小鸡浑身湿

湿的，绒毛粘在一起的。为了钻出蛋壳，小鸡时除了浑身的力气，要先趴在那里

稍微休息一下，它睁开眼睛好奇得看着这个新奇的世界。

学生说蛋壳的样子时，老师同时在黑板上画出，讲解：碎片由长短不齐的直

线组成，形成折线状。碎片有的粘在蛋壳上，有的掉在地面上。

老师接着说:一个小生命就从这个小小的鸡蛋里诞生了，你们觉得神奇吗？

那这节课我们就来画一画，板书课题：出壳了。这个环节，我根据二年级学生的

特点，设计了一连串的直观激趣手段，从猜一猜设疑激趣，到听一听刺激感官,

再到看一看丰富视觉，又到观察孵化过程，最后说一说，把看到的想到的永语言

表述出来。这样，一步步引导，激起学生学习探究的兴趣，在课堂开始就深深地

吸引住学生，使他们产生继续学习的动力，而且，在观察过程中，体会到生命诞

生的奇妙，认识到小鸡破壳而出的样子及蛋壳破裂的形态，为后面的创作打下基

础。

2.交流，游戏拓展

“上节课，老师给大家留了一项作业，就是查找卵生动物的资料。谁来说一

说？”学生交流收集的资料

收集资料的能力，对激发学生的创新精神和培养实践能力有着重要的意义,

是学生的一种重要的能力，通过资料的收集，拓宽了学生的视野，使学生了解到

不但我们熟悉的鸡、鸭、鹅等是从蛋里孵化的，还有很多动物也是靠这种方式繁

衍后代的，拓宽了作品表现的内容.

交流之后，老师给于肯定和鼓励：大家收集的资料真多，为了奖励大家，我们来

做个小游戏好不好？

屏幕出示游戏：猜一猜

教师介绍规则：屏幕上方有很多动物，下方是他们的蛋，猜一猜这些蛋是哪

种动物的蛋。教师演示，先点击动物，再点击他的蛋，如果错了将出现声音提示，

如果对了，将出现这种动物出壳时的动画。学生二前点击做游戏，老师提示：仔

细观察，每种小动物出壳后都干了什么？出壳后的蛋壳都是什么样子的？学生边

游戏，边说一说。

游戏是激发学习兴趣的最有效手段之一，游戏的目的是为了学习，通过这个

猜一猜的游戏不但使学生认识到每种动物的蛋的大小、花纹，而且在游戏中创设

了各种出壳时的有趣的动画情景以及各种各样的蛋壳状态。为学生积累了丰富的

素材，拓宽了他们的创作思路，达到了在玩中学，在乐中学的目的。

3.对比，演示画法

屏幕出示一副蛋壳和小企鹅前后关系错误的画面，学生讨论一下，“哪画的

有问题？”

学生发言，教师演示总结正确的画法。强调要先画前边的形象，再画后边的

形象。板书：先画前边，后画后边。同时，进一步强调用不规则的折线表现裂开

的蛋壳的方法。

这一环节，通过错误画法与老师的正确画法的对比，以及教师的提示，使学

生认识到在表现事物前后关系时的先后顺序，进一步功固了裂开的蛋壳的面法。

4.欣赏,激情创作

引导学生打开书，欣赏书上的学生作品，问：哪一副作品最吸引你？说一说

原因。

引导学生从创意和色彩两方面说一说。

通过赏析丰富的作品，进一步激发起学生的创作灵感，使学生来认识到，要

表现有趣的出壳时的情景以及画面色彩的美观。

欣赏之后，出示作业要求：

（1）独立创作一副新颖有趣的小动物出壳时的作品。

（2）画面要美观.颜色要丰富.

学生进行创作，教师巡视指导，发现好的创意和用色的作品，及时进行

展示鼓励，发现共性问题也要及时进行提醒。这样，学生的作品才是充满

创造的智慧结晶。

5.展评，体验成功。

学生把作品贴到黑板上，

教师：这么多小生命诞生了。说一说自己最喜欢的作品。请作者讲一

讲自己的创作意图，引导学生从创意和色彩等方面进行赏析。

学生看着满教室的美丽图画，听着同学老师的鼓励赞扬之语，成功感

油然而生，这将会激发起学生学习美术的兴趣，产生继续创作的动力。

6.小节，渗透美育。

你们觉得生命的诞生奇妙吗？今天，我们用自己的智慧和双手，创造了这么

多的小生命，你们太伟大了，每一个生命都来之不易，我们应该爱惜这些小生命，

这样我们的生活才会更丰富，更美好。

课例（二）：人民美术出版社二年级第三册《会变的线条》教学设计

课题会变的线条学习领域造型表现课时一课时

本课是人美版小学美术二年级第三册第十五课的教学内容，属于

造型表现学习领域。线条的运用变化多端，易于出效果。因此，在设

教材计本课时，我将之与春晚的魔术联系，调动学生的学习兴趣。然后，

分析引导学生利用电线等材质动手变化，并在欣赏丰富的线描作品的基础

上，运用对比观察、游戏等学习方式.使学生掌握运用线条创作的方

法。

1.初步感受不同种线条带给人的美感。初步掌握用各种线条组织画面

的方法，能表现出一定的美感。

教学

2.通过对作品的观察、比较，培养学生的观察能力和分析总结能力。

目标

3.通过各种游戏和美术实践活动，培养学生对美术学习的兴趣以及创

新精神。

教学重点初步感受、休验艺术作品中线的美感

教学难点初步掌握用各种线条组织画面的方法

教学准备师：电线、课件

生：电线、画笔

教学流程

教学环节教师活动学生活动设计意图

1.同学们看春节联欢

晚会了吗?以春节晚会开始导

出示刘谦的照片学生的注意力被吸入，吸引住学生的注

引，会争先恐后的喊意力，刘谦的魔术更

出答案。能激起学生的兴趣

激趣

导入

这是谁？

喜欢刘谦在春晚表演的

魔术吗？

老师也特别喜欢魔术，老师的直观演示使

我给大家变一个好不学生的注意力被进一学生从魔术进入美

好？步吸引术课堂的内容

投影下：出示直的电线，

看这是什么？

1

仔细看它发生了什么变

化？

学生用手中的电线变

化折线、弧线、螺旋学生的动手操作，既

线等线条，并说一说回忆了各种线的知

问：你们会变吗？变成了哪种线？识，又培养了动手能

2.看来线是会变的。力。

出示课题：会变的线

条

1.老师还会更难的魔

术。表演将直线变化成学生的注意力被再次教师的直观演示更

蜗牛。吸引能激发学生的学习

兴趣

对比d

归纳

学生试着变一变。

你们还会变什么？培养学生的想象力

和动手能力，为后面

2.线条真是奇妙的东的创作打下基础

西，这是一幅用线条表

现的作品。

看他用了哪些线？学生观察，发言。

这还有一幅用这些线条通过对比作品果，

表现的作品。一步一步，层层递

进，使学生清晰的总

结出用线表现的方

法，完成教学目标，

突破了难点。

哪幅更漂亮？为什么？

板书：疏密变化

再出示作品。学生对比观察，和同

桌交流一下意见，发

表见解。

和上幅作品比较，有了

什么变化？哪幅更漂

亮？为H么？

板书：色彩变化

最后出示作品

学生对比观察，阐述

观点。

比较两幅作品，哪幅变

化更多？为什么？

板回粗细变化

3.师生总结：通过这些

作品的对比我们知道

了，在用线条绘画时要

有疏密变化、色彩变化、学生比较赏析，同桌

粗细变化。交流意见后发言。

1.线条真是奇妙的世

界，让我们一起来看看

画家笔下的线是

如何变化的？

欣赏学生看教材，小组讨在教师的引导下，学

感悟论，体会线条的疏密、生通过赏析画家的

色彩和粗细的变化。作品，进一步体会到

1线条的变化

教师巡视讨论情况

2.展示小朋友的作品：小朋友的作品为学

学生赏析：说一说好生创作提供丰富的

在哪？还有哪些需要素材

改进的地方？

创作教师巡视指导，发现好学生创作练习

练习的作品，及时展示。

自评、互评、师评结合。完成的作品贴在“线线条魔术园地的展

说一说线条是怎样变化条魔术园地”中。示区更能使学生体

展示的？引导学生从疏密变会线条变化的趣味

评价化、色彩变化、粗细变学生评价

化等方面说。

每位同学都有一双魔术

的双手，你们用双手创

造的线条疏密有变化、

课堂

色彩有变化、粗细有变

小结

化，把线条变得更美了，

把我们的生活变得更美

了！

板书设计

会变得线条

疏密变化色彩变化粗细变化

教学反思:

线描是用线条作画，是学生比较喜爱的一种绘画表现形式，低年级学生（包

括幼儿）的涂鸦，往往都是用线条来表现。应该说，线描使用工具简单，画起来

方便，它对具体物象既能作概括处理，也可进行细致刻划。学习线描能很好的培

养学生的绘画基础，在小学美术教学中，线描教学是绘画教学的一个重点。

根据学生学习由易到难，梯度发展的规律,我将线的变化与春晚的魔术联系，

调动学生的学习兴趣。然后，引导学生利用电线等材质动手变化，使学生在游戏

中体会各种线条。再把线的变化从基本线条到具体事物，层层递进，使学生进一

步体会线条变化的乐趣。而在新授环节，我同样采用了层层递进的方法，通过对

比，一步一步，使学生清晰的总结出用线表现的方法，完成教学目标，突破了难

点。

通过教学实际我发现，对比法是解决知识难点的有效方法之一，通过直观作

品的对比，学生能显而易见的发现不同之处，从而给学生留下深刻印象，充分体

现学生自主探究的教学理念。

课例（三）：人民美术出版社一年级下册《漂亮的瓶子》教学设计

一、教材分析

本课属于设计应用学习领域。本领域分三个教学目标：

1.提高审美感受刀

2.提高动手能力

3.做到学以致用。

教材分析：

本课选取瓶子做载体，旨在引导学生了解瓶子的基本结构，感受瓶子蕴含的

器型之美，饰纹之美。在欣赏的基础上运用剪纸和绘画的方法制作一件纸工

艺。增强学生的审美能力和表现力并能美化生活做到学以致用。

二、教学目标

1.引导学生感受瓶子的美，了解对称物品的特点，掌握对称剪纸的基本方法

并学会制作。

2.培养学生观察、分析和动手实践能力，提高学生的审美意思。

3.激发学生对传统文化的认知和喜爱，体验美术活动的乐趣。

三、教学重点

感受瓶子背后蕴含的文化，了解瓶子对折剪纸的基本方法及简单的纹饰设计。

四、教学难点

剪对称型的瓶子时，如何使瓶子的大小合适外形美观给人美得享受。

本课所准备的教具：剪刀画纸彩笔

五、教学过程

（一）激情引趣，导入课题

1.用提问的方式激发学生的学习兴趣导入新课：同学们你们知道古代人们都

用什么器物存储粮食和水吗？他们的回答是多样的。我为大家总结，几千年

前人们偶然发现用火瓦将陶土烧制成各种器物，这就是早期的瓶子，随着人

类的发展瓶子不仅具有实用性更觉有美观性和装饰性。（通过以上的环节了

解瓶子的文化和内涵）

2.引出课题《漂亮的瓶子》

（二）探究新知，了解技能

1.提问你知道瓶子是由儿部分组成的吗？通过拟人的方法来引导认识瓶子的

结构瓶口、瓶颈、瓶肚、瓶底、瓶儿。

2.紧接着做出提问你还见过什么样的瓶子？此时学生就能用刚刚学到的美

术语言进行总结，描述自己见过的瓶子。

3.为了让学生更能感受瓶子，贴近瓶子拉近瓶子与孩子之间的距离，我淮备

了一组不同外形的瓶子图片请他们欣赏，在欣赏的过程中对自己喜欢的可以

去交流最后共同达到结论瓶子的外形各式各样千姿百态。

4.再次深入探究瓶子的特点：虽然瓶子的外形各不相同，但是它有一个共同

的特点你能找到吗？（再次进行讨论）观察瓶子的左右两边是一样的瓶子是

一个对称型。

（三）动手实践，体验制作

1.提问：我们怎样能快速得到一个瓶子外形呢？根据瓶子对称的特点我们共

同探窕得到以下步骤：1、先将纸对折2、沿着对折线画出半只瓶子外形3、

剪制得到瓶子外形（以上这个方法就是对称剪纸）本环节让孩子们自己去发

现问题解决问题，在体验中发现学习。

2.教师示范，在直观演示的过程中为了防止他们把瓶子剪小我会提醒他们尽

量沾满纸。

3.进入装饰环节：卷问怎样能让瓶子变得更漂亮呢？让我们一起先走进瓶子

的世界去看看吧（多媒体）培养学生的感受力和审美力并在其中渗透中国

吉祥寓意，丰富学生的头脑。感受完毕后提问学生你想设计一个怎样的花

纹？（各抒己见表达自己的思想）

再去看看同龄小朋友的作品对你有没有启发和帮助，鼓励信心相信你们能制

作出更漂亮的瓶子！

4.提出作业要求：

剪一个造型美观的瓶子

对其进行适当的装饰（吉祥寓意）

5.学生制作，巡回辅导：

巡回辅导对整节课的教学效果是中关重要的是对教学过程的反馈，在这十

儿分钟里我会及时表扬有特点的及时纠正有偏差的鼓励同伴互助.

（四）评价总结，展示交流

自评：内心感受

互评：外形新颖，色彩丰富，寓意吉祥

师评：总结

（五）课后拓展，提升审美

为了让学生对中国瓶文化游更深的感受弘扬民族自豪感在本课结尾时为学

生出示了一组青花瓷，让学生的审美有一个生化，进一步感受中国文化的博大精

深。

课后作业：请您根据“造型•表现”学习领域中一种技法，找出纵向单元之

间的联系，并根据具体的教学目标，加以分析。

笫三节“造型♦表现“横向单元的研修训练、内容及建议

我们在关注纵向单元的联系以外，我们还应该关注一册教材中的内在联系，

也就是横向单元的关系。其实每册教材就作者在编写中，都会关注本册书单元的

知识梯度和各单元之间的联系。下面我们就一册教材为例，分析一下横向单元的

知识联系。

我们以人美版小学五年级下册为例。本册教材20节课。其中“造型•表现”

学习领域共有课。

1.色彩课程：《色彩的纯度》和《让色彩动起来》是色彩课。《色彩的纯度》

是色彩基础知识课，是让学生了解什么是色彩的纯度，以及用色彩的纯度的变化

画一幅作品。《让色彩动起来》是在学习了色彩的纯度的基础上学习色彩的对比，

并运用色彩的对比画一幅能让色彩动起来的画。从编者的设计意图看，这两节课

可以成为一个小单元。但纵观整册书的课程建议老师们将第九课《多彩的民族传

统纹样》合并到色彩单元，因为民族传统纹样的一大特点就是色彩艳丽，正好和

色彩的对比的知识点相吻合。老师们可以在学生理解了色彩对比的基础上运用这

一知识点绘制出丰富多彩的民族传统纹样。

2.写生课程：《精细的描写》和《奇思妙想》两课。《精细的描写》一课时通

过学生仔细观察、分析一件物品，关注其细节、用线条进行精细的描写、引导学

生注意线的疏密变化。《奇思妙想》一课是在学习了《精细的描写》的基础上根

据自己的想象，把生活中的物品用写生和记忆的方法进行巧妙的组合、创作一幅

有趣的、富有想象力的线描作品。主要引导学生注意线条的疏密有致和粗细的变

化。也就是说《奇思妙想》一课在学生运用线条写生的基础上加入了对学生想象

力和创造力的培养。

由于写生课对于高年级学生来说是比较重要的课程，也是他们掌握绘画本来

的重要技法。同时有设计应用领域的《我的书包》一课夹在中间。建议老师们如

果课时允许可以增加一节《我的书包》写生课，这样既巩固了学生的写生技能,

又能使学生在写生书包的时候更加了解书包的材质、结构、功能等，为设计应用

领域的《我的书包》一课做好铺垫。

3.国画课程：《花鸟画（一）》《花鸟画（一）》《山水画》《有特点的人脸》四

节课。众所周知，国画分花鸟、山水、人物，在一朋教材中都有所体现，可见国

画在美术课程中的重要地位。

小学阶段的国画教学目标主要是引导学生在以前学习国画技法的基础上，进

一步学习用笔（中锋、侧锋）、用墨（墨分五色）的基本方法，并运用到所画作

品之中。

建议教师在指导中要注意这几节课之间的内在联系，注意教学中的循序渐进。

借助国画写意的特点巧妙补足学生造型能力不足的短板。引导学生尽可能将国画

的“笔味儿”和“墨气儿”表现出来。也就是说不要一味地要求学生造型准确,

因为我们都知道国画技法不是“一挥就的”，需要大量的时间去练习，才能绘制

出令人满意的国画作品。而小学生根本不可能也没必要花费大量时间去进行国画

训练。他们只是感受到中华优秀文化的博大精深就可以，所以教师一定要把握好

课程的教学目标和重难点，不要把技法作为衡量教学效果的唯一标准。

4.制作课程：《自制小相框》大家看低年级的课程中，手工制作课程所占比

例比较大，这是因为中低年级学生相对比较喜欢动手动脑，随着年龄的增长绘画

课程增加，手工课程相应减少。

5.其他课程：《动漫一一动起来的漫画》《电脑美术一一巧用动漫形象》属于

近些年新生的美术课程，这两节课单从课题上就能看出它们之间的横向联系。一

节课是画动漫，一节课是利用动漫形象进行电脑设计C建议教师要抓住两节课之

间的结合点，让学生能利用自己设计的动漫形象没计贺卡、手抄报等作品。

课例分享：

课例（一）：人美版五年级下册《有特点的人脸》说课稿

一、教材分析

（一）编辑指导思想

中国画教学是本套教材系列课的重要组成部分，旨在引导学生在实践中感受

水、墨、色在生宣纸上用大、小、软、硬不同的毛笔表现出的多种不同效果。本

课是此系列的延续，教师在进行本课教学前，应布置学生复习曾经学过的相关知

识。

中国绘画的历史源远流长，教师在进行本系列教学时，应该有计划、有目的

地进行相关知识的渗透，如“墨分五色”“书画同源”“惜墨如金”“意在笔先”

“胸有成竹”“师法自然”“石分三面”“树分四歧”“搜尽奇峰打草稿”“大胆落

笔、细心收拾”“笔墨当随时代”等，让学生对这些经典语句能牢记心中，加深

对祖国文化的感受和理解，逐渐积累，提升素质。在研究中国画人物脸的画法时，

教师应提到清代沈宗骞在《芥舟学画编》人物琐论中的“三停五眼二“三停”是

发际至眉至鼻尖至须底，“五眼”是两眼、眼间距离及眼至左右两耳。这三等分

和五等分概括了各种脸型正视头像的一般规律。

本课是“造型•表现”学习领域的内容。教材的主题文字中，重点强调了认

真观察、仔细分析、抓住每张面孔与众不同之处。同时，在绘画步骤的文字中，

强调了中锋、侧锋的用笔方法和淡墨勾轮廓、五官，重墨画头发的表现形式。至

于应该如何深入观察，从而总结出不同人物人脸的特点，以及如何勾画、如何染

色，由于篇幅所限，教材没有更多地展示，这也为一线教师留下了广阔的创作空

间。人物画法千姿百态，如何表现有特点的人脸，教师可以选择适合学生表现的

技法和形式开展教学实践。

（二）学生情况分析

五年级学生虽然具备一定的美术基础知识，学生们对中国画有粗浅理解，认

识中国画工具，能简单了解掌握工具的特性，如生宣纸的渗水性，墨分五色，墨

色的干湿变化等。对物象也具有一定的观察能力、表达能力。但在水墨控制技法

表现上还是明显比较薄弱，也没有形成良好的观察习惯C通过线描练习，可以提

高他们对线的认识，走线条的利用，增强审美感觉。

二、教学目标

1.知识与技能

知识：学会观察人物的脸型、五官和表情特点，学习人物正面比例关系“三

庭五眼”，突出特点抓住神情用中国画的笔墨方法进行人物脸部的表现。

技能：学习中国人物画的基本用笔、用墨、用色的方法，能用生宣纸、毛笔、

墨等工具完成突出人物特点的肖像画。

2.过程与方法

通过欣赏、观察示范、艺术实践的学习过程，引导学生学习用中国画技法创

作一幅有特点的人物肖像作品。

3.情感、态度和价值观

通过本课学习，培养学生热爱祖国传统文化和艺术的情感。培养学生的探究、

表现和感悟能力，充分展现每个人有个性的造型表现力，提高学生的审美情趣和

艺术表现力。

三、教学重点与难点设计

1.教学重点：学习中锋、侧锋、淡屡、重墨在人脸画中的绘画技巧，引导学

生关注中国人物画中的传统及创新0

2.教学难点：掌握墨色浓淡程度，能准确地表现人脸、五官的比例知识，进

而创作有特点的人脸。

四、学习材料

中国人物画资料图片、书籍、课件、小镜子、生宣纸、毛笔、墨汁、中国画

颜料、调色盘、画毡或报纸。

五、教学过程设计

（一）、激趣导入新课：

1.眼力拼拼拼：

出示几张著名人物的脸部特写：成龙、姚明、甄娘、吴亦凡……

请学生说说这几位人物的脸型、五官特点：脸型、眼睛、鼻子、嘴巴等。

成龙：大鼻子、姚明：方脸、甄姨：瓜子脸吊眉杏眼

这些我们耳熟能详的人物面部都有自己独特的特征。这也是我们每个人的共

同点。

（设计意图：吸引学生兴趣，发现我们所熟知的人面部最明显的特征，为有

学习特点的人脸做铺垫。）

2.欣赏漫画

出示其中几位人物的漫画像，说说这些漫画是怎样表现人物脸部的。

成龙大鼻子小眼睛、姚明高个子大方脸

（设计意图：漫画肖像之所以跟本人十分相似因为作者抓住了人物脸部最显

著的特点来表现。再次强调本课重点，抓住特点足画肖像画的基础。）

3.欣赏国画肖像并与照片相对比：相声艺术家马三立。

①观察《马三立肖像》，为什么国画作品的造型与人物照片一样传神？

②画家抓住了马三立的哪些特点？

消瘦的长长的脸庞、大大圆圆的耳朵、小眼睛眉宇带笑、八字眉、中分头、

大黑框眼镜、参差不齐的门牙……

③你认为画家表现最精彩的是人物的哪个部分？

（设计意图：引领学生体会写意国画肖像的美感，初步感受墨色变化的画面

效果，提升学生的审美能力，为后面的深入学习打下基础。）

4.不是只有漫画可以表现有特点的人脸，中国画的写意手法也可以画出生动

的人物，今天我们就来学习国画写意人物。

板书课题《有特点的人脸》

（设计目的：引出课题和本课教学重点，让学生对中国写意人物画有初步的

认识，了解艺术特点。）

（二）、讲授新课,解决教学重点难点：

1.讲解人物脸部正面的五官比例：

请本班小讲解员为大家讲一讲画论“三庭五眼”的含义：

“三庭五眼”：清代沈宗骞在《芥舟学画编》人物琐论中讲述“三庭五眼”。

“三庭”是发际至眉至鼻尖至颌底，“五眼”是两眼、眼间距离及眼至左右两耳。

这三等分和五等分概括了各种脸形正视头像的一股规律。

“三庭”：发际线一眉毛一鼻尖一下颗

“五眼”：左外耳孔一左眼角=左眼长=两眼之间的距离=右眼长=右眼角

一右外耳孔

我们来观察超越“三庭五眼”的一般规律对比学生照片发现人物五官的不同

特点。

通过--组男女生的照片，进行对比，看看那部位超越了“三庭五眼”的规律。

（强调：“三庭眼”仅是作画的参考标准，提示学生在作画时应接近这一标

准。）

（设计意图：引导学生学习前人的经验，了解传统文化并学以致用，会大大

提高他们的学习兴致，吸引他们以更好的状态学习下面的内容。观察、分析及语

言表达能力。）

2.观察《石鲁像》，作品中哪些地方体现了写意画的笔墨变化？

教师总结：墨色有浓淡变化，线条有粗细变叱，设色有虚实变化

（设计意图：引导感受中国人物画的基本用笔、用墨、用色的方法）

3.探究眼睛表现方法

出示一组眼睛的局部，对比观察，小组讨论并这些眼睛的特点。

欣赏画家的作品，并说出其眼睛的刻画特点。

（设计意图：眼镜是心灵的窗户，肖像画对眼睛的刻画最为重要，引导学生

掌握中锋、侧锋、淡墨、重墨在人脸画中的绘画技巧教学重点，通过实践培养学

生的造型能力。）

4.请你观察鼻子、嘴的特点。

出示两张图片，请学生请同学们观察鼻子、嘴的特点。想一想，表现这些特

点用什么方法？

作品欣赏：找找表现鼻子、嘴的方法。

（设计意图：重点讲解新知，用对比法来引导学生如何运用水墨技法刻画人

物的五官，如何体现人物面部特点，解决教学重点'可题。培养学生自主学习能力，

分析观察能力。）

6.请同学们已马三立老人头像为例观察发型的特征、皮肤的特征、其他装饰

（眼镜，耳环等）。

7.教师边讲解边示范：以马三立老人的肖像为例

（1）用铅笔在宣纸上淡淡的勾出外龙扩，有把握的同学可以直接画。

（2）.用中锋蘸淡墨勾出人物轮廓和五官。

（3）.用侧锋重墨画出人物的头发。

（4）,用淡赭石加水染出肤色。

强调：写意人物画讲究色与墨的结合：以墨为主以色为辅；强调线条的表现

力；抓住脸型特点，突出五官神情。

（设计意图：用大家熟悉的人物，让学生直观感受，学习具体绘画步骤，注

意墨色的浓淡及用笔的灵活，控制好画面的水分，掌握脸部的比例，培养学生的

观察和记忆写意人物画的创作过程，加深印象，克服教学难点。）

（三）、欣赏大师和学生的作品

教师讲解引领欣赏，并谈一谈你喜欢那些作品，有什么可以借鉴的优点。

（设计意图：提高学生的审美能力，国画鉴赏能力，学会吸取优秀美术作品

的长处，为学生独立创作进行铺垫。）

（四）、学生动手实践

1.参照有特点的人脸图片，用写意画的方式创作一幅人物作品，注意突出人

物的神态。

2.教师作用针对的辅导。

课件播放有特点的人脸图片，以帮助学生创作。

（设计意图：培养学生动手创作能力，艺术造型与技法结合的能力及水平,

运用技法的能力，表现自己的感受，实战练习掌握本节课的知识及技法。）

（五）、展示与评价：

1.举办国画展，请同学点评你感兴趣的作品，哪里画得精彩，哪里还可以改

进提升。

（设计意图：有针对的评价有利于提高学生与人沟通的能力，评价围绕本节

课的重点难点展开，令学生再一次巩固本节课的学习内容。）

2.教师总结：对学生的作品给予肯定和鼓励。激励学生们多加练习，引导学

生们热爱中国画这种艺术形式。

（设计意图激发学生更多的练习掌握学习的技法，开拓学生对写意人物的表

现视野，感受中国写意画的艺术魅力。）

课例（二）人美版五年级下册《奇思妙想》说课稿

一、教材分析

本课是“造型.表现”学习领域的一个内容，也是本套教材中线条系列的一

部分。艺术家常以超越常规的方式进行构思，把生活中看似没有联系的一些事物

梦幻般地组织在画面上，表达自己的所想所思。这些奇思妙想极大地丰富了艺术

作品的表现力。

儿童的世界，也是宛秘幻化的世界，他们在这个世界里追求理想、探寻未知、

渴望美好。在大师作品的启发之下，教师应引导他们的超然想象，培养他们的形

象思维能力和想象力。通过充满童真童趣的学习活动，有力地激发学生的学习兴

趣。同时，让学生进一步学习线描造型方法，培养他们的观察习惯，提高学生的

观察能力、线造型能力、画面的组织能力以及创新意识。

二、学情分析

我想在教学中只有了解学生，才能有效的达成教学目标，完成教学任务。所

以，我针对本课对六年级的学生进行了分析：

六年级的学生经过了五年的美术学习，他们对美术了解的也相对较多，大多

已经积累了比较丰富的知识和经验，其抽象思维、知识的综合运用能力和动手绘

画能力也相对有所提高。

三、教学目标及重难点

通过对教材和学情的分析，并根据《美术课程标准》中所提出的“造型.表

现”学习领域的三个维度，我为本课确定了如下教学目标：

知识目标：了解绘画中奇异组合的表现方法。

能力目标：能根据写生、记忆、想象的生活物品，以线描的形式进行奇异组

入口。

情感目标：通过学习活动，培养学生对美术学习的兴趣以及认真观察、记忆

的习惯和创新意识。

学生只有理解奇思妙想在绘画中的内涵，才能进行创作。

因此我确定的教学重点是：理解绘画中奇思妙想的内涵及表现方法。

教学难点是：如何将不同事物进行巧妙的重组，构成一幅有新意的画。

四、教法，学法

为了有效的达成教学目标，突出重点突破难点c我主要采用，设疑法、欣赏

法、启发引导法、互动探索法等多种教学方法，在欣赏、讨论、互动等一系列主

体活动中，吸引学生注意力，调动多种感官参与学习，促进自主学习的意识。引

导学生在生活中感知，在欣赏交流中建构，在解决问题中总结方法。

五、教学过程

下面我来具体谈一谈这一堂课的教学过程：

教学中，我本着以学生为主体，教师为主导，美术活动为主线，设计了如下

教学活动：

（一）欣赏评述，探索总结。

1.以谈话法导入本课：你见过骑着大鸟去旅游的人吗？见过在天空中飞的小

猪吗？用简单直观的图片把学生带进奇思妙想的世界。今天咱们就来学习奇思妙

想的创作一一出示课题《奇思妙想》。

2.在欣赏环节中，教材只提供了两幅图片《比利牛斯山之城》、《莫斯科的英

国人》,我觉得仅凭两幅图片去总结出艺术家奇思妙想的创作要点，有些不全面，

所以我又增加上了一幅达利的《记忆的永恒》。在欣赏作品之前，我提出问题：

三幅作品中分别有哪些事物，每幅作品中的事物是否有必然的联系，这些事物都

发生了什么样的变化。让学生带着问题边欣赏边思考，学生回答问题后，我通过

学生的答案和对作品的讲解，总结出艺术家利用奇思妙想进行创作的特点：随意

组合.变形夸张.比例变化。

（二）自主探究，拓展思维。

1.请学生走进奇思妙想的世界去欣赏

请学生欣赏各种变思妙想的图片：建筑的奇思妙想（2008北京奥运会主会

场一一鸟巢、像蘑菇形的城堡、粗壮的胳膊也能开窗、奇妙的树屋、倾斜的房子），

生活中的奇思妙想，修剪奇特的园艺花草、广告创意中奇思妙想，等等来开阔学

生的眼界，发展他们的无限创意。。。。。。

2.请学生分组讨论：在我们的生活中有哪些奇思妙想呢？充分发挥学生的想

象力，让他们说出自己的所见所闻。在学生欣赏了那么多奇思妙想的作品，让学

生谈一谈自己最大的感受是什么？为下一环节打下基础。

3.再接下来的游戏环节中请学生进行奇思妙想无限创意的活动。

一起玩个奇思妙想的游戏吧！

你能猜出哪些图形能超越常规巧妙的组合成一个奇思妙想的画面吗？

（请学生选择图片进行无限创意活动，这样大大激发了学生的创作欲望。）

使学生体会到什么是绘画中的奇思妙想，绘画中奇思妙想就是大胆的想象,

把生活中相关联的或无关的事物通过组合、添加、夸张、变形的方法巧妙的形成

画面，表达出自己的想法。

4.学生优秀作业欣赏

让他们看一看其他同学们的奇思妙想，它是由什么“奇思妙想”来的？它是

用什么绘画方式进行绘画的？线条怎么画美呢？请学生说出自己的想法。

在这时我适时的出示奇思妙想的绘画步骤是怎么的？

（1）先画出一个或几个普通的物体出来比如：选择简单的图形帽子、水杯。

水果大树等。

（2）再发挥你的奇思妙想进行组合添加.比如你想让它变成什么？或者说有

什么奇特的作用？总之越奇特越有趣

5.接下来我利用展示水杯图形进行示范展示

提出问题：如果给你一个这样的水杯的形状，让你去想象着创作一幅作品，

你会怎样去画呢？说说自己的想法，并欣赏学生作品。用启发引导的方式让学生

动脑思考，想象，锻炼学生的想象力，同时为以下环节打好基础。

（三）师生互动，感受认知

课标强调师生互动，并让学生在玩中学。因此，在这一环节我将出示一幅课

前画的半成作品，让学生提建议，我来演示，共同把作品完成，并用实物投影仪

展示绘画过程。让学生不仅能看清楚教师在作画时的用笔，