人音版初中音乐九年级上册《绣红旗》核心素养导向下的大单元教学教案

人音版初中音乐九年级上册《绣红旗》核心素养导向下的大单元教学教案

一、教材分析与教学定位

本课内容选自人音版初中音乐九年级上册第二单元“魅力歌剧”，是歌剧《江姐》第七场中的核心唱段《绣红旗》【重要】。歌曲为F徵调式，四四拍，中速，采用分节歌的形式创作而成，结构为带叙述性的单乐段，由六个乐句构成【基础】。其音乐风格具有浓郁的民族特色，旋律朴实优美、委婉深情，词曲结合运用了戏曲音乐中一字多音的拖腔手法，并在中段插入了近似于戏曲“数板”的朗诵节奏，使得作品既蕴含着深沉的柔情，又充满了坚定的革命激情【重要】。

在“双新”视域下，本课教学不再局限于单一的聆听或歌唱技能传授，而是将其置于“歌剧音乐叙事”与“革命文化传承”的大单元概念之中。本教学设计旨在通过深度体验与跨学科融合，引导学生在音乐实践中感知旋律、节奏、速度、力度等音乐要素如何塑造人物形象、推动情节发展，进而理解“红岩精神”的深刻内涵【核心】。这不仅是一节音乐欣赏课，更是一节融合历史、文学、德育的美育综合课，力求达到以美育人、以德润心的最高教学境界【非常重要】。

二、学情深度剖析

九年级学生正处于身心发展迅速变化的青春期，其情绪稳定性与学习持久性虽较七八年级有所增强，但自我意识强烈，对“说教式”的德育内容容易产生距离感【基础】。他们对歌剧这一艺术体裁普遍感到陌生，更习惯于流行音乐的直白表达。然而，这一阶段的学生抽象思维能力显著提升，具备了一定的历史知识储备（对中国解放战争史有初步了解），能够理解较为复杂的情感冲突和象征意义【重要】。

因此，教学的关键在于如何架设一座桥梁，将学生熟悉的“流行审美”引向深邃的“经典审美”，将遥远的历史事件转化为可感知的情感体验。必须通过创设沉浸式的历史情境，设计具有挑战性和创造性的音乐活动，激发其探究欲与表现欲，引导他们从音乐的视角去触摸那段峥嵘岁月，从而消除距离感，实现情感共鸣【难点】。

三、教学目标设定

基于核心素养导向，本课教学目标设定如下：

1.审美感知【基础】：能听辨《绣红旗》中典型的民族调式（徵调式）、节拍特点及单乐段结构；能哼唱并记忆歌曲的核心旋律，感受其委婉深情与坚定自豪并存的音乐情绪；了解一字多音、数板节奏在表达情感中的作用。

2.艺术表现【重要】：能够用自然、圆润的声音，饱含深情地演唱歌曲片段；能够通过小组合作，设计简单的形体动作（如绣红旗的动作、翘首以盼的神情），参与情境表演，表现江姐及难友们的人物形象。

3.创意实践【重要】：能运用肢体语言、节奏创编、绘画色彩或文学诗歌等多种艺术形式，表达对音乐的理解；尝试用不同力度、速度处理同一旋律，探究其对情感表达的影响【高频考点】。

4.文化理解【核心】：了解歌剧《江姐》的时代背景与创作历程，理解《绣红旗》在特定历史情境下的深刻内涵；感悟以江姐为代表的革命先烈“爱国、团结、奋斗、奉献”的精神品质，增强民族自豪感和文化自信【热点】。

四、教学重难点

1.教学重点：深入理解歌曲《绣红旗》的音乐情绪及其变化，体验音乐要素在情感表达中的作用。

2.教学难点：如何引导学生跨越时代的鸿沟，将自身情感投射到历史人物身上，在二度创作（演唱、表演）中真诚地表达出那份复杂的深情与坚定的信仰。

五、教学准备

1.多媒体教学设备（交互式白板、高保真音响）。

2.歌剧《江姐》相关视频片段（包括《红梅赞》《绣红旗》以及电影《烈火中永生》相关片段）。

3.制作好的旋律线条图谱、节奏谱例。

4.红绸布（或红纸）、针线（或替代品）、五星图案等表演道具。

5.钢琴（或电子琴）用于辅助教学与弹范唱。

六、教学实施过程（45分钟）

（一）创设情境，导入新课——红梅傲雪引共鸣（5分钟）

1.氛围营造：上课铃响，教室光线调暗。教师利用多媒体设备，在大屏幕上播放一组黑白历史照片：重庆歌乐山、渣滓洞监狱外景、被关押的革命者坚毅的面庞。背景音乐缓缓响起，不是本课歌曲，而是歌剧《江姐》的主题曲《红梅赞》的纯音乐版【基础】。

1.2.[设计意图]：通过视觉与听觉的双重冲击，迅速将学生从课间的喧闹拉入特定的历史情境中。音乐的提前介入，是一种无言的浸润，为学生感知课堂基调做好心理铺垫。

3.悬念导入：音乐声中，教师语调深沉而富有感染力地开场：“同学们，看到这些斑驳的照片，听到这段熟悉的旋律，我们仿佛回到了1949年的山城重庆。在那黑暗的渣滓洞监狱里，有一群特殊的‘犯人’，她们虽身陷囹圄，衣衫褴褛，甚至遭受着非人的折磨，但她们的心中却燃烧着一团永不熄灭的火焰。就在新中国已经成立，而她们却即将走向刑场的时刻，她们做了一件看似微小却震撼人心的事——‘绣红旗’。”

4.引出课题：教师在白板上郑重写下课题——《绣红旗》。并简要介绍：这面红旗，不是正规的旗帜，是她们用被面缝制的；那五颗星，没有模具，是她们凭借想象用黄纸剪成的。今天，我们就一起走进歌剧《江姐》，通过音乐去聆听、去感受那一针一线中所蕴含的惊天动地的情感。

（二）初听全曲，整体感知——一针一线总关情（5分钟）

1.完整聆听：教师播放《绣红旗》原唱音频（最好是歌剧原版或老一辈艺术家郭兰英的版本，更具历史厚重感）。要求学生闭上眼睛，静心聆听，并在听后用最简洁的词语描述自己感受到的“第一印象”——音乐是悲伤的还是喜悦的？是舒缓的还是急促的？【基础】

2.交流初感：学生自由回答。教师引导归纳：大家可能感受到了，这首曲子并不完全是悲伤的，也不完全是喜悦的，而是一种“含着泪的微笑”，是一种在黑暗中憧憬光明的复杂情感【重要】。

3.背景补白（关键信息介入）：教师适时补充一个关键的历史细节——“同学们刚才听的时候可能不知道，江姐和她的战友们在绣这面红旗时，并不知道五星红旗的具体样式。她们只是从报纸的只言片语中得知新中国的国旗是五星红旗，五颗星象征着中国共产党领导下的革命人民大团结。于是，她们凭着对党的忠诚和对新中国的无限向往，想象着把一颗大星放在中间，四颗小星放在四角，象征全国人民紧紧围绕在党的周围。这个细节，是不是让这面红旗在你们心中更加厚重了？”【非常重要】

（三）复听析韵，深挖要素——腔词结合探心声（15分钟）

本环节是突破教学重难点的核心步骤，采用分层递进的方式进行深度剖析。

1.旋律线条探情感【重要】

1.2.聆听与绘制：教师播放第一乐句“线儿长，针儿密”的音频，要求学生在纸上随着歌声画出旋律的高低起伏（旋律线）。

2.3.对比展示：邀请几位学生的“作品”投影展示，并与教师准备的规范旋律图谱进行对比。

3.4.分析归纳：引导学生观察旋律线的形态（曲折、多下行、大跳后的迂回）。教师总结：这正是民族调式与戏曲拖腔的运用效果。旋律没有直白地“高歌猛进”，而是“委婉曲折”，如同针线穿梭，更如同人物内心的百转千回——既有对胜利的喜悦，又有对战友的牵挂，更有视死如归的平静【难点】。

5.节奏脉动析情绪

1.6.节奏模仿：教师用鼓或拍手的方式，打出歌曲中段“多少年，多少代，今天终于盼到你”的节奏（即数板节奏）【高频考点】。

2.7.对比体验：让学生先将这句歌词用正常的朗诵节奏说出来；然后，再严格按照“×·×××|××××|”的节奏念出来。

3.8.情感升华：提问：“哪种方式更有力量？为什么？”引导学生体会这种近似于戏曲“数板”的节奏，在这里不是轻快的，而是坚定的、有力的，甚至是带有宣言性质的。它表达了革命者们从期盼到梦想成真那一刻，内心喷薄而出的激动与坚定。

9.咬字润腔品韵味【特色】

1.10.模仿跟唱：教师钢琴弹奏，带领学生用“lu”或“la”哼唱旋律，重点关注“绣”“旗”“盼”等关键字。

2.11.对比聆听：分别播放通俗唱法演唱的版本和歌剧原版，引导学生对比咬字的区别。学生能听出原版中字头的力度、字腹的饱满以及字尾的归韵，有一种独特的“民族韵味”。

3.12.教师点拨：这种咬字方式，借鉴了中国传统戏曲的演唱技巧，它能更充分地表达情感。比如那个“盼”字，一字多音的婉转，把长久的期盼唱得荡气回肠。

（四）实践体验，角色代入——我以我心绣红旗（15分钟）

1.学唱核心乐句【基础】：教师带领学生学唱最具代表性的两句：“一针针，一线线”和“与其说是悲，不如说是喜”。要求气息连贯，声音深情，注意休止符的“声断气不断”，表现哽咽与激动交织的情感。

2.情境表演与创编【核心】【非常重要】

1.3.任务驱动：将全班分为若干小组，每组6-8人。教师分发准备好的红绸布和五星贴纸（或替代品）。提出任务：“现在，你们不再是坐在教室里的学生，而是1949年渣滓洞牢房里的革命者。你们刚刚得知新中国成立的消息，背着看守，偷偷地绣起了这面心中的红旗。请结合刚才我们对音乐的分析，用动作、表情和歌声，把《绣红旗》的场景表现出来。”

2.4.小组合作探究：

1.3.5.A组：负责“歌唱”，演唱核心片段，需注意力度与情感的递进。

2.4.6.B组：负责“绣”的动作创编。要求动作不能是简单的机械重复，而要体现音乐的节奏——长音时是穿针引线的舒缓，密集节奏时是心中喜悦的律动（差异化教学策略的应用，满足不同特长学生的需求）。

3.5.7.C组：负责“造型与神态”。展现“翘首”“凝望”“依偎”“警惕窗外”等不同姿态。

6.8.分层指导：教师巡视指导，对音乐基础好的小组，鼓励他们尝试加入简单的二声部哼鸣；对表演有畏难情绪的小组，鼓励他们至少做好一个动作，保持一个神态【重要】。

9.展示与评价

1.10.沉浸式展示：各组轮流展示。背景音乐响起，灯光聚焦。当学生沉浸在角色中，用颤抖的手“绣”着红旗，用哽咽的声音唱出“含着热泪”时，课堂氛围将达到高潮。

2.11.生生互评：展示后，引导学生从“情感表达是否到位”“动作与音乐是否贴合”“造型是否符合人物”等角度进行评价【热点】。

3.12.教师点睛：教师不做枯燥的技术评判，而是进行情感点睛：“刚才在表演中，我看到有的同学手在微微颤抖，有的同学眼中泛起了泪花。这一刻，我们通过音乐，通过表演，与70多年前的英雄们进行了一次心灵的对话。这就是艺术的魅力，它让历史不再遥远，让精神得以传承。”

（五）拓展延伸，升华主题——红岩精神永流传（5分钟）

1.跨学科链接【跨学科视野】：教师在大屏幕上展示小说《红岩》的封面，以及革命烈士陈然《我的“自白书”》的诗句节选。简单介绍：《绣红旗》的故事就来源于小说《红岩》，而江姐的原型就是江竹筠烈士。这些文学作品与音乐作品一起，共同构成了我们民族的红色基因。

2.完整欣赏与升华：播放歌剧《江姐》最后江姐与战友们英勇就义前与大家诀别的片段《红梅赞》的高潮部分。音乐响起，教师深情总结：“江姐和她的战友们没能看到五星红旗在阳光下迎风飘扬，但她们用生命绣就的这面精神红旗，却永远飘扬在每一位中国人的心中。这面旗上，绣的不是丝线，而是信仰；绣的不是图案，而是希望【非常重要】。愿同学们在未来的道路上，无论遇到什么困难，都能想起今天这段音乐，想起这面特殊的红旗，让‘爱国、团结、奋斗、奉献’的红岩精神，成为你们人生征程中永不褪色的底色。”

3.结课：在《红梅赞》激昂而又深情的旋律中，学生带着对历史的敬畏和对未来的憧憬，安静有序地离开教室。

七、板书设计（结构化呈现）

板书力求简洁，突出重点，形成视觉化的知识网络。

绣红旗

——歌剧《江姐》选曲

【音乐之针】

旋律：委婉深情（一字多音/拖腔）

节奏：坚定有力（数板节奏）【高频考点】

情感：悲中有喜喜中含悲

【精神之线】

人物：江姐及难友

情境：狱中·黎明前

精神：信仰·希望·爱国【核心】

——一针一线绣红旗一生一世传精神

八、教学反思与预设（课后思考）

本教案的设计，力求摒弃传统欣赏课“听老师讲”的模式，转向“学生在做中体验、在演中感悟”的深度学习模式【非常重要】。

1.预设挑战：最大的挑战在于学生能否真正入戏。如果学生在表演环节出现笑场或扭捏作态，教师要具备极高的课堂应变智慧，可以暂停下来，再次