2025-2026学年六音乐教案

2025-2026学年六音乐教案教学课题课时备课时间授课时间设计意图一、设计意图本教案紧扣六年级音乐课本中“民族音乐赏析”章节，通过学唱《茉莉花》经典旋律，结合节奏训练与音乐表现手法分析，引导学生感受民族音乐的韵味。结合学生已有音准基础，设计小组创编活动，既巩固课本知识，又提升合作能力与审美素养，贴合六年级学生认知特点与教学实际需求。核心素养目标二、核心素养目标通过《茉莉花》学唱与赏析，培养学生对民族音乐旋律、节奏的审美感知能力，提升准确演唱与情感表达的艺术表现力，引导学生在小组创编中合作探究音乐要素，增强对江苏民歌文化内涵的理解，树立传承民族音乐文化的意识，发展审美感知、艺术表现、文化理解的音乐核心素养。教学难点与重点1.教学重点，①学唱《茉莉花》主旋律，掌握江苏民歌的五声音阶与婉转旋律特点；②分析歌曲节奏、装饰音等音乐要素，理解其对江南音乐风格的表现作用；③通过歌曲演唱感受民族音乐的文化内涵，增强文化传承意识。

2.教学难点，①准确把握歌曲中的附点节奏与倚音演唱，保持旋律的流畅性与地方韵味；②在小组创编活动中协调声部配合，统一速度与情感表达；③理解民歌“口传心授”的传承特点，尝试用传统方式表现歌曲的情感与风格。教学资源准备四、教学资源准备1.教材：六年级音乐课本《民族音乐赏析》章节，确保每位学生人手一册。2.辅助材料：江苏民歌《茉莉花》不同版本演唱视频、江南水乡文化图片、五声音阶结构图表。3.实验器材：无需实验器材。4.教室布置：设置分组讨论区，配备音响设备，预留表演展示空间。教学过程设计基本内容（一）导入环节（5分钟）

1.情境创设：播放江苏民歌《茉莉花》原版、奥运会开幕式童声合唱版、萨克斯版三个片段，提问：“三段音乐旋律相同，但听感为何不同？这首歌曲为何能成为‘中国符号’？”引导学生思考音乐风格与文化内涵的联系。

2.互动激趣：学生自由发言后，教师展示江苏茉莉花田图片，结合歌词“芬芳美丽满枝丫”，引出“民歌是生活的声音”主题，明确本课学习目标：学唱《茉莉花》，探究民族音乐之美。

（二）讲授新课（20分钟）

1.听赏感知（5分钟）：播放教师范唱音频（带方言韵味），学生闭眼想象画面，回答：“旋律给你的情绪是什么？哪些音符让你有‘江南’的感觉？”教师总结“婉转、细腻”的风格特点，结合课本五声音阶图（宫商角徵羽），指出旋律以“do、mi、sol”为核心，奠定柔和基调。

2.学唱旋律（8分钟）：

（1）分句教唱：教师用“lu”模唱第一乐句，学生跟唱，重点纠正“满（mǎn）园（yuán）”的附点节奏（X.X），用手势打拍子强调“前长后短”；第二乐句“香（xiāng）也（yě）飘（piāo）进”的倚音（↗），用“吸气-滑音”动作示范，学生模仿体会“茉莉花香”的轻盈感。

（2）难点突破：分组练习第三乐句“让我来将你摘下”的连续十六分音符（XXXX），教师用“摘茉莉”动作分解节奏（“摘-花-放-手”对应四组音），小组互评“是否流畅”，教师巡视指导。

3.要素分析（7分钟）：

（1）节奏对比：展示谱例中“一字一音”与“一字多音”乐句，提问：“哪种更像说话？哪种更有歌唱性？”学生讨论后，教师总结“方言声调影响民歌节奏，江苏话的‘软’特点使旋律婉转”。

（2）文化渗透：播放《茉莉花》在西方歌剧《图兰朵》中的应用片段，提问：“为何外国人用中国民歌？”引导学生结合课本“民歌是文化交流的桥梁”，理解“文化自信”内涵。

（三）巩固练习（15分钟）

1.声部合作创编（10分钟）：

（1）分组任务：A组用沙锤模仿雨滴声（XXXX），B组用三角铁模仿花开声（X---），C组主旋律演唱，尝试“人声+打击乐”三声部配合。

（2）互动指导：教师巡回指导，强调“速度统一（60/拍）”“情感递进（雨声轻柔→花开清亮→歌声深情）”，小组展示后，互评“声部是否和谐”，教师点评“合作中体现的‘和而不同’是民族音乐精髓”。

2.情境表演（5分钟）：学生分组设计“采茉莉”情景剧，加入方言朗诵（“好一朵茉莉花”），教师用手机录制，播放后学生自评“能否通过动作、声音传递歌曲情感”，教师总结“艺术表现需‘形神兼备’”。

（四）课堂小结（5分钟）

1.回顾升华：提问“学完《茉莉花》，你对‘民族音乐’的新认识是什么？”学生结合课本“民歌源于生活、高于生活”，说出“它是祖辈的智慧，需要我们传承”。

2.拓展延伸：布置作业：用《茉莉花》旋律，为校园生活填词（如“好一朵校园花，书香满枝丫”），下节课分享，体现“音乐创作源于生活”的核心素养。拓展与延伸1.拓展阅读材料

（1）《中国民歌精选》（江苏卷）：收录《茉莉花》在江苏各地的10个变体版本，如苏州版、扬州版，附方言发音对照表，分析歌词中“茉莉”“芬芳”等词汇在不同方言中的声调变化，结合课本“民歌与方言”知识点，理解地域文化对音乐风格的影响。

（2）《音乐中的中国符号》：第三章“茉莉花的全球之旅”，详细介绍《茉莉花》如何从江苏小调发展为世界知名音乐符号，包含其在普契尼歌剧《图兰朵》、雅典奥运会闭幕式中的应用谱例片段，关联课本“民族音乐文化交流”内容，增强文化自信。

（3）《五声音阶与民族音乐》：图文解析宫商角徵羽五声音阶在《茉莉花》《茉莉花》等江南民歌中的具体运用，对比《茉莉花》与陕北信天游《兰花花》的音阶差异，通过谱例标注“do、mi、sol”核心音，巩固课本“五声音阶”重点知识。

（4）《音乐家与民歌故事》：收录音乐家刘炽收集整理《茉莉花》的田野调查笔记，记录其在江苏采风时向民间艺人学唱的过程，附“口传心授”演唱方法的音频描述（如“气口控制”“滑音处理”），呼应课本“民歌传承方式”难点。

2.鼓励学生进行课后自主学习和探究

（1）“家乡民歌寻根”行动：采访家中长辈或社区老人，记录1首家乡民歌的歌词、旋律及背后的故事（如婚嫁歌、劳动号子），用手机录制演唱片段，下节课分享，结合课本“民歌源于生活”观点，体会音乐与生活的联系。

（2）《茉莉花》旋律改编挑战：以课本“小组创编”为基础，尝试用《茉莉花》主旋律为校园生活填词（如“好一朵校园花，书香满枝丫”），可加入打击乐伴奏（沙锤模仿雨声、三角铁模仿铃声），制作简易歌谱，培养艺术表现与创造力。

（3）“民歌中的文化密码”探究小组：3-5人一组，选择课本中提到的其他地域民歌（如蒙古长调、云南山歌），对比分析其节奏、旋律与当地自然环境、生产方式的关系（如蒙古长调的悠扬对应草原辽阔，云南山歌的活泼对应多山地形），制作图文报告，深化“文化理解”核心素养。

（4）“生活中的民族音乐”观察日记：连续一周记录生活中听到的民族音乐元素（如影视剧配乐、广告音乐、节日庆典中的民歌改编），分析其如何运用传统音乐元素传递情感或文化，例如《茉莉花》在春节联欢晚会中的改编版本，思考“传统音乐在现代社会的传播价值”，结合课本“文化传承”内容，形成100字观察感悟。教学反思与总结教学反思这节课下来，我琢磨着导入环节的三个版本对比效果不错，孩子们一耳朵听出不同风格，讨论时眼睛都亮了。不过学唱时第三乐句的连续十六分音确实卡壳了，有几个孩子总抢拍，下次得提前用“摘茉莉”动作多练几遍。文化渗透部分《图兰朵》片段选得挺准，但时间有点紧，下次可以压缩听赏时间，留足方言模仿的互动。

教学总结孩子们基本能唱准主旋律，特别是A组沙锤和B组三角铁的配合，虽然节奏不稳但声部意识起来了。最让我惊喜的是“采茉莉”情景剧，有个小组用方言朗诵加动作，把“芬芳美丽”的韵味演活了。不过文化理解深度还不够，比如问到“民歌为何能成为符号”时，多数孩子只能答“好听”，下次得结合课本“口传心授”的传承特点，多举些生活例子。改进措施是增加方言录音对比，让家长参与“家乡民歌寻根”，把课本里的“文化自信”真正唱进孩子心里。板书设计①音乐要素

五声音阶：宫商角徵羽（doremisolla）

核心音：do、mi、sol（江南民歌柔和基调）

节奏特点：附点节奏（X.X）、倚音（↗）、一字多音

旋律线条：婉转细腻、前长后短

②风格特征

方言影响：江苏话"软