人音版小学三年级下册《荫中鸟》审美感知与创意实践教案

人音版小学三年级下册《荫中鸟》审美感知与创意实践教案

一、教材深度解析与课程定位

【基础·教材分析】《荫中鸟》是我国著名笛子演奏家刘管乐先生创作于20世纪50年代的一首北方风格梆笛曲代表作，选自人音版三年级下册第三单元“我们的朋友”。乐曲取材于河北民间音调，以富于生活气息的音乐语言，生动描绘了夏日茂密树荫中群鸟欢唱、嬉戏的热闹场景。作品突破了传统笛曲单一的抒情功能，创造性地将传统戏曲“咔戏”的模拟手法与笛子华彩性技巧相结合，实现了旋律性与造型性的高度统一。

【重要·课程定位】本课属于“感受与欣赏”领域的深化教学，定位于“审美感知”与“创意实践”双基融合课。通过引导学生深入聆听、分析乐曲的结构、音色、演奏技法与意境描绘，不仅培养学生对民族器乐作品的审美感受力，更强调通过身体律动、声势模拟、自制乐器参与等方式，将听觉体验转化为多维的艺术表现，进而加深对中国传统音乐“崇尚自然、以形写神”美学特质的理解。

二、学情精准画像

【基础·学情把握】三年级学生正处于从低年级的形象思维向中年级的逻辑思维过渡的阶段。他们已具备基础的节奏感和旋律听辨能力，在之前的学习中接触过二胡（如《赛马》）、琵琶等民族乐器，对民族音乐有初步的亲近感。然而，学生对笛子的构造、音色分类及复杂的演奏技巧（如花舌、历音）尚不熟悉，对于单三部曲式（A-B-A’）的结构感知及音乐要素如何服务于意境营造的分析能力，仍需教师搭建“脚手架”进行引导。该年龄段学生活泼好动，模仿力和表现欲强，善于将听觉联想转化为肢体动作，这为本课通过律动和模拟鸟鸣进行创意实践提供了良好的心理基础。

三、核心素养目标

【核心·目标设定】

1、审美感知：专注聆听乐曲《荫中鸟》，听辨出主奏乐器——笛子（梆笛）清亮高亢的音色特点。感受并描述乐曲不同乐段的情绪变化，初步理解单三部曲式（A-B-A’）的结构特点。

2、艺术表现：能够通过肢体动作模仿鸟儿飞翔、嬉戏的姿态，用“lu”、“di”等拟声词或自制鸟笛，尝试参与表现乐曲B段中不同鸟鸣的节奏和音高变化。

3、创意实践：在教师的引导下，能运用简单的线条、图形或色彩，个性化地描绘所听到的音乐画面；尝试用身边的物品（如塑料袋、纸张）探索模拟自然音响，并与同学合作进行简单的即兴表演。

4、文化理解：了解乐曲与河北民间音乐的渊源，感受中国民族器乐丰富的表现力和艺术家“源于生活、高于生活”的创作智慧，增强对中华优秀传统音乐文化的认同感和热爱之情。

四、教学重难点

【重点】通过反复聆听，引导学生听辨笛子不同演奏技法（吐音、颤音、花舌、滑音）所塑造的音乐形象，感受乐曲所描绘的生机盎然的自然意境。

【难点·高频考点】理解乐曲的A-B-A’（带再现的单三部曲式）结构，并能够通过聆听准确分辨A段主题的旋律再现（A’段）。探究音乐要素（力度、速度、音区、演奏法）与意境表达之间的内在联系。

五、教学准备

多媒体课件（包含高音质音频、笛子演奏家演奏视频、笛子构造图解、河北民间风光图片）、梆笛与曲笛实物（或高精度模型）、教师用专业演奏笛、学生用简易鸟笛（或可自制鸟笛的吸管、稻谷壳、小空瓶等材料）、表现性评价卡。

六、教学实施过程

（一）情境唤醒·闻声入景

【教学实施】课堂伊始，教师并不直接揭示课题，而是通过多媒体播放一段经过剪辑的自然环境立体声录音。录音中包含：微风拂过树叶的沙沙声、小溪流淌的潺潺水声，以及由远及近、此起彼伏的多种鸟鸣声（麻雀、布谷鸟、画眉等）。教师引导学生闭上眼睛，全身心聆听。“同学们，闭上眼，你仿佛置身于一个怎样的世界？你听到了哪些声音？这些声音给你什么样的感觉？”学生自由回答后，教师从“鸟鸣”切入，引出本课的主角——“鸟”。进而设问：“这么热闹、这么动听的鸟鸣声，除了真实的大自然，我们的民族乐器能不能也把它们惟妙惟肖地表现出来呢？”以此激发学生的好奇心与探索欲，顺势引出课题《荫中鸟》。

（二）初听全曲·整体感知

【基础·整体把握】教师首次完整播放《荫中鸟》，并提出核心聆听任务：“请大家静静聆听，这首乐曲带给你什么样的整体感受？（欢快的、热闹的、优美的？）你仿佛看到了什么样的画面？是由什么乐器领奏的？”播放结束后，学生交流初步感受。教师引导学生关注乐曲的情绪基调和主奏乐器。

【教学实施】在学生答出“笛子”后，教师出示梆笛实物或高清图片，进行简要介绍：“笛子是中国最古老的民族吹管乐器之一。这首乐曲用的是北方的梆笛，大家看，它笛身相对较短、细，音色特别高亢、明亮、有力，就像北方人的性格一样豪爽，非常适合表现这种热闹、活泼的场景。”-1教师可即兴用梆笛吹奏一个长音或简单的装饰音，让学生直观感受其音色特质，为后续深入赏析奠定音色认知基础。

（三）分段赏析·深度解码

本环节为核心环节，将采用“聆听—分析—体验—验证”的闭环教学模式，引导学生深度参与。

1、赏析引子——鸟儿对答

【教学实施】播放乐曲开头的8小节引子部分。教师提问：“这段音乐像是什么情景？仔细听上下两句，笛子用了什么技巧？你觉得它们在干什么？”引导学生听辨出“历音”（快速上下行的音阶）模拟的鸟儿振翅飞过的声音，以及上下呼应的短句仿佛两只鸟儿在“对话”。“一只鸟儿在说：‘快来呀，这边的树荫好凉快！’另一只回答说：‘来啦，来啦！’”-7

【重要·创意体验】让学生用一呼一应的方式，自由创编两个音的“鸟语”进行对话，体验音乐中的呼应感。

2、赏析A段——鸟语欢歌

【教学实施】播放A段主题旋律。引导学生关注节奏（密集、跳跃）、力度（中强）和演奏法（吐音的颗粒感）。“这段旋律的节奏有什么特点？音符是连贯的还是跳跃的？这让你联想到鸟儿们在做什么？”（预设：鸟儿们在欢快地跳跃、追逐、唱歌）。教师带领学生用“dididi”或“dadada”等有弹性的声音，轻声哼唱A段主题乐句，感受吐音带来的活泼感。同时，引导学生用简单的手指动作（如手指在掌心点跳）或小幅度的身体律动，随音乐表现鸟儿蹦跳的姿态。

【基础·结构记忆】引导学生记忆A段主题旋律，为后面辨别A’段的再现做准备。

3、赏析B段——百鸟争鸣

【难点·技法解密】此段是乐曲的核心与难点所在。教师先不急于讲解，而是播放B段视频（演奏家近景演奏版），让学生直观地看到演奏家手指快速飞动、气息控制等状态。“这一段和前一段相比，气氛有什么变化？（更热闹、更激烈）你听到了多少种不同的鸟叫声？你能模仿其中一种吗？”引导学生细听并尝试辨别。教师结合演奏视频截图或动态图谱，逐一揭秘笛子模拟鸟鸣的“绝招”：

花舌（打“嘟嘟”声）：模拟画眉等鸟儿的急促鸣叫。

滑音：模拟鸟叫的婉转起伏。

历音：模拟小鸟快速掠过或几声短促的鸟鸣。

飞指颤音：模拟鸟儿的颤鸣或抖翅声。-1-7

【热点·创意实践】分发简易鸟笛（或利用吸管、稻谷壳等自制发声物品），引导学生探索不同的吹法，尝试模仿自己印象最深的某一种鸟鸣。在教师指挥下，当B段音乐响起时，学生选择恰当的时机，用手中的“鸟笛”即兴参与到“百鸟争鸣”的音响场景中，亲身体验作为“小小演奏家”创造音乐的乐趣。

4、赏析A’段——余音缭绕

【教学实施】播放A’段（再现段）。提出问题：“这段音乐你听起来熟悉吗？和我们之前听到的哪一段很像？是完全一样吗？结尾有什么变化？”引导学生听出主题旋律的再现（A段主题），同时关注尾声部分。

【重要·结构辨析】教师点明这种“A-B-A”的结构在音乐中叫做“单三部曲式”，中间的B段和前后形成对比，最后的A’段是A段的“再现”，但往往不是完全重复，而是有变化的“回归”，使乐曲听起来非常完整、统一。本曲的尾声通过速度的减慢、力度的渐弱和长音的延续，仿佛鸟儿们渐渐飞远，树荫下恢复了宁静，营造出一种“鸟去林静，余音袅袅”的意境，首尾呼应。-1

（四）整体复听·结构可视化

【教学实施】在分段精析的基础上，完整复听全曲。教师引导学生在聆听时，用不同的身体姿态或律动来标示结构：听到A段（含引子）时，身体左右轻轻摇摆，表现歌唱性；听到B段时，自由模仿各种鸟的动作或运用手中的鸟笛参与表现；听到A’段时，恢复摇摆动作，并在尾声部分做出逐渐静止、远眺的姿态。通过这种全身心的“身体乐器”参与，将抽象的听觉结构转化为可视化的身体表达，深化对曲式结构的理解。

（五）跨学科融通·审美升华

【教学实施】教师引导学生进行审美反思：“同学们，今天我们不仅听到了鸟叫，更听懂了音乐家是怎么用音符‘画’出这幅《荫中鸟》图的。如果说美术是用画笔和色彩画画，那音乐家就是用什么在画画呢？”（引导学生总结：用节奏、音高、力度、音色、演奏法等“音乐画笔”）。-5

【拓展·文化理解】简要介绍作曲家刘管乐先生扎根民间艺术，从河北梆子、民间唢呐曲牌中汲取营养，创造了这首经典之作。引导学生体会：唯有热爱生活、观察自然，才能创造出如此生动美妙的音乐。这种“崇尚自然、天人合一”的思想，正是中国传统文化艺术的精髓所在。

七、板书设计

人音版三年级下册《荫中鸟》——笛子独奏

一、主奏乐器：梆笛（音色：高亢、明亮）

二、曲式结构：A——B——A’

（鸟儿欢歌）（百鸟争鸣）（鸟去林静）

三、音乐画笔：节奏（跳跃/舒展）力度（强/弱）演奏法（吐音/花舌/历音/滑音）→意境

八、教学反思与评价

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