第3课 守正创新教学设计初中艺术·美术桂美版2024七年级下册-桂美版2024

第3课守正创新教学设计初中艺术·美术桂美版2024七年级下册-桂美版2024科目授课时间节次--年—月—日（星期——）第—节指导教师授课班级、授课课时授课题目（包括教材及章节名称）第3课守正创新教学设计初中艺术·美术桂美版2024七年级下册-桂美版2024教学内容一、教学内容本课选自桂美版2024七年级下册第3课《守正创新》，主要内容包括：传统艺术的“守正”认知——学习中国画笔墨技法（中锋、侧锋）、民间剪纸吉祥纹样（如“连年有余”寓意）、传统色彩的文化象征（如中国红、青花蓝）；“创新”实践——探究艺术家如何将传统元素融入现代表达（如数字绘画重构山水意境、综合材料融合剪纸与拼贴），并引导学生尝试以传统纹样或笔墨为基础，进行主题创意转化（如“校园生活”与传统纹样结合的设计草图）。核心素养目标二、核心素养目标图像识读：识别中国画笔墨技法、民间剪纸吉祥纹样及传统色彩的文化符号；美术表现：运用中锋侧锋等笔墨技法、剪纸纹样进行基础创作；审美判断：理解传统纹样的寓意与色彩的象征意义；创意实践：将传统元素与校园生活结合，进行主题创意转化；文化理解：感受传统艺术的当代价值，增强文化认同。学情分析七年级学生已具备基础美术造型能力，但对传统艺术技法（如中锋侧锋用笔、剪纸纹样寓意）认知较浅，知识零散。动手能力有差异，部分学生能熟练剪刻，但多数需加强细节控制；色彩运用停留在直观感受，对传统色彩象征意义理解不足。学生习惯模仿范画，主动创新意识较弱，对“守正创新”概念模糊。兴趣偏向现代表现形式，对传统文化存在距离感，影响文化理解深度。课堂注意力易分散，需通过任务驱动保持参与。这些因素直接影响学生对传统技法“守正”的掌握与“创新”实践的转化效果。教学方法与手段教学方法：

1.讲授法（示范笔墨技法、纹样寓意）

2.讨论法（分组分析传统元素创新案例）

3.实验法（尝试剪纸与数字绘画结合创作）

教学手段：

1.多媒体（展示名家作品技法视频）

2.实物教具（剪纸样品、水墨工具）

3.在线协作平台（共享创意草图与反馈）教学过程**（一）情境导入·破题立意（5分钟）**

师：同学们请看大屏幕——左边是徐悲鸿的奔马图，右边是数字艺术家用AI创作的赛博山水。这两幅作品看似风格迥异，却都流淌着中华艺术的血脉。今天我们就来探究《守正创新》这课的核心：如何在继承传统的同时开辟新天地？请大家快速翻阅课本第12页，找出"守正"和"创新"的定义，用荧光笔标注关键词。

生：（翻书标注）守正指传承笔墨、纹样等传统精髓；创新是融入现代表达形式。

**（二）解构传统·夯实根基（15分钟）**

师：我们先来"守正"。请看实物投影——这是老师用中锋画的竹枝（展示），侧锋画的竹叶（展示）。现在请你们用毛笔在宣纸上尝试这两种笔法，注意中锋要像写字一样笔杆垂直，侧锋要侧卧用笔。

生：（分组练习）老师，我画的竹子总是歪斜！

师：别急，手腕要悬空，想象笔尖在跳舞。再看课本第13页的剪纸图样，"连年有余"的鱼纹由哪些基本形构成？

生：圆形眼睛、月形尾巴、锯齿形鳞片！

师：对！传统纹样都有程式化特征，这就是我们创新的基石。

**（三）案例剖析·创新密码（20分钟）**

师：现在挑战"创新"。课本第14页展示了徐冰的《天书》，他把汉字解构成符号。请小组讨论：这种创新是否违背了汉字本质？

生：（激烈讨论）没有！他保留了汉字结构，只是改变了功能。

师：精辟！再看这个案例（播放视频）：艺术家把敦煌壁画投影到现代建筑上。你们能说出他守住了什么？突破了什么？

生：守住了色彩和线条，突破了平面限制！

师：没错！创新不是抛弃传统，而是找到传统与时代的接口。

**（四）实践转化·创意生发（30分钟）**

师：现在请以"校园生活"为主题，用传统元素创作。选项一：用中锋侧锋画课间场景；选项二：将剪纸纹样设计成校服图案。注意必须包含传统符号（如祥云、竹纹等）。

生：（创作中）我想把篮球场设计成水墨风格，但球架怎么画？

师：试试用侧锋表现篮板的木纹质感，中锋勾篮筐线条。提醒：传统色彩要搭配——中国红配青花蓝，或赭石配藤黄。

（巡视指导）这位同学把跑道纹样改成了回字纹，很有巧思！但要注意剪纸的阴阳对比。

**（五）互评互鉴·深化认知（15分钟）**

师：请将作品贴在黑板上，用"守正-创新"量表互评。比如这幅作品：它保留了剪纸的镂空技法（守正），但加入了二维码元素（创新）。

生：我给这幅画打8分，竹叶的笔墨很地道，但人物表情不够生动。

师：大家发现没有？最好的创新往往建立在对传统的深刻理解上。就像课本说的："创新是传统的活态延续"。

**（六）总结升华·文化自觉（5分钟）**

师：今天我们不仅学会了技法，更理解了文化传承的辩证法。请课后完成：1.用手机拍摄一件身边的传统物件；2.思考如何让它"年轻化"。下节课我们将举办"传统新生"创意展！

生：（齐声）明白！

**板书设计**

守正：笔墨技法（中锋/侧锋）

纹样系统（程式化）

色彩象征（文化密码）

创新：形式突破（数字/综合材料）

主题转化（校园生活）

语境再造（传统当代表达）拓展与延伸1.拓展阅读材料

《中国画笔墨技法详解》（人民美术出版社）：系统讲解中锋、侧锋等基础笔法，结合图例分析传统山水、花鸟画中的笔墨运用，帮助学生深化对“守正”中技法传承的理解，可对照课本第13页笔墨技法章节进行延伸学习。

《中国民间剪纸纹样寓意图典》（辽宁美术出版社）：收录“连年有余”“福禄寿喜”等经典剪纸纹样，解析其造型规律与文化象征，与课本第14页吉祥纹样内容呼应，纹样创新实践时可参考其构图逻辑。

《当代艺术中的传统元素》（中国美术学院出版社）：选取徐冰《天书》、蔡国强火药绘画等案例，剖析艺术家如何解构传统符号并融入现代表达，为“创新”实践提供思路，关联课本第15页创新案例分析。

《中国传统色彩体系》（上海人民美术出版社）：详解中国红、青花蓝等色彩的文化源流与应用场景，结合课本第16页传统色彩章节，指导学生在创作中合理运用色彩象征意义。

2.课后自主学习与探究

（1）传统元素观察笔记：选取校园或家庭中的一件传统物件（如陶瓷摆件、窗花纹样），用手机拍摄照片，记录其纹样、色彩、材质等元素，分析其传统特征（如纹样是否属于程式化符号，色彩是否符合传统象征意义），撰写100字观察心得，下节课分享。

（2）主题创意转化实践：以“我的校园生活”为主题，选择传统元素（如水墨笔法、剪纸纹样、传统色彩）进行创作。基础任务：用中锋侧锋画一幅课间活动水墨小品；进阶任务：将传统纹样（如云纹、回纹）设计成校服或教室装饰图案，需注明所运用的传统元素及其寓意，作品尺寸不小于A4纸。

（3）创新案例搜集：通过书籍、展览或纪录片搜集1件将传统艺术与现代技术（如数字绘画、3D打印）结合的作品，分析其“守正”与“创新”的具体体现（如是否保留传统笔墨精神，是否突破原有艺术形式），形成200字案例分析报告，重点关注传统元素的转化方式。

（4）跨学科探究：结合历史课所学“传统文化传承”内容，调查身边同学对传统艺术的认知程度，设计5个问题（如“你能说出三种传统纹样的寓意吗”），进行小范围访谈，撰写调查报告，提出让传统艺术更贴近青少年生活的建议，关联教材中“文化理解”核心素养目标。作业布置与反馈作业布置：

1.基础技法巩固：临摹课本第13页中锋侧锋笔法示例各3幅，用宣纸完成，注意笔触力度控制。

2.创意转化实践：以“校园生活”为主题，运用传统纹样（参考课本第14页吉祥纹样）或笔墨技法，设计一幅A4尺寸创意作品，需注明所运用的传统元素及寓意。

3.文化理解延伸：搜集一件身边传统物件（如陶瓷、窗花），分析其纹样或色彩的文化象征，撰写100字观察笔记。

作业反馈：

1.技法作业：用红笔圈出笔法运用准确的线条，标注“中锋挺拔”“侧锋苍劲”等评语；对力度不均处示范正确运笔轨迹。

2.创意作品：从“守正”（传统元素运用准确性）、“创新”（现代表达结合度）两方面评分，针对纹样变形或色彩搭配问题，提供课本对应页码参考案例。

3.观察笔记：重点检查文化象征分析的准确性，如将“鱼纹”误写为“龙纹”时，标注课本第14页“连年有余”纹样说明，要求修正。

4.课堂展示：选取3份典型作业投影讲解，指出优点（如“剪纸纹样阴阳对比巧妙”）及改进方向（如“水墨人物表情可更生动”），鼓励学生互评补充。教学反思与总结教学反思这节课学生参与度很高，但传统技法掌握差异明显。分组讨论时，部分学生能快速分析徐冰《天书》的创新逻辑，也有学生误以为创新就是完全颠覆传统。实践环节中，剪纸作品普遍存在纹样简化问题，说明民间纹样程式化特征理解不够深入。多媒体展示的数字山水案例激发了兴趣，但时间分配上案例剖析偏少，导致部分学生创新方向模糊。

教学总结多数学生能区分“守正”与“创新”的辩证关系，水墨笔法练习中约60%掌握中锋要领，但侧锋表现力不足。创意作品虽尝试将传统纹样融入校园主