1. 古代传说中的艺术形象教学设计小学美术岭南版六年级下册-岭南版

1.古代传说中的艺术形象教学设计小学美术岭南版六年级下册-岭南版课题：XX课时：1授课时间：2025课程基本信息1.课程名称：古代传说中的艺术形象教学设计

2.教学年级和班级：六年级下册

3.授课时间：2023年4月10日

4.教学时数：1课时核心素养目标本节课旨在培养学生的美术核心素养，包括提升学生的审美感知能力，通过欣赏古代传说中的艺术形象，引导学生感受艺术与生活的紧密联系；增强学生的艺术表现力，鼓励学生通过绘画表达自己对传说故事的理解和想象；同时，培养学生的文化理解意识，让学生了解不同历史时期的文化背景和艺术特色，培养他们的文化自信。学习者分析1.学生已经掌握的相关知识：六年级学生对古代传说故事有一定的了解，能够识别一些常见的神话人物和故事情节。在美术方面，他们已具备一定的绘画基础，能够运用简单的线条和色彩进行创作。

2.学习兴趣、能力和学习风格：学生对美术课程普遍保持较高的兴趣，喜欢通过绘画表达自己的想法。他们在学习过程中表现出较强的动手实践能力，善于观察和模仿。学习风格上，部分学生喜欢独立创作，而另一部分学生则更倾向于在小组合作中学习。

3.学生可能遇到的困难和挑战：部分学生在理解古代传说故事的文化内涵时可能存在困难，需要教师引导他们深入挖掘故事背后的意义。此外，学生在绘画技巧上可能面临色彩搭配、构图布局等方面的挑战，需要教师提供针对性的指导和练习机会。同时，由于学生的绘画基础不同，如何在课堂中平衡不同层次学生的学习需求，也是教师需要考虑的问题。教学资源-硬件资源：多媒体投影仪、白板、彩色画纸、水彩颜料、毛笔、铅笔等绘画工具。

-课程平台：岭南版美术课程教材电子版、教学课件。

-信息化资源：网络图片库中的古代传说故事相关图片、动画视频资料。

-教学手段：实物展示、小组讨论、角色扮演、绘画练习等教学活动。教学过程1.导入新课

-教师角色：亲切地与学生打招呼，激发学生的学习兴趣。

-学生角色：积极参与，准备回答教师提出的问题。

-教学内容：简要介绍古代传说中的艺术形象，提出本节课的学习目标。

2.欣赏与讨论

-教师角色：展示古代传说故事的艺术形象图片，引导学生观察和思考。

-学生角色：认真观察图片，讨论图片中的故事情节、人物特点、色彩运用等。

-教学内容：

-观察图片：让学生仔细观察图片中的艺术形象，包括人物、场景、服饰等。

-讨论分析：引导学生讨论图片中的故事情节，分析人物性格、特点，以及色彩搭配对画面效果的影响。

3.体验与创作

-教师角色：为学生提供绘画工具和材料，指导学生进行创作。

-学生角色：根据讨论内容，选择自己喜欢的古代传说故事进行绘画创作。

-教学内容：

-分组讨论：学生分组讨论，确定各自要绘制的古代传说故事。

-指导创作：教师针对学生的创作，提供绘画技巧、色彩搭配等方面的指导。

-绘画实践：学生按照讨论结果，进行绘画创作。

4.评价与分享

-教师角色：组织学生展示自己的作品，进行评价和交流。

-学生角色：展示自己的作品，分享创作心得，互相评价。

-教学内容：

-展示作品：学生展示自己的绘画作品，分享创作过程和心得。

-互相评价：学生之间互相评价作品，指出优点和不足，提出改进建议。

-教师点评：教师对学生的作品进行点评，肯定优点，指出不足，提出改进方向。

5.总结与拓展

-教师角色：对本节课的教学内容进行总结，引导学生思考。

-学生角色：回顾本节课所学内容，思考如何将所学知识应用于实际生活中。

-教学内容：

-总结回顾：教师引导学生回顾本节课所学内容，强调古代传说故事的艺术价值。

-思考拓展：引导学生思考如何将古代传说故事的艺术形象应用于自己的生活，如创作手工艺品、设计服装等。

6.课后作业

-教师角色：布置课后作业，巩固所学知识。

-学生角色：完成课后作业，巩固所学内容。

-教学内容：

-作业内容：让学生选择一个自己喜欢的古代传说故事，用自己的语言进行复述，并尝试画出故事中的主要人物和场景。

-作业要求：要求学生认真完成作业，注重画面构图、色彩搭配和故事情节的准确性。学生学习效果学生学习效果主要体现在以下几个方面：

1.审美感知能力的提升

-学生通过欣赏古代传说中的艺术形象，能够更加敏锐地感知艺术作品中的美，包括线条、色彩、构图等方面的美感。

-学生能够从艺术作品中体会到不同的文化内涵和情感表达，提升了对美的鉴赏能力。

2.艺术表现力的增强

-学生在绘画创作过程中，能够运用所学的绘画技巧，如线条勾勒、色彩搭配等，表达自己对古代传说故事的理解和想象。

-学生在创作中展现出个性化的艺术表现，增强了艺术创造力。

3.文化理解意识的培养

-学生通过学习古代传说中的艺术形象，了解了不同历史时期的文化背景和艺术特色，增强了文化认同感和文化自信。

-学生能够从艺术作品中感受到中华文化的博大精深，对中华传统文化有更深刻的理解和认识。

4.观察力和分析能力的提高

-学生在观察古代传说故事的艺术形象时，学会了如何从细节中捕捉信息，分析人物性格、场景特点等。

-学生在讨论和分享过程中，提升了逻辑思维和分析问题的能力。

5.合作与交流能力的增强

-在小组讨论和创作过程中，学生学会了如何与他人合作，共同完成任务。

-学生在分享作品和互相评价时，提升了语言表达和沟通能力。

6.绘画技能的掌握

-学生通过本节课的学习，掌握了绘画的基本技巧，如线条勾勒、色彩搭配、构图布局等。

-学生能够将这些技巧应用到自己的绘画创作中，提高绘画水平。

7.学习兴趣的激发

-学生对古代传说故事和美术课程产生了浓厚的兴趣，愿意主动学习和探索。

-学生在学习过程中体验到成功的喜悦，激发了持续学习的动力。课堂课堂评价是确保教学效果的重要环节，我将通过以下几种方式对学生的学习情况进行全面评估：

1.课堂提问

-通过提问，我可以了解学生对古代传说故事的理解程度和对艺术形象的感知能力。

-我会设计开放性问题，鼓励学生积极思考，表达自己的观点。

2.观察学生参与度

-在欣赏和讨论环节，我会注意观察学生的参与程度，包括他们的眼神、表情和发言情况。

-通过观察，我可以评估学生的兴趣和对课程的投入程度。

3.绘画实践中的反馈

-在绘画创作过程中，我会巡视课堂，提供即时反馈和指导。

-我会注意学生的绘画技巧运用和创作思路，帮助他们克服困难。

4.小组合作评价

-通过观察小组合作情况，我可以评估学生的团队协作能力和沟通技巧。

-我会鼓励学生在小组内互相帮助，共同完成任务。

5.课堂测试

-为了检测学生对知识点的掌握情况，我会设计一些简短的测试题。

-测试题将涵盖本节课的主要知识点，如古代传说故事的基本情节和艺术特点。

6.作业评价

-学生完成课后作业后，我会进行认真批改和点评。

-通过作业评价，我可以了解学生的巩固情况，并针对存在的问题进行个别辅导。

7.学生自评与互评

-在评价环节，我会鼓励学生进行自评和互评，这有助于他们反思自己的学习过程和成果。

-学生通过自评和互评，可以学会如何客观评价自己和他人，提升自我认知能力。板书设计①古代传说中的艺术形象

-神话人物：如伏羲、女娲、夸父等

-传说故事：如《嫦娥奔月》、《后羿射日》等

-艺术特点：线条流畅、色彩鲜明、构图饱满

②艺术表现手法

-线条运用：勾勒、曲线、直线等

-色彩搭配：冷暖对比、明暗变化等

-构图布局：平衡、对比、层次等

③文化内涵与故事情节

-文化背景：古代神话传说所反映的社会文化

-人物性格：勇敢、智慧、善良等

-故事情节：冲突、高潮、结局等

④绘画创作要点

-人物描绘：服饰、动作、表情等

-场景再现：山水、建筑、植物等

-艺术风格：写实、写意、夸张等

⑤学习目标与评价标准

-学习目标：掌握古代传说故事的艺术特点，提高绘画创作能力

-评价标准：色彩搭配、构图布局、人物描绘、文化内涵等课后作业为了巩固学生对古代传说故事艺术形象的理解和绘画技能的运用，以下是为本节课设计的课后作业：

1.**绘画实践**：选择一个你喜欢的古代传说故事，如《精卫填海》，尝试用画笔描绘故事中的主要人物和场景，注意人物的表情、动作和色彩的运用。

答案示例：学生可以选择描绘精卫鸟在填海的情景，画面中精卫鸟振翅欲飞，海水波涛汹涌，背景中可以加入岩石和树木，以增强画面的立体感和故事氛围。

2.**故事复述**：以《夸父追日》为例，用自己的语言复述这个故事，并写出故事中的主要人物和他们的性格特点。

答案示例：《夸父追日》讲述了夸父追逐太阳的故事。夸父是一个力大无穷的英雄，他追逐太阳，决心要追上它。夸父勇敢、坚定，但最终因为渴死在途中。

3.**艺术分析**：分析《愚公移山》这幅画，描述画中的主要元素，并解释画家如何通过线条和色彩表达愚公的决心和毅力。

答案示例：画中的愚公和子孙们正在努力挖山，画面中的线条粗犷有力，色彩深沉，表现了愚公移山的艰辛和坚持不懈的精神。

4.**创意设计**：设计一个以古代传说故事为主题的明信片，包括故事简介、主要