第5课 《表达真实的自己》教学设计 赣美版（2024）初中美术七年级下册

-1-第5课《表达真实的自己》教学设计赣美版（2024）初中美术七年级下册教学设计课题课型新授课√□章/单元复习课□专题复习课□习题/试卷讲评课□学科实践活动课□其他□教材分析第5课《表达真实的自己》教学设计赣美版（2024）初中美术七年级下册。本课以引导学生表达真实自我为主题，通过欣赏、创作和讨论等形式，让学生学会用美术语言表达内心情感，培养个性化和创造性的思维方式。教学内容与初中阶段学生的心理特点和审美需求相契合，有助于提高学生的艺术素养和审美能力。核心素养目标分析二、核心素养目标分析。本课旨在培养学生审美感知、艺术表现、创意实践和文化理解等核心素养。通过欣赏不同风格的艺术作品，提升学生的审美感知能力；通过创作表达真实自我的作品，锻炼学生的艺术表现力和创意实践能力；同时，通过探讨艺术与生活的联系，增强学生的文化理解力和跨文化沟通能力。教学难点与重点1.教学重点，

①让学生掌握用美术语言表达真实自我的方法，包括色彩、线条、构图等基本技巧；

②培养学生观察生活、感受生活的能力，激发学生创作出具有个性和情感的作品。

2.教学难点，

①引导学生深入理解“真实自我”的概念，使其能够在作品中真实地表达自己的情感和思想；

②帮助学生克服创作过程中的心理障碍，如恐惧、犹豫等，鼓励他们大胆尝试和表达；

③在多元文化背景下，引导学生尊重不同观点和表达方式，提升他们的文化包容性和批判性思维能力。教学方法与策略1.采用讲授与讨论相结合的方法，通过讲解艺术表达的基本原则，引导学生思考如何真实地表达自我。

2.设计角色扮演活动，让学生扮演艺术家，体验创作过程，增强实践操作能力。

3.利用多媒体展示不同艺术家的作品，激发学生的兴趣，并通过游戏化的方式让学生在轻松愉快的氛围中学习色彩搭配和构图技巧。

4.设定项目导向学习任务，鼓励学生分组合作，共同完成一幅表达真实自我的作品，提升团队合作和问题解决能力。教学过程1.导入（约5分钟）

-激发兴趣：以“你最喜欢的艺术作品是什么？为什么？”为问题，引导学生分享自己的艺术喜好，激发他们对本节课的兴趣。

-回顾旧知：简要回顾上节课学习的色彩基础知识，如色彩的三原色、对比色等，为今天的学习打下基础。

2.新课呈现（约20分钟）

-讲解新知：详细讲解“表达真实的自己”这一主题，包括艺术表达的意义、真实自我的内涵以及如何通过美术作品展现个性。

-举例说明：展示不同艺术家如何通过作品表达自己的真实情感和思想，如梵高的《星夜》、毕加索的《格尔尼卡》等。

-互动探究：组织学生分组讨论，探讨如何在自己的作品中表达真实自我，鼓励他们提出自己的观点和想法。

3.实践操作（约30分钟）

-学生活动：学生根据所学知识，选择合适的材料（如纸张、画布、颜料等）进行创作，尝试表达自己的真实情感和思想。

-教师指导：教师在学生创作过程中巡回指导，针对不同学生的作品给予个性化的建议和帮助。

4.作品展示与评价（约15分钟）

-学生展示：邀请学生展示自己的作品，分享创作过程和作品背后的故事。

-互评环节：组织学生进行互评，鼓励他们从艺术表现、情感表达等方面给予同伴积极的反馈。

-教师评价：教师对学生的作品进行点评，肯定他们的创意和努力，同时指出可以改进的地方。

5.总结与反思（约5分钟）

-总结：回顾本节课的主要内容和收获，强调表达真实自我在艺术创作中的重要性。

-反思：引导学生思考如何将所学知识应用到日常生活中，提升自己的审美能力和创造力。

6.课后作业（约10分钟）

-布置作业：要求学生在课后继续观察生活，寻找可以表达真实自我的素材，为下一节课的课堂展示做好准备。

-作业要求：学生需提交一份书面作业，概述自己的观察心得和创作思路。

教学过程中，教师应注重培养学生的自主学习能力、创新思维和团队合作精神，通过多样化的教学手段和活动设计，使学生在轻松愉快的环境中学习美术知识，提升自己的艺术素养。教学资源拓展1.拓展资源：

-艺术家生平与作品：介绍与课程相关的艺术家，如梵高、毕加索、齐白石等，以及他们的代表作品，让学生了解不同艺术家的风格和创作背景。

-美术流派：介绍写实主义、抽象主义、表现主义等美术流派，让学生了解不同美术风格的演变和特点。

-美术工具与材料：介绍绘画、雕塑、摄影等不同艺术形式所使用的工具和材料，拓宽学生的艺术视野。

-艺术与生活的联系：探讨艺术在生活中的应用，如环境艺术设计、服装设计等，让学生认识到艺术与生活的紧密联系。

2.拓展建议：

-阅读艺术类书籍：推荐学生阅读《艺术的故事》、《美术鉴赏》等书籍，加深对艺术理论的理解。

-参观美术馆和博物馆：鼓励学生利用节假日参观美术馆和博物馆，亲身感受艺术作品的原貌。

-参加艺术工作坊：组织学生参加绘画、雕塑、摄影等艺术工作坊，提升学生的实践能力。

-创作个人艺术博客：鼓励学生记录自己的艺术创作过程和心得体会，培养写作和表达的能力。

-开展艺术交流：组织学生之间的艺术作品交流，分享创作经验，激发创作灵感。

-关注艺术展览：关注国内外艺术展览信息，拓宽学生的艺术视野，了解最新的艺术动态。

-结合学科知识：将美术知识与语文、历史等学科知识相结合，进行跨学科学习，提升综合素质。

-创作社区艺术项目：鼓励学生参与社区艺术项目，如壁画创作、公共空间设计等，提升社会责任感。

-制作个人艺术作品集：整理自己的艺术作品，制作个人艺术作品集，展示自己的艺术成就。内容逻辑关系①美术语言的基础知识

-色彩原理

-线条与形状

-构图原则

②表达真实自我的概念

-真实自我的内涵

-艺术与自我表达的关系

③创作过程与技巧

-观察与感受

-想象与构思

-实践与调整

④作品展示与评价

-作品展示的意义

-评价标准与原则

-同伴互评与教师点评

⑤教学活动与评价

-教学活动的组织

-学生参与与互动

-教学效果的评价典型例题讲解1.例题：请用三原色画出一只小猫，并运用对比色突出小猫的毛色。

答案：首先，选择红色、黄色和蓝色作为三原色，用这些颜色调出小猫的毛色。例如，红色和蓝色调出紫色，作为小猫的深色毛发；黄色和蓝色调出绿色，作为小猫的浅色毛发。然后，用对比色如红色和绿色、蓝色和黄色来突出毛发的层次感，使小猫的毛色更加生动。

2.例题：设计一幅以“自然和谐”为主题的绘画作品，运用点、线、面的元素来表达。

答案：在画布上，可以使用点来表示树叶和花朵，线来勾勒自然景观的轮廓，面来填充天空和大地。通过这些元素的组合，可以创作出一幅表现自然和谐的作品，如描绘一片森林的生机勃勃。

3.例题：尝试用剪贴画的形式创作一幅描绘家乡风景的作品，并说明你的创作思路。

答案：选择与家乡风景相关的自然元素，如山川、河流、树木等，使用彩纸、剪刀等工具剪裁出这些元素。将这些剪贴画拼贴在画布上，形成一幅具有家乡特色的风景画。创作思路可以是先确定构图，然后剪裁出各个元素，最后将它们组合在一起。

4.例题：分析一幅现代艺术作品，并解释其如何表达真实自我。

答案：以安迪·沃霍尔的《玛丽莲·梦露》为例，这幅作品通过重复的图像和鲜艳的色彩，表达了对名人文化的批判和反思。艺术家通过这种夸张和重复的手法，揭示了社会对名人的过度关注和消费，同时也反映了艺术家对自我身份的探