初中音乐七年级下册《歌唱吧我的库木孜》全景式教学方案

初中音乐七年级下册《歌唱吧，我的库木孜》全景式教学方案

一、课型与教材定位

【基础】本课属于“欣赏·表现”领域中的民族文化沉浸式教学课型，精准定位于人音版七年级下册第五单元“天山之音”。该单元以我国新疆维吾尔自治区各民族音乐文化为窗口，旨在通过聆听与体验，引导学生感知西域音乐的独特韵味，理解音乐与地理环境、生活方式、语言语调之间的深层关联。《歌唱吧，我的库木孜》作为本单元的重点欣赏曲目，不仅是了解柯尔克孜族音乐的钥匙，更是通过“库木孜”这一文化符号，透视整个民族精神世界的桥梁。

二、教材深度解析

【非常重要】《歌唱吧，我的库木孜》是一首流传甚广的柯尔克孜族民歌，其风格热烈欢快，结构规整精巧。歌曲为A大调，2/4拍，采用单乐段结构，由四个方整的乐句组成。其最显著的艺术特征在于“腔词关系”与“乐器拟人化”的完美结合。歌词以拟人的手法，将库木孜琴视为有生命的伴侣，通过赞美它来抒发对生活的热爱与民族的豪情。旋律线条跳跃活泼，频繁使用前八后十六、小附点等节奏型，模拟了库木孜琴弹拨时清脆、富有弹性的音响效果。特别值得注意的是，四个乐句的结束音分别落在“2、1、5、1”上，形成了起承转合的逻辑关系，既保持了结构的稳定性，又通过结束音的变化增添了音乐的流动感。演唱上采用柯尔克孜族特有的民间唱法，常伴有倚音、颤音等装饰音技巧，与库木孜琴的即兴加花伴奏相得益彰，共同塑造出开朗豁达、风趣诙谐的民族性格。

三、学情精准画像

【基础】七年级学生正处于从童声向青少年过渡的变声期，对嗓音的控制能力尚显稚嫩，但对音乐情感的感知力与表现欲显著增强。在认知层面，他们已具备基础的节奏感和旋律听辨能力，但对于少数民族音乐中复杂的装饰音、特殊的调式色彩以及音乐背后的文化隐喻，理解尚浅，容易停留在“好听”的浅层感官层面。同时，该年龄段学生思维活跃，好奇心强，对异域文化抱有浓厚兴趣，但注意力易分散，需要设计富有层次感和参与感的活动来持续激发其内在学习动机。他们对流行音乐的熟悉度高，如何引导他们从熟悉的语境走向对民族民间音乐的深度鉴赏，是本节课教学设计的关键切入点。

四、核心素养目标确立

依据《义务教育艺术课程标准（2022年版）》的核心素养内涵，制定本课教学目标如下：

（一）审美感知（【基础】+【热点】）

通过对比聆听、图谱辅助、旋律线勾勒等方法，引导学生敏锐捕捉歌曲中2/4拍的律动感、跳跃的旋律特征以及独特的装饰音唱法，能够用简明扼要的语言描述其“欢快、风趣、热烈”的整体音响特征，并感知这四个音乐要素是如何协同塑造音乐情绪的。

（二）艺术表现（【重要】+【难点】）

学生能够用自然、有弹性的声音跟录音或琴声哼唱歌曲的主要乐句，初步尝试模仿柯尔克孜族民间唱法中的倚音，并能在教师指导下，运用简单的身势律动（如拍手、跺脚、捻指）或模拟弹拨动作，随音乐参与表现，体验“乐舞一体”的艺术表现形式。

（三）创意实践（【高频考点】+【难点】）

鼓励学生以小组合作的形式，利用课堂小型打击乐器（如手鼓、沙槌）或自制简易音效，为歌曲编配简单的固定节奏型伴奏，尝试在“库木孜”弹唱的模拟情境中进行即兴创编，探索不同音色组合带来的丰富表现力，培养创新意识与合作能力。

（四）文化理解（【非常重要】+【热点】）

深入了解柯尔克孜族的分布地域、游牧文化及“库木孜”乐器在民族生活中的重要地位（既是伴奏工具，也是讲述史诗、传递情感的“圣物”）。通过音乐感知与背景探究，理解柯尔克孜族人民在严酷自然环境中形成的乐观、豁达、坚韧的民族性格，增进对中华民族多元一体文化的认同感和自豪感。

五、教学重难点定位

（一）教学重点

【非常重要】引导学生通过反复聆听与参与性表现，深度体验并归纳出柯尔克孜族民歌《歌唱吧，我的库木孜》在节奏（密集跳跃）、旋律（起伏流畅）、音色（弹拨清亮）及演唱风格（装饰音丰富）上的鲜明特点。

（二）教学难点

【难点】1.如何引导学生理解抽象的“民族性格”与具体的“音乐形态”之间的内在联系，即为何这样的节奏、旋律和唱法就表现了“开朗与豁达”。2.学生在模仿或哼唱时，对装饰音和节奏的精准把握，以及在集体表现中的协调性与默契度的达成。

六、教学准备

多媒体教学设备（高清音频系统、投影仪）、钢琴、配套五线谱教学挂图、PPT课件（内含库木孜乐器高清图片、柯尔克孜族生活习俗短视频、专业歌手的演唱视频）、课堂小型打击乐器（手鼓、铃鼓、沙槌若干）、自制的“库木孜”琴模型（用于激发兴趣）。

七、教学实施过程（【核心环节，重点展开】）

（一）声景导入，营造场域（约5分钟）

【基础】上课伊始，教师并不急于揭示课题，而是利用多媒体播放一段精心剪辑的“天山之声”音频素材。其中混合了雪山融水的潺潺声、草原上的风声、远处传来的马蹄声，以及一段若隐若现、极具弹性的库木孜琴声。教师以沉浸式的语言引导：“闭上双眼，深呼吸，让我们的心灵穿越河西走廊，来到巍峨的天山脚下。告诉老师，你‘听’到了怎样的景象？”学生自由回答后，教师再将隐约的库木孜琴声单独放大，提问：“这个独特的、像马蹄声又像心跳声的音响，是由什么乐器发出的？”【设计意图：打破传统音乐课开门见山的方式，通过“声景”创设沉浸式情境，利用通感联想，激活学生的听觉期待，为后续的民族音乐体验铺设心理场域。】

（二）初探乐器，揭示课题（约8分钟）

【重要】教师展示库木孜琴的高清图片与实物模型，简要介绍其形制（琴身似葫芦，琴颈细长，三根琴弦）和独特的音色特点（音色清亮、铿锵、富有穿透力，既能演奏如歌的旋律，也能弹出激烈的节奏）。播放一段无歌词的库木孜琴独奏片段，让学生近距离感受其音色魅力。随后引出本课主角：“在柯尔克孜族，人们说‘伴着你生与死的，是马和库木孜’。这把琴不仅是乐器，更是他们诉说心事、歌唱生活的亲密伴侣。今天，我们就来欣赏这首由库木孜琴伴奏，赞美库木孜琴自己的歌——《歌唱吧，我的库木孜》。”教师板书课题，并引导学生打开课本，浏览五线谱谱例，初步观察歌曲的调号、拍号及节奏特点。

（三）整体聆听，结构感知（约10分钟）

1.首听全曲，捕捉情绪：【基础】播放全曲音频，要求学生闭眼聆听，用身体感受音乐的律动，听后用一个词概括音乐的整体情绪（预设：欢快、热烈、喜悦、奔放等）。教师引导学生分析：是什么因素让你感受到欢快？（速度快、节奏跳跃、人声高亢）。

2.复听全曲，划分结构：【重要】教师提出核心聆听任务：“这首欢快的歌曲，如同一个生动的故事。请大家边听边关注，这个故事是由几个‘段落’构成的？或者，你能感受到旋律线条有几次明显的起伏和停顿？”由于歌曲为单乐段结构，学生不易分辨，教师可通过板书图谱的方式辅助：用四条起伏的波浪线（√）分别代表四个乐句，随着音乐进行，用手势引导学生在每个乐句结束处做一个“收束”的动作，从而直观感知四个乐句的划分。最终明确：歌曲由四个乐句组成，属于一段体（单乐段）结构。

（四）分层赏析，解构音乐（约20分钟）

【非常重要】此环节为深度学习的关键，采用“剥洋葱”式层层递进。

3.探秘节奏之“趣”：【高频考点】教师选取第一乐句的典型节奏型（如XXXXX|XXX0|），将其从旋律中剥离出来，写在黑板上。先请学生用手掌拍击节奏，再用“da”念出节奏，感受其前短后长、活泼跳跃的动感。提问：“这种密集的、带有休止的节奏，让你联想到了什么？”引导学生联想马蹄奔腾、羊群跳跃、甚至心跳加速的感觉，从而理解这种节奏与柯尔克孜族游牧生活的内在关联。

4.寻访旋律之“美”：【难点】教师钢琴弹奏四个乐句的旋律骨干音（即每小节的重音），引导学生边听边用手画出旋律线。学生会发现四个乐句的旋律线总体呈起伏状，但走向各异。教师重点揭示【重要】四个乐句结束音的秘密：依次写下“2（re）、1（do）、5（sol）、1（do）”，用中国古诗词“起承转合”的结构来比喻——第一句起（re），第二句承（do），第三句转（sol，五度跳进形成不稳定感），第四句合（do，回归稳定，完美收束）。让学生深刻体会到，即便是简单的四个乐句，也蕴含着精妙的音乐逻辑，这种逻辑造就了音乐既统一又有变化的美感。

5.品味音色之“味”：【热点+难点】再次播放歌曲，引导学生重点关注演唱者的声音特点。提问：“你觉得这位歌手的唱法和我们平时唱的流行歌曲有什么不同？”引导学生听辨出喉音、颤音、倚音等“原生态”唱法。教师模仿对比两种唱法，让学生直观感受民间唱法的质朴与野性之美。同时，关注库木孜的伴奏，听辨其如何与歌声交织呼应，或同步、或加花，共同塑造出风趣幽默的情境。教师讲解：这种独特的“味道”，正是柯尔克孜族人民性格中那种不加雕饰、开朗豁达的体现。

（五）实践参与，内化体验（约15分钟）

6.身势律动，模拟演奏：【基础】教师将全班分为三组。第一组模拟库木孜琴弹拨动作（右手食指模拟拨弦），在强拍和次强拍做弹拨动作；第二组用手鼓节奏（X0X0|X0X0|）为歌曲伴奏；第三组用简单的跺脚或捻指（0X0X|）配合弱拍。三组在教师的指挥下，随着音乐进行多声部节奏合奏，亲身体验“乐舞一体”的集体狂欢氛围。

7.难点模唱，尝试表现：【重要】教师带领学生用“lu”或“la”哼唱最具代表性的第一乐句，特别关注乐句中的装饰音（如倚音），引导学生想象自己就是那位歌者，站在广袤的草原上，面对群山歌唱，尝试用自豪、舒展的情绪把音“甩”出去。不要求音高完全精准，重在情绪与风格的模仿。

（六）文化溯源，情感升华（约10分钟）

【非常重要+热点】播放一段反映柯尔克孜族日常生活、节日庆典或英雄史诗《玛纳斯》演唱的视频片段，视频中库木孜琴是不可或缺的元素。教师在旁白中升华：“同学们，今天我们不仅学会欣赏一首歌，更认识了一个民族。在这把小小的库木孜琴上，不仅跳动着欢快的音符，更跳动着柯尔克孜族的历史、文化和精神。音乐，是他们与天地对话的语言，是他们在马背上的伴侣，是他们传承民族记忆的史诗。从歌声中，我们听出的不只是快乐，更是一个民族在严酷自然中顽强、乐观、豁达的生命态度。”引导学生发表感言：“通过今天的音乐之旅，你对柯尔克孜族有了哪些新的认识？”【设计意图：将音乐从纯粹的审美对象拓展为理解民族文化的钥匙，实现从“听歌”到“读人”的跨越，达成文化理解的核心素养目标。】

八、教学评价设计

本课采用形成性评价与终结性评价相结合的方式。

（一）形成性评价：【基础】贯穿于教学过程始终。教师通过观察学生在聆听时的专注度、参与节奏模仿的准确性、小组合作中的协作能力以及课堂问答的深度，随时调整教学节奏，并给予积极的、具体的口头反馈（如“你的节奏感真棒，像个小库木孜琴手！”“你听出了装饰音的味道，耳朵非常敏锐！”）。

（二）终结性评价：【高频考点】设计“音乐研学手册”中的“闯关”环节。1.听力测试：播放三段不同民族的音乐片段（如维吾尔族、藏族、柯尔克孜族），请学生准确辨识出本课学习的柯尔克孜族民歌。2.知识问答：简述库木孜乐器的形制特点和音色特点。3.表现性任务：以小组为单位，自选一段歌曲片段，用身势律动或打击乐伴奏的形式进行展示，并简单说明你们的创编意图。

九、板书设计

【非常用心的结构化呈现】

屏幕左侧（音画区）：

投影展示：天山牧场背景图+库木孜琴高清特写图。

屏幕右侧（书写区）：

初中音乐七年级下册《歌唱吧，我的库木孜》

一、民族：柯尔克孜族——“马背上的民族”

二、乐器：库木孜——会说话的“伴侣”

三、音乐密码：

1.结构：起(2)—承(1)—转(5)—合(1)

（对应四个乐句结束音，形成“起承转合”逻辑图）

2.节奏：XXXXX|（跳跃的“马蹄节奏”）

3.性格：欢快、热烈、风趣、豁达（通过箭头与上方的节奏、旋律建立联系）

十、作业设计

（一）基础作业（全员必做）：

【基础】向家人或朋友介绍柯尔克孜族的“库木孜”琴，并播放《歌唱吧，我的库木孜》给他们听，记录下他们的第一感受。

（二）拓展作业（选做）：

【重要+热点】利用网络资源，查找并聆听另一位柯尔克孜族音乐家或另一首柯尔克孜族民歌（如《玛纳斯》片段），尝试比较其与本课歌曲在风