“语”“乐”融合“文”“情”共生-语文与音乐跨学科创新融合浅论-初中-语文-论文

“语”“乐”融合，“文”“情”共生——语文与音乐跨学科创新融合浅论张莉西安国际港务区铁一中陆港初级中学摘要：语文和音乐学科融合教学可以提供全方位的学习体验，将音乐优美的旋律与文学作品的意境情节相融合，使得学生快速进入情境中，能迅速激起学生强烈的情感冲击力，使其在语言与音乐的完美结合中完成审美体验并得到审美愉悦。因而，我们在语文课堂上为课文选配合适的乐曲，不仅可以让学生享受音乐带来的愉悦，更好理解欣赏音乐和语文的魅力，更能提升自身的审美能力和表达能力。关键词：音乐语文融合苏霍姆林斯基曾说：“不要使掌握知识的过程让学生感到厌烦，不要把他们引入一种疲劳和对一切都漠不关心的态度，而要使他们整个身心充满欢乐。”语文在教授的过程中因其语言和文字的平面化，很容易使学生在学习的过程中产生疲乏感。语文和音乐两门学科虽然各自具有自己独特的教学目标和方法，但都是情感和感官的载体，都在人类文化传承中起着重要作用，具有深厚的文化底蕴和历史渊源。音乐优美的旋律可以把听众置身于其中，在情景的引导之下文字不再是平面的，而是具有了立体感丰富性，它们具有独到的语言感觉和优雅地音乐气息都能将作品中想要表现的情感生动而形象地传达给读者和听众，既可以诠释内在情感，又可以展示外在美感，那为何不将两者融合，传情共感呢？音乐与文学作品的意境情节相融合，相信一定可以带领学生进入音乐氛围，这样更能迅速激起学生强烈的情感冲击力，使其在语言与音乐的完美结合中完成审美体验并得到审美愉悦。因而，我们在语文课堂上和音乐相融合，既能让学生享受音乐带来的愉悦的同时也能顺利完成文学鉴赏的任务，让语文课堂的文和情共生。一、以“乐”入耳，旋律描绘场景语文课中我们总是在围绕着语言文字打转，干巴巴的文字若不用心，不留意很难将学生快速引入和沉浸在课堂预设的氛围当中。但若以音乐辅助，在轻柔婉转的小提琴的独奏当中娓娓道来雨中的小桃树，不仅使学生感到耳目一新，提高兴趣，而且音乐所表现的感情基调也能为课堂教学奠定基础，达到“转轴拨弦三两声，未成曲调先有情”的效果。如在讲授《木兰诗》时，截取《命运交响曲》配合立体电影音响效果，学生听得如痴如醉，音乐结束后，便问学生从乐曲中听出了什么，很多学生说：“力量”。接着讲述文本：中国古代花木兰女扮男装替父从军……花木兰究竟有怎样的生命历程？要与命运抗争的是什么？又是如何去做的？她抗争的力量又来源于哪里？对此学生也在音乐的旋律中深入情景中探索主人公木兰的经历，吸引了学生的注意力，一堂课便在学生的兴趣盎然中拉开了序幕。再如《再塑生命的人》，播放《哆来咪》这首歌先让学生倾听后谈自己的情绪和感觉，以“先声夺人”的方式建立学生与影片中师生关系的初次“链接”，继而引领学生去课本中认识同样教育有方的莎莉文老师。音乐会对人的精神产生的奇妙功效，如喜庆的锣鼓喇叭给人的振奋鼓舞、低沉的哀乐给人的黯然神伤，而烦躁时一支轻柔的小夜曲也能让我们心情变得宁静。所以文本场景描述部分若能将文本和音乐巧妙恰当的融合相信一定会取得事半功倍的效果。二、以“乐”辅助，节奏表达情感音乐在语文教学中还可以起到营造氛围，烘托情感的作用。如在教授古诗词时，选取与诗词情感相符的音乐作为背景音乐，通过吟唱、解读和再创作等方式，帮助学生更好地理解和感受诗词的意境。历朝历代都有边塞诗佳作，而唐代边塞诗创作更是贯穿了初唐、盛唐、晚唐四个历史时期。胡笳、琵琶这些少数民族异域他邦的乐器，也大量的出现在唐代诗人的作品中，这些绝美的文字在少数民族独特的器乐加持下，穿越悠悠岁月，带着千年后的我们走进大漠戈壁，遥望边关冷月，共唱边塞长歌。“胡琴琵琶与羌笛”“羌管悠悠霜满地”，对音乐元素的解读进一步深入理解文本内涵，节奏变化语调起伏而由此产生的情感波动更易让学生感动。正因如此，当苍茫景色在眼前展现，当雄浑的战歌响起，将士们保家卫国，征战沙场的男儿气魄在此时更添激昂壮烈，大唐的边塞不仅是征战的沙场，更是诗意的原野。再比如《背影》，作者通过描述父亲送别儿子时的情景，表达深深父爱和离别的不舍，在音乐的缓慢而沉重的节奏中感受父亲内心的沉重和不舍，同时用轻快的节奏来传达儿子对父亲的依恋和感激。节奏是音乐的基本元素，它能准确表达文本所蕴含的情感，三、以“乐”托情，旋律理现情生《新课标》指出：语文教学“要让学生在读中有所感悟，在读中培养语感，在读中受到情感的熏陶。”歌曲有着优美的旋律，又有着美好的意境。音乐的节奏、曲调能为学生营造氛围，使学生尽快进入角色，调动学生的知识、生活积累，让学生在自身与课文文字之间架设起一座桥梁，让他们与作者的情感产生共鸣，帮助学生真正有所“悟”。所“悟”之后配上音乐朗读，学生在文与乐的海洋中畅游，这时，他们朗读的语速、语调会相应地与音乐保持一致，从而达到理想的朗读效果。例如《安塞腰鼓》这篇文章是一篇用雄浑激越的鼓点敲出的优美豪放的诗章，在朗读的时候，我选择了《红红的日子》这首歌的伴奏乐，击乐和吹乐两部分中又以鼓为主，辅以大镲和小镲等伴奏乐器，吹奏乐器唢呐的加入，又增添了洪亮圆润的音色，在气势、节奏等形式上和文本有共通的地方，在生命和力量的主旨上也有相通的地方，因此学生在朗读时主动地注意了朗读的节奏、速度、停顿、力度等，通过学生声情并茂的朗读，学生的理解和体验也在加深，感受到这一曲旺盛的生命和磅礴力量的热情颂歌的碰撞。学生更容易感受到作者通过一群朴实得像红高粱一样的茂腾腾陕北后生在黄土高原上展现的壮阔、雄浑、激越、豪放的腰鼓舞场面，品味到中华民族古老淳朴的民间文艺风情，也更能理解那黄土高原上那茂盛的生命力的勃发。于是情感获得了熏陶，思想也获得了启迪。一堂好课应该是波澜起伏、高潮迭出的。在教学过程中，可以用音乐激发学生情感，调动他们的思维，更深的理解作者所要表达的文本内涵。例如讲授光未然的《黄河颂》一课时，通过对课文学习理解，学生可以想象黄河水的汹涌奔腾，可以了解黄河为中华民族所孕育的传统文化，可以明白黄河在中国战争史上所发挥的重要作用。但在情感交流、共鸣上总是缺少些什么，始终不能从内心深处感受到黄河磅礴的气势和伟大。为了引导学生进一步理解黄河桀骜不驯的血性和中华民族的英雄气概，我播放了朗朗演奏的《黄河》，并且请学生来讲讲自己听到了什么，强烈的节奏、激昂的旋律在教室里回荡，激发斗志、鼓舞人心，学生一个个听得热血沸腾，纷纷发表自己的感想，中华民族危急时刻中华民族那勇敢坚强，永不屈服、一往无前的精神自然而然的也就流露出来了。热情奔放、催人奋进、富有感染力的《黄河》在不断敲打大家的心灵，这种效果是语言和文字语言所不能表达的。四、以“乐”实践，和声创意表达音乐为艺术家提供了广阔的创作空间，是他们能够通过音乐表达内心的想法和感受，对于我们来说，音乐其实也是自我表达、情感宣泄的方式。我们在讲授文本之余，可组织学生进行跨学科创意表达创作活动，组织学生根据文学作品进行音乐创作，为诗歌谱曲为故事编写主题曲，这不仅可以锻炼学生的文本结合节奏的创作能力，还能在实践中深刻体会语文与音乐的内在联系。例如组织配乐诗朗诵，为《蒹葭》《望岳》等诗歌自创乐曲，或是在写作中表达对音乐或者某个文本的感悟和理解……语文知识和音乐技能相结合创作具有个人特色的作品，在课堂进行展示，不仅可以提升学生自信心和表达能力，还能让更多学生感受到语文与音乐融合教学的魅力。四、以“乐”解读，编曲韵味升华文学就是语言化的音乐，音乐就是音符化的文学。所以在语文教学中，文学中的妙处可以借音乐的手段得到渲染，文学中的意境可以在音乐中得到升华。在教学《荷叶母亲》一文时，为了激发学生拥有像作者对母亲那样的爱的感悟，我在课堂总结时说到：

“智利作家米斯特拉尔传递给我们一位母亲的心声：“别以为只有我怀着他的时候才跟我骨肉相连。当他将下地自由走动的时候，即便远在天边。抽打在他身上的风同样会撕裂我的肉。”母亲是我们一辈子赖以栖身的港湾，如红莲头顶的那张碧绿的荷叶，风雨无阻为我们撑起一把生命的保护伞！而我们也相信当未来我们张开有力的翅膀翱翔于人生辽阔的蓝天的时候，一定能看到母亲欣慰的笑容。”话音未落，满文军《懂你》的歌声在不知不觉间轻轻响起，音乐在教室里回荡。学生的脸上能清晰的展示出他们内心的激动与歉疚。甚至可以看到有人的眼睛里已经噙满了泪水。可想而知他们的心里此时已经是心潮澎湃。于是，在这时候我又适时的给了学生一个说话的机会。让他们来谈谈自己和母亲。有一个男生马上举起了手，带着哭腔哽咽着讲述了母亲在寒冷的冬季为了骑车子送他上学，手都冻得通红开裂的事情。这节课就在学生们的回忆和感动中结束，而那一周学生写的有关“感恩”的作文也有很多令人感动之处。古代《晋书·乐志》说：“是以闻其宫声，使人温良而宽大；闻其商声，使人访廉而好义；闻其角声，使人倾隐而仁爱；闻其微声，使人乐养而好使；闻其羽声，使人恭俭而好礼。”跨学科教学不仅可以创新教学方式和教育手段，也可以提高学生的专业水平和跨学科整合能力，在语文