初中音乐七年级下册《日出》主题单元教学设计

初中音乐七年级下册《日出》主题单元教学设计

一、课程背景与设计理念

（一）单元定位与价值阐释

本单元隶属于人民教育出版社《音乐》七年级下册第六单元，以“日出”为人文主题，旨在通过描绘晨曦、晨景、日出等自然景象的中外音乐作品，引导学生感受音乐如何以音响描绘光与影、静与动，体验音乐与美术、文学等姊妹艺术之间的内在联系。本单元教学内容在整套教材中承前启后，既延续了前期对音乐要素（如旋律、节奏、力度）的感知训练，又为后续欣赏更具哲理性、交响性的音乐作品奠定审美与理解基础。【基础】

（二）设计理念与核心素养导向

本教学设计严格遵循《义务教育艺术课程标准（2022年版）》的理念，以立德树人为根本任务，围绕音乐学科核心素养的四个方面——审美感知、艺术表现、创意实践、文化理解——进行整体架构。设计强调：

1.以聆听为本，倡导深度体验：将听觉体验置于教学的中心，引导学生从音响出发，通过多感官联动（视听结合、律动参与），深入理解音乐的表现手法和情感内涵。

2.凸显大单元教学，构建结构化认知：打破单曲教学的碎片化模式，将本单元的欣赏曲目、演唱曲目及相关知识进行整合，以“音乐如何描绘日出”为统领性问题，构建结构化的知识体系。【非常重要】

3.强化跨学科融合，拓展审美视野：充分挖掘作品中的美术构图、光影变化、文学意境等元素，实现音乐与美术、地理、文学等学科的有机融合，促进学生综合素养的提升。

4.注重创意实践，激发表现潜能：鼓励学生通过声势、律动、简易乐器演奏、诗歌朗诵、绘画联想等多种形式参与音乐表现与创造，将审美体验外化为个性化的艺术实践。

二、教学背景分析

（一）教材内容分析【重要】

本单元围绕“日出”这一主题，精选了四首风格迥异的中外经典作品：

1.《晨景》：挪威作曲家格里格为易卜生诗剧《培尔·金特》所作的配乐选段。音乐以其精致的配器、色彩性和声与逐渐展开的旋律，生动描绘了晨曦微露、旭日东升的壮丽景象。是学习音乐要素（旋律上行、力度渐强、音色转换）如何塑造意境与形象的经典范例。【核心作品】【高频考点】

2.《云中的城堡》：选自法国音乐剧《悲惨世界》的著名唱段。旋律质朴感人，表达了孤女珂赛特对美好、安宁生活的憧憬与幻想。歌曲中的“城堡”在云中，与“日出”所象征的希望、光明主题相呼应，可引导学生从“憧憬”的角度理解“日出”的引申含义。【重要拓展】

3.《G大调弦乐小夜曲》（第一乐章片段）：莫扎特的经典作品。音乐华丽、典雅，充满活力与光辉，犹如阳光普照大地，与“日出”带来的光明、温暖、愉悦的感受相契合。可作为理解古典主义音乐风格与“光明”主题的补充材料。【风格拓展】

4.《回忆》：音乐剧《猫》的经典唱段。旋律婉转深情，带有一种追忆与重生的意味。日出象征新的一天开始，也象征着希望与救赎，与《回忆》中老猫格里泽贝拉对过往的追悔和对新生的渴望在情感内核上有深层联系。【深层挖掘】

单元知识部分涉及力度记号（如渐强、渐弱）、管弦乐队乐器介绍（长笛、双簧管、弦乐组等）以及音乐剧相关知识。【基础】

（二）学情分析

七年级学生正处于从儿童期向青春期过渡的关键阶段，他们的生理、心理发生着显著变化。在音乐认知方面：

1.听觉感知能力：具备了一定的音乐基础，能够分辨基本的音色、力度、速度变化，但对复杂音乐结构的感知、对音乐深层意蕴的理解仍需引导。

2.情感体验特点：情感体验日益丰富和深刻，对自然美、艺术美有强烈的感受和表达欲望，开始关注作品的情感内涵和思想性。

3.表现与创造欲望：乐于参与音乐活动，但部分学生由于变声期或自信心不足，在歌唱和公开表现时存在顾虑。需要营造安全、包容的氛围，鼓励多元化的表达方式。

4.已有知识关联：在小学阶段接触过一些描绘性音乐，在美术课上学习过色彩、构图知识，在地理课中对时差、晨昏线有初步了解。这些为本单元的跨学科学习提供了可能。【重要】

（三）教学方式与学习方式

1.教学方式：采用体验式教学、启发式教学、比较式教学、情境创设法。教师作为引导者、合作者，创设问题情境，激发学生主动探究。

2.学习方式：倡导自主聆听、合作探究、体验感悟、创意表达。鼓励学生在聆听中思考，在思考中交流，在实践中创造。采用“总-分-总”的单元学习路径：单元导入感知主题，分课深度解析作品，单元总结构建图谱。

三、教学目标设计

（一）单元总目标

通过本单元的学习，学生能够：

1.【审美感知】聆听《晨景》、《G大调弦乐小夜曲》、《云中的城堡》、《回忆》等作品，感受、体验其音乐情绪，辨识音乐要素（旋律、节奏、音色、力度、和声）在描绘意境、塑造形象、表达情感方面的作用。能哼唱《晨景》、《云中的城堡》的主要旋律片段。

2.【艺术表现】能够用连贯、柔和的声音有感情地演唱《云中的城堡》（或选段），尝试用肢体动作、声势或简单乐器参与《晨景》的欣赏表现。

3.【创意实践】能够运用线条、色彩、词语、短句等，表达对音乐所描绘的“日出”或“晨景”的理解与想象，尝试为《晨景》片段设计简单的音乐图谱或情景剧片段。

4.【文化理解】了解格里格、莫扎特等作曲家的简要生平及贡献，了解音乐剧《悲惨世界》、《猫》的故事梗概及其艺术价值。初步理解不同国家、不同时期的艺术家如何通过音乐表现自然与希望，尊重艺术的多样性和创造性。【非常重要】

（二）课时目标分解

本单元计划安排3课时完成。

第一课时：聆听《晨景》，感受管弦乐描绘的日出景象。

第二课时：聆听《G大调弦乐小夜曲》与演唱（欣赏）《云中的城堡》，体会音乐中的光明与憧憬。

第三课时：聆听《回忆》，单元回顾与总结，构建“日出”主题的音乐图谱。

四、教学重难点分析

（一）教学重点

1.通过反复、深入地聆听，引导学生从音响中获取丰富的审美信息，感受不同作品表现“日出”及其引申含义的独特方式。【重要】

2.引导学生辨识并理解旋律进行（如上行）、力度变化（如渐强）、音色转换（如长笛、双簧管、弦乐）等音乐要素的表现作用。

3.引导学生体验并表达作品的情感内涵，将音乐审美与个人生活经验、情感世界相联系。

（二）教学难点

1.《晨景》中复杂的音色变化与结构层次（段落反复、不同配器）的听觉辨析。如何将听觉感受转化为可视化的图形、动作或语言，并用准确的艺术语言进行描述。【难点】

2.理解《云中的城堡》中幻想与现实交织的复杂情感，并能用恰当的声音（气息连贯、情感真挚）进行表达。

3.理解《回忆》中“日出”意象与“重生”、“希望”之间的内在隐喻关系，这需要学生对音乐剧剧情和人物命运有一定了解，对七年级学生而言具有一定的深度。【难点】

五、教学准备

多媒体教学设备（高保真音响系统、投影仪）、PPT课件（包含高清图片、音频、视频片段）、钢琴、课堂打击乐器（可选）、彩色粉笔/画笔、画纸、写有音乐要素的卡片等。

六、教学实施过程【非常重要，占绝大部分篇幅】

（一）第一课时：晨曦微露——《晨景》中的光影与线条

1.情境导入：唤醒感官，聚焦主题

（1）【基础活动】上课伊始，教室光线调暗。教师播放一段海浪轻拍沙滩的原始录音，同时用轻柔的语调引导学生闭目想象：“同学们，天边还挂着几颗残星，海面是一片深沉的灰蓝色。空气清冷而湿润。渐渐地，东方泛起了一丝鱼肚白……”

（2）【设问激趣】教师提问：“如果请一位音乐家用音符来描绘这日出的全过程，你觉得音乐会从哪些方面入手？会如何变化？”引导学生从力度（从弱到强）、速度（可能由慢到快）、乐器（音色从单一到丰富）等角度进行初步猜想。此环节旨在激活学生已有的生活经验和朴素的音乐直觉，为欣赏做铺垫。

2.初次聆听：整体感知，捕捉第一印象

（1）【完整聆听】播放《晨景》全曲（约8-10分钟）。要求学生在聆听过程中保持安静，用最舒服的姿势，完全沉浸在音乐中，同时思考：“音乐让你脑海中浮现出怎样的画面？你的心情是怎样的？”

（2）【交流初感】聆听结束后，请几位学生分享自己的第一印象。学生可能会说：“感觉很宁静，慢慢变得明亮了”、“好像太阳一点点升起来了”、“心情从平静变得很舒畅”等。教师对学生的个性化感受给予充分肯定和鼓励，并板书关键词：【宁静】、【逐渐明亮】、【舒畅】。

3.分段赏析：深度探究，解析音乐密码【核心环节】

（1）【聆听A段】太阳初升前的寂静

a.教师播放乐曲的初始部分（约前1分钟）。提问：“这段音乐是用什么乐器演奏的？它的音色给你什么感觉？旋律是向上走的还是向下走的？力度是强还是弱？”【重要】

b.学生辨识出主要由长笛吹奏。教师补充：长笛音色清澈、空灵，适合表现清晨的静谧。引导学生关注长笛吹奏的向上三度跳进的旋律动机，这正是日出的核心音调。

c.【体验活动】请学生跟随钢琴，用“lu”轻声哼唱这个朴素的动机。感受旋律的悠扬与气息的绵长。同时，用右手食指在空中缓慢画出旋律进行的线条（微微上扬的波浪线）。

d.教师追问：“这么宁静的早晨，只有长笛这一种乐器吗？”引导学生仔细听辨出背后弦乐器用很弱的力度演奏的持续长音（震音），营造出背景氛围。理解“静”是通过层次（前景、背景）来体现的。【难点突破】

（2）【聆听B段】太阳初升，霞光渐染

a.教师播放音乐主题第一次反复，由双簧管奏出的部分。提问：“刚才长笛的旋律现在换成了哪种乐器？音色发生了什么变化？给你的感觉有什么不同？”【重要】

b.学生回答双簧管，音色更温暖、略带忧郁。教师引导：就像第一缕阳光给云朵染上了温暖的橙红色。此时的力度开始微微增强，弦乐的震音也变得更明显一些，仿佛天空和海水都有了颜色。

c.【对比聆听】再次播放长笛演奏的初次陈述，与双簧管的这次反复进行对比。让学生充分感受音色变化对同一旋律意境塑造的影响。这是培养【审美感知】核心素养的关键步骤。

d.【律动参与】教师引导学生，随着音乐的渐强，身体可以慢慢从蜷缩到舒展，手臂模仿太阳缓缓上升的动作。

（3）【聆听高潮段】旭日东升，金光万丈

a.教师播放音乐主题第二次反复及后续发展部分，此时由弦乐组全奏，力度达到最强。提问：“现在的场面变得怎么样了？哪种乐器组让音乐变得如此辉煌？”

b.学生感受到气势磅礴，由弦乐组主奏。教师总结：当太阳完全跃出海面，万道金光洒满大海，音乐也因此达到高潮。旋律线的整体上移和力度的持续增强（从ppp到ff），完美地描绘了这一过程。【高频考点】

c.【图形谱活动】教师分发画纸和彩笔（或让学生在黑板上用粉笔）。再次播放高潮片段，引导学生边听边用线条和色块描绘音乐。他们可能会画出向上的线条、扩散的圆形、明亮的黄色、橙色和红色。完成后请几位学生展示并解释自己的作品，将听觉艺术转化为视觉艺术。【创意实践】

（4）【尾声聆听】阳光普照，波光粼粼

a.播放乐曲的结尾部分。音乐在高潮后逐渐回落，力度变弱，最后以圆号和大管的长音结束，回归宁静。

b.引导学生理解：这并非意味着太阳落下，而是描写阳光普照，大地在阳光下恢复了另一种宁静，音乐从描绘过程转为描绘结果。

4.完整复听：整体把握，内化理解

在分段精细剖析的基础上，完整地再次聆听全曲。要求学生带着对各个段落的认知，在脑海中想象完整的日出景象，并用自己喜欢的方式参与（如轻声哼唱主题、身体律动、闭上眼睛感受）。此环节旨在将碎片化的分析整合成完整的审美体验，实现认知的升华。

5.课堂小结与延伸

（1）【基础总结】师生共同回顾本节课的核心内容：格里格的《晨景》是如何通过【长笛与双簧管的音色对比】、【力度的渐强】、【旋律的上行】以及【乐队的层层加入】来描绘日出过程的。

（2）【布置作业】请学生在课后聆听德彪西的《大海》第一乐章片段，感受印象派音乐描绘海景与晨曦的另一种方式，初步体会不同艺术风格的差异。并尝试用一段文字或一首小诗，记录下自己的听后感。

（二）第二课时：光明的礼赞——从古典小夜曲到歌剧中的憧憬

1.温故知新：回顾《晨景》的音乐描绘手法

教师播放《晨景》的核心主题片段，引导学生迅速回顾上节课的知识点：音色（长笛/双簧管）、力度（渐强）、旋律（上行）如何塑造日出景象。【高频考点复习】

2.对比聆听（一）：《G大调弦乐小夜曲》中的阳光

（1）【情境导入】教师：“如果说《晨景》描绘的是太阳初升的动态过程，那么当太阳高高升起，阳光普照大地时，音乐会呈现怎样的面貌呢？让我们来听听莫扎特的音乐。”

（2）【初次聆听】播放《G大调弦乐小夜曲》（第一乐章片段）。提问：“这段音乐的情绪是怎样的？与《晨景》的辉煌段落相比，它给你什么不同的感受？”

（3）【学生交流】学生会感受到音乐的【华丽】、【典雅】、【欢快】、【充满活力】。教师引导：这是古典主义音乐的代表，它并不直接描摹景色，但那种明朗、光辉的气质，同样能让我们联想到灿烂的阳光。它描绘的是阳光普照下人们欢愉、自信的心情。

（4）【深入赏析】引导学生关注音乐的体裁（小夜曲）、乐队编制（纯弦乐）、节奏特点（鲜明、规整）、旋律特点（流畅、优美）。【基础】

a.播放第一小提琴演奏的主旋律片段，让学生用“la”哼唱，感受其华丽流畅的线条。

b.聆听中提琴、大提琴等内声部与低音声部的伴奏音型（如阿尔贝蒂低音），体会其对和声与节奏的支撑作用。

c.引导学生感受音乐中力度的微妙变化和段落间的对比，体会古典音乐的精致与平衡。

（5）【核心素养达成】通过聆听，学生体会到“光明”不仅可以通过壮丽的日出景象来表现，也可以通过典雅、光辉的音乐风格来传达，拓展了对“日出”主题的审美维度。

3.对比聆听（二）：《云中的城堡》——憧憬中的光明

（1）【情境转换】教师：“阳光不仅照耀着世界，也照亮人们心中的希望。接下来我们要走进19世纪法国，走进一个名叫珂赛特的小女孩的内心世界。她身处逆境，却向往着一个光明美好的地方——《云中的城堡》。”简要介绍音乐剧《悲惨世界》及珂赛特的悲惨遭遇。【文化理解】

（2）【初次聆听与感受】播放《云中的城堡》音频。要求学生关注歌曲的【旋律】、【速度】、【演唱者的声音】是怎样的，表达了怎样的情感？

（3）【情感体验与交流】学生可能会说：【旋律优美】、【速度缓慢】、【声音很纯净、很渴望】、【既悲伤又充满希望】。教师引导学生理解这种复杂情感：歌曲中既有对现实苦难的隐忍，更有对美好未来的无限憧憬。“云中的城堡”就是她心中的“日出”，是她黑暗生活中的一缕光。【重要】

（4）【学唱与表现】此曲为本单元的演唱（或重点欣赏）曲目。

a.【发声练习】引导学生用轻柔、连贯、有气息支持的声音进行简单的发声练习，为演唱做好准备。

b.【模唱旋律】教师用钢琴弹奏歌曲的主旋律（或使用音频），学生用“mu”或“lu”轻声跟唱，体会旋律的抒情性与线条感。

c.【歌词朗诵】有感情地朗读歌词，理解歌词中“城堡”、“云中”、“光芒”、“在远方”等意象所承载的渴望。

d.【尝试演唱】在熟悉旋律的基础上，尝试填入歌词演唱。教师重点指导学生控制气息，保持声音的连贯与柔和，特别是长音和句尾的处理，以表现情感的延续与期盼。【艺术表现】

e.【艺术处理】引导学生讨论歌曲的力度变化。比如，“有个城堡在云中闪光”这句，“闪光”二字可以稍微突出一点，表现出看到希望光芒的瞬间。

（5）【跨学科链接】地理视角：简述时差，当世界某个地方是黑夜，另一个地方正是日出。文学视角：引导学生联想中国古典诗词中描绘晨曦、希望的诗句，如“海日生残夜，江春入旧年”。

4.课堂总结与比较

教师引导学生对本节课两首作品进行小结：“莫扎特的小夜曲，是用阳光般的【风格】直接照亮我们；而《云中的城堡》，则是在【黑暗中憧憬光明】。它们从不同侧面丰富了我们对‘日出’主题的理解。一个是实在的阳光，一个是心中的曙光。”

5.布置作业

1.6.有感情地背唱《云中的城堡》主要段落。

2.7.预习《回忆》的背景故事（音乐剧《猫》简介），思考：对于一只年迈而被族群抛弃的猫来说，“日出”可能意味着什么？

（三）第三课时：重生与希望——单元整合与音乐图谱构建

1.情境导入：单元内容回顾

教师用简洁的语言引导学生回顾前两课时的内容：“我们跟随着格里格的音乐，亲历了一次海上日出的全过程；我们在莫扎特的弦乐中感受到了阳光普照的辉煌与典雅；我们走进了珂赛特的内心世界，听到了她对光明的深情呼唤。今天，我们将随着另一只猫，一位饱经沧桑的老猫，去体验一次更深沉的日出——《回忆》。”

2.深度聆听与解析：《回忆》——灵魂的日出

（1）【背景铺垫】简要介绍音乐剧《猫》的剧情，重点介绍魅力猫格里泽贝拉的经历：她年轻时离开族群闯荡世界，历尽艰辛与挫折，衰老后归来，却遭到同伴们的排斥。在月夜的触动下，她唱起了这首《回忆》，追忆往昔的快乐与美丽，祈求接纳与新生。【文化理解】

（2）【初次聆听】播放《回忆》经典版本（如伊莲·佩姬的演唱视频或音频）。要求学生在聆听时，将自己代入老猫的角色，思考：“她回忆的是什么？此刻的心情是怎样的？她渴望什么？”

（3）【情感共鸣与探讨】【难点突破】

a.学生分享感受：【伤感】、【沧桑】、【怀念】、【祈求】、【最后有一点点希望】。

b.教师引导深入探究：“音乐是如何表现这种从悲伤、回忆到祈求、最后燃起希望的复杂情感变化的？”引导学生关注歌曲的结构。

*前段：旋律低沉，音域较窄，速度缓慢，力度弱，音色略带沙哑和颤抖，表现回忆的伤痛与孤独。

*中段：旋律逐渐上行，力度渐强，情绪开始涌动，表现祈求与呼唤。

*高潮段：旋律达到最高音，力度最强，情感完全迸发，是对“新生”和“触摸黎明”的渴望。

c.教师点明：这首歌曲中，虽然没有“日出”二字，但“黎明”（Daylight）、“触碰新生命”（touchmylife）这些歌词，以及音乐本身由暗到明的走向，恰恰隐喻了一次灵魂的“日出”。当格里泽贝拉唱完这首歌，最终被猫族接纳并升上天堂，获得了精神的重生。这才是这首作品在本单元存在的深层意义。【非常重要】

（4）【对比深化】将《回忆》的情感线与《晨景》的描绘线、《云中的城堡》的憧憬线进行对比分析：

*《晨景》：外部自然景色的日出（客观描绘）。

*《云中的城堡》：人物内心对未来的日出（主观憧憬）。

*《回忆》：人物生命与灵魂的日出（精神重生）。

通过对比，学生对“日出”主题的理解从具象走向抽象，从表层走向深层，实现了认知的升华。【单元整合核心环节】

3.单元回顾与总结：构建“日出”主题音乐图谱

（1）【合作探究】将学生分成若干小组，分发大张画纸和彩笔。任务：“请为我们这个单元命名为‘日出’的音乐世界绘制一幅思维导图或主题图谱。将我们学过的四首作品（《晨景》、《G大调弦乐小夜曲》、《云中的城堡》、《回忆》）作为主要节点，用文字、线条、色彩、符号等方式，表现出它们各自的特点以及它们与‘日出’主题的联系。”

（2）【小组活动】学生热烈讨论，分工合作。他们可能会将《晨景》画成渐变的光谱和上升的线条；将《小夜曲》画成璀璨的阳光花纹；将《云中的城堡》画成天空中发光的城堡；将《回忆》画成从黑暗中升起的月亮或一颗闪亮的新星。他们会在不同作品之间画出连线，写上“音色描绘”、“风格照耀”、“心中渴望”、“灵魂重生”等关键词。【创意实践】【单元总结】

（3）【成果展示与交流】邀请各小组展示并讲解自己的图谱。教师对学生的理解、创意和协作精神给予高度评价。这个过程既是复习，更是创造性地建构个人化的单元知识体系。

4.拓展与升华

（1）【教师寄语】教师结合学生的图谱，进行总结性发言：“同学们，音乐的魅力就在于，它不仅能描绘我们眼中看到的日出，更能描绘我们心中感受到的曙光。它可以是对壮丽自然的赞美（《晨景》），可以是古典艺术的光辉（《小夜曲》），可以是困境中的希望（《云中的城堡》），也可以是历经沧桑后的重生（《回忆》）。愿你们的生命中，也常有音乐带来的曙光。”

（2）【课后延展】推荐学生完整观看音乐剧《悲惨世界》或《猫》的电影版或精彩片段。鼓励学生在今后的音乐学习中，继续关注音乐与自然、与人生的深刻联系。

七、板书设计（纲要）

（一）第一课时：格里格《晨景》

1.乐器（音色）：长笛（清冷、空灵）→双簧管（温暖、忧郁）→弦乐（辉煌、壮阔）

2.力度：ppp→p→mp→mf→f→ff（渐强）

3.旋律：主题三次反复，整体呈上行趋势

4.画面：黎明前的静谧→旭日初升→霞光万道→阳光普照

（二）第二课时：莫扎特《G大调弦乐小夜曲》勋伯格《云中的城堡》

1.《小夜曲》：风格【光明、典雅、活力】——描绘“阳光普照”

2.《云中的城堡》：情感【憧憬、渴望】——描绘“心中曙光”

（三）第三课时：韦伯《回忆》单元总结

1.《回忆》：情感线【追忆·伤痛→祈求·呼