初中音乐八年级下册《玛依拉》核心素养导向教学设计

初中音乐八年级下册《玛依拉》核心素养导向教学设计

一、教学背景与设计理论依据

（一）【基础】教材分析

本课《玛依拉》选自人民教育出版社音乐八年级下册第四单元“神州音韵（四）”。该单元以“瑰丽的民族音乐”为主线，旨在引导学生深入感受我国西北地区少数民族音乐的独特魅力。哈萨克族民歌《玛依拉》以其高亢嘹亮、富有草原风味的旋律，以及活泼轻盈的三拍子节奏，生动描绘了美丽开朗的哈萨克族姑娘玛依拉的形象，是了解哈萨克族音乐文化的一扇窗口。作为一首“乐段式分节歌”，其结构规整却又充满变化，特别是带有副歌性质的衬词部分，极具民族特色。本课不仅是单纯的歌曲欣赏或演唱课，更是学生从旋律感知走向文化理解，从单一作品走向多元艺术表现形式（如器乐、舞蹈、变奏曲）的桥梁。

（二）【重要】学情分析

八年级学生经过前七年的音乐学习，已具备基础的识谱能力、节奏感和一定的音乐鉴赏能力，对于新疆地区音乐（如维吾尔族）已有初步接触，但对哈萨克族的音乐特质、生活习俗尚缺乏系统性认知-1。该年龄段学生身心发展迅速，情感体验丰富，但羞于在集体面前大胆表现，且由于流行音乐的冲击，对传统民族音乐的兴趣点需要深度激发。他们喜欢挑战、乐于探究、擅长合作，因此本课设计将避免单一的灌输式讲授，转而采用任务驱动、深度体验、创意实践的方式，引导他们在“做中学”，在“创中学”，从而克服对民族音乐的疏离感。

（三）【热点】核心素养聚焦

本课教学设计严格遵循《义务教育艺术课程标准（2022年版）》理念，聚焦音乐学科四大核心素养：

1.审美感知：通过对《玛依拉》旋律、节奏、音色等音乐要素的分析，感受哈萨克族民歌热情、质朴、豪放的艺术风格。

2.艺术表现：能够用自然、明亮、有气息支持的声音演唱歌曲，通过歌声、表情及简单的肢体动作表现音乐形象。

3.创意实践：尝试运用打击乐器、简单的律动或课堂乐器参与伴奏与合奏，探索“玛依拉”主题的变奏与二度创作。

4.文化理解：理解“歌和马是哈萨克人的两只翅膀”的深层文化内涵，尊重并热爱多元的民族音乐文化，增强民族自豪感。

（四）【难点】教学重难点

1.教学重点：体验并表现哈萨克族民歌《玛依拉》的音乐风格。即准确把握歌曲中高亢明亮的音色、灵动活泼的三拍子韵律，以及衬词部分的情绪渲染-3-9。

2.教学难点：歌曲演唱中音色的控制与风格的把握。具体体现在：旋律中八度大跳的音准（【高频考点】）；附点节奏和三拍子强弱弱的韵律感（【重要】）；衬词“玛依拉”部分的轻巧与弹性的表达（【难点】）；以及对歌曲背后游牧民族情感逻辑的深层理解。

二、教学目标设计

（一）【基础】知识与技能目标

1.学生能够了解哈萨克族民歌的音乐特点，知道“西部歌王”王洛宾先生在民歌整理与传播中的贡献-9。

2.能够较为准确地演唱歌曲旋律，掌握三拍子的指挥图示或击拍方法，初步掌握冬不拉（音视频资料）的音色辨识。

3.能够背唱歌曲《玛依拉》的主题旋律，并能视唱前两句简谱。

（二）【重要】过程与方法目标

1.通过聆听、模唱、对比、探究等方法，分析歌曲的旋律走向、节奏特点及曲式结构。

2.通过小组合作、乐器伴奏、律动创编等实践活动，深化对歌曲风格的理解与表现。

3.运用比较法，聆听不同歌唱家演绎的版本及《玛依拉变奏曲》，探究音乐元素变化对风格的影响。

（三）【非常重要】情感态度与价值观目标

1.激发学生对哈萨克族音乐文化的兴趣与热爱，树立“中华民族一家亲”的民族观。

2.在音乐实践中建立自信，乐于参与集体协作，尊重他人的艺术表达。

3.感悟音乐来源于生活（游牧文化），提升对生活与艺术关系的哲学思考。

三、【核心】教学实施过程

（一）【导入】情境创设，激趣引题（约5分钟）

1.沉浸式导入：教师身着哈萨克族传统服饰（或在多媒体屏幕播放哈萨克族舞蹈《黑走马》无声视频），随着一段节奏鲜明、情绪热烈的冬不拉弹奏曲（教师可用手风琴或钢琴模拟民族乐器风格弹奏），迈着轻盈的步伐走进教室，与学生进行眼神交流，并做出几个简单的骑马、耸肩的舞蹈动作-3。

2.问题驱动：音乐声停，教师提问：“同学们，刚才老师的装扮和动作，让你联想到了我国的哪个少数民族？你的依据是什么？”引导学生从服饰（刺绣、帽饰）、动作（骑马、豪放）等方面初步推测。

3.引出课题：学生回答后，教师给予鼓励性评价，并揭示答案：“这就是被称为‘马背上的民族’的哈萨克族。今天，就让我们走进他们的草原毡房，去结识一位美丽又会唱歌的姑娘——玛依拉。”（板书优化课题：《草原夜莺——玛依拉》）

（二）【基础】初听感知，建构意象（约8分钟）

1.首次聆听（整体感知）：播放《玛依拉》音频（推荐选用民间唱法版本，如朱逢博或常思思版，感受不同风味），要求学生闭上眼睛，随着音乐轻轻晃动身体。听后回答两个核心问题：“音乐带给你怎样的情绪？（热情、欢快、开朗）”“你仿佛看到了一个怎样的玛依拉？（美丽的、自信的、爱唱歌的）”-6。

2.深度追问（文化解读）：教师引用哈萨克族谚语“歌和马是哈萨克人的两只翅膀”-4-9。提问：“为什么哈萨克人把歌和马看得同等重要？这首《玛依拉》是如何体现‘歌’这只翅膀的飞翔之感的？”引导学生初步理解游牧民族在广阔草原上，用歌声传递情感、驱散孤独、记录历史的文化内涵。引导学生关注高亢、嘹亮、富有穿透力的音色正是为了适应空旷的草原环境。

3.【基础】节奏律动体验：既然《玛依拉》是“三拍子”的“圆舞曲”风格，教师引导学生寻找三拍子“强弱弱”的韵律感。让学生尝试用不同的方式体验：

1.4.第一遍：拍手（强）拍肩（弱）拍肩（弱）。

2.5.第二遍：想象自己骑在马背上，身体随三拍子律动上下微微起伏（强拍下沉，弱拍起）。

3.6.第三遍：个别学生尝试简单的哈萨克舞步（如“咯噔步”），全体模仿。

（三）【核心】深度赏析，难点突破（约15分钟）

1.【高频考点】旋律形态分析（视谱教学）：

1.2.教师出示歌曲前两句乐谱（板书或投影）：

171|7i27i|7672|i--|……

2.3.带领学生用“la”或“lu”轻声哼唱旋律，用手划旋律线。

3.4.【探究任务】引导学生观察旋律线的走向。学生会发现旋律有明显的上下起伏，尤其是八度大跳（从低音到高音的跳跃），如同骑马奔驰时的一个个山丘。

4.5.教师小结：这正是哈萨克族民歌的特色，旋律宽广、音程跳进多，表现出豪迈、奔放的性格。

6.【难点】衬词作用剖析：

1.7.【对比聆听】教师弹琴，先唱一遍去掉衬词“玛依拉”的版本，再唱一遍原版。让学生对比，哪个版本更有味道，更有活力？

2.8.学生讨论后发现，衬词“玛依拉”不仅是姑娘的名字，更是一种语气词，类似于“啦”、“呀”。

3.9.教师升华：衬词在民歌中具有画龙点睛的作用，它没有实际语义，却能最直接地抒发情感，渲染气氛，凸显民族色彩-3。这里的“玛依拉”重复，仿佛是牧民们在热情地呼唤着姑娘的名字，又像是玛依拉自己银铃般的笑声在草原回荡。

10.【重要】咬字吐字与气息训练：

1.11.教师示范演唱“玛依拉”三个字，引导学生注意：字头（“M”）要咬得住，有爆发力；字腹（“a”）要打开口腔，保持高位置；字尾要收得轻巧、有弹性。

2.12.气息训练（急吸缓呼）：想象在草原上深吸一口带着青草香的新鲜空气，然后缓慢、均匀地吹燃一簇火苗-8。

3.13.学生分组尝试，挑选代表展示，师生共同点评。

（四）【实践】合作探究，创意表现（约12分钟）

1.【重要】分组创编（项目式学习）：将全班分成四个“阿肯”（哈萨克族对民间歌手、诗人的尊称）小组，领取不同任务进行合作探究-6-9。

1.2.第一组（演唱组）：完整演唱歌曲，要求声音位置统一，情绪饱满。尝试领唱与齐唱的结合。

2.3.第二组（器乐组）：使用课堂打击乐器（铃鼓、三角铁、沙锤）为歌曲创编节奏型。

1.3.4.铃鼓（模拟马蹄声）：X0XX|X0XX||（强拍摇，弱拍前半拍击打，后半拍休止）

2.4.5.沙锤（模拟草原风声）：XXXX|XXXX||

3.5.6.三角铁（模拟星星闪烁）：00X|00X||-3

6.7.第三组（舞蹈组）：创编简单的哈萨克族舞蹈动作，如“绕腕”、“骑马手位”、“移颈”等，配合歌曲表演。

7.8.第四组（评价组）：负责从音准、节奏、配合度、表现力四个维度对各组表现进行记录和评价。

9.【热点】成果展示与互动：各组依次上台展示，最后在教师指挥下，全班合作完成一场“微型音乐情景剧”——歌唱的、跳舞的、伴奏的、聆听的（评价组此时转变为“草原上的听众”），共同营造出草原上欢乐“阿肯弹唱会”的氛围。

10.【拓展】引入《玛依拉变奏曲》：在学生们沉浸于原汁原味的民歌时，教师播放一段胡廷江改编的《玛依拉变奏曲》片段-4。提问：“这还是我们熟悉的玛依拉吗？哪里变了？哪里没变？”引导学生发现变奏曲是在保持原主题骨架的基础上，加入了花腔、改变了节奏和速度，让古老的民歌焕发出了新的时代光彩。这既是知识的拓展，也是对学生创新思维的肯定。

（五）【总结】文化升华，情感延伸（约5分钟）

1.学生小结：邀请“评价组”同学对本节课各组的表现进行总结，并谈谈这节课除了音乐技巧，你收获了什么？（如：哈萨克人的热情、民歌背后的故事、合作的重要性等）。

2.教师升华：教师总结道：“同学们，我们今天不仅学会了一首歌，更是通过‘玛依拉’这双眼睛，看到了哈萨克族人民对生活的热爱，对美的追求。正如王洛宾先生所说，‘世界上凡是有华人的地方，就有王洛宾的歌’，他一生都在整理、改编民歌，让这些来自泥土的声音登上了世界的舞台。希望同学们今后无论走到哪里，都能记得我们中华民族还有这么多宝贵的‘音乐活化石’，都能自信地唱出我们的‘玛依拉’。”

3.布置作业（分层可选）：

1.4.【基础作业】回家把《玛依拉》完整、有感情地唱给家人听，并讲一讲哈萨克族“两只翅膀”的故事。

2.5.【提高作业】查找并聆听王洛宾整理的其他民歌，如《在那遥远的地方》、《达坂城的姑娘》，尝试对比它们的风格异同。

3.6.【拓展作业】有兴趣的同学可以尝试用自己擅长的乐器（古筝、钢琴、小提琴等）演奏《玛依拉》的主题旋律，录制下来下节课分享。

四、教学评价设计

（一）【基础】过程性评价

1.参与度评价：观察学生在律动、模唱、讨论等环节的主动参与程度与合作态度。

2.技能掌握评价：在分组活动中，记录学生对音准、节奏的把握情况，以及演唱时对气息、咬字的控制能力。

3.表现性评价：在最后的成果展示环节，采用学生互评与教师点评相结合的方式，重点评价艺术表现的完整性与感染力。

（二）【重要】终结性评价

结合本节课的课后作业完成情况，以及下节课课前的随机抽查（如请学生哼唱主题旋律），作为对本课教学目标的最终达成度检验。评价标准侧重于：