高中语文李凭箜篌引教学设计

高中语文李凭箜篌引教学设计主备人备课成员教学内容教材章节：高中语文人教版必修二《李凭箜篌引》

内容：本节课主要围绕唐代诗人李贺的诗歌《李凭箜篌引》展开，包括诗歌的创作背景、艺术特色、表现手法和情感意蕴等方面。通过引导学生深入解读诗歌，培养学生对古典诗歌的鉴赏能力和审美情趣。核心素养目标本节课旨在培养学生的文学鉴赏素养、审美情趣和语言表达力。通过《李凭箜篌引》的学习，学生能够提升对古典诗歌的感知力，增强对诗歌语言和艺术手法的理解，同时锻炼运用古典文学知识进行创造性表达的能力，进而提升文化自信和民族自豪感。教学难点与重点1.教学重点，

①理解《李凭箜篌引》中的意象及其象征意义，把握诗歌的意境和情感；

②分析诗歌的结构和艺术手法，如比兴、夸张等，以及这些手法在诗歌中的运用效果；

③学习如何从语言风格和表达技巧上鉴赏诗歌，提升文学鉴赏能力。

2.教学难点，

①深入理解诗歌中复杂的意象体系，特别是那些具有多重象征意义的意象；

②把握诗歌中的音乐美和韵律美，理解诗人如何通过音乐元素来增强诗歌的表现力；

③将诗歌中的艺术手法与现实生活中的审美体验相结合，培养学生的审美意识和创造力。学具准备Xxx课型新授课教法学法讲授法课时第一课时师生互动设计二次备课教学方法与手段教学方法：

1.讲授法：通过教师的引导，帮助学生梳理诗歌的背景、结构和艺术特色，构建知识框架。

2.讨论法：组织学生进行小组讨论，鼓励学生提出自己的见解，培养批判性思维和合作能力。

3.案例分析法：选取与《李凭箜篌引》相关的诗歌作品，进行对比分析，深化学生对诗歌艺术的理解。

教学手段：

1.多媒体展示：利用PPT展示诗歌原文、作者生平、相关图片等，增强视觉效果，激发学习兴趣。

2.音乐辅助教学：播放与诗歌内容相关的音乐，让学生在音乐中感受诗歌的韵律和情感。

3.网络资源整合：利用网络平台，拓展学生视野，提供更多学习资源，如诗歌鉴赏视频、专家解读等。教学过程1.导入（约5分钟）

激发兴趣：通过播放一段古琴演奏的视频，让学生在优美的音乐中感受古典艺术的魅力，进而引出本节课的主题《李凭箜篌引》。

回顾旧知：引导学生回顾之前学过的古典诗歌，如《登高》、《静夜思》等，回忆古典诗歌的特点和鉴赏方法。

2.新课呈现（约20分钟）

讲解新知：

①介绍《李凭箜篌引》的作者李贺及其创作背景，让学生了解诗歌产生的时代背景和作者的情感状态。

②分析诗歌的结构，讲解诗歌中的意象、象征意义以及艺术手法，如比兴、夸张等。

③引导学生关注诗歌的语言风格和表达技巧，如炼字、用典等。

举例说明：

通过展示《李凭箜篌引》中的典型诗句，如“吴丝蜀桐张高秋”，让学生体会诗人如何运用音乐元素来增强诗歌的表现力。

互动探究：

将学生分成小组，讨论以下问题：

①如何理解诗歌中的“吴丝蜀桐”？

②诗歌中的音乐元素有哪些？

③诗人通过哪些手法表现音乐的美？

3.巩固练习（约15分钟）

学生活动：

让学生尝试用自己的语言描述诗歌中的意象，如“吴丝蜀桐”、“昆山玉碎凤凰叫”等，加深对诗歌的理解。

教师指导：

教师巡视各小组，对学生的回答进行点评和指导，纠正错误，鼓励学生的创意表达。

4.拓展延伸（约10分钟）

引导学生思考：

①如何将《李凭箜篌引》中的音乐元素与现代社会中的音乐艺术相结合？

②诗歌中的意象和象征意义在现代社会有何现实意义？

学生讨论：

各小组分享讨论成果，教师点评，总结本节课的学习内容。

5.总结与作业（约5分钟）

总结：

教师对本节课的主要内容进行总结，强调诗歌的意象、艺术手法和语言风格等方面的学习要点。

作业：

①选取一首自己感兴趣的古典诗歌，尝试运用本节课所学的鉴赏方法进行分析。

②写一篇关于《李凭箜篌引》的读后感，分享自己的感悟。

6.课堂小结（约5分钟）

教师对学生的课堂表现进行点评，鼓励学生在课后继续学习古典诗歌，提升自己的文学素养。教学资源拓展1.拓展资源：

《李凭箜篌引》是唐代诗人李贺的代表作之一，其诗歌创作风格独特，意象丰富，艺术手法多样。以下是与本节课教学内容相关的拓展资源：

-李贺生平及创作背景资料：通过查阅相关书籍或文献，了解李贺的生平经历、创作风格以及《李凭箜篌引》的写作背景，有助于学生更深入地理解诗歌内涵。

-唐代音乐文化：研究唐代音乐文化，了解古琴、箜篌等乐器的特点，以及音乐在唐代社会中的地位和影响，有助于学生更好地把握诗歌中的音乐元素。

-古典诗歌鉴赏方法：学习古典诗歌鉴赏的基本方法，如意象分析、结构分析、语言分析等，有助于学生提高诗歌鉴赏能力。

2.拓展建议：

为学生提供以下具体的拓展学习建议：

-阅读李贺的其他诗歌作品，如《雁门太守行》、《马诗》等，通过对比阅读，了解李贺诗歌的艺术特色和创作风格。

-收集有关唐代音乐的资料，如《唐乐府》、《乐府杂录》等，了解唐代音乐的发展历程和音乐作品的特点。

-参观博物馆或艺术展览，欣赏唐代乐器和音乐表演，亲身体验古典艺术的魅力。

-参加诗歌朗诵或创作活动，将所学知识应用于实际，提升自己的文学素养。

-与同学组成学习小组，共同研究古典诗歌，分享学习心得，相互促进，共同进步。

-利用网络资源，查阅有关古典诗歌的学术文章和评论，拓宽知识面，提高学术素养。

-关注古典诗歌在现代社会中的应用，如影视作品、文学作品中的引用，了解古典诗歌的传承与发展。板书设计1.本文重点知识点：

①诗歌标题：《李凭箜篌引》

②作者：李贺

③诗歌创作背景：唐代

④诗歌主题：音乐与艺术的交融

2.关键词：

①琴声

②箜篌

③昆山玉碎

④凤凰叫

⑤霓裳羽衣

3.重点句子：

①“吴丝蜀桐张高秋，空山凝云颓不流。”

②“李凭中国弹箜篌，忽闻海上有仙山。”

③“芙蓉泣露香兰笑，十三学得琵琶成。”

④“十二门前融冷光，二十三丝动紫皇。”

⑤“女娲炼石补天处，石破天惊逗秋雨。”教学反思与总结这节课下来，我觉得有几个地方做得还不错，也有一些地方需要改进。

首先，我觉得课堂气氛挺活跃的。通过播放古琴演奏的视频，学生们很快就进入了学习状态，对《李凭箜篌引》这首诗产生了浓厚的兴趣。在讲解诗歌的过程中，我尽量用通俗易懂的语言，结合具体例子，让学生们能够更好地理解诗歌的内容和艺术手法。

其次，我在课堂上采用了小组讨论的方式，让学生们有机会表达自己的观点，这种互动性很强的教学方法，不仅提高了学生的参与度，也锻炼了他们的合作能力和批判性思维。

但是，我也发现了一些不足。比如，在讲解诗歌中的某些意象时，我发现有些学生还是不太理解，这说明我在教学过程中对意象的讲解可能还不够深入。另外，课堂时间有限，有些内容没有能够充分展开，比如诗歌中的音乐元素和唐代音乐文化的介绍，我觉得这部分内容如果能够拓展，可能会让学生有更深的体会。

对于今后的教学，我打算这样改进：一是加强对诗歌意象的讲解，通过更多的实例和对比，帮助学生更好地理解；二是适当增加课堂时间的灵活性，对于一些重要内容，可以适当延长讲解时间，确保学生能够充分吸收；三是考虑在课后提供一些拓展学习资料，让学生在课余时间也能够继续深入探究。重点题型整理1.题型一：诗歌意象分析

例题：《李凭箜篌引》中，“昆山玉碎”一句中的“昆山”指的是什么？这句话运用了什么手法？

答案：“昆山”指的是昆仑山，象征着美好和神秘。这句话运用了比喻手法，将音乐的美妙比作昆仑山玉石的破碎，形象地表达了音乐的高洁和悲壮。

2.题型二：诗歌情感表达

例题：在《李凭箜篌引》中，诗人通过哪些手法表达了音乐带给人的情感？

答案：诗人通过比喻、拟人、夸张等手法，如“芙蓉泣露香兰笑”、“十二门前融冷光”等，表达了音乐带给人的悲喜交加、动人心魄的情感。

3.题型三：诗歌艺术手法

例题：《李凭箜篌引》中，诗人是如何运用音乐元素来增强诗歌的表现力的？

答案：诗人通过描绘音乐的声音、节奏和情感，如“吴丝蜀桐张高秋”、“昆山玉碎凤凰叫”等，将音乐元素融入诗歌，增强了诗歌的感染力和艺术魅力。

4.题型四：诗歌结构分析

例题：请分析《李凭箜篌引》的结构特点。

答案：《李凭箜篌引》结构紧凑，层次分明，分为引子、正文和尾声三个部分，通过音乐的描绘和情感的抒发，展现了诗歌的完整意境。

5.题型五：诗歌主题探讨

例题：从《李凭箜篌引》中，你看到了诗人对音乐的哪些思考？

答案：诗人通过对音乐的描绘和情感的抒发，表达了对音乐美的追求、对生命意义的思考以及对宇宙奥秘的探索。作业布置与反馈作业布置：

为了巩固学生对《李凭箜篌引》这首诗歌的理解和鉴赏能力，我布置以下作业：

1.课后阅读李贺的其他诗歌，挑选一首自己感兴趣的进行鉴赏，并撰写一篇不少于300字的鉴赏文章。

2.收集关于唐代音乐的资料，包括古琴、箜篌等乐器的介绍，以及唐代音乐文化的历史背景，整理成一份小报告。

3.模仿《李凭箜篌引》中的艺术手法，创作一首小诗，要求包含音乐元素和象征意义。

作业反馈：

对于学生的作业，我将采取以下反馈方式：

1.及时批改：在学生提交作业后的第一时间进行批改，确保学生能够及时得到反馈。

2.详细点