初中音乐八年级下册《西皮流水·定军山》经典唱段研读课教案

初中音乐八年级下册《西皮流水·定军山》经典唱段研读课教案

一、教材与课标深度解码

【基础·教材定位】

本节课选自人音版八年级下册第五单元《京腔昆韵》。本单元以“国粹京剧”为主题，旨在引导学生通过聆听与学唱经典唱段，感受京剧艺术的博大精深，探寻其背后的文化底蕴。《这一封书信来得巧》是传统京剧《定军山》中老将黄忠的核心唱段，属于西皮流水板转散板。该唱段旋律高亢嘹亮、节奏明快爽朗，淋漓尽致地展现了黄忠接到书信后心生妙计的喜悦与胸有成竹的豪迈。它不仅承载着谭派艺术的典型唱腔风格，更是学生理解京剧“板腔体”音乐结构、体验老生行当韵味的绝佳载体。

【重要·课标对接】

依据《义务教育艺术课程标准（2022年版）》，本课教学需深度聚焦核心素养：

1.审美感知：引导学生通过对唱腔中倚音、滑音、节奏顿挫的聆听与辨别，感知京剧老生唱腔独特的“味道”，理解音乐要素如何塑造人物性格与情绪。

2.艺术表现：通过模仿与实践，学生能够运用自然、略带本嗓（大嗓）的声音，初步表现出西皮流水板的叙述性与激昂情绪，做到“字正腔圆”。

3.创意实践：鼓励学生结合简单的身段动作（如云手、运眼、亮相），对唱段进行富有个性的演绎，在实践中加深对“唱做结合”的理解。

4.文化理解：通过对《定军山》剧情背景、谭鑫培大师艺术贡献以及上口字、尖团字成因的介绍，引导学生理解京剧作为中华优秀传统文化瑰宝的艺术价值，增强民族自豪感。

二、学情精准画像

【基础·认知起点】

八年级学生经过七年级的学习，已具备基本的识谱能力和节奏感，对流行音乐兴趣浓厚，但对于传统戏曲，尤其是京剧，普遍存在距离感。他们对京剧的认知多停留在“脸谱”和“咿咿呀呀”的刻板印象上，缺乏深入接触和欣赏的经验。

【难点·心理特征】

此阶段学生心理上处于“青春期”，容易羞于开口模仿，尤其畏惧模仿传统艺术时可能产生的“滑稽感”。因此，营造一个安全、包容、充满趣味的课堂氛围至关重要。他们好奇心强，对于“上口字”、“流水板”等具有专业性和新鲜感的知识点，一旦引导得法，能产生极强的探究欲。

【热点·跨学科链接】

本节课可巧妙融入历史学科（三国时期人物背景）、语文学科（尖团字音韵学、古汉语发音）、体育学科（戏曲身段与形体的关系），以跨学科视野打破学科壁垒，让戏曲学习变得更加立体、丰满。

三、教学目标层级建构

学完本课后，学生应能达到：

1.【基础】了解《定军山》的故事情节，知道谭派及老生行当的基本特点。

2.【重要·核心】能够准确、有韵味地演唱《这一封书信来得巧》的核心段落（西皮流水部分），掌握“有板无眼”的强弱规律，能初步辨识并模仿“尖团字”的发音（如“信”、“书”、“成”）。

3.【重要·难点】在演唱中能初步运用“擞音”等装饰音技巧，通过声音的抑扬顿挫表现出老将黄忠的自信与豪迈。

4.【热点·高频】能够结合简单的眼神、手势（如扬鞭、指掌），在分组合作中完成一段带有身段的表演唱，体验京剧“无声不歌，无动不舞”的综合美感。

四、教学重难点突围

【重点】准确学唱西皮流水部分，掌握有板无眼的节奏律动，感受西皮腔调明朗、流畅的音乐特点。

【难点】唱出老生行当的“味儿”——即对“擞音”（装饰音）的处理、“尖团字”的上口习惯以及通过声音塑造人物形象的能力。

【关键】从“听会”到“唱会”再到“演会”的阶梯式引导，以及教师精准、生动的范唱与身段示范。

五、教学方法与准备

教法：情境创设法、示范模仿法（口传心授）、对比聆听法、任务驱动法。

学法：体验式学习、合作探究学习、模仿练习法。

准备：多媒体课件（含《定军山》电影片段、谭富英或谭孝曾演出视频）、京板鼓音频素材、京剧髯口道具（可选）、戏装水袖（用于讲解展示，非每人必备）、钢琴。

六、教学实施过程（45分钟）

（一）【导入】“惊”鸿一瞥，声入人心（5分钟）

【实施步骤】

1.教师身着简洁的带有京剧元素的服饰（或佩戴髯口），在课前营造氛围。上课铃响，教师不急于说话，而是用京腔京韵念一句白：“军士们，抬枪带马——”（借鉴《定军山》念白），随即用钢琴给一个前奏，范唱两句学生可能熟悉的现代“戏歌”如《唱脸谱》的最后高潮部分，或者直接范唱《这一封书信来得巧》的第一句，声音要明亮、挺拔。

2.范唱毕，教师提问：“同学们，刚才老师这一嗓子，你们觉得有什么特别的味道？这是咱们中国哪种传统艺术的声音？”学生回答后，引出“京剧”。

3.教师进一步引导：“京剧不仅有花脸的粗犷，青衣的婉转，还有我们今天要认识的一位老英雄，他收到一封信，高兴得不得了，当场就定下了一条妙计。这封信来得有多‘巧’？让我们走进今天的课堂——一段来自《定军山》的老生唱腔。”

（设计意图：教师高质量的现场范唱是任何音频都无法替代的震撼，能瞬间抓住学生的听觉注意力，消除他们对京剧的距离感，建立对老师的崇拜与对课堂的期待。念白和服饰的视觉冲击，营造了沉浸式的教学场域。）

（二）【初探】剧情铺陈，人物定位（5分钟）

【实施步骤】

1.视听结合，简述剧情：播放电视剧《三国演义》中老将黄忠的简短剪辑片段（或使用连环画风格的PPT），教师用评书般的口吻简述：“话说三国老将黄忠，在定军山与曹魏名将夏侯渊对峙。夏侯渊抓了黄忠的部将，黄忠也擒了夏侯渊的侄子。这时，夏侯渊派人送来书信，约定阵前互换人质。大家想，一员久经沙场的老将，看到这封信，他是什么反应？是愁眉不展吗？不！他大喜过望，因为这将计就计的良机来了！”

2.引出行当：提问学生，根据刚才的剧情和人物的年龄、性格，判断他在京剧里属于什么行当？（生——老生）【基础】

3.播放谭元寿先生《定军山》的视频片段（无声或极低音量），让学生观察老生的装扮：髯口（胡子）、厚底靴、靠旗。教师简要讲解“靠把老生”的特点——扎大靠（背旗）、持兵器，是文武双全的老英雄形象。

（设计意图：将抽象的唱段还原到具体的历史故事中，赋予音乐以画面感和人物感。了解行当与装扮，是为后续的模仿表演做视觉铺垫，也是文化理解的具体落实。这一步解决了“谁在唱、为什么唱”的核心问题。）

（三）【深析】板眼探究，腔调寻根（8分钟）

【实施步骤】

1.初次聆听，感知“板式”：播放全曲音频（或教师范唱西皮流水部分）。设问：“请同学们一边听，一边轻轻用手在腿上拍出你所感受到的节奏。你觉得这首歌的节拍是一强一弱（2/4拍），还是每一拍都很强（1/4拍）？”【重要】

2.揭示“有板无眼”：学生在尝试拍击后，会发现几乎每拍都是强拍。教师借用“板”（醒木）和“鼓”进行演示：敲一下板，代表强拍。“同学们，在京剧里，这种没有弱拍，一拍一板，节奏急促如流水的节拍，就叫‘有板无眼’，也叫‘流水板’。西皮流水，就像它的名字一样，酣畅淋漓，最适合表现激动、叙述或争辩的场景。”【高频考点】

3.对比聆听，辨识“唱腔”：分别播放一小段二黄（如《二进宫》选段）和本课西皮选段。请学生用两个词描述听感差异。教师总结：二黄深沉、舒缓（如叹息），西皮明亮、跳跃（如说话）。本节课我们学的就是明亮的“西皮”。【基础】

4.寻找“尖团字”：再次播放音频，聚焦歌词。PPT展示歌词原文：“这一封书信来得巧，助我黄忠成功劳。”教师用普通话和京剧韵白分别朗读“书信”二字，让学生对比哪个字的发音听起来很特别？学生发现“信”读得像“xìn”又略带“shìn”的味道，“书”接近“shū”但又不同。【难点·热点】

教师讲解：这就是京剧里的“尖团字”和“上口字”，是融合了湖广音、中州韵的古音遗留。这恰恰是京剧“味儿”的关键。带领学生重点练习“信”、“书”、“成”、“小”等字的尖团发音。

（设计意图：从听辨入手，不急于开口唱。通过对比和找不同，将专业知识（板式、唱腔、尖团字）转化为可感知、可参与的游戏，让学生在无意识中攻克了最枯燥的理论难点，为后面的模仿唱打下了坚实的基础。）

（四）【精唱】口传心授，依字行腔（15分钟）【核心环节，占篇幅最长】

【实施步骤】

1.喊嗓热身（3分钟）：借鉴戏曲科班的练声法，进行趣味发声。

A.母音练习：用“咦——”和“啊——”进行五度上下行练习，要求气息下沉，打开口腔，寻找头腔共鸣。引导学生想象声音要打到教室对面的墙上再弹回来。

B.旋律模唱：教师用“龙里格龙”的衬词，哼唱唱段中“头通鼓，战饭造”的旋律，学生模仿，熟悉旋律走向。【重要】

2.分句模仿，解析“擞音”（7分钟）：

A.第一句“这一封（呃）书信来得巧”：教师范唱，学生逐字模仿。重点处理“封”字后面的小衬词“呃”，这不是多余的，而是为了润腔，让声音更圆润、更有老生的苍劲感。引导学生像“荡秋千”一样，把声音送出去。【难点】

B.第二句“助我黄忠成功劳”：对比教师两种唱法——一种平铺直叙，一种在“成”字上加入上下快速波动的“擞音”（一种装饰音唱法）。让学生选择哪种更像老英雄的得意？然后带领学生用“手指轻微颤抖”带动声音想象的方法，模仿这个“擞音”。【高频考点】

C.重点段落“头通鼓……把兵交”：这一连串排比句是高潮。教师示范，用逐渐递增的力度和越发短促有力的顿音，表现下达军令的果断。引导学生注意休止符，要唱出“音断意不断”的气势，仿佛每一句都是一个斩钉截铁的动作。

3.完整连缀，处理情绪（3分钟）：

A.教师钢琴伴奏，学生完整演唱西皮流水部分，速度由慢渐快，直至原速。

B.强调最后一句“到明天午时三刻要成功劳”的“劳”字，虽然是散板（自由节奏），但要唱得饱满、开阔，眼神要远望，表现出志在必得。

C.加入简单的眼神：唱“功劳”二字时，双眼炯炯有神，看向远方（想象中的定军山）。

4.跟伴奏磨合（2分钟）：播放京胡伴奏音频，学生跟唱，教师指挥并提示节拍强弱与情绪转折。

（设计意图：此环节完全遵循传统戏曲“口传心授”的教学精髓，但又结合了现代声乐教学的分解法。对“擞音”、“顿音”、“衬词”进行逐一击破，将抽象的韵味转化为可操作的技术要点。这是解决教学难点，提升学生演唱质量的关键一环。）

（五）【身段】以戏带功，手眼相合（7分钟）

【实施步骤】

1.教师示范基本动作：

A.老生站姿：丁字步，含胸拔背，目光炯炯。

B.手势：介绍“云手”的基本轮廓（简化版），结合“头通鼓，战饭造”的歌词，设计右手握拳做擂鼓状，眼神看手；“二通鼓，紧战袍”，做整理战袍的动作。【重要】

C.亮相：在最后“成功劳”三字上，右手握拳收于腰间，左脚微微用力，眼神坚定看向观众，完成一个干净利落的“亮相”。

2.学生模仿与创编：

A.学生起立，跟随老师分动作模仿。教师走下讲台，逐个纠正身形和眼神。

B.小组合作：将学生分为四组，每组负责一句“通鼓”唱词，要求一边唱一边配上动作。鼓励学生在老师教的动作基础上，发挥想象，加入自己的理解（例如不同的握拳方式、不同的指法）。

C.分组展示与互评：各组轮流上台展示。台下学生作为“评委”，重点评价哪一组动作最贴合黄忠的人物形象，哪一组的唱腔最有韵味。

（设计意图：将静态的演唱转化为动态的表演，符合初中生好动、爱表现的年龄特点。通过小组合作，降低了单人表演的羞怯感，增加了课堂的互动性和趣味性。“做”与“唱”的结合，让学生更深刻地体会到京剧是一门综合艺术，从而全方位提升艺术表现素养。）

（六）【拓展】百年回响，国粹生根（5分钟）

【实施步骤】

1.视频赏析：播放1905年中国第一部电影——谭鑫培《定军山》的修复片段（尽管是无声或配乐，但影像珍贵）。教师介绍：“同学们，我们刚才唱的这段，就是当年谭鑫培大师在镜头前演绎的。这不仅是京剧，更是中国电影的开端。一个谭派，七代人，传承至今，这就是文化的生命力。”【热点·跨学科】

2.现代链接：简单提一下，现代流行歌曲如《新贵妃醉酒》、《悟空》等都融入了戏曲元素，鼓励学生课后去发现和聆听，尝试找出其中的“西皮”或“二黄”的影子。

3.课堂小结：教师总结：“今天我们学了一段‘西皮’，演了一位‘老将’。我们知道了什么叫‘有板无眼’，体会了‘尖团字’的妙处。更重要的是，我们用自己的身体和声音，触摸了一下那个叫做‘国粹’的温度。希望这封‘书信’，也能来得巧，恰好打开你们心中通往传统文化的那扇门。”

七、板书设计（结构化呈现）

左边区域：【戏里·事】

定军山——黄忠（老生/靠把老生）

剧情：信→计→令

中间区域：【戏中·味】

1.唱腔：西皮（明朗、流畅）

2.板式：流水板——有板无眼（1/4拍）

3.咬字：尖团字、上口字（例：信、书）

右边区域：【戏外·形】

“头通鼓”——擂鼓状

“二通鼓”——整袍状

“成功劳”——亮相（眼神+握拳）

八、作业与评价

1.【基础作业】课后聆听谭派传人（如谭正岩）演唱的完整版《定军山》，尝试跟着哼唱，并在班级群里分享一句自己觉得最有感觉的唱腔。

2.【拓展作业（选做）】以小组为单位，录制一个《这一封书信来得巧》的创意短视频，可以是纯唱，也可以是带动作的表演，甚至可以是结合了RAP或现代乐器的改编，下节课进行“国粹新声”展播。

3.【评价方式】采用形成性评价与终结性评价相结合。课堂参与度（20%）、节奏