第9课 美在民间-中国民间美术教学设计高中美术人教版2019必修 美术鉴赏-人教版2019

-1-第9课美在民间——中国民间美术教学设计高中美术人教版2019必修美术鉴赏-人教版2019教学设计课题Xx课型新授课√□章/单元复习课□专题复习课□习题/试卷讲评课□学科实践活动课□其他□教材分析第9课《美在民间——中国民间美术》是人教版2019版高中美术必修教材《美术鉴赏》中的一个章节。本节课主要介绍中国民间美术的特点、种类及其文化内涵，旨在引导学生欣赏和鉴赏民间美术作品，了解我国民间美术的历史、传承与发展，培养学生的审美能力和文化素养。核心素养目标1.培养学生对中国民间美术的审美鉴赏能力，提升学生的视觉素养。

2.引导学生理解民间美术背后的文化内涵，增强文化自信和民族自豪感。

3.培养学生运用民间美术元素进行创意实践的能力，促进创新精神和实践能力的提升。重点难点及解决办法重点：

1.中国民间美术的种类及特点。

2.民间美术作品的文化内涵解读。

难点：

1.学生对民间美术的理解和欣赏。

2.民间美术与现代审美观念的结合。

解决办法：

1.通过图片、视频等多媒体手段展示民间美术作品，增强直观感受。

2.结合实际案例，引导学生分析民间美术的文化背景和艺术特点。

3.组织学生参与民间美术实践活动，如剪纸、泥塑等，提高动手能力和审美意识。

4.通过小组讨论、作品赏析等方式，培养学生的批判性思维和审美评价能力。教学资源1.软硬件资源：电脑、投影仪、音响设备、网络连接。

2.课程平台：学校内部教学资源库、美术教育网络平台。

3.信息化资源：中国民间美术图片库、民间美术相关视频资料。

4.教学手段：实物展示（如民间艺术品）、互动式讨论板、学生作品展示区。教学过程1.导入（约5分钟）

-激发兴趣：通过展示一幅具有代表性的民间美术作品，如剪纸、泥塑等，提问学生：“你们知道这是什么？它有什么特别之处？”

-回顾旧知：引导学生回顾之前学过的美术知识，如绘画、雕塑等，提问：“我们之前学过的美术作品有哪些特点？它们与民间美术有什么区别？”

2.新课呈现（约20分钟）

-讲解新知：详细介绍中国民间美术的种类、特点、制作工艺及其文化内涵。

-举例说明：展示不同种类的民间美术作品，如剪纸、年画、刺绣等，分析其艺术特色和象征意义。

-互动探究：组织学生分组讨论，让学生分享自己了解的民间美术知识，并探讨民间美术在现代社会中的价值。

3.民间美术作品赏析（约15分钟）

-学生活动：让学生选择一幅自己喜欢的民间美术作品，进行赏析，并分享自己的感受。

-教师指导：针对学生的赏析，给予点评和指导，引导学生深入理解作品背后的文化内涵。

4.民间美术制作体验（约30分钟）

-学生活动：组织学生进行民间美术制作体验，如剪纸、泥塑等，让学生动手实践，感受民间美术的魅力。

-教师指导：在学生制作过程中，给予个别指导和帮助，确保学生能够顺利完成作品。

5.民间美术与现代设计（约15分钟）

-讲解新知：介绍民间美术在现代设计中的应用，如服装设计、家居装饰等。

-举例说明：展示一些将民间美术元素融入现代设计的案例，让学生了解民间美术的价值。

6.总结与反思（约5分钟）

-学生活动：让学生总结本节课所学内容，分享自己的收获和体会。

-教师总结：对本节课进行总结，强调民间美术的重要性，鼓励学生在日常生活中关注和传承民间文化。

7.课后作业（约5分钟）

-布置作业：让学生课后收集有关民间美术的资料，了解民间美术在不同地区的特色，为下一节课做好准备。

教学过程中，教师应注重激发学生的兴趣，引导学生积极参与，培养学生的审美能力和文化素养。同时，注重理论与实践相结合，让学生在实践中感受民间美术的魅力。学生学习效果学生学习效果主要体现在以下几个方面：

1.知识掌握：

-学生能够识别和描述中国民间美术的主要种类，如剪纸、年画、刺绣等。

-学生了解民间美术的制作工艺、艺术特点和文化内涵。

-学生能够分析民间美术作品中的象征意义和地域特色。

2.审美能力：

-学生能够欣赏民间美术作品的美感，提高视觉审美水平。

-学生能够从民间美术中感受到不同的审美观念和文化精神。

3.创意实践：

-学生能够运用民间美术元素进行创意设计，如设计服装、家居装饰等。

-学生在实践过程中培养了动手能力和创新思维。

4.文化素养：

-学生对中国民间美术的历史、传承与发展有了更深入的了解。

-学生增强了文化自信和民族自豪感，认识到民间美术在民族文化中的地位。

5.交流与合作：

-学生在课堂讨论和小组活动中，学会了与他人交流合作，分享自己的观点和经验。

-学生通过展示自己的作品，提升了表达能力和自信心。

6.终身学习：

-学生对民间美术产生了浓厚的兴趣，激发了进一步学习和探索的热情。

-学生养成了自主学习和持续关注民间美术的习惯。教学反思这节课下来，我觉得有几个地方做得还可以，但也有些地方需要改进。

首先，我觉得课堂氛围挺不错的。通过展示那些丰富多彩的民间美术作品，同学们都挺感兴趣的，讨论也挺热烈的。看到他们能从作品中感受到民间文化的魅力，我觉得挺欣慰的。

不过，我也发现了一些问题。比如，在讲解民间美术的制作工艺时，我发现有些学生不太能跟上。这说明我在讲解过程中可能没有做到深入浅出，需要我在今后的教学中更加注重这一点。

另外，我在组织学生进行民间美术制作体验时，发现有的学生动手能力比较弱，对于剪纸、泥塑等传统技艺不太熟悉。这可能是因为他们平时接触这类活动的机会不多。所以，我打算在接下来的教学中，增加一些实践环节，让学生有更多动手操作的机会。

还有，我发现有些学生对民间美术的理解还比较片面，只是停留在表面的欣赏上，没有深入挖掘其背后的文化内涵。针对这个问题，我会在今后的教学中，更加注重引导学生去思考、去探究，提高他们的文化素养。板书设计①知识点：中国民间美术种类

-剪纸

-年画

-刺绣

-陶瓷

-漆器

②知识点：民间美术特点

-地域性

-民族性

-传承性

-实用性

-美学性

③知识点：民间美术文化内涵

-节日习俗

-宗教信仰

-社会生活

-历史变迁

-价值观念作业布置与反馈作业布置：

1.请学生收集并整理至少三幅不同地区的民间美术作品，包括剪纸、年画、刺绣等，并撰写简短的赏析报告，分析其艺术特色和文化内涵。

2.鼓励学生尝试用民间美术的元素设计一件生活用品，如手机壳、书签等，并提交设计草图和制作过程的照片。

3.让学生以小组为单位，选择一种民间美术技艺，如剪纸、泥塑，进行一次简单的教学演示，向同学介绍技艺的基本步骤和技巧。

作业反馈：

1.对学生的赏析报告，我将重点关注他们对民间美术作品的分析深度和文化理解能力，及时指出其中存在的不足，如对作品背景知识的缺乏、对艺术特色的描述不够准确等，并提供相应的参考资料和建议。

2.对于学生的设计作品，我将评估其创意性、实用性以及与民间美术元素的融合程度，给予具体的评价和反馈，同时鼓励学生从失败中学习，不断改进设计。

3.在小组演示环节，我将观察学生的团队合作能力和技艺展示效果，对表现优秀的小组给予表扬，对存在问题的组别提出改进意见，如如何更好地传达技艺知识、如何增强互动性等。通过及时的反馈，帮助学生巩固所学知识，提高实践能力。课后作业1.**作业内容**：查找并描述一幅著名的民间剪纸作品，包括其作者、制作工艺和所蕴含的文化意义。

**答案示例**：描述《喜鹊闹梅》剪纸作品，介绍作者王树声，剪纸工艺特点，以及作品所表达的吉祥寓意。

2.**作业内容**：比较两幅不同地区的年画作品，分析它们在风格、题材和表现手法上的异同。

**答案示例**：比较山东的杨家埠年画和四川的绵竹年画，分析两者在色彩、图案和主题上的不同。

3.**作业内容**：设计一个以民间美术元素为灵感的现代服装款式，并简要说明设计理念。

**答案示例**：设计一款融合剪纸元素的连衣裙，设计理念为将传统与现代相结合，展现东方韵味。

4.**作业内容**：创作一幅以民间故事为背景的插画，并解释插画中的人物、场