初中音乐八年级下册《丝路回响：木卡姆之谜-乌夏克木卡姆深层鉴赏与创演》教案

初中音乐八年级下册《丝路回响：木卡姆之谜——乌夏克木卡姆深层鉴赏与创演》教案

一、课程基本信息

【基础】课程名称：丝路回响：木卡姆之谜——乌夏克木卡姆深层鉴赏与创演

【基础】教学年级：初中八年级

【基础】教学课时：一课时（45分钟）

【基础】教材依据：人民教育出版社音乐八年级下册第四单元“神州音韵（四）”选听曲目《乌夏克木卡姆》

二、核心素养与三维目标

本课教学设计严格遵循《义务教育艺术课程标准（2022年版）》理念，致力于在学生心中播种“文化理解”的种子，锤炼“艺术表现”的技艺，最终指向核心素养的全面提升。

（一）审美感知【重要】【高频考点】

学生能够通过反复、深度的聆听，精准辨识《乌夏克木卡姆达斯坦间奏曲》中胡西塔尔的柔美、扬琴的清脆以及手鼓的热烈等不同乐器音色。能够敏锐地捕捉并描述乐曲从“慢板”的冥想、叙事性到“快板”的欢腾、歌舞性这一情绪转换过程，感受其独特的艺术表现力，从而深化对维吾尔族音乐审美特质的认知。

（二）艺术表现【重要】【难点】

学生能够在聆听和模仿的基础上，尝试用“啦”或“啊”哼唱《乌夏克木卡姆》最具代表性的主题旋律片段，努力把握其特有的装饰音和韵味。同时，能够通过拍击、捻指等身体打击乐，较为准确地再现维吾尔族音乐中经典的附点、切分节奏型，如【难点】“X·XXX|X·XXX”或“XXXX|XXXX”，在动觉体验中内化节奏韵律。

（三）文化理解【非常重要】【热点】

学生能够了解“木卡姆”作为一种集歌、舞、乐于一体的综合艺术形式，在维吾尔族人民社会生活中的重要地位（如节日庆典、婚礼聚会等）。能够说出《乌夏克木卡姆》是“十二木卡姆”之一，认识到它不仅是音乐瑰宝，更是“一带一路”沿线文化交流的活化石，从而建立对中华多元文化一体格局的认同感和自豪感。

三、教材分析

【基础】本节课的教学内容选自人教版八年级下册第四单元“神州音韵（四）”。该单元旨在引导学生探索我国更加多元和深层次的民族音乐宝库。《乌夏克木卡姆达斯坦间奏曲》作为一首器乐作品，是引导学生接触被誉为“东方音乐的明珠”的维吾尔族木卡姆艺术的绝佳窗口。作品结构清晰，情绪对比鲜明，其音乐织体中蕴含着阿拉伯、波斯乃至古代西域音乐的复杂基因，具有极高的鉴赏价值和文化厚度。

四、学情分析

【基础】八年级学生经过七年级的学习，已经具备了一定的音乐基础知识（如节奏型、乐器分类）和基本的鉴赏能力，对新疆音乐风格并非完全陌生（如学过《青春舞曲》）。然而，木卡姆艺术的结构之庞大、旋律之细腻、文化背景之深厚，对他们而言仍构成认知上的【难点】。学生容易停留在“好听、热闹”的浅层感受，难以深入理解其内在的“套曲”结构思维和独特的“润腔”技法。因此，教学需要搭建合适的“脚手架”，从感性体验入手，逐步引导至理性分析，再回归到更深层次的感性表达。

五、教学重难点

（一）教学重点【重要】

1.感受并辨识《乌夏克木卡姆达斯坦间奏曲》两个主要段落（慢板、快板）在音乐情绪、速度、力度、乐器音色上的对比与变化。

2.初步掌握维吾尔族音乐中典型的附点和切分节奏，并能通过身体律动或打击乐表现出来。

3.认识主要乐器胡西塔尔、手鼓、扬琴，了解其在乐队中的表现功能。

（二）教学难点【非常重要】【难点】

4.理解木卡姆“散-慢-中-快-散”这种独特的“贯穿性”速度与结构发展逻辑，并尝试用图示或线条勾勒出音乐的整体结构轮廓。

5.领悟乐曲慢板部分“叙事性”音乐语言的表达方式（如旋律的装饰性、乐句的气息），体会其与汉族传统音乐抒情方式的异同。

六、教学准备

1.多媒体教学设备（高保真音响、投影仪、交互式电子白板）。

2.精选教学资源：包含《乌夏克木卡姆达斯坦间奏曲》完整音频、分段落音频；维吾尔族乐器（胡西塔尔、手鼓、热瓦甫等）的高清图片及演奏视频片段；十二木卡姆相关的历史与民俗影像资料（如麦西热甫聚会场景）。

3.课堂乐器：手鼓（或铃鼓、沙锤等简易节奏乐器）若干。

4.学习任务单：设计用于记录音乐情绪变化、结构划分、节奏模仿练习的表格或图谱。

七、教学实施过程（核心环节）

（一）导入环节：声音的锚点——唤醒听觉期待（约5分钟）

1.聆听与辨析：教师播放两段风格迥异的音乐片段（例如：一段是汉族江南丝竹《紫竹调》，另一段是维吾尔族手鼓独奏或木卡姆引子）。提问：“同学们，请判断哪一段音乐来自我国新疆地区？你是依据什么判断的？”（引导学生从节奏型、乐器音色等方面回答）。

2.揭示课题：【重要】“大家的判断很准确。刚才那段充满异域风情，节奏感极强的音乐，就来自于我们辽阔的西部——新疆。它并非一首简单的民歌，而是被誉为‘东方音乐明珠’、世界级非物质文化遗产的维吾尔族‘十二木卡姆’中的一颗璀璨之星。今天，就让我们一同走进这神秘的音乐殿堂，聆听并探索《乌夏克木卡姆》。”【板书课题：丝路回响——乌夏克木卡姆】

（二）初次整体聆听与初构印象：描绘音乐画卷（约5分钟）

1.沉浸式聆听：教师播放《乌夏克木卡姆达斯坦间奏曲》全曲，要求学生闭上眼睛，随着音乐的流动，在脑海中想象一幅画面或一个场景。

2.自由表达：音乐停止后，请几位同学分享他们“看到”的画面。【热点】学生可能会描述为“从安静的沙漠夜晚逐渐走向热闹的集市”、“一个人在讲述古老的故事，然后大家开始围着篝火跳舞”等。教师对学生丰富的想象力给予肯定，并引导学生注意到音乐确实给他们带来了“变化”的感觉。

3.设置悬念：“大家的描述都很有道理，这恰恰说明了这首音乐的内在张力。它到底讲述了怎样的故事？它又是由哪些部分构成的？我们接下来将一步步揭开它的面纱。”

（三）分段精析与深度体验：解开木卡姆之谜（约20分钟）

1.探秘一：冥想与叙事——慢板部分（约8分钟）

（1）聚焦聆听：播放乐曲开头的引子及慢板部分（胡西塔尔独奏段落）。引导学生关注：“这段音乐主要由哪件乐器领衔？它的音色给你什么感觉？”【重要】学生回答后，教师介绍【基础】乐器胡西塔尔（外形似胡琴，音色柔和浑厚，擅长抒情）及引子中的扬琴。

（2）文化解读：【非常重要】“这段音乐像是在诉说。维吾尔族木卡姆中的‘达斯坦’部分，原本就意为叙事诗或抒情诗，常常讲述着英雄传说或爱情故事。胡西塔尔就像一位饱经沧桑的老者，在用琴声娓娓道来。”【播放维吾尔族老人吟唱或演奏的背景图片或视频片段，加深理解】。

（3）体验活动：请学生跟随音乐，尝试用“呜”或“啊”哼唱胡西塔尔演奏的简短乐句，感受其悠长的气息和略带装饰的旋律线条。体会其“叙事”而非“歌唱”的感觉。

2.探秘二：欢腾与共舞——快板及结尾部分（约8分钟）

（1）对比聆听：【高频考点】播放从手鼓过渡开始到乐曲结束的段落。提问：“音乐发生了什么变化？（速度变快、力度增强、情绪热烈）是什么乐器点燃了这场狂欢？”（引导学生听出【基础】手鼓的过渡性节奏）。

（2）节奏解密：【难点】教师出示典型的维吾尔族节奏谱例（如：“X·XXX|X·XXX||”），先用手鼓示范，然后带领学生用拍手、跺脚、捻指等身体打击乐进行模仿练习。

（3）文化延伸：【非常重要】“这就是维吾尔族人民生活中不可或缺的‘麦西热甫’——一种集歌舞、娱乐、聚会于一体的民间活动。音乐到了这个部分，就是邀请所有人起身共舞的时刻。”【播放一段简短的麦西热甫舞蹈视频，让学生感受现场的热烈气氛】。

3.探秘三：乐器家族揭秘（穿插于上述环节中，约4分钟）

在分段聆听的过程中，【基础】逐一识别并总结本曲的主要乐器：胡西塔尔（拉弦）、扬琴（击弦）、手鼓（打击）、笛子（吹管）等。强调它们共同营造出的独特西域风情，尤其是手鼓在控制速度和渲染气氛方面的核心作用。

（四）整体复听与结构梳理：绘制音乐地图（约5分钟）

1.图谱绘制：再次完整播放全曲。教师引导学生跟随音乐，用简单的线条或图形（如：波浪线、点、块面）在黑板上或任务单上“画出”音乐的结构。例如：慢板部分用舒缓的波浪线，快板部分用密集的折线或色块。

2.结构总结：【重要】师生共同总结出本曲清晰的两部性结构：慢板（达斯坦叙事）——快板（麦西热甫歌舞）。并点明这种结构是十二木卡姆宏大套曲的一个缩影。

（五）拓展与创演：我是小小木卡姆艺人（约8分钟）

1.小组合作：【重要】将学生分为“胡西塔尔组”（哼唱旋律）、“手鼓组”（拍击节奏）、“舞蹈组”（简单律动）。教师担任手鼓核心节奏的稳定器。

2.综合展演：各组在教师指挥或音乐引领下，尝试合作演绎《乌夏克木卡姆》的快板片段或主题节奏段落。旨在通过亲身参与，体验木卡姆“歌、舞、乐”融为一体的艺术魅力，将课堂气氛推向高潮。

（六）课堂总结与升华：丝路回响（约2分钟）

教师总结：“同学们，今天我们聆听并体验了《乌夏克木卡姆》。我们不仅分辨了乐器，感受了情绪，更重要的是，我们触摸到了新疆维吾尔族人民跳动的心律，理解了音乐背后承载的历史与文化。木卡姆是古丝绸之路上多元文明交融的结晶，至今仍在‘一带一路’上回响，诉说着中华民族悠久而灿烂的文明。希望大家能带着这份尊重和好奇，继续探索我们祖国丰富多彩的音乐宝藏。”

八、学习评价设计

（一）过程性评价

1.参与度评价：学生在聆听、模仿节奏、哼唱旋律、小组讨论与创演活动中的积极性与专注度。

2.技能掌握评价：能否准确拍击出维吾尔族典型的附点、切分节奏型；能否对慢板与快板的情绪变化做出正确的肢体或语言反应。

3.思维深度评价：在分析音乐结构、探讨音乐与文化关系时，能否提出有价值的观点或独特见解。

（二）终结性评价

4.任务单完成质量：音乐结构图谱绘制的合理性与清晰度。

5.课后微作业：选择一首课上听过的《乌夏克木卡姆》片段，用一段文字（150字左右）描述你听到的音乐画面和感受，要求至少运用两个本节课学到的音乐术语（如：胡西塔尔、手鼓、慢板、叙事性、麦西热甫等）。

九、教学反思与预设

（一）生成性预设

1.学生对胡西塔尔的音色可能会感到陌生，需通过反复聆听和与二胡等类似乐器的对比，强化听觉记忆。

2.切分节奏的掌握可能会有困难，可以从语言节奏入手（如模仿“乌鲁木齐”“阿凡提”等词语的节奏）过渡到身体打击乐，降低【难点】。

（二）反思框架

课后将主要反思：情境创设是否有效激发了学生对“木卡姆”这一古老艺术的好奇心？分段赏析的设问是否精准，能否引导学生自主发现音乐要素的变化？综合创演环节的组织是否有序，是否让大多数学生获得了成功的体验？未来可进一步引入更多木卡姆片段或与其他民族音乐进