巧儿我自幼儿许配赵家教学设计初中音乐人教版九年级下册-人教版

巧儿我自幼儿许配赵家教学设计初中音乐人教版九年级下册-人教版学科Xx年级册别Xx年级上册共1课时教材部编版授课类型新授课第1课时教学内容分析1.本节课的主要教学内容：选自人教版九年级下册第五单元《戏曲音乐》，学唱评剧《刘巧儿》选段《巧儿我自幼儿许配赵家》，分析其唱腔特点（如口语化、板式变化），理解歌词所表现的刘巧儿人物形象与反抗精神，结合评剧起源与发展背景感受地方戏艺术魅力。

2.教学内容与学生已有知识的联系：学生在七年级下册已学京剧基础知识，了解戏曲行当与唱腔分类，本节课通过评剧与京剧对比，深化对戏曲多样性认知，提升对地方戏唱腔、表现力的鉴赏能力，通过学唱实践增强传统音乐参与感。核心素养目标二、核心素养目标通过学唱《巧儿我自幼儿许配赵家》，提升对评剧唱腔口语化、板式变化的审美感知能力；用声音表现刘巧儿的人物形象，增强艺术表现力；结合评剧起源与发展背景，理解其文化内涵，感受地方戏艺术魅力，培养对传统戏曲文化的认同感。学习者分析三、学习者分析1.学生已掌握相关知识：七年级下册学过京剧基础知识，了解戏曲行当与唱腔分类，接触过简单戏曲学唱，能分辨戏曲基本元素（唱、念、做、打），对传统音乐有初步认知。2.学生的学习兴趣、能力和风格：九年级学生对新鲜事物有好奇心，但对传统戏曲兴趣分化，部分受流行文化影响兴趣不高；具备一定音乐听辨和模仿能力，但戏曲唱腔韵味、节奏控制较弱；学习风格偏好互动体验与理性分析结合，需视听、学唱、讨论多形式结合。3.学生可能遇到的困难和挑战：评剧方言韵味（如唐山话）难把握，节奏变化（垛板、慢板）准确性不足；对《刘巧儿》剧情背景缺乏了解，影响人物情感（反抗精神）理解；戏曲身段、眼神等肢体表现力较弱，学唱时易因羞涩不敢大胆表现。教学资源四、教学资源1.软硬件资源：教室多媒体设备（投影仪、音响、电子白板）、钢琴、戏曲简易道具（头巾、折扇）、《巧儿我自幼儿许配赵家》选段乐谱。2.课程平台：学校音乐教学资源库、班级学习群。3.信息化资源：评剧《刘巧儿》原剧选段音频、名家演唱视频、评剧起源与发展背景PPT、唱腔板式变化示意图（如垛板、慢板对比图）。4.教学手段：听赏法、模唱法、对比分析法（与京剧唱腔对比）、小组讨论法、情境创设法（结合剧情背景体验人物情感）。教学流程1.导入新课（5分钟）

播放京剧《苏三起解》选段与评剧《刘巧儿》选段音频片段，提问：“两段戏曲在唱腔风格、语言表达上有何不同？”引导学生发现京剧唱腔高亢程式化，评剧唱腔口语化、贴近生活。教师总结：“今天我们要学习的《巧儿我自幼儿许配赵家》正是评剧经典选段，它用朴实的语言和生动的唱腔塑造了反抗包办婚姻的农村女性形象。”通过对比激趣，联系学生七年级京剧知识，自然引入评剧主题，明确本节课学习重点——评剧唱腔特点与人物情感表达。

2.新课讲授（25分钟）

（1）评剧起源与发展背景（8分钟）

结合PPT展示评剧起源：清末民初流行于唐山地区，由农民号子、莲花落等民间艺术融合而成，初称“平腔梆子子”，后因“评古论今”内容丰富得名“评剧”。强调评剧“平民戏”特色——题材多源于生活，唱词通俗易懂，贴近百姓。举例：传统评剧《杨三姐告状》《花为媒》均反映民间生活，为理解《刘巧儿》唱词口语化做铺垫，突破“评剧文化背景认知”难点。

（2）唱腔特点分析——板式与语言（10分钟）

播放《巧儿我自幼儿许配赵家》原声选段，标注关键唱词：“巧儿我自幼儿许配赵家，我爹娘他作主我不愿意”“左思右想没主意，心乱如麻没章程”。教师范唱并分析：①垛板（如前两句）节奏紧凑、字多腔少，像说话般直白，表现刘巧儿焦急反抗的心情；②慢板（如后两句）旋律舒展、拖腔婉转，表现人物内心矛盾。结合乐谱展示垛板“×××××××”节奏型，慢板“×××××—”的延音记号，通过视听结合突破“唱腔节奏与韵味把握”重点。

（3）人物形象与情感内涵解析（7分钟）

介绍《刘巧儿》剧情背景：1940年代陕甘宁边区，刘巧儿被父亲许配给地主之子，她追求婚姻自由，告上法庭最终获胜。分析唱词“我不愿意，我不愿意，我偏不愿意”——重复句式强化反抗态度；“我爹娘他作主我不愿意”直接点明反对包办婚姻的主题。引导学生结合历史背景，理解刘巧儿形象：勇敢、自主、具有反抗精神，突破“人物情感与时代背景联系”难点。

3.实践活动（19分钟）

（1）模唱体验——方言与节奏纠正（8分钟）

发放乐谱，教师逐句教唱“巧儿我自幼儿许配赵家”，重点纠正：①唐山方言韵味：“儿”字儿化音（“巧儿”读“qiǎor”）；②垛板节奏：“自幼儿许配赵家”用拍手辅助打“×××××××”节奏，学生分组练习，教师巡视指导，针对“节奏拖沓”“方言不标准”问题进行个别辅导，落实“唱腔表现”重点。

（2）情境表演——人物情感外化（7分钟）

发放简易道具（头巾、折扇），分组设计刘巧儿唱段表演：①唱“我不愿意”时，眉头紧锁、手握折扇微微颤抖；②唱“左思右想没主意”时，低头踱步、眼神迷茫。小组展示后，师生点评：“眼神坚定体现反抗，动作慌乱表现矛盾”，通过肢体语言深化对人物情感的体验，突破“艺术表现力”难点。

（3）对比辨析——戏曲风格差异（4分钟）

播放京剧《铡美案》“驸马爷近前看端详”与评剧《巧儿》选段，小组讨论：①京剧唱腔：高亢激越，字正腔圆，用“西皮流水”板式；②评剧唱腔：朴实自然，口语化强，用“垛板”“慢板”板式。举例：京剧表现包拯刚正威严，评剧表现刘巧儿直率勇敢，通过对比强化对“戏曲多样性”的认知。

4.学生小组讨论（5分钟）

围绕三个核心问题展开，举例回答：

（1）评剧为什么被称为“平民戏”？举例：唱词“自幼儿许配赵家”像日常聊天，不用文言文，唱腔如说话般亲切，贴近农民生活。

（2）刘巧儿的反抗精神在唱段中如何体现？举例：“我不愿意”重复三次，语气一次比一次坚定；“我爹娘他作主我不愿意”直接反对父母包办，体现自主意识。

（3）评剧与京剧表现女性人物时，唱腔有何不同？举例：京剧旦角用“青衣”腔调，婉转细腻（如梅兰芳《贵妃醉酒》）；评剧刘巧儿用“大口落子”，直白有力，表现农村女性的泼辣。

5.总结回顾（1分钟）

教师提问：“本节课我们学到了什么？”学生回答：评剧起源于唐山，唱腔口语化、板式多样；《刘巧儿》通过直白的唱词塑造了反抗包办婚姻的女性形象。教师总结：“传统戏曲是文化的载体，希望同学们通过学唱感受评剧魅力，传承优秀传统文化。”最后齐唱选段结束，巩固本节课重点——唱腔特点与人物精神，升华文化认同情感。教学资源拓展1.拓展资源：

（1）评剧经典剧目拓展：《杨三姐告状》选段“小桃告状”，感受评剧对民间正义事件的深刻反映；《花为媒》选段“报花名”，体验评剧唱腔的叙事性与生活化语言；《秦香莲》选段“见皇姑”，对比评剧与京剧在表现女性悲情时的唱腔差异（评剧更口语化，京剧更程式化）。

（2）评剧唱腔分类拓展：二六板（如《刘巧儿》“我的爹他不该包办婚姻”），节奏平稳，叙事性强；小悲调（如《打金枝》“劝万岁”），旋律低回婉转，表现人物忧伤；喇叭腔（如《小女婿》“小河流水”），高亢嘹亮，带有民间小调特色，结合乐谱分析各板式节奏型与情感表达。

（3）评剧艺术家拓展：新凤霞（新派创始人）演唱的《刘巧儿》原声唱片，分析其“甜润脆亮”的嗓音特点与细腻的情感处理；小白玉霜（白派）的《秦香莲》，体会其“悲愤深沉”的唱腔风格，理解不同流派对同一人物形象的差异化塑造。

（4）评剧历史文献拓展：《中国戏曲通史》中评剧起源章节，记载评剧由“莲花落”演变过程，清末民初在唐山农村形成，初期为“对口莲花落”，后吸收梆子腔、皮影戏元素，逐步成熟为“平腔梆子”，最终定名“评剧”，印证教材中“评剧是平民艺术”的论述。

（5）评剧地域文化拓展：唐山皮影戏《杨八姐游春》唱段，与评剧对比分析两者在语言（唐山方言）、旋律（五声音阶）、题材（民间传说）上的关联，理解评剧作为冀东文化载体的独特性。

2.拓展建议：

（1）视听拓展建议：课余观看中央11套《中国戏曲大会》评剧专题，重点记录评剧“唱词押韵”“方言运用”“板式转换”等知识点；收集不同版本《刘巧儿》选段音频（如1956年电影版、现代舞台版），对比伴奏乐器（早期用板胡、唢呐，现代加入交响乐）对唱腔表现力的影响。

（2）学唱实践建议：模仿新凤霞演唱《刘巧儿》选段，重点练习“儿”字儿化音（如“巧儿”读qiǎor）和垛板“×××××××”的节奏感；尝试用评剧唱腔改编一句流行歌词（如“孤勇者”），体会口语化唱词的创作特点，巩固“评剧贴近生活”的认知。

（3）阅读探究建议：查阅《新中国婚姻法颁布史料》，了解1949年《婚姻法》废除包办婚姻的历史背景，结合《刘巧儿》剧情分析“刘巧儿告状”的社会意义，深化对“戏曲反映时代精神”的理解。

（4）创编表现建议：小组合作，为《刘巧儿》选段设计简易身段动作：唱“我不愿意”时双手叉腰、抬头瞪眼；唱“左思右想没主意”时绕圈走、托腮沉思，用肢体语言外化人物情感，提升艺术表现力。

（5）文化传承建议：走访当地老年活动中心，邀请会唱评剧的长辈教唱一段简单唱腔（如《小放牛》），记录唐山方言在唱词中的特殊发音（如“咱”读zán，“啥”读shà），感受评剧的活态传承；绘制评剧发展时间轴，从“蹦蹦戏”到“评剧”的关键节点，标注重要剧目和艺术家，构建知识体系。典型例题讲解例1：识别《巧儿我自幼儿许配赵家》中“巧儿我自幼儿许配赵家，我爹娘他作主我不愿意”的板式类型，并说明其作用。

答案：垛板。作用：节奏紧凑、字多腔少，模拟说话语气，表现刘巧儿焦急反抗的情绪。

例2：分析唱词“我不愿意，我不愿意，我偏不愿意”如何体现刘巧儿的反抗精神。

答案：通过重复句式和“偏”字的强调，层层递进展现刘巧儿对包办婚姻的坚决反对，突出其自主意识。

例3：评剧被称为“平民戏”，结合《刘巧儿》选段举例说明其平民性特征。

答案：唱词“自幼儿许配赵家”用生活化口语，无文言文；唱腔贴近唐山方言，内容反映农村婚姻问题，贴近百姓生活。

例4：对比京剧《铡美案》与评剧《刘巧儿》在表现女性人物时的唱腔差异。

答案：京剧用“西皮流水”高亢程式化，表现包拯威严；评剧用“垛板”直白口语化，表现刘巧儿直率勇敢。

例5：用评剧口语化风格改编一句流行歌词“孤勇者”，要求押韵且符合评剧特点。

答案：“孤娃儿敢把命来搏，不怕风雨多”（押“uo”韵，用“娃儿”“搏”等口语化词汇，体现评剧生活化风格）。课堂八、课堂

1.课堂评价：通过提问环节检测学生对评剧起源（如“评剧起源于哪个地区？初期名称是什么？”）、唱腔特点（如“垛板和慢板的节奏、情感有何不同？”）、人物形象（如“刘巧儿的反抗精神通过哪些唱词体现？”）的掌握情况，观察学生模唱时的方言韵味（如“儿”字儿化音）、节奏准确性（垛板“×××××××”），以及情境表演中眼神、肢体动作的情感表达（如唱“我不愿意”时的神态是否坚定）。针对学生易混淆的板式类型（如误将慢板当垛板）、对人物情感理解表面化等问题，及时通过示范演唱、播放名家片段进行纠正，确保重点难点落实。

2.作业评价：布置三项作业：①录制《巧儿我自幼儿许配赵家》选段音频，重点评价方言发音（如“许配”的唐山话调值）、节奏稳定性（垛板是否紧凑）；②书面分析唱词“我爹娘他作主我不愿意”如何通过重复句式强化反抗态度，批改时标注“重复句式体现情感递进，准确抓住人物性格”；③小组评剧与京剧女性人物唱腔对比报告，点评时指出“对比维度清晰，如京剧‘西皮’与评剧‘垛板’的风格差异分析到位”。对优秀作业在班级展示，鼓励学生互学互鉴；对不足作业（如唱词分析不深入）进行个别指导，建议结合剧情背景再思考，反馈时强调“传统戏曲需结合时代背景理解人物”，激发学生深度学习兴趣。教学反思与改进上完这节课，我挺有感触的。学生学唱时对唐山方言的“儿”字儿化音掌握得不太稳，像“巧儿”总读成平声，下次得放慢速度多示范几遍，用拍手打节奏辅助他们找语感。还有几个学生问“为什么评剧唱得像说话”，其实他们没理解“平民戏”的核心，得在导入时更突出评剧从民间小调演变的特点，用《杨三姐告状》的例子对比着讲，可能效果更好。

小组讨论时发现，学生对“反抗精神”的理解停留在表面，光会背“