第四单元 神州单韵（二）-凤阳花鼓 教学设计　 人教版初中音乐七年级下册

第四单元神州单韵（二）——凤阳花鼓教学设计人教版初中音乐七年级下册授课内容授课时数授课班级授课人数授课地点授课时间教学内容分析1.本节课的主要教学内容：人教版初中音乐七年级下册第四单元“神州单韵（二）”中的《凤阳花鼓》，包括欣赏歌曲《凤阳花鼓》，分析其欢快的旋律、鲜明的节奏（如前八后十六、前十六后八），了解鼓、锣等打击乐器的运用，感受安徽凤阳的地域文化特色。

2.教学内容与学生已有知识的联系：学生在七年级上册已接触中国民歌的基本分类与地域风格，掌握简单的节奏型（如XX、XXX）和打击乐器常识，本节课可联系已有节奏知识分析《凤阳花鼓》的节奏特点，通过乐器运用深化对民族打击乐的认知，进一步理解民歌与地域文化的关联。核心素养目标分析二、核心素养目标分析通过聆听《凤阳花鼓》，提升对民歌旋律、节奏及打击乐器音色的审美感知；参与模仿演奏或跟唱活动，培养音乐艺术表现能力；尝试创编简单鼓点节奏，发展创意实践素养；理解凤阳花鼓所承载的安徽地域文化，增强文化理解与认同。学情分析七年级学生处于变声期，嗓音条件限制歌唱表现，但对音乐活动参与热情高。知识层面，学生已掌握基础节奏型（如八分、十六分音符）和简单打击乐器演奏方法，但对民族打击乐合奏形式认知较浅；能力上，具备初步旋律模唱和节奏模仿能力，但多声部协作与即兴创编经验不足；素质方面，学生好奇心强，活泼好动，喜欢互动性强的课堂，但对地域文化内涵理解较浅薄。行为习惯上，注意力易分散，需通过游戏化任务维持专注，对《凤阳花鼓》欢快的节奏易产生兴趣，但对鼓点文化背景的深度理解需教师引导，直接影响音乐文化传承目标的达成。教学资源四、教学资源

-软硬件资源：音响设备、打击乐器（鼓、锣）

-课程平台：人教版音乐教材配套资源

-信息化资源：音乐播放软件、音频资源（《凤阳花鼓》录音）

-教学手段：小组演奏活动、多媒体演示教学过程设计###1.导入新课（5分钟）

**目标**：引起学生对《凤阳花鼓》的兴趣，激发其探索欲望。

**过程**：

开场提问：“同学们，你们见过既能唱歌又能跳舞的‘会说话的鼓’吗？这种鼓不仅节奏欢快，还藏着一段安徽凤阳人的故事呢！”

播放《凤阳花鼓》民间表演视频片段（1分钟），展示艺人边击鼓边歌唱、舞蹈的场景，引导学生关注鼓点节奏与歌声的结合。

简短介绍：“《凤阳花鼓》是安徽凤阳的民歌，被称为‘东方芭蕾’，它用鼓声和歌声讲述了当地人民的生活与情感，今天我们就来一起探索它的魅力！”

###2.基础知识讲解（10分钟）

**目标**：让学生了解《凤阳花鼓》的基本概念、音乐要素及表演形式。

**过程**：

讲解定义：《凤阳花鼓》是流传于安徽凤阳的民间歌舞，以“鼓伴歌、歌载舞”为核心，是国家级非物质文化遗产。

分析音乐要素：

-旋律：播放歌曲片段，引导学生听辨旋律特点——欢明快、级进为主，带有皖北民歌的质朴感；

-节奏：出示节奏谱（如“XXXXX|XXXX||”），示范“前八后十六”“前十六后八”等典型节奏型，让学生用手拍击感受；

-乐器：展示鼓、锣图片，介绍鼓身小巧、鼓面蒙蛇皮，演奏时用手指和掌击打，发出清脆“咚咚”声。

结合实例：对比教材中的乐谱片段，让学生找出重复出现的节奏型，理解其“朗朗上口、便于传唱”的特点。

###3.案例分析（20分钟）

**目标**：通过具体案例，让学生深入理解《凤阳花鼓》的文化内涵与时代价值。

**过程**：

呈现两个典型案例：

-**案例一：传统凤阳花鼓**

背景：旧时凤阳地区灾害频发，灾民以打花鼓卖艺为生，歌词多唱“说凤阳，道凤阳，凤阳本是好地方……”（播放历史影像资料）。

特点：表演形式为“一人击鼓、一人伴唱”，动作朴实，歌词反映生活艰辛与对美好生活的向往。

意义：体现民间艺术的“悲情底色”与“坚韧精神”。

-**案例二：现代改编版《凤阳花鼓》**

背景：春晚舞台上的新编节目，融入现代舞蹈与电子音乐元素（播放春晚片段）。

特点：保留鼓点核心，增加群舞编排，节奏更明快，服装更具现代感。

意义：展现传统文化的“创造性转化”，吸引年轻群体关注。

小组讨论：引导学生思考“传统凤阳花鼓与现代改编版有哪些联系与变化？如何让传统音乐在校园中‘活’起来？”（每组3-4人，讨论3分钟）。

###4.学生小组讨论（10分钟）

**目标**：培养学生的合作能力与问题解决能力。

**过程**：

分组任务：以“校园凤阳花鼓推广方案”为主题，每组选择一个子方向讨论：

-子方向1：如何简化《凤阳花鼓》节奏，让初学者容易上手？

-子方向2：如何结合校园生活（如课间操、艺术节）融入花鼓元素？

-子方向3：如何用现代音乐（如流行歌曲）改编花鼓旋律？

小组分工：记录员（讨论要点）、发言员（汇报成果）、节奏设计师（设计简化鼓点）。

教师巡视指导，提示学生结合课本中的节奏型和文化背景进行创意设计。

###5.课堂展示与点评（15分钟）

**目标**：锻炼学生的表达能力，深化对《凤阳花鼓》的理解。

**过程**：

小组展示：每组派代表上台，用2-3分钟汇报讨论成果，可配合简单节奏演示（如用手拍桌模拟鼓点）。

-示例：第一组展示“简化版花鼓节奏”，将原节奏“XXXXX|XXXX||”改为“XXXX|XXXX||”，并说明“更适合初中生练习”；

-第二组展示“课间操花鼓版”，提议将花鼓动作融入广播体操，边做边喊“咚咚锵”。

互动点评：其他学生可提问（如“你们的简化节奏保留了原曲特点吗？”），教师从“节奏合理性”“文化体现”“创意性”三方面点评，肯定亮点（如“结合校园生活很实用”），指出不足（如“改编时需保留鼓点核心”）。

###6.课堂小结（5分钟）

**目标**：回顾本节课重点，强调文化传承意义。

**过程**：

回顾内容：梳理《凤阳花鼓》的定义（民间歌舞）、音乐要素（欢快旋律、典型节奏）、文化价值（从生活劳作到艺术传承）。

强调意义：“凤阳花鼓不仅是音乐，更是安徽人民的‘生活日记’，它告诉我们：传统艺术需要我们用创意去守护，用行动去传承。”

布置作业：

-必做：为班级设计一个30秒的“校园凤阳花鼓”节奏，并写出设计说明（结合课本节奏型）；

-选做：采访家人或长辈，了解他们心中的《凤阳花鼓》，录制一段分享音频。知识点梳理1.民歌基础概念与分类

-民歌定义：人民群众在生活实践中口头创作的歌曲，具有即兴性、集体性和地域性。

-中国民歌分类：按体裁分为号子、山歌、小调；《凤阳花鼓》属于汉族小调中的歌舞小调。

-歌舞小调特点：边歌边舞，节奏规整，旋律朗朗上口，常用于节庆或民俗活动。

2.《凤阳花鼓》音乐本体分析

-旋律特点：

-调式：五声徵调式（sol、la、do、re、mi），具有皖北民歌的质朴风格。

-旋法：以级进为主，偶跳进（如五度跳进），旋律起伏较小，贴近口语。

-结构：单二部曲式，A段叙事性较强，B段情绪更热烈，通过重复与变化发展。

-节奏特点：

-典型节奏型：前八后十六（XXX）、前十六后八（XXX）、切分节奏（XXX），形成“咚咚锵”的律动感。

-节拍：4/4拍，强弱规律明显，适合舞蹈步伐。

-速度：中速稍快，表现欢快情绪。

-歌词内容：

-主题：反映凤阳人民的生活劳作与情感，如“说凤阳，道凤阳，凤阳本是好地方，自从出了朱皇帝，十年倒有九年荒”。

-语言：方言词汇（如“鼓”读作“gu”）、口语化表达，具有叙事性和抒情性。

3.打击乐器与演奏形式

-主要乐器：

-花鼓：鼓身小巧（直径约20cm），鼓面蒙蛇皮或牛皮，用手指、掌、槌击打，音色清脆。

-小锣：圆形铜制，用锣槌敲击，音色高亢，与鼓形成“鼓锣配合”的节奏对位。

-演奏技法：

-鼓点技法：单击（咚）、双击（咚咚）、滚奏（连续快速击打），配合舞蹈动作（如转身、跳跃）。

-配合方式：“鼓领奏、锣呼应”，形成“咚咚锵、咚咚锵”的固定节奏型，贯穿全曲。

-表演形式：

-传统形式：一人击鼓、一人伴唱（或边唱边舞），多为单人或双人表演。

-现代形式：群舞表演，加入队形变化和服装道具，增强舞台效果。

4.文化背景与艺术特色

-历史起源：

-起源地：安徽凤阳，明末清初因水灾频发，灾民以打花鼓卖艺为生，又称“打莲湘”“花鼓秧歌”。

-功能：最初为谋生手段，后发展为节庆娱乐活动，承载当地人民的生活记忆。

-文化内涵：

-劳动人民智慧：将生活劳作（如田间耕作）融入舞蹈动作，如“踏步”“摆手”模仿农事。

-精神象征：从“悲情底色”（反映灾荒）到“乐观表达”（对美好生活的向往），体现坚韧精神。

-艺术特色：

-歌舞结合：鼓点节奏与舞蹈步伐同步，歌声与乐器声相互呼应，形成“三位一体”的艺术形式。

-非遗价值：2006年列入第一批国家级非物质文化遗产名录，是安徽地域文化的代表性符号。

5.相关拓展知识点

-与其他地域民歌对比：

-陕北信天游：高亢嘹亮，节奏自由，多为山歌体裁；与《凤阳花鼓》的欢快规整形成对比。

-江南小调：婉转细腻，常用丝竹乐器伴奏；与《凤阳花鼓》的锣鼓伴奏风格差异显著。

-现代改编案例：

-春晚版：融入现代舞美、电子音乐，保留核心鼓点，吸引年轻群体关注。

-校园版：简化节奏，结合课间操或艺术节，适合学生集体表演。

-校园传承方法：

-节奏简化：将复杂鼓点改为“XXXX”基础节奏，降低学习难度。

-创意改编：用流行歌曲旋律搭配花鼓节奏，或设计校园主题歌词（如“说校园，道校园，校园生活真精彩”）。内容逻辑关系①基础概念与音乐要素的递进关系

-重点知识点：民歌分类（歌舞小调）、五声徵调式、前八后十六节奏型（XXX）、鼓锣配合（咚咚锵）

-关键词句："边歌边舞""旋律级进为主""节奏规整""鼓领奏、锣呼应"

②文化背景与艺术特色的因果关联

-重点知识点：历史起源（明末清初灾民生计）、非遗价值（2006年国家级非遗）、精神内涵（悲情底色与乐观表达）

-关键词句："打花鼓卖艺""承载生活记忆""坚韧精神""三位一体艺术形式"

③实践应用与传承创新的延伸逻辑

-重点知识点：节奏简化（XXXX）、校园改编（课间操融合）、创意实践（流行歌曲搭配花鼓节奏）

-关键词句："降低学习难度""传统与现代结合""校园主题歌词""创造性转化"典型例题讲解1.**例题**：分析《凤阳花鼓》的核心节奏型及其作用。

**答案**：核心节奏型为“前八后十六”（XXX）和“前十六后八”（XXX），形成“咚咚锵”的律动感，增强舞蹈动作的节奏感与情绪感染力。

2.**例题**：简述《凤阳花鼓》的调式特点及风格体现。

**答案**：采用五声徵调式（sol、la、do、re、mi），旋律以级进为主，体现皖北民歌的质朴风格，贴近口语化表达。

3.**例题**：结合历史背景，说明《凤阳花鼓》的文化内涵。

**答案**：起源于明末清初凤阳灾民生计，承载“悲情底色”与“乐观表达”的双重精神，展现劳动人民的坚韧与对生活的向往。

4.**例题**：如何将《凤阳花鼓》节奏简化用于校园活动？

**答案**：将复杂节奏型改为基础四分音符节奏（XXXX），降低学习难度，结合课间操或艺术节进行集体表演。

5.**例题**：举例说明《凤阳花鼓》的现代改编形式及其意义。

**答案**：如春晚版融入现代舞美与电子音乐，保留核心鼓点；校园版设计主题歌词（如“说校园，道校园”），实现传统与现代结合，吸引年轻群体关注。教学评价与反馈1.课堂表现：学生参与度较高，能积极模仿鼓点节奏，对《凤阳花鼓》的欢快旋律表现出兴趣，但在节奏型“前八后十六”的准确拍击上部分学生需加强指导，文化背景理解停留在表面，需进一步引导其联系历史内涵。

2.小组讨论成果展示：各组“校园凤阳花鼓推广方案”体现创意，如简化节奏设计（XXXX）、课间操融合等，但部分方案忽略鼓