核心素养导向下的大单元教学：人音版音乐四年级上册《荡秋千》深度学习教案

核心素养导向下的大单元教学：人音版音乐四年级上册《荡秋千》深度学习教案

一、教学指导思想与设计理念

【非常重要】本课教学设计严格遵循《义务教育艺术课程标准（2022年版）》的核心精神，以立德树人为根本任务，坚持以美育人、以美化人、以美润心、以美培元。设计聚焦音乐学科核心素养的四个方面：审美感知、艺术表现、创意实践与文化理解。摒弃传统的单一“教歌”模式，采用大单元视角下的“任务驱动”与“深度学习”理念。将歌曲《荡秋千》置于“童年时光机——那些动听的游戏”这一人文主题单元中，旨在引导学生通过聆听、演唱、编创、表演等综合性艺术活动，体验音乐与游戏、音乐与生活的紧密联系，在音乐中回味童年乐趣，在活动中提升审美情趣与综合能力。本设计强调学生的亲身参与和情感体验，注重音乐本体（旋律、节奏、力度、速度）与情感内涵的深度融合，通过创设情境、对比聆听、深度探究、合作编创等策略，引导学生在“玩中学、学中玩”，实现从“学会一首歌”到“会学一类歌”再到“用音乐表达情感”的跨越。

二、教材分析与内容定位

（一）教材分析

【基础】歌曲《荡秋千》选自人音版义务教育教科书音乐四年级上册第五单元《童心》。本单元以“童年”为人文纽带，汇集了《荡秋千》、《童心是小鸟》、《白鸽》等多首反映儿童生活、充满童真童趣的中外优秀作品。《荡秋千》是一首具有浓郁仡佬族民族风格的创作儿童歌曲，2/4拍，宫调式，全曲为带再现的单二部曲式结构（AB结构）。歌曲旋律轻快活泼，节奏张弛有度，生动描绘了仡佬族小朋友在山清水秀的家乡荡秋千的欢乐场景。歌词简洁形象，“秋千荡得高，好像云里钻”，“秋千荡得低，好像水上船”，极具画面感，为学生的音乐联想与表现提供了丰富素材。

（二）内容定位

本课时为第五单元的第二课时。在第一课时中，学生已通过欣赏《童年》等作品，初步建立起对“童年音乐”的情感联结。本课将深入挖掘一首具体表现“游戏”的歌曲，作为学生从“感受童年”走向“表现童年”的关键载体。歌曲不仅是演唱的对象，更是学生进行节奏体验、旋律感知、力度处理、合作表演和初步了解我国少数民族音乐文化的综合性学习材料。【重要】本课内容承上启下，既是对学生已有演唱、识谱等技能的实践应用，也为后续学习本单元中更具艺术性的《童心是小鸟》以及参与综合性艺术表演奠定基础。

三、学情分析

【重要】四年级学生正处于从儿童期向少年期过渡的阶段，他们的认知能力和身体协调性有了明显发展。

1.音乐经验：学生已经具备了一定的音准、节奏感和简单的识谱能力，能够较为完整地演唱歌曲，并开始对音乐的表现力产生兴趣。他们喜欢参与音乐活动，乐于模仿和表演。

2.心理特征：想象力丰富，好奇心强，但注意力集中时间仍需通过多样化的活动来维持。对“游戏”主题有天然的亲近感和表现欲。

3.学习风格：喜欢在具体情境和活动中学习，同伴合作意识逐渐增强，渴望得到老师和同伴的认可。

4.潜在挑战：对歌曲中附点节奏、八度大跳音程的准确把握可能存在困难；对少数民族音乐风格的初步感知尚需引导；如何将内心的情感体验与声音控制（如力度、速度的变化）结合起来，是本节课需要突破的难点。

四、教学目标设定

基于核心素养和大单元教学理念，设定以下具体、可测的学习目标：

1.审美感知：【基础】能够用饱满的情绪、轻快而富有弹性的声音演唱歌曲《荡秋千》，感受仡佬族儿童歌曲的欢快情绪和民族韵味。能听辨出歌曲的两个乐段（A段与B段）在节奏、旋律、情绪上的不同，并能用肢体语言或图示表现出来。

2.艺术表现：【核心】能够准确掌握歌曲中的附点节奏、八度大跳音程，并运用力度（渐强、渐弱）、速度（稍快、舒展）的变化，生动表现荡秋千时“由低到高、由高到低”的动态过程和愉悦心情。积极参与小组合作，尝试用多种形式（如身势律动、简易乐器伴奏、情景表演等）表现歌曲。

3.创意实践：【拓展】能根据歌曲的节奏和意境，大胆想象，与他人合作，为歌曲创编简单的动作或设计不同的演唱形式（如领唱与齐唱）。初步尝试用口风琴或竖笛等课堂乐器演奏歌曲的主要旋律片段。

4.文化理解：【渗透】了解歌曲的仡佬族民族背景，对我国的少数民族音乐文化产生兴趣和尊重之情。理解音乐与生活、游戏之间的内在联系，懂得用音乐记录和表达生活中的美好情感。

五、教学重点与难点

（一）教学重点：

1.【高频考点】用轻快、富有弹性的声音和欢快的情绪准确演唱歌曲《荡秋千》。

2.【重要】通过力度、速度的变化，生动表现荡秋千的起伏动态，提升歌曲的艺术表现力。

（二）教学难点：

1.【难点】准确把握歌曲中出现的附点节奏（X·X）和八度大跳音程的音准。

2.【难点】引导学生将对荡秋千的生活体验转化为细腻的声音控制，实现情感与技巧的统一。

六、教学准备

1.教师：多媒体课件（包含仡佬族风土人情视频、动画版《荡秋千》、不同版本的《荡秋千》音频、节奏图谱、旋律线图谱）、钢琴（或电子琴）、黑板（或白板）绘制好的“秋千”图形与旋律线、课堂小打击乐器（如串铃、双响筒）若干。

2.学生：人教版音乐四年级上册教科书、课堂乐器（口风琴或竖笛，视班级情况而定）。

七、教学实施过程（核心环节，约占全文70%篇幅）

（一）创设情境，律动导入——开启“童年游戏”时光机（约8分钟）

1.课前氛围营造：播放轻柔的背景音乐，如钢琴曲《童年的回忆》，让学生安静进入教室，营造温馨氛围。

2.师生问好：用本课将要学习的歌曲中的典型节奏（如附点节奏）改编成节奏型问好，如：“同学们·|好0||”，引导学生用相同的节奏回应：“老师·|好0||”。【基础】初步感知核心节奏型，激发兴趣。

3.情境导入：教师语言引导：“同学们，每个人的童年都离不开好玩的游戏。老师小时候最喜欢玩‘跳房子’，你们最喜欢的游戏是什么呢？”（学生自由发言，分享自己喜欢的游戏，如捉迷藏、跳绳等）。教师顺势引出：“今天，老师要带大家穿越时空，去认识一群生活在贵州大山里的仡佬族小朋友，看看他们最喜欢的游戏是什么？”（播放精心剪辑的仡佬族风光与儿童生活的短视频，镜头最后定格在孩子们荡秋千的画面上）。【重要】通过视频创设直观情境，将学生带入特定的民族风情和游戏场景中，为歌曲学习做好情感铺垫。

4.律动体验：教师播放歌曲《荡秋千》的伴奏音乐，引导学生随着音乐的韵律，用身体动作自由地模拟荡秋千。教师可提示：“音乐像不像秋千在摆动？让我们随着音乐的‘呼吸’，身体轻轻地左右摇摆，感受一下秋千起伏的韵律。”【非常重要】这一环节是整体聆听与身体感知的初步结合，让学生在无意识中感受歌曲的节拍、速度和基本情绪，是深度体验的起点。

（二）整体感知，初步体验——“听”出秋千的模样（约10分钟）

1.初听歌曲，感受情绪：教师播放歌曲原唱（可配以秋千晃动的动画），要求学生完整聆听，听后用一个词说说自己的心情。（预设：快乐、高兴、轻松、有趣）【基础】整体把握歌曲情绪基调。

2.复听歌曲，听辨内容：教师提问：“歌声里的秋千荡得怎么样？你从歌词里听到了哪些有趣的画面？”引导学生关注歌词，找出“好像云里钻”、“好像水上船”等关键句，并尝试用动作表现“钻”和“船”。【重要】初步理解歌词意境，建立音乐与画面的联系。

3.三听歌曲，关注结构（听觉分析）：教师引导：“这是一首有两个段落的歌曲，就像秋千有时荡得高，有时荡得低。请大家边听边伸出你的手，跟着旋律的高低起伏画一画‘旋律线’。”（教师在黑板上示范画出歌曲A段和B段旋律的大致走向：A段旋律线条较为平稳，像秋千开始摆动；B段旋律有明显起伏和高点，像秋千高高荡起）。听后请学生比较，哪一段听起来像秋千越荡越高？哪一段又像慢慢平稳下来？【难点突破】通过画旋律线这一直观手段，将抽象的听觉感受转化为可视的图形，帮助学生初步理解歌曲的曲式结构和旋律特点，为分乐段学习打下基础。

（三）分段学唱，深度探究——“唱”出秋千的起伏（约22分钟）

1.学唱A段——体验“悠荡”的感觉：

(1)节奏攻关：【高频考点】教师出示A段节奏谱（以字母谱或简易谱为例），聚焦附点节奏“X·X”。教师用双响筒打出节奏，学生模仿。教师引导：“这个节奏像不像秋千开始荡起来时，用力推一下，‘悠——’出去的感觉？”让学生跟读歌词“秋千荡·得|高0|”，体会节奏的推动感。

(2)旋律模唱：教师用钢琴弹奏A段旋律，引导学生用“lu”或“la”轻声跟唱，特别注意八度大跳前的音准和气息准备。教师可设计下行音阶练习，帮助学生稳定音高。

(3)歌词演唱：带节奏朗读歌词，要求声音轻快有弹性。然后填入旋律演唱。教师示范并指导学生唱出A段的轻松、平稳感，力度用中弱（mp）。

2.学唱B段——体验“飞扬”的感觉：

(1)难点突破：【教学难点】B段开头“啊”字的八度大跳和