小学四年级道德与法治下册：寻访身边的多彩民间艺术（第一课时教案）

小学四年级道德与法治下册：寻访身边的多彩民间艺术（第一课时教案）

  一、教学指导理论依据与前沿理念

  本教学设计以《义务教育道德与法治课程标准（2022年版）》为核心遵循，深度贯彻“立德树人”根本任务，聚焦学生核心素养的培育，特别是“道德修养”、“法治观念”、“健全人格”与“责任意识”。设计逻辑建构于社会建构主义学习理论之上，强调知识是在社会文化互动中，由学习者主动建构的。同时，融汇了现象式学习（Phenomenon-BasedLearning）的跨学科整合理念，以及“文化回应式教学”（CulturallyResponsiveTeaching）的关怀视角，旨在引导学生从自身生活经验与文化背景出发，理解民间艺术的多元价值。教学全程以“深度学习”为导向，超越浅层认知，致力于推动学生实现从感知到理解、从认同到实践、从传承到创新的认知与情感跃迁。

  二、学习者特征深度分析（学情研判）

  本课教学对象为小学四年级学生，年龄约9-10岁，处于皮亚杰认知发展理论中的“具体运算阶段”向“形式运算阶段”过渡期。其认知与学习特征如下：优势方面，学生对直观、形象、色彩鲜明的事物抱有浓厚兴趣，具备一定的观察能力和口头表达能力，能够在教师引导下进行小组合作学习，对“家乡”、“身边”等概念有初步的亲切感和归属感。他们通过低年级的学习和生活积累，对节日、风俗有过零星的、感性的接触。挑战方面，学生对“民间艺术”的概念认知往往流于表面，将其简单等同于“手工”或“老东西”，缺乏对其历史渊源、文化内涵、艺术价值及与生活深层关联的系统性理解。其批判性思维与多角度分析能力尚在发展中，难以自主挖掘民间艺术背后的社会功能与人文精神。此外，在全球化与数字媒体语境下，部分学生可能对本土民间艺术存在疏离感，认为其“土气”或“过时”。因此，教学设计的核心挑战在于如何将宏大的“民间艺术”主题锚定在学生的“最近发展区”，通过情境化、探究式、体验性的活动，化抽象为具体，变疏远为亲切，引导其完成从“旁观者”到“体验者”再到“文化小使者”的身份转变。

  三、单元整体视域下的本课时定位

  本课时隶属于“多彩的民间艺术”单元起始课。从单元知识结构看，本课承担着“奠基与启航”的关键角色。后续课时将可能深入探讨某一特定民间艺术形式的精湛技艺、传承人的故事，或探讨民间艺术的保护与创新。因此，本课的核心目标是构建一个开放、多元、亲切的认知图式，打破学生可能存在的狭隘定义，广泛认识到民间艺术存在于衣食住行、节庆礼仪的方方面面，并初步感知其与地域环境、人民生活、历史变迁的血肉联系。它不是知识的终点，而是激发探究兴趣、开启文化发现之旅的“导引页”与“路线图”。本课成功与否，直接关系到整个单元学习的内生动力与情感基调。

  四、基于核心素养的三维融合教学目标

  （一）价值体认与责任意识层面

  1.通过寻访身边的民间艺术实例，感受其中蕴含的劳动人民的智慧、审美情趣和对美好生活的追求，激发对优秀民间艺术及其创造者的尊重与敬佩之情，增进文化认同与家乡自豪感。

  2.初步树立保护与传承优秀民间文化的朦胧意识，意识到作为新时代少年，可以有所作为，萌发文化传承的初步责任感。

  （二）理性认知与法治观念层面

  1.能够理解“民间艺术”的基本概念，知道它是广大人民群众在长期生活实践中创造、世代相传的艺术形式，具有地域性、实用性与审美性相结合的特点。

  2.能够从多角度（如材质、用途、地域、寓意等）发现和描述民间艺术的多样性，认识其与当地自然环境、社会经济、风俗习惯的密切关联。

  3.初步了解国家通过法律（如《非物质文化遗产法》）和政策保护优秀传统文化，感知生活中的法治文化背景。

  （三）实践能力与健全人格层面

  1.发展观察、收集、整理信息的能力，能运用多种方法（观察、访谈、查阅等）进行小范围的社会调查。

  2.在小组合作学习中，锻炼倾听、表达、协商与协作的能力，敢于分享自己的发现与观点。

  3.通过简单的艺术体验或创意表达活动，动手动脑，体验创作乐趣，培养审美感知和艺术表现力。

  五、教学重难点及突破策略研判

  教学重点：引导学生从身边生活出发，多角度发现和感知民间艺术的“多姿多彩”，理解其与人民日常生活的紧密联系。

  突破策略：采用“生活情境回溯法”与“实物案例集群法”。课前布置“寻宝”任务，让学生从自家、社区寻找带有传统工艺或图案的物品；课中利用高清晰度图片、短视频构建地域民间艺术地图，呈现从饮食（糖画、花馍）、穿戴（刺绣、虎头鞋）、居住（木雕、窗花）、节庆（灯笼、龙舟）到娱乐（皮影、秧歌）的庞大案例群，冲击视觉感官，直观建立“生活即艺术”的认知。

  教学难点：引导学生超越对民间艺术形式的表面观赏，初步领会其内在的文化寓意与精神价值。

  突破策略：设计“解码文化密码”探究活动。聚焦一两样典型物件（如“中国结”、“福字剪纸”、“石狮”），引导学生探究其图案、色彩、造型的象征意义（如吉祥、祈福、镇宅），并联系相关的习俗、谚语或故事。采用“追问链”教学法：它是什么？→为什么做成这样？→人们在使用它时怀着怎样的心情或愿望？→这体现了人们怎样的生活观念？通过层层递进的问题，驱动思维向深处漫溯。

  六、教学资源与技术融合创新应用

  1.数字化资源包：自制交互式电子地图（标记本地及国内著名民间艺术分布）；民间艺术精品高清图库及3D旋转视图；非遗传承人采访短片精选；体现民间艺术元素的现代设计作品（如建筑、服饰、动画）对比图集。

  2.实体教具箱：“民间艺术百宝箱”，内含本地特色的实物或高仿真教具，如剪纸、布老虎、蓝印花布片、泥塑小件、传统编结等。

  3.学习工具单：《“我是民间艺术小侦探”任务单》（包含观察记录表、访谈提纲模板）；《“我的发现”思维导图模板》。

  4.技术平台支持：利用智慧教室的投屏功能实现学生作品实时分享；使用在线协作平台（如共享文档）进行小组观点汇聚；鼓励学生使用平板电脑拍摄、录制寻访过程。

  七、教学实施过程深度设计与解析

  （一）第一环节：情境锚定——启动生活经验，引发认知冲突（约8分钟）

  教师活动：不直接出示课题，而是播放一段精心剪辑的30秒混合视频。前15秒是流光溢彩的现代城市景观、时尚动漫展、科幻电影片段；后15秒迅速切换为静谧的古镇小巷、老人专注地做着竹编、热闹庙会上的舞狮、母亲为孩子缝制虎头帽的特写。视频戛然而止。教师以平实而蕴含情感的语调发起对话：“同学们，刚才的两组画面，哪一组让你感觉更熟悉、更常接触？如果我们把前一种称为‘现代艺术生活’，那么后一种画面，它们是什么？它们离我们遥远吗？”

  学生活动：观看视频，产生视觉与心理上的对比冲击。围绕教师提问进行自由发言。可能有的学生觉得后者“有点远”、“在电视上看过”，也可能有学生联想到回老家时的见闻。

  设计意图：创设认知冲突情境，打破学生可能将“民间艺术”自动归入“过去时”、“他者”的思维定势。通过强烈对比，将“民间艺术”置于现代生活的参照系中，引发“远与近”、“熟悉与陌生”的思考，为后续“寻访身边”做铺垫，迅速激活课堂思维场域。

  （二）第二环节：概念初构与田野任务发布（约12分钟）

  教师活动：承接学生发言，总结道：“其实，这些饱含温度的手艺、这些热闹的庆典，有一个共同的名字——民间艺术。它们并非只存在于遥远的他乡或古老的传说里，就像空气和水，常常就在我们身边，只是需要我们有一双发现的眼睛。”随即，教师在黑板上用彩色粉笔书写“民间艺术”四个字，并围绕它画出一个发散性气泡图，中心词为“我们身边的……”。教师展示几件从“百宝箱”中取出的实物：一个妈妈给的绣花零钱包、一张去年春节贴的“福”字剪纸、一个从旅游地带回的泥叫叫。“看，它们可能是一件用品、一个装饰、甚至是一个玩具。民间艺术是老百姓自己创造，为自己生活添彩的艺术，它和我们的生活息息相关。”接着，发布本课核心驱动任务：“在接下来的‘寻访身边的多彩民间艺术’之旅中，我们将化身‘文化小侦探’。你们的第一个挑战是：在接下来的学习里，从我们刚才看到、想到的，以及你自己的生活经验中，找出至少三种不同类型的民间艺术，并试着想想它们‘美’在哪里，‘妙’在何处。”

  学生活动：聆听教师讲解，观察实物教具，初步形成“民间艺术来源于生活、服务于生活”的感性认知。接收“文化小侦探”角色任务，明确课堂学习的主线，开始有意识地从记忆中搜寻相关线索。

  设计意图：避免生硬的概念灌输，采用范例展示和情境阐释相结合的方式，初步构建“民间艺术”的认知框架。发布明确的角色任务，赋予学生学习以使命感和趣味性，将整节课设计为一个完整的探究历程，提升学习的目的性与投入度。

  （三）第三环节：探究之旅一：“衣食住行”中的艺术密码（约15分钟）

  教师活动：展示一组紧密联系学生日常生活的图片群组：包括本地特色小吃（如糖人、糕点模印）、传统服饰元素（如旗袍盘扣、童装上的刺绣纹样）、老建筑构件（如砖雕、门钹）、传统交通工具装饰（如轿子、马车上的彩绘）。将学生分为“衣”、“食”、“住”、“行”四个探究小组。为每组提供相应的图片卡和辅助性问题卡片：“1.你找到了哪种民间艺术？2.它主要用什么材料做成？3.它在生活中具体有什么用？（除了好看）4.你觉得它的图案/造型有什么特点？”

  学生活动：以小组为单位，围绕本组主题的图片和问题，进行观察、讨论和记录。组内成员交流个人见闻（例如“我奶奶会做那种带花纹的馍馍”、“我在古镇见过门上刻着狮子”）。选派代表准备分享本组的发现。

  教师巡回指导：参与小组讨论，适时用追问引导学生思考实用性背后的审美性，如“为什么糕点要做成小动物的形状，而不只是方块？”“门上的铜环为什么常常做成兽头形状，仅仅是为了好看吗？”

  设计意图：从最贴近学生生活的维度切入，降低探究门槛。小组合作形式促进同伴互助和观点碰撞。聚焦“衣食住行”这一宏观分类，帮助学生快速建立起民间艺术覆盖生活方方面面的系统性认知图景。辅助性问题引导学生从形式、功能、审美多角度进行分析，为深度学习搭设支架。

  （四）第四环节：探究之旅二：“节庆礼仪”里的情感画卷（约15分钟）

  教师活动：承接上一环节的分享，教师升华道：“同学们发现，民间艺术让我们的日常生活变得更美。而在一些特别的日子——我们的节日和重要时刻，民间艺术更是倾情出演，表达着人们最浓烈的情感。”播放三段短纪录片混剪：春节写春联贴窗花、端午赛龙舟做香包、婚礼场景中的大红剪纸和喜庆面塑。播放后，教师引导学生开展“头脑风暴”：“除了视频里的，在我们的春节、中秋、重阳、婚礼、寿宴上，还有哪些民间艺术的身影？它们扮演着什么‘角色’？传递着人们怎样的祝福和愿望？”

  学生活动：结合自身过节经历，踊跃发言。可能提到元宵灯笼、中秋兔儿爷、寿桃、喜字等等。在教师引导下，尝试解读这些艺术形式背后的情感寓意，如“红色代表喜庆”、“鱼表示年年有余”、“龙舟是为了纪念屈原”。

  教师活动：适时引入并板书关键词：“祈福纳祥”、“寄托思念”、“彰显礼仪”、“营造氛围”。总结：“看，民间艺术不仅是‘用’的，更是‘说’的，它在用独特的方式‘说’出人们对平安健康的祈愿、对团圆美满的向往、对祖先先贤的纪念。这是它最深层的文化心跳。”

  设计意图：将探究从物质生活层面提升到精神文化层面。通过视听资料和回忆唤醒，让学生感受到民间艺术是民族情感与文化记忆的重要载体。引导学生理解艺术形式与精神内涵的关联，触及民间艺术的灵魂，实现从“形”到“神”的认知跨越。

  （五）第五环节：深度建构与文化解码（约10分钟）

  教师活动：此环节为整合与提升。利用电子地图，聚焦一两项具有深厚文化意涵的本地或全国性民间艺术（例如，以“陕西凤翔泥塑”或“苏州刺绣”为例）。展示其经典作品（如泥塑坐虎、刺绣双面猫），并提出一串递进式探究问题：“1.观察它的主要颜色（如泥塑的黑白红），这些颜色在我们中国文化里常代表什么？2.看看它身上的花纹（如牡丹、莲花、云纹），这些图案通常有什么吉祥寓意？3.猜猜为什么人们要创造这样的形象（如威猛的老虎）？它满足了人们怎样的心理需求？”引导学生结合前面环节所学，进行综合分析。

  学生活动：跟随教师引导，运用已获得的认知工具（关注材质、功能、寓意），对典型案例进行深度“解码”。将零散的知识点串联起来，形成对某一民间艺术形式较为立体的理解，体会其“形式美”、“功能巧”与“寓意深”的完美结合。

  设计意图：选择典型个案进行“深描”，示范如何多角度、深层次地欣赏和理解民间艺术。递进式问题链引导学生思维从表象走向内核，从孤立认知走向关联建构，这是培养批判性思维和文化理解力的关键步骤。旨在让学生掌握一种可迁移的、赏析民间艺术的方法论。

  （六）第六环节：创意实践与表达内化（约15分钟）

  教师活动：“我们了解了这么多身边精彩的艺术，现在，让我们也来做一回小小传承人，用我们的方式表达对它的理解。”提供多种分层实践方案供学生选择：A.“我是小解说员”：选择一件自己感兴趣的民间艺术（可以是实物或图片），为其撰写一段简短的介绍词，准备向“游客”（同学）介绍。B.“我是小设计师”：借鉴一种民间艺术元素（如剪纸纹样、泥塑造型、布艺色彩），为自己设计一个文具套、一个书包挂牌或一张贺卡草图。C.“我是小记者”：拟定两个你最想向民间艺人提问的问题。教师提供必要的材料（彩纸、剪刀、画笔、设计纸）和言语指导。

  学生活动：根据自身兴趣和能力，选择一项任务独立或结对完成。在动手动脑的实践中，将外在的知识与内心的感受进行个性化转化和输出。

  设计意图：遵循“做中学”原则，通过创造性的实践活动，将认知、情感转化为外显行为，实现知识的内化与素养的落实。分层任务尊重学生个体差异，让每个学生都能找到适合自己的参与方式和成功体验。此环节是评估学生学习成效的重要过程性依据。

  （七）第七环节：总结延伸与责任萌芽（约5分钟）

  教师活动：邀请几位学生分享他们的实践成果（解说词、设计图或采访问题）。教师给予针对性赞赏，并总结升华：“今天，我们用自己的眼睛和心灵，完成了一次精彩的身边民间艺术寻访。我们发现，它不是博物馆里冰冷的玻璃展柜，而是爷爷奶奶手中的温度，是节日里热闹的喧嚣，是我们生活中无处不在的智慧与美。然而，有些美好的艺术正面临着无人知晓、无人传承的困境。”简短展示一张“濒危非遗项目”的名单或一位老艺人孤独工作的照片，声音转为凝重而后充满希望：“同学们，今天我们成为了‘发现者’和‘体验者’，未来，我们能否成为‘记录者’、‘传播者’甚至‘创新者’呢？保护我们文化的根脉，或许就可以从向家人朋友讲一件民间艺术的故事、学习一件简单的小手艺开始。课后，请大家完成这份‘文化传承行动卡’，写下你接下来一周打算做的一件小事。”

  学生活动：聆听同学分享和教师总结，情感上经历从自豪到触动再到萌生责任感的升华。领取“文化传承行动卡”，开始思考并规划自己的课后微行动。

  设计意图：将课堂学习推向情感与价值观的高潮。通过展示困境，引发学生的忧患意识与责任感，实现从文化认同到文化自觉的初步引导。布置实践性课后任务，将学习从课内延伸至课外，从认知导向行动，真正体现道德与法治课程实践性的本质。结束语充满感召力，为学生埋下长期关注与参与的种子。

  八、教学评价设计（一体化、过程性）

  本课评价贯穿教学始终，采用多维、过程性评价方式，聚焦核心素养发展。

  1.表现性评价：重点观察学生在小组探究中的参与度、合作意识与交流质量；在“创意实践”环节中表现出的审美能力、创意水平及动手能力。教师使用检核表记录关键行为。

  2.成果性评价：分析学生完成的《“我是民间艺术小侦探”任务单》、“创意实践”作品（解说词、设计图等）及课后“文化传承行动卡”。评价其对民间艺术特征把握的准确性、文化内涵理解的深度以及表达的逻辑性与情感温度。

  3.发展性评价：通过课堂提问、师生对话，即时评估学生思维的进展，从初始印象到深度理解的变化。关注其是否展现出对民间艺术从“陌生”到“亲切”、从“观赏”到“理解”的态度转变。

  评价标准不仅关注“知道了什么”，更关注“理解了为何”、“感受到了什么”以及“能够做什么”。

  九、板书设计（结构化、生成性）

  板书在授课过程中动态生成，最终形成如下结构：

  （主标题）寻访身边的多彩民间艺术

  （核心概念）民间艺术：人民群众创造·生活息息相关

  （分支一）在哪里？——衣食住行（实用与审美）

  （示例关键词：糖画、刺绣、砖雕…）

  （分支二）为何美？——节庆礼仪（情感与寓意）

  （示例关键词：祈福、纪念、团圆…）

  （文