小学一年级美术下册《发现平凡之美：致敬身边的普通人》教学设计

小学一年级美术下册《发现平凡之美：致敬身边的普通人》教学设计

  一、教学设计的理论依据与指导思想

  本教学设计以《义务教育艺术课程标准（2022年版）》为根本遵循，深度融合当代艺术教育的最新理念。核心指导思想在于：引导低学段儿童从“美术”的单一技能学习，转向“艺术”的综合素养培育。我们强调，艺术学习不仅是造型与表现的训练，更是一种认知世界、理解生活、表达情感的方式。对于一年级学生而言，其审美意识的启蒙应从最熟悉、最平凡的日常生活开始。因此，本课旨在构建一个“以美育人、以文化人、以情动人”的学习场域。

  我们借鉴了“大观念”（BigIdea）教学理念，将“平凡中蕴含着不平凡的美与价值”作为本单元的核心观念。同时，采用“逆向设计”（UnderstandingbyDesign）框架，从期望学生达成的“深刻理解”出发，反向规划学习体验与评估证据。教学过程融合了“现象式学习”（Phenomenon-BasedLearning）的跨学科视角，将美术与语文、道德与法治、劳动教育等科目进行有机链接，引导学生在真实的、完整的“致敬”主题情境中，调动多元智能进行探究与创造。此外，杜威的“做中学”理论与加德纳的多元智能理论也为本设计提供了重要支撑，确保活动设计符合儿童的身心发展规律，让每个学生都能找到适合自己的表达路径。

  二、教学背景与学情深度分析

  （一）教材内容定位与二次开发

  本课源于人教版美术一年级下册中关于生活观察与情感表达的线索。原教材可能侧重于对某一类物品或场景的描绘。我们对其进行深度二次开发，将焦点从“物”转向“人”，聚焦于为学生日常生活提供服务的、容易被忽略的平凡劳动者。这不仅是教学内容的拓展，更是教育内涵的深化，将审美教育、情感教育与社会认知教育融为一体。教材的二次开发遵循了“生活即教材”的原则，将社区、校园、家庭作为更广阔的学习资源库。

  （二）学情精准剖析

  一年级下学期的学生，年龄约为6-7岁，处于美术发展的“象征期”晚期，正逐步向“写实期”萌芽过渡。其具体特征与分析如下：

  1.认知与观察特点：他们观察事物的兴趣浓厚，但注意力持续时间较短，观察方法较为笼统，容易关注夸张、鲜艳、动态的部分，忽略细节和整体关系。对“平凡”的理解往往停留在表面，难以自发地洞察平凡事物背后的秩序、情感与价值。

  2.造型与表现能力：能用简单的几何形组合表现物象，人物表现多为“头足人像”或“蝌蚪人”，动态单一。色彩运用大胆、主观，喜欢纯色。在材料使用上，对撕、剪、贴、揉、搓等动作掌控力正在增强，乐于尝试各种综合材料。

  3.情感与社会性：情感丰富且外露，对熟悉的人物（如家人、老师、保安叔叔、保洁阿姨）有亲近感，但尚未系统化地理解社会角色与分工。他们具有天然的同情心和朴素的正义感，这是激发其创作情感的基础。

  4.学习动机与障碍：学习动力主要源于兴趣、游戏和即时成就感。主要障碍可能在于：（1）如何将观察转化为有效的视觉形象；（2）如何超越“画得像”的焦虑，专注于情感表达；（3）如何组织画面，讲述一个简单的故事。

  基于以上分析，本课的教学设计必须做到：情境创设生动具象、观察引导细致分层、技能支持支架明确、创作任务开放多元、评价反馈即时正向。

  三、单元化教学目标体系

  本设计以单元视角规划，本课为单元核心课，共计2课时（80分钟）。教学目标体系分为核心素养目标、分层学习目标与跨学科目标三个维度，形成立体网络。

  （一）核心素养目标（对应艺术课程标准）

  1.审美感知：能通过多感官观察，发现身边平凡劳动者（如环卫工人、食堂师傅、送报员、父母等）的服饰、工具、动态、场景中的形状、色彩、肌理等视觉美，以及其劳动过程中产生的秩序美、力量美与和谐美。

  2.艺术表现：能选择至少两种以上的综合材料（如彩色卡纸、布料、毛线、废旧包装等），运用撕贴、拼贴、添画等组合方式，创作一幅以“我身边的平凡英雄”为主题的人物半抽象或象征性作品，尝试表现人物的典型特征或劳动场景。

  3.创意实践：能基于观察和个人感受，对劳动者的形象或工具进行适度的夸张、变形或装饰性处理，为自己的作品构思一个简单的“致敬标题”或一句“致敬的话”，完成从观察到表现、从表现到表达的创意闭环。

  4.文化理解：初步理解社会分工不同但彼此需要的道理，感受平凡劳动对社区、学校、家庭正常运转的重要性，萌发对普通劳动者的尊重、感恩与关怀之情，体认“平凡孕育伟大”的朴素价值观。

  （二）分层学习目标（A/B/C三级）

  A级（基础目标）：全体学生需达成。能说出至少一位身边平凡劳动者的称呼及其主要工作，能运用撕贴组合的方式表现出该人物的基本外形特征，并能在作品旁进行口头或简单的图文标注。

  B级（发展目标）：大部分学生争取达成。能较细致地表现出人物的服饰特点或工具特征，画面组织有主次，色彩搭配有考虑，能写出或说出较为完整的致敬语句。

  C级（拓展目标）：部分学有余力学生可达成。能生动地表现人物的动态或劳动场景，作品构图有想法，材料运用富有创意和表现力，致敬语句情感真挚且具有一定个性。

  （三）跨学科目标链接

  1.语文：学习使用形容词描述观察所得，练习组织一句通顺、有感情的话（致敬语）。

  2.道德与法治：践行尊重他人劳动、珍惜劳动成果的行为规范，增进社区归属感。

  3.劳动教育：间接体验不同劳动的形式与价值，激发未来参与劳动的意愿。

  四、教学重难点及突破策略

  （一）教学重点

  1.引导学生学会有目的、有细节地观察平凡劳动者的形象特征与劳动场景。

  2.鼓励学生运用综合材料，自由、大胆地表现人物，传达内心的尊重与敬意。

  突破策略：采用“三段式观察法”（整体-局部-情境）结合多媒体互动游戏；提供“形象资源库”（各类劳动者图片、工具剪影图、动态简笔画参考）和“材料超市”，降低技术门槛，释放表达潜能。

  （二）教学难点

  1.如何帮助学生超越对“美”的狭隘认知（漂亮、华丽），发现平凡劳动中蕴含的质朴、坚韧、奉献等精神性美感。

  2.如何指导学生将情感体验转化为有形式美感的视觉形象，避免概念化、符号化的表现。

  突破策略：通过叙事性视频、诗歌朗诵、角色扮演创设沉浸式情感氛围；教师示范侧重“情感如何驱动形式选择”（如用粗糙材料表现沧桑感，用重复排列表现秩序感）；赏析大师及同龄人作品时，聚焦“他们用什么方法表达了怎样的感情”。

  五、教学资源与技术整合准备

  （一）教师准备

  1.多媒体课件：包含高清摄影作品（刘香成、张裕民等摄影师拍摄的普通劳动者）、精选短视频（《平凡英雄》公益短片片段）、经典绘画作品（如米勒《拾穗者》、梵高《吃土豆的人》、中国画家徐悲鸿、刘文西的劳动者题材作品，需选择适合儿童欣赏的局部或风格化作品）。

  2.示范工具与材料：KT板背景、各色卡纸、皱纹纸、布料、毛线、纽扣、超轻粘土、废旧杂志页、胶棒、白乳胶、安全剪刀、油画棒、色粉笔等。

  3.教学道具：仿真的劳动工具模型（如小扫帚、厨师帽）、不同职业的服装配饰（如帽子、围裙、手套）。

  4.学习工具单：“我的观察发现”记录卡（图文结合式）。

  （二）学生准备

  1.材料：课前收集自己认为可以表现“劳动者”质感的废旧材料（如瓦楞纸、麻绳、碎布等）。

  2.经验：利用周末在家长陪同下，有意识地观察一位社区劳动者，并尝试用语言或绘画简单记录。

  （三）技术整合

  利用希沃白板或ClassIn的互动功能，设计“职业特征配对”、“工具找主人”等课堂游戏。使用实物投影仪实时展示学生的观察记录和创作过程。条件允许可借助AR技术，让学生扫描作品出现预设的致敬语音或动画效果。

  六、教学实施过程详案（两课时，共80分钟）

  第一课时：观察·发现——平凡中的光（40分钟）

  （一）情境浸润，触发感知（预计时间：8分钟）

  1.谜语导入，链接生活：

    教师：“同学们，上课前我们先猜一个谜语：‘身穿黄马甲，清晨扫街沙，城市美容师，功劳人人夸。’（打一职业）”

    学生猜测回答（环卫工人）。

    教师：“真聪明！在我们每天上学的路上，整洁的街道是谁带来的？可口的午餐是谁准备的？安全的校园是谁守护的？今天，我们就要用艺术的眼光，去重新发现这些天天见面却又容易被我们忽略的——身边的平凡英雄。”

    设计意图：谜语快速聚焦主题，设问句将学生思绪引向日常生活，奠定课堂探寻的基调。

  2.视听叙事，情感共鸣：

    播放一段3分钟左右的蒙太奇短片。内容为：拂晓前环卫工人的扫帚声、食堂蒸笼冒出的滚滚白气、保安深夜巡逻的手电光、老师批改作业的台灯、父母清晨厨房忙碌的背影……画面质朴，配乐舒缓而温暖，最后浮现字幕：“总有一些忙碌的身影，让我们的世界温暖如常。”

    播放后，教师轻声提问：“看完这段视频，你心里有什么感觉？你想起了谁？”

    设计意图：多感官冲击，营造庄严而温暖的氛围，直击情感，让“平凡”的形象具体化、情感化，为后续的观察与创作积蓄情感动力。

  （二）深度观察，解构平凡（预计时间：20分钟）

  本环节是教学重点的落实环节，采用“支架式”教学法，层层递进。

  1.整体感知——他是谁？他在哪？

    教师出示一组高清照片（环卫工、建筑工、菜农、送水工、食堂阿姨等），提问：“你能认出他们吗？他们的工作环境是什么样的？给你怎样的整体感觉？（是明亮的/灰暗的？整齐的/杂乱的？安静的/嘈杂的？）”引导学生关注人物所处的整体场景与氛围。

    设计意图：建立人物与环境的初步联系，理解“情境”是人物的一部分。

  2.局部探究——细节里的故事：

    聚焦一位环卫工人的特写照片。教师引导：

    “让我们像侦探一样仔细观察。看他的手（放大特写）：和我们的手有什么不同？（可能粗糙、有茧、沾着灰尘）这双手告诉了我们什么？”

    “看他的衣服和鞋子：是什么颜色？看起来质地怎么样？（可能反光条、耐磨布料、沾有污渍）为什么需要这样的衣服？”

    “看他身边的工具：扫帚是什么形状的？簸箕呢？它们被使用后是什么状态？”

    “最后看他的表情和动态：他的腰是直的吗？他的眼神看着哪里？猜猜他在想什么？”

    在此过程中，教师邀请学生上台，在互动白板上用画笔圈出发现的细节，并鼓励用形容词描述（如“粗糙的双手”、“沾满泥土的鞋”、“弯弯的扫帚柄”、“专注的眼神”）。

    设计意图：将观察任务具体化、游戏化，引导学生从习以为常中挖掘出富有表现力的视觉细节，这些细节正是后续艺术表现的“词汇”。

  3.游戏巩固——特征连连看：

    利用互动课件，将若干劳动者图像与他们的典型工具、服饰配件打乱，请学生上台进行拖拽配对。如：厨师帽——炒锅、保安帽——手电筒、建筑安全帽——砖块。

    设计意图：以游戏方式巩固观察要点，识别不同劳动者的典型特征，为个性化创作储备视觉素材。

  （三）构思记录，初建图式（预计时间：12分钟）

  1.发布“我的观察发现”记录卡：

    学生选择自己最想致敬的一位劳动者（可以是视频、照片中的，也可以是课前观察的或自己想象的）。在记录卡上，用简笔画或符号快速画出：人物的基本外形、一个最突出的特征（如帽子、工具）、一个简单的动态。并用拼音或汉字写下一两个关键词，如“大手的爸爸”、“微笑的阿姨”。

  2.教师巡回指导：

    鼓励学生画“感觉到的形”，而不是“真实的形”。重点关注学生是否抓住了自己认为最重要的特征。对动态表现有困难的学生，提供简单的“火柴人”动态参考图。

  3.分享与互启：

    请2-3位学生用投影展示自己的记录卡，并简单介绍：“我想致敬的是……，我特别注意到他/她的……。”

    教师总结：“同学们都有一双善于发现的眼睛。这些平凡的细节，就是我们艺术创作最宝贵的灵感来源。下节课，我们将用神奇的双手和丰富的材料，把我们的敬意‘建造’出来！”

    设计意图：将观察可视化，形成初步创作构思。记录卡作为过程性评价证据，也连接了两课时的学习。分享环节营造交流氛围，相互启发。

  第二课时：表现·致敬——双手筑敬意（40分钟）

  （一）经典赏析，范式启迪（预计时间：7分钟）

  1.对比赏析，领悟方法：

    并列展示两幅作品：一幅是写实风格的劳动者摄影，一幅是儿童或艺术家用综合材料创作的、带有表现主义或装饰风格的劳动者题材拼贴画。

    教师引导讨论：“这两幅作品都在表现同一个人物，它们给你的感觉有什么不同？艺术家用了哪些不同的材料？猜猜他为什么选择这些材料？（例如：用撕碎的牛皮纸表现粗糙的工装，用闪亮的锡纸表现工具的反光，用重复排列的纸条表现整齐的砖墙）。你喜欢哪种表现方式？为什么？”

    设计意图：通过对比，明确本课的艺术表现方向不是写实模仿，而是基于感受的材料表达。拓宽学生对“像”与“美”的认知，树立“材料会说话”的观念。

  2.教师微示范，揭示过程：

    教师在实物投影下，以“致敬门卫爷爷”为例进行快速示范。

    步骤一（构思）：“我想表现爷爷在传达室窗口笑着和我们打招呼的样子。微笑和窗口是重点。”

    步骤二（选材与造型）：“我用一大块灰色的卡纸撕出房子的外形，中间掏空一个方形当窗户。用肉色的皱纹纸揉皱后贴出爷爷的脸，因为爷爷的皮肤有岁月的皱纹。用黑色的毛线剪短贴出短短的头发。红色的纽扣做笑起来的嘴巴。”

    步骤三（组合与添画）：“把各部分组合粘贴好。再用白色的油画棒在窗户周围画上些光线，感觉暖洋洋的。最后，用彩笔在背景上添画几片飘落的树叶，说明是秋天。”

    示范过程中，教师不断强调选择的原因：“我选择皱纹纸是因为它看起来有皮肤的质感；我选择灰色是因为传达室的墙是灰灰的，但用了红色的嘴巴和白色的光来让它温暖起来。”

    设计意图：示范重点不在于技术步骤，而在于展示“情感-观察-材料-形式”的转化思维过程，为学生提供可迁移的方法论支架。

  （二）创意实践，个性表达（预计时间：20分钟）

  这是教学的核心环节，学生将进行自主创作。

  1.明确任务与“材料超市”开放：

    任务：运用桌上的各种材料，为你选择的平凡英雄创作一幅致敬肖像或场景画。可以为你的作品起一个名字。

    “材料超市”开放：学生可以在完成自己基本材料使用后，到教室前方的“材料超市”按需选取特殊材料（如亮片、网纱、木片等），培养计划性与资源共享意识。

  2.学生创作，教师分层指导：

    教师巡视，进行个性化、差异化的指导：

    对A层学生（基础较弱）：协助其回顾记录卡，帮助其用最简洁的几何形撕贴出人物大体轮廓，确保其能成功起步，获得信心。提问引导：“我们先来做个大大的身体，用什么形状？什么颜色？”

    对B层学生（大多数）：鼓励其丰富细节和画面。提问引导：“除了衣服，还能怎么表现他的工具？”“背景可以添加什么，让我们一看就知道他在哪里工作？”“这些颜色搭配在一起，你想表达什么感觉？”

    对C层学生（能力较强）：激发其创意和情感深度。挑战引导：“你能试试让他的动态更生动吗？”“除了贴和画，能不能用揉、卷、叠的方法让材料更有趣？”“你的作品名想好了吗？它背后有什么故事？”

    全程教师注重鼓励冒险精神，允许“失误”，将偶然的粘贴效果转化为创意契机（如“这个撕破的边缘，很像被风吹起的衣角，真妙！”）。

  3.撰写“致敬标签”：

    创作后期，发给每位学生一张小便签，请他们为自己的作品写或画上一句“致敬的话”。教师提供句式支架，但不局限：“谢谢您，的！”“您辛苦了，因为您，我们才有了______。”“______（职业），您是我心中的英雄！”

    设计意图：创作过程充分尊重学生个体差异，提供“支架”而非“模版”。将文字表达融入美术课，完成情感表达的最后一环，使作品内涵更完整。

  （三）展评共建，意义升华（预计时间：10分钟）

  1.创设展场——“平凡之光”致敬墙：

    将学生作品连同“致敬标签”一起，张贴在教室主题展板“平凡之光”上。背景布置成暖色调，营造庄严而温暖的仪式感。

  2.多元化互动评价：

    采用“欣赏-提问-祝福”三步法进行展评。

    第一步：小组内欣赏。学生以小组为单位参观，找出本组“最打动你的细节”、“最有创意的材料”和“最温暖的致敬语”。

    第二步：全班分享与提问。教师邀请几位学生介绍自己的作品，并接受同学和老师的提问。提问方向聚焦创作思维与情感，如：“你为什么选择用这么多蓝色？”“他手里拿的那个东西是什么？怎么做的？”“你写的这句话真好，能再给我们读一遍吗？”

    第三步：互赠祝福。每个学生得到三枚“星星贴纸”，可以贴在自己最喜欢的作品旁，表示赞赏。教师也参与其中，并为每一幅作品给予一句具体的、描述性的鼓励。

  3.课堂总结与延伸：

    教师总结：“今天，我们每个人都成为了一名小小的艺术家。我们用发现美的眼睛，找到了平凡生活中的光；我们用充满敬意的心灵和双手，为这些光画下了最美的肖像。艺术让我们学会感恩，学会尊重。请记住，最美的作品，永远源于对生活的热爱与对平凡人的深情注视。课后，请把你的作品和致敬的话，亲自送给你创作的那位劳动者，或者讲给你的家人听，把这份敬意传递出去。”

    设计意图：将评价转化为一场共享的、建设性的审美体验与情感交流。强调过程而非结果，关注创意与情感而非技术优劣。总结将课堂学习延伸到真实生活，实现美育的最终价值——美化生活、润泽心灵。

  七、教学评价设计

  本课采用“嵌入式”过程性评价与总结性表现评价相结合的方式，评价贯穿始终。

  （一）过程性评价工具：

  1.“我的观察发现”记录卡：评价观察的专注度与特征捕捉的敏锐度。

  2.课堂参与观察记录表（教师用）：记录学生在讨论、游戏、分享环节的参与度、语言表达及思维品质。

  3.创作过程巡回指导笔记：记录学生遇到的困难、解决的策略及个性化的创意闪光点。

  （二）总结性表现评价量规（作品评价）：

  围绕四个核心素养维度，设计星级评价标准（★为基本达标，★★★为优秀）。

  1.审美感知（发现美）：★能表现出劳动者的基本特征；★★能表现出1-2个有意义的细节特征；★★★能通过特征、色彩或场景有效传达出人物的特定氛围或感觉。

  2.艺术表现（表现美）：★能运用撕贴等基本技法完成人物造型；★★能较熟练地组合2种以上材料，画面有基本组织；★★★能富有创意地运用材料特性，构图完整且有形式美感。

  3.创意实践（创造美）：★作品能看出致敬对象；★★作品有个人想法，如适度夸张或添加背景；★★★作品构思独特，材料运用新颖，致敬方式有个人特色。

  4.文化理解（理解美）：★作品包含对劳动者的简单描绘；★★作品能引发观者对劳动者的关注；★★★作品能清晰传递出尊重、感恩或关怀的情感，标题或话语有感染力。

  评价主体包括学生自评、同伴互评和教师评价，以鼓励和描述性语言为主。

  八、分层作业与拓展延伸

  （一）基础性作业（必做）：

  完善课堂作品，并向家人介绍自己的创作想法和致敬的人。