初中音乐七年级下册第一单元《春游》课时教学设计

初中音乐七年级下册第一单元《春游》课时教学设计

一、指导思想与理论依据

（一）【核心纲领】指导思想

本设计以《义务教育艺术课程标准（2022年版）》为根本遵循，全面落实立德树人根本任务。秉持“以美育人、以美化人、以美润心、以美培元”的课程理念，将音乐学科核心素养的培育贯穿教学始终。强调音乐实践的育人功能，通过聆听、演唱、创编等综合性艺术活动，引导学生在审美感知中体验音乐之美，在艺术表现中抒发内心情感，在文化理解中探寻作品的人文内涵，最终实现学生审美情趣、艺术修养与人文素养的协同发展。

（二）【理论基石】理论依据

本设计深度融合了达尔克罗兹体态律动教学法、柯达伊音乐教育思想以及奥尔夫教学理念。依据初中生身心发展特点与认知规律，采用“体验在先，概念在后”的教学策略。重视音乐本体要素（旋律、节奏、和声、曲式）与情感体验的内在联系，通过“联觉”机制，将听觉艺术转化为视觉、动觉、言语等多维感知，引导学生从被动聆听转向主动探索与表现，构建以学生为主体的生成性音乐课堂。

二、教学背景分析

（一）教材内容分析：【基础】

本课选自人教版七年级音乐下册（简谱）第一单元《春之声》，课题为《春游》。这是一首由我国近代音乐教育家、作曲家李叔同先生填词创作的三声部合唱歌曲，亦是20世纪初中国“学堂乐歌”的代表作之一。歌曲为G大调，6/8拍，结构方整，为带再现的单二部曲式（AB）。其旋律流畅自然，起伏有致，描绘了春日郊游的愉悦景象；歌词典雅秀丽，意境深远，充满了诗情画意。作为一首早期的合唱作品，《春游》不仅具有极高的艺术价值，更承载着深厚的历史文化内涵，是引导学生了解中国近现代音乐史、感受民族音乐先驱创作风格的绝佳素材。【重要】【高频考点】

（二）学生情况分析：【基础】

授课对象为七年级学生。这一阶段的学生正处于变声期，对嗓音的运用和控制需要科学引导。他们具备一定的音乐基础知识储备，能够识读简谱，初步掌握基本的节奏型与音准概念。在心理上，他们渴望独立，对新鲜事物充满好奇，但注意力集中时间相对有限，抽象逻辑思维虽有发展，但仍需感性经验的支撑。大部分学生对“春”的主题有直观感受，但对20世纪初中国学堂乐歌的历史背景及艺术风格较为陌生，对多声部合唱的和声美感体验不足。因此，教学中需注重创设情境，降低技术难度，激发其参与多声部合作的兴趣，引导他们在合作中感受和声的魅力。

（三）教学目标设计：

依据核心素养内涵，设定以下教学目标：

1.【审美感知】聆听并赏析歌曲《春游》，感受其6/8拍的律动特点，体会歌曲所表现的春日意境与诗情画意。能够听辨出二声部与三声部的音响层次，初步感知合唱作品的和声美感。【基础】

2.【艺术表现】能够用自然、圆润的声音，准确、有感情地演唱歌曲的主旋律。通过参与二声部合唱，学习控制声音的平衡与和谐，提升集体协作能力与多声部听觉能力。【重要】

3.【创意实践】尝试运用线条、色彩或简单的肢体律动，表现对音乐的理解。能够即兴创编简单的节奏或乐句，丰富歌曲的表现形式。【重要】

4.【文化理解】了解李叔同先生的生平贡献及“学堂乐歌”的历史意义，理解作品背后所蕴含的文人情怀与时代精神，增强民族音乐文化的认同感。【重要】

（四）教学重难点：【难点】

1.【教学重点】准确演唱歌曲的主旋律，体验6/8拍的律动感，把握歌曲优雅、流畅的音乐风格。

2.【教学难点】在多声部合唱中，保持声部间的音准、节奏的协调以及声音的和谐统一。引导学生理解和表现歌曲典雅歌词与旋律结合的意境美。

三、教学方法与准备

（一）教法与学法：

1.【教法】情境创设法、对比聆听法、律动参与法、示范演唱法、多媒体辅助法。

2.【学法】体验式学习法、合作探究法、比较分析法、即兴表现法。

（二）教学准备：

多媒体教学设备（钢琴、音响、投影）、PPT课件（含作者简介、乐谱、背景图片、音频视频资料）、打击乐器（三角铁、碰铃、沙锤等）、彩色粉笔/画笔。

四、教学实施过程（核心环节）

（一）【导入环节】春之韵·唤醒（约5分钟）

1.【情境创设】课前播放维瓦尔第小提琴协奏曲《四季·春》第一乐章片段，营造春意盎然的氛围。师生问好后，教师不做直接引入，而是用充满诗意的语言描述：“同学们，如果让你用一种声音、一个颜色或一个词语来描绘春天，你会想到什么？”引导学生自由分享。

2.【联觉体验】教师用钢琴弹奏《春游》第一乐句的旋律（不揭示曲名），引导学生闭眼聆听，并用身体轻轻晃动，感受音乐的律动（6/8拍的摇曳感）。提问：“这段旋律带给你怎样的感受？它像春日的什么景象？”（预设：像春风拂面，像小船荡漾，像柳枝轻摆）。通过这种“听觉先行，概念后置”的方式，自然过渡到新课的学习。

（二）【初探环节】春之声·感知（约10分钟）

1.【完整聆听，整体感知】播放《春游》完整合唱音频，要求学生初听时关注歌曲的整体情绪、演唱形式（合唱）以及节拍特点。听后，请学生用简洁的词语概括歌曲的情绪（如：优美、抒情、欢快、典雅等）。【基础】

2.【背景溯源，文化理解】教师结合PPT简要介绍李叔同先生（弘一法师）及其“学堂乐歌”的历史背景。指出《春游》是我国最早的三声部合唱曲之一，其歌词与旋律的完美结合，开创了中国近代合唱的先河。这部分讲解需点到为止，重在引导学生对作曲家和作品产生敬意，而非机械记忆知识点。【重要】

3.【节奏律动，化解难点】聚焦6/8拍。教师引导学生发现6/8拍的强弱规律（强、弱、弱，次强、弱、弱）。采用体态律动法：第一拍拍手（强），第二、三拍用手指点手心（弱），第四拍拍腿（次强），第五、六拍继续用手指点手心（弱）。全体学生跟随钢琴节奏进行练习，感受其摇曳、流动的律动感。随后，挑选乐谱中的典型节奏型（如附点节奏、大切分）进行专项练习，为后续演唱扫清节奏障碍。【难点化解】

（三）【深研环节】春之歌·学唱（约20分钟）

1.【旋律学唱，主旋律先行】

（1）【视谱感知】教师弹奏钢琴，学生跟随钢琴用“lu”或“la”轻声哼唱高声部旋律。要求气息连贯，声音位置统一，感受旋律的起伏与线条感。

（2）【填词试唱】尝试填入第一段歌词“春风吹面薄于纱，春人妆束淡于画”。重点关注咬字吐字的清晰与圆润，以及一字多音处的连贯性。教师示范如何通过声音表现“淡于画”的意境。

（3）【情感处理】引导学生分析歌词意境：春风、薄纱、淡妆、春人，探讨如何用声音来表现这种朦胧、淡雅的美感。学生再次有感情地演唱高声部旋律。【重要】

2.【二声部探索，和声初体验】

（1）【分层聆听】分声部播放第二声部与第三声部的旋律音频，引导学生感受不同声部的旋律走向及特点。低声部如同大地的托举，中声部作为填充。

（2）【分声部练习】将学生分为三个声部组（可依据班级人数灵活调整，保证每个声部有足够力量）。各声部在钢琴的辅助下，分别练习各自的旋律。教师巡回指导，重点关注音准、节奏及气息支持。【非常重要】

（3）【合作初建，和声碰撞】先进行两声部合作（高+中，高+低），要求学生在演唱自己声部的同时，学会聆听另一个声部，努力寻求声音的和谐。教师弹奏钢琴，给予和声支持。

3.【完整合唱，艺术呈现】

（1）【三声部合成】在两声部合作相对稳定后，尝试三个声部同时进入。教师作为“总指挥”，手势清晰，引导各声部注意力度均衡与音准协调。允许学生“轻声”演唱，重点在于听辨整体和声效果，而非追求个人音量。【难点攻克】【非常重要】

（2）【难点突破】若出现音准问题（如三度、六度音程不准），教师采用“搭桥”法，先弹奏两音之间的中间音，引导学生找到正确的音高位置。或采用“柯尔文手势”辅助音准。

（3）【艺术处理】在合唱基本和谐的基础上，引导学生根据歌词意境和旋律走向，对歌曲的力度、速度进行微处理。如A段（前8小节）可以稍显平和，B段（后8小节）随着“游春人在画中行”情绪的递进，力度可稍有增强，尾声回归宁静。

（四）【拓展环节】春之画·创编（约8分钟）

1.【跨学科融合，审美通感】播放歌曲伴奏，要求学生在聆听音乐的同时，闭眼想象画面。随后，提供画笔和彩纸（或电子绘画板），请几位学生尝试用线条和色彩将自己对音乐的感受画在黑板上或纸上。教师引导其他学生观察画作与音乐的联系（如线条的起伏对应旋律的走向，色彩的浓淡对应力度的强弱）。这一环节旨在打通听觉与视觉的通道，深化审美体验。【热点】【创意实践】

2.【简易创编，个性表达】鼓励学生分组，利用打击乐器（三角铁、碰铃等）或简单的身体打击乐（捻指、拍手），为歌曲编配一个简短的伴奏节奏型，尝试在歌曲的间奏或重复部分进行即兴演奏，丰富歌曲的层次感。各小组简短展示并互评。【重要】

3.【文学拓展】展示李叔同先生的其他诗词或名句（如“长亭外，古道边，芳草碧连天”《送别》），引导学生体会其深厚的古典文学修养对音乐创作的影响，进一步理解《春游》典雅风格的来源。

（五）【小结环节】春之情·升华（约2分钟）

1.【课堂回顾】教师对本节课进行总结：“今天，我们穿越百年时光，聆听了李叔同先生笔下的《春游》。我们用歌声描绘了春日的美景，用身体感受了6/8拍的律动，更在合作中体验了多声部音乐带来的和声之美。这不仅仅是春日的游玩，更是心灵与自然的对话，是音乐与诗歌的完美交融。”

2.【情感升华】强调经典作品的时代价值与永恒魅力，鼓励学生在课余时间继续聆听其他学堂乐歌或李叔同先生的音乐作品，感受中国近代音乐文化的独特魅力。

3.【布置作业】

（1）【基础作业】有感情地向家人演唱《春游》主旋律。

（2）【拓展作业】选择一首描绘春天的诗歌进行配乐朗诵，并选择合适的背景音乐（可以是《春游》，也可以是其他春主题的音乐）。

（3）【探究作业】小组合作，搜集更多关于“学堂乐歌”的资料，制作一份简单的音乐小报。

五、板书设计

春游

——李叔同词曲

1.音乐感知：6/8拍|强弱弱次强弱弱|摇曳、荡漾

2.演唱形式：三声部合唱（AB）

3.歌曲意境：典雅、诗情画意、春意盎然

4.核心要点：【难点】声部和谐【重要】气息连贯【基础】音准节奏

（右侧区域可保留学生绘画作品）

六、教学反思与预