初中音乐九年级下册《茉莉花》核心素养浸润式教学设计

初中音乐九年级下册《茉莉花》核心素养浸润式教学设计

一、教学背景与设计理念

本课以立德树人为根本任务，以《义务教育艺术课程标准（2022年版）》为核心导向，将审美感知、艺术表现、创意实践、文化理解四大核心素养深度融合。课程选取流传最广的江苏民歌《茉莉花》为载体，挖掘其作为中国文化符号的深层价值。设计理念强调从“教作品”向“育素养”转变，通过“听觉分析—情感体验—文化探究—创意表达”的递进路径，引导九年级学生在感性聆听与理性辨析中，不仅掌握歌曲的演唱技巧，更能理解民歌中蕴含的地域文化基因与民族审美心理，最终达成对“中华优秀传统文化”的深度认同与自觉传承。

二、教材内容深度解析

1、作品本体分析：江苏民歌《茉莉花》属小调类民歌，五声徵调式，单乐段结构，由四个乐句构成起、承、转、合的经典布局。其旋律以级进为主，辅以小跳，形成了清丽流畅、婉转柔美的江南音乐风格。核心音乐要素包括：一字多音（如“好一朵”的细腻润腔）、切分节奏的巧妙运用（赋予旋律轻盈摇曳感）、以及徵调式特有的色彩音。

2、文化价值挖掘：【非常重要】《茉莉花》不仅是江苏地域文化的杰出代表，更是最早流传海外的中国民歌之一，曾被意大利作曲家普契尼用于歌剧《图兰朵》，成为西方人眼中中国的音乐象征。它承载着中华民族崇尚纯洁、温婉、含蓄的审美理想，是进行国际理解教育与文化自信培养的绝佳载体。【高频考点】

3、学情研判分析：【基础】九年级学生处于变声期关键阶段，对声音的控制力需科学引导。他们具备一定的音乐知识储备，但对中国传统民歌的认知多停留于表面旋律，对地域风格成因（方言、地理、人文）缺乏深层探究。他们对流行文化兴趣浓厚，需要巧妙搭建桥梁，引导其发现民歌的时尚性与永恒魅力。

三、核心素养教学目标

1、审美感知：【重要】通过聆听与比较江苏、东北、河北三地《茉莉花》的版本，能敏锐捕捉并阐述其在旋律线条、节奏疏密、润腔方式上的差异，感知中国民歌的多样性与地域性特征。

2、艺术表现：能够用自然、圆润、有气息支持的声音，准确演唱江苏民歌《茉莉花》的旋律。重点掌握一字多音的连贯性、切分音的韵律感及装饰音的细腻处理，力求表现出歌曲委婉含蓄、细腻真挚的情感。【高频考点】

3、创意实践：能够尝试运用改变速度、力度、演唱形式（如轮唱、伴唱）或加入简单声势律动等方法，对歌曲进行二度创作，表达个人对作品的理解。

4、文化理解：【非常重要】深入了解《茉莉花》从地方小调到中国文化符号的演变历程，探究其在世界文化交流中的独特地位，深刻理解“越是民族的，越是世界的”这一论断，增强民族自豪感与传承责任感。

四、教学重点与难点

1、教学重点：引导学生用柔美的声音、连贯的气息演唱歌曲，准确把握江南民歌婉转流畅的风格特点；通过多版本对比，感受中国民歌的地域风格差异。

2、教学难点：【难点】精确演唱歌曲中的一字多音、切分音以及前倚音、波音等装饰音，表现出江南韵味；理解并分析民歌变异性的成因（方言、地理、文化），并将其与音乐风格相关联。

五、教学准备

1、多媒体设备及高清音频、视频资料（包含不同地域版本、不同演绎形式的《茉莉花》）。

2、钢琴或电子键盘。

3、江苏、东北、河北三地地图及风土人情图片。

4、茉莉花干花或图片（用于创设情境）。

六、教学实施过程（核心环节）

（一）情境导入：闻香识曲，唤醒听觉期待

1、课前循环播放轻柔的民乐合奏版《茉莉花》旋律，教室前方摆放一盆盛开的茉莉花或展示高清图片，营造“未见其曲，先闻其香”的意境。教师手持茉莉花，引导学生观察花瓣的洁白、小巧，嗅闻其淡雅的芬芳，并用一个词或一句话描述初感。

2、教师设问：“同学们，有一种声音，它洁白芬芳，穿越了三百年的时光，从江南水乡的田埂唱到了维也纳金色大厅，甚至跟随宇宙飞船进入了太空。你们知道，这会是哪一首歌吗？”学生回答后，引出课题。此环节旨在打通视听嗅多感官通道，激发学生对这一经典旋律的新鲜感与探究欲。

（二）初听感知：整体把握，勾勒音乐轮廓

1、完整聆听：【基础】播放由著名歌唱家演唱的江苏民歌《茉莉花》音频，要求学生闭眼聆听，初步感受歌曲的速度（中速稍慢）、情绪（抒情、柔美）和基本形象。

2、提炼表达：听后请学生分享初感，用形容词概括音乐风格（如：婉转、细腻、清丽、流畅）。教师引导归纳：这种柔美的风格与江南水乡的小桥流水、吴侬软语有着内在的联系，引出“一方水土养一方人，一方水土也养一方音乐”的观点。

3、复听画韵：再次聆听第一乐段，要求学生伸出手指，跟随音乐在空中画出旋律线。教师通过钢琴演示，引导学生关注旋律的起伏形态——以波浪式的级进为主，起伏不大，如同江南水面的涟漪。这一活动将听觉转化为视觉动觉，加深对旋律特征的直观理解。

（三）深度探究：精唱乐谱，解码江南韵味

1、难点预破：【难点】出示歌谱（第一乐句），引导学生找出与平时演唱不同的地方。学生会发现“好一朵”的“朵”字对应多个音符，教师讲解“一字多音”是江南民歌润腔的重要特点，如同苏州园林的曲径通幽，要唱得连贯、圆润，仿佛用声音描绘花瓣层层展开的姿态。

2、节奏品析：找出歌谱中的切分节奏（如“茉莉花”处的节奏型）。教师用钢琴对比演奏有无切分的效果，让学生体会切分节奏带来的摇曳感、灵动感，仿佛是微风中轻轻摆动的花枝。

3、装饰音处理：【重要】标记出谱中的前倚音、波音记号。教师示范有无装饰音的演唱效果，引导学生理解装饰音如同给水墨画点染色彩，起到“锦上添花”的修饰作用，使曲调更加婉转、俏皮，生动刻画了少女爱花、惜花又欲摘不敢的娇羞神态。

4、模唱体验：教师带领学生用“lu”或“wu”轻声哼唱旋律，强调气息的连贯与流畅，感受五声徵调式的独特韵味。哼唱时提醒学生想象声音像一根丝线，连绵不断。

（四）情感体验：依字行腔，唱出诗中画意

1、方言体验：【重要】教师用带有江苏味的普通话（软、糯、尖）朗读歌词，让学生体会语言音调对旋律走向的影响。引导学生发现“花”、“人”等字的韵母发音特点，尝试在演唱中适当模仿，使歌声更具地方韵味。

2、歌词解读：歌词表面上写少女想摘茉莉花又怕挨骂、怕人看的神态。教师引导学生深层解读：茉莉花象征着什么？（纯洁、美好、爱情）摘花的心情是怎样的？（向往、犹豫、爱怜）。这种含蓄、纠结的心理，正是中国传统文化中内敛情感的典型表达。

3、演唱实践：【基础】学生随琴慢速演唱第一段歌词，教师关注气息支持、一字多音的连贯性及装饰音的自然运用。对于变声期的男生，提醒不要喊唱，注意保护嗓音，用自然柔和的音色参与。分小组、分男女声进行片段接龙演唱，相互聆听与评价。

（五）拓展与比较：多维聆听，拓宽文化视野

1、横向比较：【非常重要】播放东北民歌《茉莉花》和河北民歌《茉莉花》片段。引导学生从旋律、节奏、情绪、语言（方言及衬词）等方面进行分组讨论与比较。

-分析引导：东北民歌旋律起伏大、跳进多，衬词幽默风趣（如“哎呀呀”），情绪爽朗泼辣，体现出关东大汉的豪爽。河北民歌语言更接近普通话，旋律高亢、直接，叙述性强，展现出燕赵大地的质朴刚直。【高频考点】

-成因探究：结合三地地图与人文图片，引导学生探讨风格差异的成因——地理环境、方言音调、性格气质。让学生明白，民歌是地域文化的“声音名片”。

2、纵向延伸：简要介绍《茉莉花》的世界之旅。播放歌剧《图兰朵》中用到《茉莉花》旋律的片段，以及雅典奥运会闭幕式上中国小女孩演唱《茉莉花》的视频。讲述其从清乾隆年间传入欧洲，到成为代表中国文化符号的历程。【热点】

3、思辨升华：引出核心议题——“为什么‘茉莉花’能成为中国递给世界的音乐名片？”引导学生讨论得出：它旋律优美、易记易传；它承载了中国人对和平、美好、纯洁的追求，具有普世价值。从而深刻理解“越是民族的，越是世界的”文化真谛。

（六）创意实践：二度创作，赋予经典新声

1、分层任务：将学生分为若干小组，布置创意任务：

-A组（声音表现）：尝试为歌曲设计不同的力度变化（如第一段轻柔，第二段稍强），或加入轮唱、简单的二声部伴唱。

-B组（声势律动）：选择简单的身体打击乐（如捻指、拍手、拍腿），为歌曲设计固定的节奏型伴奏，增强韵律感。

-C组（情境表演）：根据歌词内容，设计简单的动作，表现少女赏花、欲摘、不舍的过程。

2、合作展示：各小组依次展示创编成果，其他小组进行欣赏与评价（指出亮点、提出建议）。教师强调创意应以尊重原曲风格为前提，鼓励个性表达。最后，选取各组亮点，全体学生在教师指挥下进行一次完整的情境式演绎，将课堂气氛推向高潮。

七、课堂总结与升华

1、总结：师生共同回顾本课所学——我们不仅学会了一首歌，更通过这一首歌，游历了祖国的大江南北，感受到了中华文化的博大精深与地域魅力。

2、升华：教师寄语：“同学们，茉莉花的花语是‘纯洁’与‘质朴’，正如我们的民族性格。当这熟悉的旋律一次次在世界舞台响起，它传递的不仅是音乐之美，更是一个古老民族的文化自信。希望你们未来无论走到哪里，都能记得这朵来自