小学音乐一年级下册《两只小象》童谣唱游与创意表现教学设计

小学音乐一年级下册《两只小象》童谣唱游与创意表现教学设计

一、教学内容分析

《义务教育艺术课程标准（2022年版）》在第一学段（1-2年级）的“唱游·音乐”学习任务群中明确指出，应引导学生在趣味化、游戏化的活动中聆听、演唱、奏乐、游戏、创编，初步发展音乐听觉与欣赏能力、表现能力和创造能力，丰富审美体验，提升审美情趣。本课《两只小象》正是这一理念的经典载体。从知识技能图谱看，歌曲为F大调，3/4拍，结构短小规整，旋律多由“mi、sol、la”三音构成，节奏平稳，蕴含了恒拍感建立、三度音程感知、乐句结构初识等核心音乐概念，是继上学期稳定节拍学习后，对旋律感、结构感及合作表演的深化。从过程方法路径而言，本课是践行“体验式学习”的绝佳契机，通过体态律动、图形谱辅助、情境模仿、创意表演等多元化路径，将抽象的音乐要素转化为学生可听、可动、可视、可演的直接经验。在素养价值渗透层面，歌曲以拟人化手法描绘小象河边友好嬉戏的场景，不仅为“爱护动物、友好相处”的情感态度价值观提供了生动的审美情境，更是发展学生音乐表现力、创意实践能力及社会性合作能力的天然舞台，让审美感知与文化理解在“玩音乐”的过程中自然发生。

面向一年级下学期的学生，其已有基础与障碍需辩证看待。他们活泼好动，模仿力强，对动物和游戏主题有天然兴趣，已具备初步的节奏模仿和跟唱能力。但注意力持久性有限，音高概念尚在建立中，独立、准确的歌唱与控制能力较弱，集体合作表演时易出现节奏不齐、动作不一致等现象。因此，本课的教学调适策略核心在于“化难为易，动静结合”。我将通过“前置声势游戏”诊断学生的恒拍稳定感；在学唱环节，运用“旋律线手势”可视化音高，帮助克服音准难点；在创编环节，提供“动作词库”和“合作提示卡”作为差异化支架，让能力不同的学生都能找到参与的入口和成功的体验。课堂中的过程评估将贯穿始终，如观察学生在律动中是否合拍，在演唱中是否尝试表现力度变化，在小组创编中是否能与同伴进行非言语的交流与配合，并给予即时、具体的反馈。

二、教学目标

知识目标：学生能在恒拍律动中，感知并表现歌曲《两只小象》三拍子的韵律感；借助图形谱或科尔文手势，理解旋律由“mi、sol、la”三音构成的基本特点，并能够用自然、友好的声音完整背唱歌曲。

能力目标：学生能够通过模仿与探索，为歌曲创编2-3个表现小象形象（如甩鼻子、跺脚、打招呼）的简易体态律动或节奏声势；能在教师引导下，与同伴尝试进行简单的双人配合表演，初步体验音乐活动中的协作与交流。

情感态度与价值观目标：在沉浸于歌曲描绘的友好情境中，萌发对小动物的喜爱之情，并通过音乐活动体验与同伴合作、分享的快乐，初步建立“音乐让友谊更美好”的积极情感关联。

科学（学科）思维目标：在聆听与表现过程中，初步发展音乐结构思维（能感知歌曲由四个相似乐句构成）与关联思维（能将音乐的速度、力度与“小象”的动作、情绪建立联想），并能用简单的身体动作或语言进行描述。

评价与元认知目标：能够在教师提供的“星级表演小贴士”（如图像化评价量表）引导下，对自己和同伴的演唱或表演进行“一颗星”到“三颗星”的简单评价（如：歌声是否好听？动作是否合拍？合作是否友好？），并尝试说出一个自己做得好的地方或一个可以改进的小想法。

三、教学重点与难点

教学重点：在恒拍支撑下，用自然、有表情的声音演唱歌曲《两只小象》，并初步感知其乐句结构。此重点的确立，源于《课标》对第一学段“唱游”核心的要求——将稳定的节拍感与歌唱表现相结合，这是音乐表现能力的基础。歌曲旋律平实，节奏规整，正适宜作为训练学生从“念”到“唱”、从“听到”到“表现”的转化枢纽，为后续更复杂的歌曲学习奠基。

教学难点：歌曲中“哟罗罗”处纯四度音程（la到高音re）的准确演唱，以及双人合作创编表演时的节奏协调与空间配合。难点成因在于，一年级学生音高概念尚未稳固，大音程跳跃易跑调；同时，其身体协调性与社会协作意识正处于发展阶段，在关注自身演唱和动作的同时，还需兼顾同伴，对注意力的分配和节奏的内在感知提出了更高要求。突破方向在于：将难点前置游戏化处理（如用“小象打招呼”的高低手势游戏预演音程），并为合作表演搭建清晰的“脚手架”（如固定基本节奏型、划分表演空间）。

四、教学准备清单

1.教师准备

1.1媒体与教具：交互式课件（内含歌曲音频、动画视频、图形谱、节奏游戏）；钢琴或电子琴；非洲鼓或铃鼓；两只小象头饰。

1.2学习材料：差异化任务卡（A卡：提供动作图示；B卡：开放创编）；“星级表演小贴士”评价卡片。

2.学生准备

复习已学过的三拍子律动；思考并观察大象的典型动作。

3.教室环境

座椅布置成U型，中间留出充足活动空间；黑板划分出歌曲结构图示区与创意展示区。

五、教学过程

第一、导入环节

1.情境谜语与律动唤醒：“耳朵像蒲扇，身子像小山，鼻子长又长，帮人把活干。猜猜它是谁？”（学生猜谜）对了，是大象！今天有两位大象朋友要来我们的音乐课堂，它们还是小象宝宝呢。请大家跟着老师的鼓声，学一学小象沉稳又可爱的走路样子，好不好？（教师用非洲鼓敲击稳健的三拍子节奏XXX，学生随乐自由模仿小象走路。）

2.核心问题提出：（播放《两只小象》伴奏，画面出现两只卡通小象）听，它们一边走，一边唱起了歌。你们听出来它们的心情怎么样吗？它们之间可能发生了什么有趣的故事？这节课，我们就来变成音乐小侦探，学会这首《两只小象》的歌，还要用我们的歌声和动作，把它们的友谊故事表演出来！

3.路径明晰：我们先用自己的身体当乐器，和它们打个节奏招呼；然后跟着一条神奇的“音乐小路”（图形谱）学会这首歌；最后，请大家发挥创意，和你的好朋友一起，扮演这对可爱的小象。

第二、新授环节

###任务一：声势游戏——感知三拍子恒拍与歌曲节奏

教师活动：首先，我们来玩“身体小鼓”游戏。老师演唱旋律，请大家专注地听，用轻轻拍腿的方式，拍出歌曲的恒拍（每小节一下）。准备好了吗？（范唱第一段）真棒！现在恒拍不变，我们加入歌词的节奏。看课件上的“节奏面包”图：XXXX|X--（对应“两只小象”“哟罗罗”）。我们先来读一读，注意三拍子的“长拍子”要拖够哦。接着，我邀请大家进行“节奏接龙”：老师拍前半句，你们接后半句，看哪个小耳朵最灵光！

学生活动：倾听教师范唱，尝试用拍腿动作稳定地表现三拍子恒拍。观察图形化节奏谱，在教师带领下用“哒”读节奏。积极参与节奏接龙游戏，努力做到拍击准确、节奏稳定。

即时评价标准：1.拍腿动作是否基本吻合三拍子的律动，不抢拍、不拖拍？2.读节奏时，能否清晰区分“X”和“X--”的时值差异？3.接龙时反应是否迅速，拍击是否正确？

形成知识、思维、方法清单：★恒拍感：音乐进行中均匀、稳定的脉搏，是歌唱和律动的“心跳”。本课通过体感律动先行建立。▲三拍子韵律：以“强-弱-弱”为周期循环的节拍，带来摇曳、优美的感觉。可通过“重-轻-轻”的拍击或摇摆身体来体验。★节奏型“XXXX”与“X--”：前者是四个平均的走步节奏，后者是长音停留，形成动静对比。用“节奏面包”等视觉符号辅助记忆。

###任务二：图形谱导学——解构旋律音高与乐句

教师活动：小象的歌声是一条高低起伏的“音乐小路”。看，它来了！（课件动态呈现根据旋律线绘制的图形谱，小象图标随乐移动）请大家伸出小手指，跟着小象一起“走”这条小路，特别留心它在哪里爬坡，在哪里转弯。我们一起用“lu”来轻声模唱这条小路。接下来是“回声游戏”：老师唱一句旋律，你们做小回声，比比谁的“回声”最准、最美。

学生活动：视觉追踪图形谱，用手指空画旋律线，初步建立音高空间感。用“lu”进行轻柔的模唱。专注聆听教师演唱的每个乐句，并尝试进行准确的旋律模仿。

即时评价标准：1.手指“画”旋律线的起伏是否与音乐同步？2.模唱时音色是否自然，能否跟随旋律线体现出音高的变化？3.“回声”模仿在音高和节奏上的准确度如何？

形成知识、思维、方法清单：★旋律线：用线条的高低、走向来直观表示音的高低的工具。帮助我们将“听到的”声音转化为“看到的”形状。★核心音“mi、sol、la”：构成这首歌曲旋律的三个主要音符，像积木一样搭建起整首歌。可通过手势高低（掌心相对位置）来感受。▲乐句感知：音乐像说话一样，是一句一句的。这首歌曲有四个乐句，图形谱上用不同颜色的小路段标示。聆听时注意“呼吸感”。

###任务三：歌词代入与情感注入——完整学唱

教师活动：现在，我们把小象的故事放进旋律里。请大家看着歌词，听老师完整演唱一遍，想想哪里可以唱得轻巧些，哪里可以唱得友好、舒展些？（范唱）我们发现，“河边走呀”可以唱得连贯，“哟罗罗”可以唱得俏皮一点。我们来试试“音量魔术”：唱到“见面握握手”时，做握手的动作，歌声也变得更亲切、温暖好不好？我们来分组扮演两只小象，一组唱第一段，另一组唱第二段，用歌声互相打招呼。

学生活动：聆听教师带歌词范唱，体会歌词意境与音乐情绪的结合。尝试根据教师的提示，在演唱中融入力度和表情的变化（如轻巧、连贯、亲切）。参与分组接龙唱，体验演唱的乐趣和初步的合作。

即时评价标准：1.歌词演唱是否清晰、准确？2.能否在教师提示下，尝试用不同的声音力度（如稍强、稍弱）表现不同的乐句？3.接龙时，两组衔接是否自然，能否相互倾听？

形成知识、思维、方法清单：★有表情地歌唱：歌唱不仅是唱对音符，更是用声音讲故事。根据歌词内容（如“走路”“打招呼”）调整声音的轻重、连断。▲歌词与旋律的对应：每一句歌词都有它专属的旋律“外衣”，要一一对应好，不能“穿错”。可通过分句学唱、填空演唱来巩固。★友谊的情感表达：音乐是传递情感的桥梁。演唱时想象小象友好相处的画面，能让歌声更动人。

###任务四：难点聚焦与游戏化突破——“哟罗罗”音准训练

教师活动：歌曲里有个特别的地方——“哟罗罗”，它就像小象兴奋的叫声，音调比较高。我们来做“小象甩鼻子打招呼”的游戏：手臂当鼻子，低音“la”时鼻子放低，高音“re”时把鼻子高高甩起来，同时唱出音高。我们多玩几次，让身体记住这个高低的距离。现在，我们把这两个音藏进节奏里，老师任意拍击节奏，听到后迅速反应唱出“la”或“re”，看谁反应快！

学生活动：跟随教师，用大幅度的肢体动作（甩臂）感受“la”到“re”的音高跨度。在游戏中反复练唱该音程。参与听觉反应游戏，巩固两个音高的听辨与演唱。

即时评价标准：1.肢体动作幅度是否清晰反映了音高的跃迁？2.“哟罗罗”处的音高是否比之前更准确、更自信？3.听音反应游戏的正确率如何？

形成知识、思维、方法清单：▲纯四度音程：从一个音到另一个音中间隔开三个音级的距离，在歌曲中形成鲜明的音高对比，有“呼喊”“召唤”的效果。★体态律动辅助音准：当耳朵和嗓子不确定时，让身体“记住”动作幅度，可以反向帮助稳定音高概念。★听觉注意力训练：专注地听，是唱准的前提。游戏化听辨能有效锻炼听觉敏锐度。

###任务五：完整演绎与初步合作——背唱与固定型律动

教师活动：现在，让我们挑战脱离书本和屏幕，用最美的声音背唱一遍《两只小象》！唱的时候，请大家自由加入我们刚才想到的小象动作，比如拍拍腿当走路，摇摇头当甩鼻子。接下来，我要邀请一对好朋友到中间来，给大家做一个示范：他们面对面演唱，在“哟罗罗”时互相点头，在“见面握握手”时真的轻轻握一下手。你们觉得这样表演怎么样？是不是更有趣？

学生活动：尝试独立、完整地背唱歌曲，并自发加入简单的即兴律动。观察同伴的示范表演，理解双人合作表演的基本形式（眼神交流、动作配合）。

即时评价标准：1.背唱的完整性及流畅度如何？2.即兴律动是否基本合拍，是否体现了小象的形象特点？3.观察示范时，能否指出或说出合作表演的关键点（如面对面、有互动）。

形成知识、思维、方法清单：★背唱能力：将音乐内化于心的标志。通过多感官参与（唱、动、看、听）的重复练习自然达成。▲表演的基本空间关系：双人表演时，面对面能建立交流感；动作设计需考虑彼此的位置，避免相互干扰。★从个体表现到协作意识：音乐活动从关注自我，开始向关注同伴、寻求配合过渡，这是重要的社会性学习。

第三、当堂巩固训练

分层训练设计：

1.基础层（全体尝试）：“我是独唱小明星”。每位学生随伴奏独立演唱歌曲，重点评估音准、节奏的稳定性和背唱的完整性。教师巡回倾听，对个别音准或节奏问题给予即时指导。

2.综合层（小组合作）：“最佳小象搭档”。学生自主选择伙伴，组成“小象搭档”，共同商讨并练习一组简单的合作表演动作（至少包含一个互动动作，如“见面握握手”）。可使用教师提供的“动作创意卡”（A卡）作为参考。

3.挑战层（开放创编）：“我们的河边故事”。鼓励学有余力的小组，在完成歌曲表演的基础上，利用教室空间（如设定“河边”区域），为表演增加一个简短的情境开头或结尾（例如：从两边上场，表演结束后并肩离开），并尝试为这个情境选配一个合适的打击乐器音效（如碰铃表示水声）。

反馈机制：邀请2-3组“综合层”和1组“挑战层”的学生进行展示。展示前，明确观看任务：他们配合得好在哪里？哪个动作最有创意？展示后，引导观众依据“星级表演小贴士”进行同伴评价。教师则侧重从音乐表现（是否合拍）、合作质量（是否协调）和创意亮点（是否贴合音乐形象）三个方面进行点评，并提炼可迁移的合作表演经验。

第四、课堂小结

结构化总结：孩子们，今天我们通过“走、听、唱、玩、演”一系列活动，不仅学会了《两只小象》这首好听的歌，更成为了会表现、会合作的小小音乐家。让我们一起用动作来回忆一下：拍腿（恒拍）—画线（旋律）—握手（合作）—甩鼻（音准）。看，这就是我们今天音乐之旅的地图！

方法提炼：当我们学习一首新歌时，可以先用身体感受它的节奏，用眼睛帮助理解它的高低，用游戏攻克难点，最后大胆地加入自己的理解和创意，和朋友一起分享表演的快乐。

作业布置与延伸：

必做作业：将《两只小象》表演给你的家人看，并教他们一起唱“哟罗罗”。

选做作业（二选一）：1.创意画家：根据歌曲内容画一幅《两只小象》的图画，下节课带来装饰音乐教室。2.小小研究员：和家人一起查找一种你喜欢的动物的叫声或走路节奏，试着用身边的物品（如敲杯子、拍沙发）模仿出来。

六、作业设计

基础性作业：熟练、有表情地背唱歌曲《两只小象》。要求节奏平稳、音准基本正确，并能边唱边做出至少两个与歌词相关的简易动作。旨在巩固课堂所学最核心的演唱技能与音乐记忆。

拓展性作业：“家庭音乐会”角色扮演。学生邀请一位家人共同完成歌曲表演，学生扮演一只小象，家人扮演另一只。共同设计简单的出场、互动（如碰鼻子、握手）和退场动作，并用手机等设备录制一段不超过1分钟的表演视频（音频清晰即可）。此作业将音乐表现从课堂延伸至家庭，在真实情境中应用合作表演技能，并增进亲子互动。

探究性/创造性作业：“我给小象编新词”。在熟悉原曲旋律的基础上，尝试为《两只小象》创编1-2句新歌词，描绘其他动物朋友（如“两只小鸟”、“两只小猫”）的友好情景。例如：“两只小鸟，飞呀飞呀，天空里，哟嘤嘤，见面点点头呀，互相理理毛。”鼓励学生将新词唱出来，并可简单记录或画下自己的创作。此项作业旨在激发学生的音乐创造潜能，建立旋律与不同文学形象的关联。

七、本节知识清单、考点及拓展

★1.恒拍（SteadyBeat）：音乐中均匀、持续的律动，如同心脏的跳动。是本课所有音乐活动的基石。教学中通过稳定的三拍子鼓点引导体验，脱离恒拍，歌唱和律动易失去稳定感。

★2.三拍子（3/4拍）：以三分音符为一拍，每小节有三拍，强弱规律为“强-弱-弱”。其韵律感通常优美、摇曳。可通过“重-轻-轻”的拍手或身体摇摆来强化感受，是歌曲《两只小象》的基本节拍骨架。

★3.旋律线（MelodicContour）：音符连续进行时，在音高上形成的线条状起伏。本课使用可视化图形谱，将抽象的“mi-sol-la”等音高关系转化为直观的“小路”上下坡，有效降低了低龄学生音高感知的难度。

★4.音程（Interval）：两个音高之间的距离。本课难点“哟罗罗”（la到高音re）为纯四度音程。采用“肢体动作模拟距离”（如甩臂高低）的游戏化方式，将听觉感知转化为动觉体验，是突破音准难点的有效策略。

★5.乐句（Phrase）：音乐结构的基本单位，类似语言中的句子，具有相对的独立性和完整性。《两只小象》由四个规整的乐句构成。引导学生感知乐句的“呼吸”与“停顿”，是发展音乐结构思维的起点。

★6.有表情地歌唱（ExpressiveSinging）：超越准确音调，根据音乐内容（歌词、情绪）运用力度、速度、音色的变化进行歌唱表现。例如，用轻柔的声音唱“河边走”，用欢快的声音唱“哟罗罗”，是音乐表现力的核心。

▲7.体态律动（BodyMovement）：运用身体动作对音乐要素做出反应。本课贯穿始终，从恒拍走步到模仿小象动作，是将内在音乐感受外显化、深化音乐理解的关键手段，符合低年级学生的认知特点。

▲8.图形谱（GraphicNotation）：用图形、符号等非传统记谱法来记录或提示音乐。本课作为“脚手架”，帮助学生“看见”旋律走向和节奏型，是连接直观感受与抽象音乐符号的桥梁。

▲9.节奏型（RhythmicPattern）：具有特征性和重复性的节奏组合。本课核心节奏型为XXXX（行走感）和X--（长音停顿）。掌握特定节奏型有助于快速把握歌曲风格与韵律。

★10.音乐合作表演（CollaborativePerformance）：在音乐活动中与他人协调配合，共同完成艺术表现。本课初步涉及双人配合的节奏统一、动作呼应与空间共享，是音乐学习社会性功能的体现，也是综合艺术实践能力的雏形。

▲11.音乐与形象关联（Music-ImageAssociation）：将音乐要素（如音高、节奏、速度）与特定形象、动作或情绪建立联系。如将低音与“大象走路”的沉重感关联，将跳音与“小象甩鼻”的灵活感关联，是发展音乐想象与联觉能力的重要途径。

▲12.简易评价（音乐判断力）：依据明确、简易的标准（如是否合拍、声音是否好听、合作是否友好）对音乐表现进行判断。本课引入“星级小贴士”，旨在初步培养学生聆听、分析与评价的元认知能力，学会关注表演的质量维度。

八、教学反思

本次教学以《义务教育艺术课程标准（2022年版）》为导向，力图在“唱游·音乐”的框架下，构建一个以学生为主体、以素养发展为旨归的音乐实践活动场。回顾假设的教学全程，教学目标基本达成。大多数学生能投入地演唱歌曲，并在律动和合作表演中表现出积极的参与热情。尤其是图形谱和体态律动的运用，有效降低了学习门槛，使抽象的节奏与音高变得可触可感，“我看到许多小朋友画旋律线时，小脑袋也跟着一点一点的，音乐已经走进了他们的身体里”。

然而，深入剖析各环节，仍有可优化之处。在核心任务的有效性方面，“任务四：难点聚焦”的游戏化设计虽然活跃了气氛，但对极少数音感较弱的学生而言，纯四度音程的精准把握仍是一个挑战。在小组展示环节发现，个别学生的“哟罗罗”仍存在音高模糊或偏低的现象。这说明，差异化支持需要更前置、更个性化。或许可以在该任务中，设立一个“小象音高加油站”，让感觉困难的学生在活动间隙，由教师或“小导师”带领，用钢琴单音进行更细致的听唱模仿。对不同层次学生的深度剖析是本次设计的重点关切。在合作创编环节，能力强的学生很快能主导动