小学音乐一年级下册《蚱蜢与蜻蜓》音乐欣赏教案

小学音乐一年级下册《蚱蜢与蜻蜓》音乐欣赏教案

一、教学内容分析

《义务教育艺术课程标准（2022年版）》将“欣赏”列为音乐学科重要的艺术实践之一，强调“听赏与评述”是培养学生审美感知和文化理解素养的关键路径。本课属于“感受与欣赏”领域，核心教学内容为对比聆听两首描绘昆虫形象的器乐小品。从知识技能图谱看，它位于一年级上册“用动作表现音乐形象”与下册后续“初步感知音乐情绪与要素”的衔接点，要求学生能在已有“随乐律动”经验基础上，初步发展“听辨音色与速度差异”及“联想音乐形象”的能力，为后续理解音乐要素与情感表达的关系奠定基础。过程方法上，课标倡导在“聆听、表现、创造”的融合实践中达成目标，本课需设计层层递进的音乐活动，引导学生在身体参与、想象描述和简易创编中，完成对音乐作品的个性化意义建构。其素养价值渗透于对自然生命之美的审美感知，通过音乐与自然、音乐与生活的联结，滋养学生热爱自然、乐于探究的情感，并在合作表现中培养共情与协作意识。

从学情诊断出发，一年级学生以具体形象思维为主，注意力持续时间有限，但模仿力、表现欲强，对自然界的小动物有天然的好奇与亲近感。他们已有随音乐简单律动的经验，但对乐器音色的分辨、音乐速度等要素的敏感性亟待开发，且个体在节奏感、表现力和语言描述能力上存在显著差异。教学中，我将通过“前测性”的律动模仿，观察学生的节奏跟随与肢体协调能力；通过开放式提问，评估其音乐联想与语言表达的现有水平。基于此，教学调适策略将体现差异化：为节奏感弱的学生提供更清晰的视觉节奏图谱或教师一对一的肢体引导；为表达内向的学生创设小组安全氛围，鼓励其先用肢体后用语描述；为表现力强的学生提供展示与带领同伴的机会，使不同起点的学生都能在“最近发展区”获得成功体验。

二、教学目标

知识目标：

学生能够辨识《蚱蜢》与《蜻蜓》两首乐曲在演奏乐器（小提琴与长笛）、音乐速度（快速与中速）上的主要区别，并建立“不同音色和速度可以塑造不同音乐形象”的初步概念，能用“清脆、跳跃”和“柔和、流畅”等词语描述聆听感受。

能力目标：

学生能够通过专注聆听、模仿动作、情景表演等综合性音乐活动，发展音乐听觉辨别力与肢体表现力。具体表现为：能随不同乐段变换相应的律动动作；能在教师引导下，与小组成员协作完成简单的音乐情景片段表演。

情感态度与价值观目标：

在音乐欣赏与表现活动中，激发学生对自然界昆虫的观察兴趣与爱护之情，体验音乐描绘世界的奇妙与乐趣。在小组合作表演中，培养认真倾听同伴、友好协商、共同完成任务的协作意识与集体荣誉感。

学科思维目标：

重点发展学生的“音乐联想与形象思维”以及“对比聆听与分析思维”。通过设置“音乐像谁？”、“它们有什么不一样？”等核心问题链，引导学生在聆听中捕捉特征、关联形象、比较异同，初步形成从音乐本体要素（音色、速度）出发感知音乐形象的基本思维路径。

评价与元认知目标：

引导学生初步建立聆听音乐时的“注意力分配”意识，知道要关注“什么乐器在响”和“音乐是快是慢”。在表演后，能依据“动作是否合拍”、“形象是否鲜明”等简易标准，对自己和同伴的表现进行简单评价，并说出“我觉得……因为……”的初步观点。

三、教学重点与难点

教学重点：

对比聆听，感知并区分两首乐曲在音色与速度上的不同特质，并能用相应的肢体动作进行表现。此重点的确立，源于课标中对第一学段“能听辨音乐中常见的打击乐器音色”、“感受音乐速度”的具体要求，此为音乐听觉能力发展的基础核心。同时，借助鲜明对比建立感知，符合低年级学生的认知规律，是后续深入理解音乐要素与表现关系的逻辑起点。

教学难点：

将听觉感知转化为有创意的、符合音乐形象与节奏的个性化肢体表现。难点成因在于，学生需跨越从“听到”到“想到”再到“表现出”的认知与创造跨度。一方面，学生的动作库有限，可能难以跳出简单模仿；另一方面，如何使动作不仅模仿形态，更能贴合音乐节奏与情绪，需要教师提供有效“支架”。突破方向在于：提供丰富的视觉与动作范例启发，设计从模仿到创编的渐进式活动，并在小组合作中通过同伴启发降低创作焦虑。

四、教学准备清单

1.教师准备

1.1媒体与教具：

多媒体课件（内含《蚱蜢》（菲伯尔曲）、《蜻蜓》（古利特曲）音频及片段剪辑，小提琴、长笛乐器图片与简介视频，蚱蜢跳跃、蜻蜓点水的动态视频）；小提琴、长笛实物或高仿真模型。

1.2辅助材料：

“音乐小侦探”任务卡片（包含“听音色”、“辨快慢”、“想动作”等图标）；不同颜色的手环或头饰若干（用于分组）。

2.学生准备

2.1预习与物品：

观察或回忆蚱蜢和蜻蜓的样子与动作；穿着便于活动的服装。

3.环境布置

3.1教室布置：

将座位调整为U形或分组岛屿式，中间留出充足活动空间。黑板划分区域，用于张贴乐器图片、记录学生描述的词语。

五、教学过程

第一、导入环节

1.情境创设与旧知唤醒：

“小朋友们，今天我们的音乐教室变成了一个神奇的‘昆虫乐园’！（播放混杂鸟鸣、流水、昆虫声的自然音效）听，乐园里都有哪些小居民？你能学学它们的样子吗？”邀请几位学生模仿已知的昆虫（如蜜蜂飞、蚂蚁爬）。

1.1问题提出与目标揭示：

“大家的耳朵真灵，模仿得也像！不过，今天有两位特别的朋友，它们不是直接说话，而是用‘音乐’来介绍自己。我们来当一回‘音乐小侦探’，猜猜它们是谁？”出示课题，明确学习任务：通过聆听音乐，揭开两位“昆虫音乐家”的神秘面纱。

第二、新授环节

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任务一：初探音画，捕捉第一印象

教师活动：

完整播放《蚱蜢》与《蜻蜓》音乐，不做任何提示。播放时，教师用生动的表情和微微的肢体反应暗示音乐的不同气质。听后提问：“这两段音乐给你感觉一样吗？如果不一样，你觉得它们可能分别描绘的是哪两种小昆虫？为什么？”（“哦，你听到第一首时忍不住想跺脚，第二首却让你想轻轻摇摆，这就是音乐告诉我们的秘密！”）将学生的猜想（如蚱蜢、蚂蚱、蜻蜓、蝴蝶等）和理由关键词（快、慢、轻快、优美）记录在黑板两侧。

学生活动：

安静、专注地完整聆听两首乐曲。根据音乐直觉，自由联想对应的昆虫形象，并尝试用语言或简单动作（如用手指轻敲桌面表示快，用手画波浪表示慢）说明理由。

即时评价标准：

1.

聆听时是否保持安静，注意力指向音乐。2.

能否大胆表达自己的初步联想，无论对错。3.

表达时是否能提及音乐某个特征（如“因为它叮叮咚咚很轻快”）。

形成知识、思维、方法清单：

★音乐具有描绘性。音乐可以通过不同的声音特质，让我们联想到不同的形象和画面。▲聆听的第一反应是珍贵的。鼓励学生信任自己的音乐直觉，没有标准答案。●初步的对比意识。建立两首乐曲“不一样”的初步印象，为深入对比做铺垫。

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任务二：聚焦音色，认识“乐器代言人”

教师活动：

“侦探工作要进一步深入！音乐家请来了两位‘乐器帮手’来扮演小昆虫。”分别播放两首乐曲的突出乐器片段。先出示小提琴实物/图片，播放《蚱蜢》片段：“听听这位帮手的声音有什么特点？（清脆、明亮）你觉得它像蚱蜢在干什么？”再出示长笛实物/图片，播放《蜻蜓》片段：“这位帮手的声音呢？（柔和、悠长）它又像蜻蜓在怎样飞舞？”可播放简短乐器演奏视频。“现在，当我们听到小提琴清脆跳跃的声音，就想到——（生：蚱蜢！）长笛柔和流畅的声音，就想到——（生：蜻蜓！）”

学生活动：

聆听乐器独奏片段，观察乐器外形，尝试模仿演奏姿势（如做拉小提琴、吹长笛状）。用象声词（如“吱吱”、“嗖嗖”）或形容词描述对音色的感受。建立“小提琴-蚱蜢”、“长笛-蜻蜓”的初步关联。

即时评价标准：

1.

能否在教师引导下，辨识出两种乐器音色的显著差异。2.

能否将特定音色与对应的昆虫形象进行合理关联。

形成知识、思维、方法清单：

★乐器音色是塑造音乐形象的重要手段。小提琴高亢灵巧的音色常表现活泼、跳跃的形象；长笛清澈柔美的音色常表现优美、流畅的形象。▲多感官联觉学习。结合视觉（看乐器）、听觉（听声音）、动觉（模仿演奏），深化对音色的记忆与理解。●建立“音乐语汇”：引导学生积累如“清脆”、“柔和”等描述音乐听觉感受的词语。

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任务三：辨析速度，体会动态差异

教师活动：

“光认识帮手还不够，两位昆虫音乐家的‘脾气’也大不一样呢！”用拍手或摇铃鼓的方式，分别稳定地拍出《蚱蜢》（快速）和《蜻蜓》（中速）的基本速度。引导学生跟着拍。“感觉出来了吗？哪首音乐的动作指令下得快？（《蚱蜢》）哪首是从容不迫的？（《蜻蜓》）”板书“快速”、“中速”。提问：“为什么蚱蜢的音乐要用快速度，蜻蜓的用中速度呢？这和它们真实的动作有关吗？”

学生活动：

跟随教师的节奏声势，用拍手、拍腿等方式体验两种速度的差异。结合生活观察（蚱蜢跳得快、蜻蜓飞得稳），理解音乐速度与描绘对象动态特征之间的关系。

即时评价标准：

1.

能否通过身体反应（拍手）准确跟随并区分两种不同的速度。2.

能否理解音乐速度的选择与所描绘事物特征的联系。

形成知识、思维、方法清单：

★音乐速度是表现形象动态的关键。快速常表现活泼、欢快、紧张；中速常表现优美、从容、平稳。▲音乐源于生活。音乐家是根据自然界事物的真实特点（如昆虫的动作速度）来选择和运用音乐要素的。●稳定的节拍感是参与音乐活动的基础，通过恒拍练习来培养内心节奏感。

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任务四：律动模仿，身体表现音乐

教师活动：

“现在，让我们变成小蚱蜢和小蜻蜓，用身体来唱歌吧！”播放《蚱蜢》音乐片段，教师示范并带领学生做“快速轻巧的蹲跳”（强调节奏点）。播放《蜻蜓》音乐片段，示范“舒展柔和的翅膀飞舞”及“点水”动作（强调旋律线）。然后，将动作选择权交给学生：“除了老师这样跳和飞，你还能想出哪些动作来表现它们？比如，蚱蜢除了跳，会不会搓搓脚？蜻蜓点水后怎么转身？”鼓励个性化创造。

学生活动：

先集体模仿教师的典型动作，感受动作与音乐节奏、情绪的契合。随后，在音乐中尝试加入自己设计的、符合音乐形象与节奏的新动作。部分学生可上前展示。

即时评价标准：

1.

模仿时，动作是否基本合上音乐节拍。2.

创编时，动作是否与音乐形象（蚱蜢的灵巧、蜻蜓的优雅）相符。3.

是否乐于尝试并展示自己的动作创意。

形成知识、思维、方法清单：

★律动是理解音乐的外化表现。用身体动作表现音乐，是低年级学生感受音乐要素（节奏、速度、旋律走向）最直接有效的方式。▲从模仿到创编。提供脚手架后，鼓励个性化表达，培养音乐表现力与创造力。●动作的“音乐性”：引导学生关注动作的节奏感、力度和幅度是否与音乐匹配，而非单纯模仿形态。

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任务五：情景表演，合作演绎乐章

教师活动：

“昆虫乐园要开一场音乐会啦！请‘蚱蜢组’和‘蜻蜓组’的小音乐家们准备好。”按头饰/手环颜色分组。提出表演要求：1.

听清前奏，准确出场。2.

用动作表现出自己角色的特点。3.

可以和“同伴”有小互动（如蚱蜢互相打招呼，蜻蜓轮流点水）。教师担任旁白，串联情景：“阳光明媚的午后，草丛里传来清脆的声响……（播放《蚱蜢》，该组表演）；池塘边，微风拂过，优雅的舞者来了……（播放《蜻蜓》，该组表演）。”

学生活动：

在小组内简单协商角色或动作配合。根据音乐和教师旁白提示，分组进行情景表演。欣赏另一组的表演，并准备简单互评。

即时评价标准：

1.

能否在小组中友好协商、轮流表现。2.

表演时能否注意聆听音乐，随乐段的开始与结束进行起始与收束。3.

能否在集体表演中保持基本的一致性与协调性。

形成知识、思维、方法清单：

★音乐是合作的艺术。在集体表演中学会聆听音乐、关注同伴，实现个体表现与集体和谐的平衡。▲情景化表演深化理解。将音乐置于一个简单的叙事语境中，有助于学生整合听觉、动觉与想象，实现对音乐作品的整体性、情感化体验。●表演的仪式感与规则意识：通过明确的表演要求，培养良好的音乐活动习惯。

第三、当堂巩固训练

游戏：“听音辨虫”大挑战。

教师随机播放《蚱蜢》或《蜻蜓》的音乐片段（时长约15-20秒），学生需迅速做出反应。

1.基础层（全体）：

听到音乐后，立即做出对应的代表性动作（如听到《蚱蜢》即蹲跳，听到《蜻蜓》即展臂飞舞）。检验对两首乐曲核心特征的快速辨识与身体记忆。

2.综合层（大多数）：

在做出正确动作的同时，需喊出乐器名称（“小提琴！”或“长笛！”）。检验对音色与形象关联的巩固情况。

3.挑战层（部分学有余力）：

邀请2-3名学生担任“小指挥”，背对大家随机选择音乐播放。其他同学根据“小指挥”播放的音乐做出反应，“小指挥”负责判断对错并点评。锻炼学生的组织能力与评价语言。

反馈机制：

采用即时集体反馈与个别点评结合。对于普遍反应迅速的片段予以表扬；针对个别反应错误的情况，不点名，而是重播该片段，引导全体聚焦聆听：“让我们再仔细听听这个声音，是清脆跳跃的还是柔和流畅的？”并请学生说明判断依据。展示“小指挥”的点评，树立评价榜样。

第四、课堂小结

1.知识整合与分享：

“今天的‘昆虫乐园’之旅就要结束了，哪位小侦探来分享一下，你是怎么区分蚱蜢和蜻蜓的音乐的？”引导学生回顾并梳理：通过听乐器音色（小提琴/长笛）和音乐速度（快/中），想象并表现出不同的音乐形象。教师根据学生回答，完善黑板上的思维导图（核心：两首乐曲；分支：音色、速度、形象、动作）。

2.方法提炼与延伸：

“原来，音乐就像一位画家，用不同的声音和速度作画。下次你再听到别的描绘小动物的音乐时，也可以用‘听音色、辨速度、想形象’这个方法来欣赏哦！”

3.分层作业布置：

必做：

将今天听到的两首乐曲分享给家人听，并教家人做一个你最喜欢的表现动作。

选做（二选一）：

（1）画一幅画，表现你心中《蚱蜢》或《蜻蜓》的音乐画面。（2）试着用身边的物品（如敲击杯子、抖动纸张）模仿一下你认为的蚱蜢或蜻蜓的声音。

六、作业设计

基础性作业（全体必做）：

充当“家庭小老师”，向父母或家人完整播放一遍《蚱蜢》与《蜻蜓》乐曲，并准确地表演出至少一个课上学习的代表动作（如蚱蜢跳或蜻蜓飞），向家人解释“为什么这段音乐是蚱蜢（或蜻蜓）”。旨在巩固课堂核心认知，并锻炼学生的表达与复述能力。

拓展性作业（鼓励完成）：

“我的昆虫声音日记”。请学生在生活中留心观察一种喜欢的昆虫（可以是真实的，也可以是图书、视频中的），尝试用图画或简单的文字（可由家长协助记录）描述它的样子和动作特点，并想一想：如果为它配一段音乐，你觉得应该用什么乐器？音乐是快的还是慢的？为什么？此作业将音乐与生活观察、跨学科（自然）学习相结合，促进知识迁移与应用。

探究性/创造性作业（学有余力选做）：

“小小配乐师”。提供一段约30秒的、无音乐配乐的动画片段（内容为：一片草地上，几只蚱蜢在跳跃玩耍；随后镜头转向池塘，一只蜻蜓轻轻点水后飞走）。请学生尝试从《蚱蜢》、《蜻蜓》两首乐曲中选取合适的片段，为这个动画画面进行“配乐”，并向家人或同学解说自己这样搭配的理由。此作业具有项目式学习雏形，考察学生对音乐形象与情境匹配的综合判断与创造能力。

七、本节知识清单、考点及拓展

1.★核心乐曲与形象：《蚱蜢》（菲伯尔曲），音乐形象活泼、跳跃；《蜻蜓》（古利特曲），音乐形象优美、舒展。

2.★核心乐器音色：小提琴——音色清脆、明亮，擅长表现活泼、灵巧的音乐形象。长笛——音色柔和、悠扬，擅长表现优美、流畅的音乐形象。（教学提示：可结合实物或高清图片，让学生直观感受乐器外形与声音特质的关联，避免抽象讲解。）

3.★核心音乐要素：速度：快速——常使人感到欢快、紧张、活跃，如《蚱蜢》。中速——常使人感到平稳、优美、从容，如《蜻蜓》。（教学提示：通过稳定的拍手对比活动来体验，比单纯讲解概念更有效。）

4.●音乐表现手段：音乐家通过选择特定的乐器（音色）和设定特定的速度，来塑造不同的音乐形象，模仿或表达自然界的事物与情感。

5.▲聆听与表现方法：欣赏描绘性音乐时，可采用“听（音色、速度）——想（联想形象）——动（用动作表现）”的方法，加深对音乐的理解与感受。

6.●易错点辨析：并非所有快速音乐都代表高兴，所有慢速音乐都代表悲伤。速度只是情绪表现的一个方面，需结合音色、旋律等多要素综合感受。本课是建立速度与动态形象的初步关联。

7.▲拓展乐器认知：除了小提琴和长笛，还有很多乐器可以描绘动物，如双簧管可以表现鸭子，低音提琴可以表现大象等。鼓励感兴趣的学生课后探索。

8.●音乐与生活：音乐来源于对生活的观察和想象。鼓励学生多观察大自然中的声音和动态，它们都是美妙的音乐素材。

9.▲相关文化背景（教师备用）：作曲家创作此类小曲，常出于对自然的热爱和对儿童听觉世界的关怀，旨在用音乐启迪童心，培养审美情趣。

10.●合作表演要点：在集体音乐律动或表演中，要学会听前奏准备，随音乐开始与结束，并用眼睛余光关注同伴，保持动作的大致协调，这是重要的音乐活动素养。

八、教学反思

（一）目标达成度证据分析

本课预设的知识与能力目标基本达成。通过“听音辨虫”游戏的高正确率与情景表演中大多数学生能准确对应音乐变换动作，可证实学生已能有效区分两首乐曲的核心特征。情感目标在课堂热烈的氛围和小组协作中得以体现，学生表现出浓厚的参与兴趣。然而，在“评价与元认知目标”上，学生的互评语言仍多停留在“他跳得好”、“她动作漂亮”等表面，未能深入结合音乐要素（如“他的跳跃合上了快节奏”），这说明引导学生进行基于音乐本体的评价仍需长期、有意识的培养。

（二）教学环节有效性评估

导入环节的“昆虫乐园”情境与“音乐小侦探”角色迅速抓住了学生的注意力，效果显著。新授环节的五个任务构成了清晰的认知阶梯：从模糊联觉（任务一）到要素聚焦（任务二、三），再到身体内化（任务四）与综合应用（任务五），符合学生的认知规律。其中，“任务四：律动模仿”到“任务五：情景表演”的过渡尤为关键，它为个体创造提供了安全垫，又将个体表现升华为集体创作，课堂情绪在此达到高潮。“如果时间再充裕一点，可以让每个小组都有机会展示两次，一次模仿，一次加入自己的创意，这样成就感会更普遍。”

（三）差异化关照的实践与审视

本节课通过分层任务、多样化参与方式（言语、动作、绘画、指挥）和小组合作，试图关照不同特点的学生。观察发现，运动智能强的学生在律动环节大放异彩；语言智能强的学生在描述环节主导观点；而一些内向或节奏感稍弱的学生，在小组表演中因为“安全”的集体氛围和同伴的带动，也获得了积极的参与体验。但反思之，对于个别节奏感特别薄弱、难以跟上集体步伐的学生，尽管有教师个别指导，但预设的“视觉节奏图谱”未能及时在课堂中生成并提供给他们，这是一个遗憾。“下次可以提前准备好可粘贴的节奏点卡片，在分组练习时贴在这些学生的面前