5．表现主义绘画教学设计初中美术人美版北京2013九年级下册-人美版北京2013

5．表现主义绘画教学设计初中美术人美版北京2013九年级下册-人美版北京2013课题课时设计意图本节课旨在通过表现主义绘画的学习，引导学生深入理解绘画艺术的表现手法和审美观念，提升学生的审美情趣和创造力。通过欣赏和分析表现主义绘画作品，让学生感受艺术家的情感表达和个性展现，激发学生对美术学习的兴趣，培养学生的美术素养。核心素养目标1.培养学生感知和欣赏表现主义绘画的艺术美。

2.提升学生运用色彩、线条等元素表达个人情感和观念的能力。

3.增强学生审美判断力和艺术创作实践能力。

4.培养学生批判性思维，学会从不同角度解读艺术作品。学情分析本节课面向的是九年级的学生，他们已经具备了一定的美术基础知识和绘画技能。在知识方面，学生对美术史的基本知识有一定了解，对常见的绘画流派和艺术风格有一定的认识。在能力方面，学生能够运用基本的绘画工具和材料进行创作，具备一定的观察力和表现力。然而，对于表现主义绘画这种较为现代和前卫的艺术形式，学生的了解相对有限。

在素质方面，学生的审美能力和创造力有待进一步提高。部分学生可能对抽象的艺术形式存在一定的抵触情绪，需要教师引导他们理解和欣赏。此外，学生的个性差异较大，有的学生可能更擅长具象表现，而有的学生可能更倾向于抽象表达。

行为习惯上，学生在课堂上的参与度和合作意识有待加强。部分学生在课堂上可能较为内向，不太愿意表达自己的观点和创作想法。这可能会影响他们对表现主义绘画的学习兴趣和创作积极性。教学资源准备1.教材：人美版北京2013九年级下册美术教材，确保每位学生人手一册。

2.辅助材料：收集表现主义绘画的经典作品图片、艺术家生平介绍等，制作成电子课件。

3.实验器材：准备绘画工具和材料，如画纸、颜料、画笔等，确保安全无污染。

4.教室布置：布置教室环境，设置分组讨论区，提供充足的光线和舒适的座位。教学流程1.导入新课（用时5分钟）

-利用多媒体展示表现主义绘画作品，如梵高的《星夜》或蒙克的《呐喊》，引导学生观察作品的特点和风格。

-提问：“你们认为这些作品与我们在课本上学到的其他绘画风格有什么不同？”

-引导学生思考并分享自己的观察和感受，从而引出本节课的主题——表现主义绘画。

2.新课讲授（用时15分钟）

-讲解表现主义绘画的起源、发展及其在美术史上的地位。

-分析表现主义绘画的特点，如色彩运用、线条处理、构图方式等。

-举例说明表现主义绘画中的经典作品，如马蒂斯的《舞蹈》和毕加索的《格尔尼卡》，引导学生理解作品背后的情感和观念。

3.实践活动（用时20分钟）

-学生分组，每组选择一幅表现主义绘画作品进行分析和讨论。

-学生运用课本中的知识，尝试从色彩、线条、构图等方面分析作品的表现手法。

-每组选出代表，向全班展示分析结果，并分享学习心得。

4.学生小组讨论（用时10分钟）

-讨论内容：

-如何运用表现主义绘画的手法表达个人情感？

-表现主义绘画在现代社会中有什么意义？

-如何欣赏和理解表现主义绘画作品？

-举例回答：

-学生A：“我觉得可以通过大胆运用对比色彩和强烈的线条来表达内心的情感。”

-学生B：“表现主义绘画在现代社会中可以帮助我们反思现实，表达对社会的批判。”

-学生C：“欣赏表现主义绘画作品，我们可以关注艺术家如何运用非传统的表现手法来传达情感。”

5.总结回顾（用时5分钟）

-回顾本节课的学习内容，强调表现主义绘画的特点和艺术价值。

-鼓励学生在日常生活中发现和欣赏艺术，尝试运用所学知识进行创作。

-布置课后作业，要求学生选择一幅表现主义绘画作品，尝试分析其表现手法，并撰写心得体会。

教学流程总结：

本节课通过导入、讲授、实践活动、小组讨论和总结回顾等环节，引导学生深入了解表现主义绘画的艺术魅力。在教学过程中，注重培养学生的审美能力、分析能力和创造力，同时强调学生之间的合作与交流。通过具体的分析和举例，本节课的重难点得以体现，用时控制在45分钟内。教学资源拓展1.拓展资源：

-表现主义绘画的艺术家介绍：如梵高、蒙克、马蒂斯、毕加索等，介绍他们的生平、艺术风格和代表作品。

-表现主义绘画的历史背景：探讨表现主义绘画产生的时代背景、社会环境和艺术思潮。

-表现主义绘画的理论基础：介绍表现主义绘画的艺术理论，如表现主义绘画的哲学思想、心理学原理等。

-表现主义绘画的流派分类：分析表现主义绘画的各个流派，如野兽派、抽象表现主义等，以及它们的特点和代表作品。

2.拓展建议：

-鼓励学生阅读关于表现主义绘画的书籍，如《表现主义绘画史》、《梵高传》等，以深入了解表现主义绘画的艺术价值和历史地位。

-组织学生参观美术馆或艺术展览，现场欣赏表现主义绘画作品，增强直观感受。

-建议学生关注国内外表现主义绘画的当代艺术家，如草间弥生、安迪·沃霍尔等，了解他们的创作风格和艺术实践。

-引导学生尝试创作表现主义绘画作品，通过实践体验表现主义绘画的创作过程和技巧。

-组织学生进行小组讨论，分享各自对表现主义绘画的理解和感悟，促进学生的思维碰撞和交流。

-建议学生关注表现主义绘画在不同领域中的应用，如电影、音乐、设计等，拓宽艺术视野。

-鼓励学生参与艺术创作比赛或展览，展示自己的表现主义绘画作品，提升自信心和创作能力。

-引导学生关注表现主义绘画与我国传统绘画的异同，探索中西艺术交流与融合的可能性。

-建议学生利用网络资源，如艺术网站、在线课程等，进一步拓展表现主义绘画的学习内容。

-组织学生进行表现主义绘画主题的写作，如艺术评论、创作心得等，提高学生的写作能力和审美素养。重点题型整理1.题型一：表现主义绘画的特点分析

-例题：请分析梵高的《星夜》在色彩、线条、构图等方面如何体现表现主义绘画的特点？

-答案：《星夜》运用了强烈的对比色彩，如蓝色和黄色的强烈对比，突显了夜空和星空的深邃。线条粗犷有力，展现了夜空和云层的动态。构图上，旋转的星云和月亮与村庄形成鲜明对比，增强了画面的动感。

2.题型二：表现主义绘画的历史背景探讨

-例题：结合时代背景，说明表现主义绘画产生的必要性和原因。

-答案：表现主义绘画产生于19世纪末至20世纪初，当时的社会环境动荡不安，艺术家们希望通过艺术表达内心的情感和抗议社会的不公。工业革命带来的社会变革和艺术家对现实的不满，促使他们寻求新的艺术表现手法。

3.题型三：表现主义绘画的艺术价值分析

-例题：分析表现主义绘画在美术史上的地位和作用。

-答案：表现主义绘画在美术史上具有重要地位，它突破了传统绘画的束缚，强调艺术家个人情感的表达。表现主义绘画对后来的现代艺术流派产生了深远影响，如抽象表现主义、极简主义等。

4.题型四：表现主义绘画的创作手法研究

-例题：比较分析表现主义绘画与其他绘画风格在创作手法上的异同。

-答案：表现主义绘画与其他绘画风格相比，更强调情感的表达和个性化的创作。在创作手法上，表现主义绘画常用大胆的色彩、粗犷的线条和夸张的构图来表达艺术家内心的情感和观念。

5.题型五：表现主义绘画作品解读

-例题：解读蒙克的《呐喊》，分析作品所传达的情感和意义。

-答案：《呐喊》通过扭曲的面部表情和扭曲的线条，表现了艺术家内心的恐惧和孤独。画中的背景是血红色的，象征着艺术家对生命的绝望。这幅作品反映了蒙克对人类命运的深刻忧虑。内容逻辑关系①本文重点知识点：

-表现主义绘画的定义和起源

-表现主义绘画的艺术特征

-表现主义绘画的代表艺术家及其作品

②关键词汇：

-表现主义（Expressionism）

-抽象（Abstract）

-内在情感（InnerEmotion）

-象征（Symbolism）

-非具象（Non-representational）

③重点句子：

-“表现主义绘画是一种强调内在情感表达的艺术风格。”

-“表现主义绘画作品通常具有强烈的色彩对比和扭曲的线条。”

-“表现主义艺术家通过作品传达对现实世界的不满和对人性的深刻思考。”教学反思与总结今天上了表现主义绘画这一课，总体来说，我觉得学生的参与度和兴趣都比较高。在教学方法上，我尝试了结合多媒体展示和小组讨论的方式，这样既能让学生直观地感受到艺术作品的美，又能激发他们的思考。

在策略上，我注意到学生们对表现主义绘画的特点理解得还不错，比如色彩、线条和构图，这些是表现主义绘画的核心。但是，当他们要用自己的语言去描述和分析作品时，就有些吃力了。这说明我们在培养学生审美感知的同时，也要加强他们的表达能力。

在管理方面，我发现小组讨论时，部分学生比较内向，不太敢发言。这让我意识到，在今后的教学中，我需要更多地鼓励学生表达自己的看法，营造一个更加开放和包容的课堂氛围。

为了改进这些不足，我打算在今后的教学中，一是加强学生的自主学习能力，鼓励他们课前预习，课后复习；二是通过更多样化的教学活动，如角色扮演、艺术创作比赛等，提高学生的参与度和互动性；三是针对不同学生的特点，给予个性化的指导，帮助他们克服表达上的困难。作业布置与反馈作业布置：

为了巩固学生对表现主义绘画的理解，我布置了以下作业：

1.每位学生选择一幅表现主义绘画作品，进行详细的观察和分析，撰写一篇不少于300字的鉴赏文章。文章应包括对作品色彩、线条、构图等方面的分析，以及对艺术家情感表达的解读。

2.学生尝试运用表现主义绘画的手法，创作一幅自己的作品。作品可以是静物、风景或人物，要求体现出对表现主义绘画风格的把握。

3.学生收集有关表现主义绘画的历史背景和艺术家生平的资料，整理成一份报告，下节课与同学们分享。

作业反馈：

在学生完成作业后，我将进行以下反馈：

1.对每位学生的鉴赏文章进行批改，重点关注学生对作品分析是否