小学音乐二年级上册《星空下的童谣：闪烁的小星星情境化唱游》教案

小学音乐二年级上册《星空下的童谣：<闪烁的小星星>情境化唱游》教案

一、课型与定位

【基础】本课属于“趣味唱游”学习任务群中的经典作品教学，是小学低年级段（二年级上册）以歌唱为主的综合课。它不仅是学生建立稳定拍感、初步感知节拍规律的启蒙课，更是通过音乐联结文学、美术，进行跨学科审美体验的融合课。【非常重要】作为第五单元“美好的夜”的开篇之作，本课承担着为本单元后续学习《小小的船》、《摇篮曲》等作品奠定情绪基调与节奏基础的核心任务。

二、教材深度解析

【基础】歌曲《闪烁的小星星》是一首流传甚广的世界经典儿童歌曲，其旋律源自古老的法国民歌《妈妈请听我说》。人音版简谱教材选用的版本，为C大调，2/4拍，结构方整。全曲由四个乐句构成，音域控制在六度以内（1-6），节奏型仅由“××|××|”的四分音符组合与“×-|”的二分音符构成，旋律线条以级进为主，间有小跳，非常符合二年级学生嗓音发展的生理特点。【难点】虽然旋律简单，但如何引导学生唱出“闪烁”的轻盈感与夜晚的静谧感，而非机械地喊唱，是教学中需要攻克的美学难点。歌曲的A段（一闪一闪亮晶晶）旋律平稳，B段（好像千万小眼睛）旋律出现起伏后又回归，形成了“起承转合”的乐句逻辑，这为后续引导学生理解音乐结构埋下了伏笔。【高频考点】在实际教学中，学生对二分音符的时值保持、以及用自然的声音而非喊叫演唱，是常见的考核与评价要点。

三、学情精准画像

【非常重要】二年级学生经过一年的音乐学习，已经具备了基本的课堂常规和初步的节奏模仿能力。他们活泼好动，想象力丰富，对自然界的事物充满好奇，善于模仿和扮演角色。然而，他们的注意力集中时间较短，音乐抽象思维尚未形成，对于“节拍”、“力度”等音乐要素的理解必须依赖于具体的身体动作和生动的情境。【基础】在知识储备上，大部分学生在幼儿园阶段已经接触过这首歌曲的旋律，但往往存在节奏不稳、歌词模糊、演唱随意等问题。这种“熟悉感”既是优势（易于建立自信），也是挑战（需要打破定式，引导其向更高质量的艺术表现迈进）。此外，学生对夜晚的星空有直观的生活体验，但对如何用音乐语言去描绘这种美，尚需教师的专业引领。

四、核心素养导向的目标设定

1.【审美感知】学生能够安静地聆听歌曲，感受其宁静、优美的意境，听辨出歌曲由四个相对独立的乐句组成，并能用肢体动作（如身体的高低起伏）表现旋律的进行方向。【基础】

2.【艺术表现】学生能用自然、轻柔、富有弹性的声音演唱《闪烁的小星星》，【重要】能够在演唱中基本表现出2/4拍的强弱规律（强拍跺脚、弱拍拍腿），并通过力度的微妙变化（如强拍稍重，弱拍稍轻）来表现星星闪烁的动态效果。【难点】能自信地与他人合作，参与集体舞或打击乐伴奏。

3.【创意实践】学生能够积极思考，尝试用不同的身体动作（如眨眼、手腕抖动、转圈）来创造性表现星星的形象；【热点】能探索和使用简单的打击乐器（如三角铁、响板），设计简单的节奏型为歌曲伴奏，并尝试对最后一句歌词进行简单的创编。

4.【文化理解】初步了解这首歌曲源自法国，在世界各地广为流传，感受音乐无国界的魅力，激发对大自然和美好生活的热爱之情。

五、教学重难点的确立与突破

1.【重点】用自然、优美的声音，准确、有感情地演唱歌曲。突破方式：通过教师富有感染力的范唱、引导学生模仿回声的轻柔发声练习，以及“星空故事会”的情境营造，让学生从情感上进入状态，从而自发地调整音色。

2.【难点】建立稳定的2/4拍拍感，并在演唱中体现“强-弱”的韵律。突破方式：设计“星星眨眼的秘密”游戏，将强弱规律转化为“眨眼睛”的动作（强拍用力眨眼，弱拍轻轻眨眼），并结合身体律动（如强拍双臂上举伸展，弱拍双臂收回胸前），将抽象的听觉概念转化为具体的身体知觉。

3.【关键】引导学生从“会唱”走向“唱好”，即从随意哼唱升华为有控制、有表现的艺术演唱。【重要】这需要教师在整个教学过程中贯穿对声音的引导，时刻提醒“像星星一样轻轻地说话，像晚风一样柔柔地歌唱”。

六、教学准备

1.教师准备：钢琴、多媒体课件（包含星空图、银河动画、歌曲范唱与伴奏音频）、星星头饰、星星魔法棒、打击乐器（三角铁、串铃、响板若干）、图形谱卡片。

2.学生准备：课前观察夜空，每人制作一颗喜欢的星星头饰（美术课上完成）。

七、教学实施过程（【核心环节】，占80%篇幅）

本教学过程设计为四个层层递进的环节，总时长40分钟。

（一）情境创设与律动导入——“星空邀约”（约7分钟）

1.【热身律动】师生在《小星星》的伴奏音乐中，模仿星星“飘”进教室。教师手持星星魔法棒，引导学生像太空中的星星一样，踮起脚尖，轻轻地、自由地“漂浮”，动作要轻柔、连贯，以此建立初步的轻柔音色概念和课堂宁静氛围。【基础】

2.【谜语引题】课件出示深邃的夜空图片，教师用充满神秘感的声音说：“夜幕降临，月亮姐姐爬上了树梢，她邀请我们去参加一场星空舞会。可是，通往舞会的路上需要点亮一颗颗小星星。听，这是什么声音？”教师用“X-|X-|”的节奏（二分音符）弹奏几个单音，让学生猜猜是哪颗小星星在唱歌。接着，用“XX|XX|”的节奏（四分音符）弹奏，引导学生感受两种节奏的不同，并模仿老师用“沙沙|沙沙|”和“哗——|哗——|”的声音来回应。【高频考点】这一环节不仅复习了已学的节奏概念，也悄然解决了本课中二分音符与四分音符的时值对比问题。

3.【揭示课题】在学生对节奏有了初步感知后，教师完整弹奏《闪烁的小星星》旋律，并用柔美的声音说：“原来，是那首我们最熟悉的星星之歌在召唤我们。今天，就让我们带着最美的声音，赴约这场《星空下的童谣》。”随即板书课题。

（二）听觉领先与审美体验——“星星的歌声”（约13分钟）

1.【初听感知】播放歌曲范唱，要求学生安静聆听，同时闭上眼睛，在脑海里想象看到了怎样的画面。听后，请学生用词语描述自己的感受（如：安静的、美丽的、一闪一闪的、想睡觉的）。教师引导学生关注歌曲的情绪是优美、宁静的。【审美感知】

2.【复听分析】再次聆听，教师随音乐在黑板上画出图形谱（第一乐句：弧线上升，点几个点；第二乐句：重复；第三乐句：弧线起伏稍大；第四乐句：弧线缓缓下落）。【非常重要】引导学生观察图形谱，发现四个乐句的关系（第一句和第二句一样，第三句有点像，第四句回家了）。这一设计通过可视化方式，巧妙地化解了学生对乐句结构的认知难点，是本节课的一大亮点。

3.【模唱旋律】教师用“Lu”或“La”轻声哼唱旋律，学生跟唱。重点引导学生用“Lu”哼唱时，口腔像含着半口水，声音位置要高，模仿远处飘来的歌声。对于旋律中出现的“55|”同音反复，引导学生想象星星眨眼的“一闪一闪”，用轻快、有弹性的声音来唱，避免拖沓。【难点突破】

（三）探究学习与歌曲学唱——“唱响小星星”（约15分钟）

1.【节奏解密】教师出示歌词节奏谱：

一闪|一闪|亮晶|晶—|

满天|都是|小星|星—|

……

引导学生用“拍手（强）拍腿（弱）|拍手（强）拍腿（弱）|”的方式，边拍边按节奏读歌词。【重要】教师强调“强拍”要拍得扎实，“弱拍”要拍得轻柔，这就是2/4拍的“强弱”规律。同时，重点指导“晶—”和“星—”这两个二分音符，读的时候要拍两下，保持够时值，手上动作要像拉长的丝线一样。

2.【旋律学唱——柯尔文手势辅助】

（1）教师弹琴，分句教学。每一句都结合柯尔文手势进行音高纠正，特别是“11|55|”的音程跳进和“55|”与“44|”的级进下行，手势的上下移动能帮助学生直观感受音高走向。【基础】

（2）【难点攻坚】对于第三乐句“55|44|33|2-|”，这是全曲音准最难的地方。教师采用“搭楼梯”的方法：从“do”开始，逐步上楼梯到“sol”，再一步步走下来，每下一个台阶就做一个手势，确保每个音都落在“台阶”上。

（3）师生接龙唱：教师唱前半句（一闪一闪），学生接后半句（亮晶晶），通过游戏减轻学生的心理负担，提高学唱效率。

3.【完整演唱与情感处理】

（1）学生跟琴完整演唱第一段。教师针对演唱中出现的声音位置、气息支持问题进行微调。

（2）【热点与亮点】情感处理：教师提问：“小星星在天上，离我们很远很远，我们的声音应该怎么送出去？（轻轻的，仿佛在呼唤远方的好朋友）它是一颗淘气的星星还是一颗温柔的星星？（温柔的）那我们脸上的表情应该怎样？（微笑的，安详的）”。接着，引导学生进行强弱变化处理：第一、二乐句（一闪一闪亮晶晶）用中弱（mp），仿佛星星初现；第三乐句（好像千万小眼睛）用中强（mf），表现星星变多的欣喜感；第四乐句（满天都是小星星）再回到弱（p），恢复宁静的夜空。【非常重要】这种细腻的力度处理，是区分普通演唱与高水平艺术表现的关键。

（3）学生带着这种理解，有感情地完整演唱歌曲。

（四）创意实践与综合表演——“星光恰恰恰”（约5分钟）

1.【探索与创编】教师拿出三角铁、串铃、响板等打击乐器，引导学生探索哪种乐器的声音更像“闪烁的星星”。学生通过讨论发现：三角铁的余音缭绕，像星星的光晕；串铃的沙沙声，像星星在窃窃私语；响板的清脆声，像星星有力地眨眼。

2.【乐器伴奏】请几位学生尝试用三角铁敲击长音（二分音符处），用串铃摇奏四分音符，用响板敲击强拍。其余学生唱歌并做律动。教师指挥，全班合作进行简单的打击乐伴奏表演。【高频考点】评价学生是否能听着音乐、看着指挥，准确地进入和收束。

3.【即兴舞蹈】请学生戴上自己制作的星星头饰，扮演小星星。教师播放伴奏音乐，鼓励学生自由创编动作：可以怎样表现“闪烁”（手指一张一合）？怎样表现“眨眼”（头部左右摆动，眼睛配合）？怎样表现“星星的舞会”（两人一组转圈）。在最后一句“满天都是小星星”时，所有“星星”摆出一个静止的、美丽的造型。【创意实践】

（五）拓展升华与课堂小结——“星空下的遐想”（约5分钟）

1.【文化拓展】教师播放莫扎特《小星星变奏曲》的片段，让学生聆听同样的旋律，在音乐大师手中发生了怎样神奇的变化（变快了、变慢了、变调了、变华丽了）。引导学生简单说说感受，初步感知古典音乐的魅力，拓宽音乐视野。【文化理解】

2.【课堂总结与评价】教师：“同学们，今晚的星空舞会就要结束了。在这场舞会上，我们不仅用最美的声音唱响了小星星，还用乐器、用舞蹈让星空更加璀璨。你觉得自己今天的表现像一颗几颗星的星星呢？”引导学生进行简单的自评和互评。最后，在《闪烁的小星星》宁静的伴奏音乐中，师生互道“晚安”，学生们模仿星星闪烁的动作，安静有序地离开教室，回归那份宁静美好的意境。

八、教学评价设计

1.【形成性评价】贯穿教学过程始终。教师通过观察学生在律动、模唱、节奏游戏中的参与度和准确度，通过提问了解学生的理解程度，通过演唱及时调整教学策略。对于表现突出的个人和小组，及时给予“星星贴纸”等奖励。

2.【表现性评价】聚焦最后的综合表演环节。评价标准包括：①能否用自然优美的声音演唱；②能否基本准确地拍出或表现出2/4拍的强弱规律；③能否自信大方地参与舞蹈或乐器表演；④能否在合作中倾听他人，保持整体和谐。评价主体包括教师评价、小组互评和自我反思。

3.【终结性评价】课后，学生可通过录制演唱视频上传班级群的方式，完成“我是闪亮小歌星”的课后打卡任务，作为本节课学习成果的延伸展示。

九、教学反思与预设

1.【生成性预设】在节奏律动环节，可能会有部分学生手脚不协调，导致拍子混