小学美术一年级下册《寻春·绘春·演春》大单元整体教学设计

小学美术一年级下册《寻春·绘春·演春》大单元整体教学设计

一、单元基本信息与设计理念

（一）单元基本信息

学科：小学美术

学段：一年级下册

课时安排：3课时（每课时35分钟）

教材版本：人美版（2024·2026年春季使用）

（二）大单元主题：【非常重要】“寻春·绘春·演春”——以“春之使者”的邀请为贯穿单元的大情境，以完成一场“春天的童话剧”为单元核心任务。学生将扮演“小小艺术家”，通过寻找春天的色彩与形状（观察与发现）、描绘心中的春天故事（表现与创作）、合作搭建春天表演舞台（综合与实践）三个层层递进的环节，将美术学习融入真实的项目任务之中，体验艺术源于生活又服务于生活的理念。

（三）核心概念：【重要】感知与发现：运用多感官观察自然，发现春天的色彩（色调）、线条（柳枝、雨丝）和肌理（树皮、花瓣）。表现与创造：学习运用绘画、剪贴、泥塑等多种媒材表现春天的景物，尝试用美术语言讲述心中的故事。综合与项目：通过小组合作，将平面与立体的美术作品整合为具有表演功能的舞台场景，初步建立设计与应用意识。

二、课程标准与内容分析

（一）【基础】《义务教育艺术课程标准（2022年版）》第一学段（1·2年级）要求：能感知身边的美，喜欢用美术的方式表达自己的所见所闻、所感所想；能运用线条、形状、色彩等造型元素，以及剪、贴、捏、画等技法进行简单的造型表现活动；能积极参与班级或小组的美术活动，与同学交流合作。本单元完全对标上述要求，将“感受·体验”与“表现·创造”深度融合。

（二）单元内容解构：

第一课时“春天在哪里”（观察·发现）：本课时侧重于“欣赏·评述”与“造型·表现”的融合。引导学生走进生活或回忆春游经历，寻找春天的典型色彩（粉红的桃花、嫩绿的新芽、金黄的油菜花）和形态（细长的柳条、圆润的花苞、飞舞的蜜蜂）。这是整个单元的基础，为后续创作积累视觉素材。

第二课时“心中的春天”（想象·表现）：本课时侧重于“造型·表现”。在充分感知的基础上，引导学生进行艺术想象与表达。学习运用点、线、面等基础美术语言，结合多种材料（油画棒、水彩、彩纸）画出自己最想表现的春天场景，强调个性化表达和情感注入。

第三课时“春天的舞台”（综合·实践）：本课时侧重于“综合·探索”。将前两课时的个人作品（平面画作、立体泥工作品）进行整合与再创造，小组合作搭建一个立体的、可以表演的“春天小舞台”。学生在其中扮演不同的角色，进行简单的故事表演，实现美术与音乐、语文（故事创编）的跨学科融合。

三、学情深度分析

（一）身心特征：【基础】一年级学生约7岁，处于前运算阶段向具体运算阶段过渡的时期。他们具有强烈的好奇心和表现欲，思维具有具体形象性，注意力集中时间短（约15·20分钟），喜欢游戏化的学习方式。对色彩和新鲜材料充满兴趣，但精细动作控制能力尚在发展中。

（二）知识起点：【重要】学生在上学期已经认识了红、黄、蓝等基本颜色，尝试过用油画棒平涂、简单的线条造型。对“春天”有模糊的概念，但缺乏系统、细致的观察经验。大部分学生能说出“花开了、草绿了”等表面现象，但对色彩的层次、形态的变化缺乏深入感知。

（三）能力预估：【高频考点】【难点】观察能力：观察停留在笼统层面，缺乏从美术角度（如色彩、形状）进行细节观察的习惯。表现能力：手部小肌肉群控制力差异较大，涂色易出轮廓线，造型易概念化（如画花都是五个瓣）。合作能力：初次接触小组项目制学习，分工意识弱，容易发生争执或各自为战。因此，本单元设计强调直观示范、分层任务和精细化的小组角色引导。

四、单元教学目标设定

（一）审美感知目标：【重要】学生能够运用看、闻、听等多感官，有意识地观察春天自然景物的色彩、形状与纹理，识别出3种以上春天的典型颜色（如嫩绿、粉红、鹅黄），并能用自己的语言描述其美感。

（二）艺术表现目标：学生能够初步掌握油画棒叠色、水彩晕染、彩纸拼贴、彩泥塑形等1·2种美术技法，大胆、自信地表现自己眼中的春天景物，画面或作品主题突出，色彩鲜明。

（三）创意实践目标：【热点】学生在教师引导下，能够围绕“春天的故事”主题，结合自己的生活经验进行想象，尝试用不同的材料和方式进行个性化表达，并能在小组合作中，与同伴共同构思、制作简单的舞台布景和道具，参与表演。

（四）文化理解目标：学生通过欣赏画家笔下的春天（如国画、油画、儿童画），初步感受不同艺术形式表现同一主题的多样魅力，萌发对大自然的热爱和对多元文化的尊重。

五、单元教学重难点

（一）教学重点：【非常重要】引导学生从美术的视角（色彩、形状、线条）深入感知春天的特征。掌握运用多种媒材表现春天基本景物（花、草、树、动物）的基础技法。通过小组合作，将个人创作整合为有主题、有场景的综合性艺术作品（舞台）。

（二）教学难点：【难点】如何打破概念化表现，鼓励学生画出或做出具有个人观察和感受的“心中的春天”，避免千篇一律。在小组合作中，有效协调成员分工，解决空间构图、立体搭建、色彩搭配等实际问题，并能围绕作品展开联想与表演。

六、单元整体教学构思与实施流程

（一）第一课时：春天在哪里（观察与发现）

1.教学目标：能在校园或记忆中寻找春天的足迹，说出春天的典型色彩和景物。能用简单的线条和色彩，尝试记录自己最喜欢的春天一角。

2.教学准备：教师准备：AI动态课件（展示春花、发芽、昆虫的动态过程）、桃花/柳枝实物或标本、苏天赐油画《春》局部图、色卡纸。学生准备：油画棒、记号笔。

3.教学实施过程：

（1）情境导入：播放AI动态课件，展示一颗种子破土而出，嫩芽舒展成叶，花苞绽放成花的全过程。教师以“春之使者”的口吻提问：“小朋友们，你们看到了谁？它是什么颜色、什么形状的？春天这位魔术师，把世界变成了什么样？”【基础】

（2）感官探索·寻找春天的色彩：出示色卡纸，提问：“春天把颜色藏在哪里了？”引导学生结合课件和回忆寻找：嫩绿藏在柳枝的芽苞里，粉红藏在桃花的瓣尖上，金黄藏在迎春花的花蕊里，湛蓝藏在放晴的天空中。教师分发柳枝、桃花实物，让学生摸一摸花瓣的柔软，闻一闻青草的气息。【非常重要】

（3）名画赏析·画家眼中的春天：出示苏天赐油画《春》（局部），引导学生观察：“画家用了哪些颜色表现春天？那些绿色一样吗？那些色块让你想到了什么？”引导学生发现画面中丰富多变的绿色（黄绿、翠绿、墨绿）和色块之间的交织。【重要】

（4）教师示范·如何“记录”春天：教师不示范画具体的花或树，而是示范如何用“色彩+形状”记录感觉。例如：“我看到柳枝很柔软，我就用飘动的波浪线来画；我看到花苞圆鼓鼓的，我就用点点戳戳的方法，点上粉红和玫红。”强调用笔触和颜色表达感觉，而不是描摹轮廓。【难点突破】

（5）学生实践·我眼中的春天一角：学生拿出纸笔，到教室窗边（或根据记忆）尝试用3·5分钟快速画下自己发现的春天“小秘密”。教师巡视，鼓励学生大胆用色，不拘泥于形似。【基础】

（6）分享与小结：邀请几位学生展示自己的“色彩记录”，并说说自己发现了春天的什么秘密。教师总结：春天就在我们身边，它是由无数漂亮的颜色和形状组成的。

（二）第二课时：心中的春天（想象与表现）

1.教学目标：能结合上一课的观察，想象一个关于春天的故事场景。能综合运用绘画、剪贴或泥塑等技法，创作出故事中的主要形象或场景。

2.教学准备：教师准备：多种材料示范作品（彩纸拼贴画、油水分离画、彩泥花朵）、分层学习任务单、背景音乐（如维瓦尔第《四季·春》）。学生准备：油画棒、水彩笔、彩纸、剪刀、胶棒、超轻黏土、牙签等综合材料。

3.教学实施过程：

（1）回顾与畅想：播放轻柔的背景音乐。教师引导：“上一节我们找到了春天的颜色。现在，请闭上眼睛想一想，如果颜色会说话，它们会告诉我们一个什么故事？嫩绿的草地上，可能发生了什么事？粉红的桃树林里，谁在跳舞？”引导学生展开联想。【热点】

（2）技法探索·材料实验室：教师出示用不同材料表现的春天作品：【非常重要】彩纸拼贴：用撕贴的方法表现柳树的绒毛感，用剪贴的几何形表现花朵。油水分离：用浅色油画棒画出花和蝴蝶，再用水彩大面积渲染背景，体验油水分离的奇妙效果。彩泥塑形：用搓、揉、压、捏的方法制作立体的花朵和昆虫，用小牙签固定。

（3）分层任务·我的春天故事：【高频考点】基础层（色彩表达）：选用油画棒或水彩笔，画一幅有具体情节的春天画，如“我和小伙伴放风筝”、“春雨沙沙”。要求色彩鲜艳，主体突出。提高层（综合表现）：运用彩纸拼贴结合绘画，创作一幅有层次感的春天场景。例如，用彩纸贴出草地和天空，再画上跳舞的小朋友。拓展层（立体表现）：运用超轻黏土为主，结合自然物（小树枝、石子），制作一个立体的“春日小景”，如“池塘里的小蝌蚪”、“花丛中的小瓢虫”。

（4）学生创作与指导：学生根据自己的兴趣和能力选择任务进行创作。教师巡回指导，重点鼓励学生讲述自己画面背后的故事，帮助能力弱的学生解决具体技法问题，启发能力强的学生丰富画面细节。【难点】

（5）故事分享会：请部分学生带着作品上台，用一句话说出自己心中的春天故事。例如：“我的春天是暖暖的，因为我和妈妈在太阳下放风筝。”教师将学生的作品编号暂存，为下一课时的“舞台”做准备。

（三）第三课时：春天的舞台（综合与实践）

1.教学目标：能与小组成员协商，确定一个共同的“春天故事”主题。能利用前两课的作品和废旧材料，合作搭建一个简单的立体小舞台，并能进行简单的表演。

2.教学准备：教师准备：鞋盒、KT板、布料、皱纹纸、树枝、棉花、胶带、剪刀、彩泥、之前两课的学生作品。学生准备：自己前两课的作品、收集的自然物（树叶、花瓣）、小剪刀、胶棒。

3.教学实施过程：

（1）项目发布·春之使者邀约：教师以“春之使者”身份发布终极任务：“小朋友们，你们每个人心中的春天都很美。现在，春之使者想邀请你们组成一个个小剧组，把大家心中的春天合在一起，演一场真正的‘春天童话剧’！我们需要的道具就是你们前两节课的作品！”【非常重要】

（2）组建剧组与剧本构思：将学生分成4·6人小组。发放“剧组任务卡”，引导小组讨论：我们要表演一个什么故事？（如“小蜜蜂采蜜”、“小花找朋友”、“春雨的颜色”等）故事发生在哪里？（草地、花园、树林）我们需要哪些布景？（大树、花朵、太阳）哪些角色？（蝴蝶、小朋友、小鸟）。【热点】

（3）舞台搭建与角色制作（核心环节）：【非常重要】这是本课的重头戏，时长约20分钟。背景组：利用大张卡纸、KT板、布料绘制或拼贴出大背景（如天空、草地）。利用前两课的个人平面绘画作品，剪贴到背景上，作为固定布景。道具组：利用鞋盒、彩泥、皱纹纸、树枝等制作立体景物。如用鞋盒做小屋，用彩泥做蘑菇，用皱纹纸做花朵头饰。演员组：利用彩泥、卡纸制作指偶、头饰或立牌，代表故事中的角色。教师全程指导，重点解决“怎么让东西立起来”（用纸板底座、用黏土固定）、“怎么让背景更丰富”（色彩搭配、前后遮挡）等实际问题。

（4）排练与展演·春天的童话剧：各小组完成舞台和角色制作后，进行简单排练。教师播放轻音乐，邀请各小组依次上台，在讲台（或专门区域）摆放好舞台，用指偶或头饰进行1·2分钟的即兴表演。其他小组做文明观众。【难点突破】

（5）总结性评价·我们的春天：教师对各小组的合作精神、创意构思和舞台效果进行积极评价。重点表扬那些能巧妙运用材料、能合作解决问题、能大胆表现故事的小组。最后，全班与所有的“春天舞台”合影留念，为单元学习画上圆满句号。

七、单元学习评价设计

（一）评价原则：采用贯穿全程的“过程性评价”与“表现性评价”相结合的方式，淡化甄别与选拔，强调激励与诊断。

（二）评价维度与标准：

1.学习态度与合作意识（30%）：【基础】能积极参与观察、讨论和创作活动。在小组合作中能倾听他人意见，承担自己的一份责任，与同学友好协作。（采用星级评定，由自评、组评和师评结合）

2.审美感知能力（20%）：【重要】能发现并说出春天景物在色彩、形状上的特点。能对他人的作品或大师作品做出简单的、带有个人感受的评价。（通过课堂提问、观察记录评价）

3.艺术表现能力（30%）：【高频考点】能大胆运用至少一种所学技法进行创作。作品主题与春天相关，色彩、形状具有可视性，能初步表达自己的情感。（通过学生作品评价，重点关注创意和表达，而非技法精湛度）

4.创意实践与问题解决（20%）：【热点】在综合实践环节，能提出自己的创意想法，或在遇到困难时尝试想办法解决（如：东西立不住怎么办？）。在表演时能大方、自然地参与。（通过课堂观察评价）

八、单元作业设计

（一）长期实践作业：【重要】“春日收藏家”任务卡。请家长在周末带孩子走进公园或田野，收集春天的“宝贝”（落花、不同形状的叶子、小石子），并完成一张“春日收藏卡”。将收集物粘贴在卡纸上，并请家长协助记录下孩子的一句话感受。此作业贯穿整个单元，为课堂创作提供真实素材。

（二）课时作业：第一课时：完成一幅“春天的小秘密”快速色彩记录画。第二课时：根据个人选择，完成一件平面或立体的“心中的春天”美术作品。第三课时：以小