初中音乐八年级下册《戏苑寻珍·梨园吐芳》教案

初中音乐八年级下册《戏苑寻珍·梨园吐芳》教案

一、课标依据与设计理念

本教学设计严格依据《义务教育艺术课程标准（2022年版）》的核心精神，立足于八年级学生的身心发展规律与认知特点。以“坚持以美育人、重视艺术体验、突出课程综合”为基本理念，将深化学生对中华优秀传统文化的理解与热爱作为课程的逻辑起点。本课突破传统戏曲教学中“知戏曲、听戏曲”的浅层模式，转向“沉浸式体验、项目式探究、创造性表现”的深度学习范式。设计聚焦音乐学科核心素养，即通过审美感知，引导学生捕捉戏曲唱腔、身段、脸谱、服饰等形式美；通过艺术表现，鼓励学生在模仿与创编中体验戏曲韵味；通过创意实践，激发学生以现代视角解构与重构传统元素；最终达成文化理解，使学生深刻体认戏曲艺术作为民族文化载体的独特价值与永恒魅力。课程以“项目化学习”为驱动，将课堂转化为“梨园探秘工作坊”，让学生在“做中学、学中悟”，在触摸传统脉搏的同时，开启传统艺术当代传承的新视野。

二、教材分析与处理

（一）教材地位与作用

人民音乐出版社八年级下册第七单元《梨园百花》位于初中音乐课程承上启下的关键阶段。学生在七年级已初步接触京剧等国粹艺术，具备一定的感性认识；本单元旨在引导学生从“感性欣赏”迈向“理性品鉴”，从单一剧种拓展至对多剧种、多行当、多声腔的综合认知，构建起较为系统的戏曲审美框架。教材内容涵盖京剧经典唱段、地方戏代表性作品以及戏曲常识，兼具经典性与多样性，是实施美育、传承民族文化的重要载体。

（二）教材内容整合

基于核心素养导向，我将对教材内容进行优化整合，构建“核心聚焦—多点辐射—创意生成”的教学内容体系。

核心聚焦：【非常重要】以京剧艺术为圆心，深入剖析其“唱念做打”四功与“生旦净丑”行当的程式化魅力。

多点辐射：【重要】选取豫剧《花木兰》、越剧《梁祝》、黄梅戏《女驸马》等地方剧种经典片段，通过对比聆听，让学生感知不同剧种声腔的韵味与地域特色。

创意生成：【基础】引导学生结合现代生活元素，对戏曲片段进行身段模仿、念白改编或脸谱创意设计，实现传统文化的当代表达。

三、学情精准画像

八年级学生正处于从少年向青年过渡的关键期，其心理特征表现为独立意识增强、求知欲旺盛，同时开始形成抽象逻辑思维和独立审美判断。他们通过流行文化和现代传媒，对传统戏曲存在一定的“陌生感”和“距离感”，甚至有部分学生认为戏曲“节奏慢”“听不懂”，这构成了教学的现实挑战。然而，该年龄段学生好奇心强、模仿能力突出、乐于参与互动体验，且具备一定的信息检索和小组协作能力。他们对“新国风”音乐、带有戏腔元素的流行歌曲并不排斥，这恰恰成为本课教学的“切入点”和“转换器”。教学中需以兴趣为先导，以体验为载体，以理解为归宿，消解学生对戏曲的疏离感，激发其探索民族文化基因的内在动力。

四、教学目标定位

（一）【基础】审美感知目标

通过聆听与赏析京剧《铡美案》《看大王在帐中和衣睡稳》、豫剧《谁说女子不如男》等经典唱段，学生能够辨识京剧“西皮”“二黄”声腔的基本色彩，能够准确区分“生、旦、净、丑”四大行当的音色与表演特征，初步感知不同地方剧种的语言特点与音乐风格。

（二）【重要】艺术表现目标

学生能够在模仿与实践中学唱一至两句经典唱腔，能够跟随视频或教师示范，学习几个简单的戏曲身段动作（如开门、推窗、台步、云手）。通过分组合作，能尝试用戏曲念白的形式演绎简短的生活场景，体验戏曲表演的韵律感与程式美。

（三）【重要】创意实践目标

引导学生以小组为单位，围绕“当戏曲遇见现代生活”为主题，进行脸谱再设计、戏歌创编、身段情景剧表演等多元化创意实践活动。在搜集资料、编排展示、互评互鉴的过程中，提升艺术创新能力与团队协作能力。

（四）【非常重要】文化理解目标

深入探究戏曲艺术产生的历史文化背景，理解脸谱色彩、服饰规制、表演程式背后的文化寓意与民族审美心理。通过了解梅兰芳蓄须明志、常香玉为国捐献飞机等艺术家爱国事迹，体认戏曲艺术家“戏比天大”的职业操守与家国情怀，进而增强对中华民族文化身份认同感和自豪感。

五、教学重点与难点

（一）教学重点

【非常重要】【高频考点】引导学生掌握京剧的基本常识（起源、行当、唱腔、表演形式、场面），并通过听辨与观察，能够准确识别不同行当的演唱风格和脸谱色彩的性格指向。

（二）教学难点

【难点】【热点】如何有效调动学生的参与热情，克服其对传统戏曲的隔膜感，使其能够“静心聆听、大胆模仿、创意表达”，真正体验戏曲艺术的内在韵律与美学精神，并将其内化为自身的审美素养。

六、教学方法与准备

（一）教学方法

体验式教学法：创设“梨园学戏”情境，通过模拟拜师、吊嗓、练功等环节，让学生在亲身参与中获得直接经验。比较鉴赏法：通过对比不同行当、不同声腔、不同剧种的同一题材唱段，引导学生辨析艺术风格的多样性。项目式学习法：以“梨园新声代”创意展演为驱动任务，贯穿单元教学始终。多媒体辅助教学法：利用高清视频、音频片段、动画演示、数字化脸谱设计工具等，增强教学的直观性与趣味性。

（二）教学准备

教师准备：制作包含高清戏曲视频片段（如《同光十三绝》动态图、名家名段）、音频对比资料、脸谱图库、伴奏音乐的PPT课件；搜集并整理京剧形成、梅兰芳事迹等相关史料；准备简单的戏曲道具（如马鞭、折扇、水袖）或替代品；设计小组活动任务单与评价量表。

学生准备：【基础】预习教材内容，通过网络或书籍初步了解一个自己喜欢的戏曲剧种或艺术家；准备简单的绘画工具或手工材料（用于脸谱设计）。

七、教学实施过程（两课时连排，约90分钟）

第一课时：梨园·初识——走进程式化的艺术世界

（一）【导入】“梨园”寻踪，唤醒文化记忆

上课伊始，教室内播放着带有戏腔元素的流行歌曲《新贵妃醉酒》或《悟空》作为背景音乐。教师身着带有戏曲元素的现代服饰（如云肩装饰的衬衫），以亲切而富有感染力的语言开启课堂：“同学们，当音乐响起，你们是否感受到一种既熟悉又特别的‘中国味’？这股独特的韵味，就来自一个古老而璀璨的艺术殿堂——梨园。今天，就让我们推开这扇朱红色的大门，一起去探寻百花深处的无限风光。”

随即板书课题并播放一段精心剪辑的混剪视频，内容包含不同剧种、不同行当的经典亮相瞬间、脸谱变换、水袖翻飞、武打火爆场面，配以节奏明快、气势恢宏的戏曲锣鼓经，迅速将学生带入戏曲情境，激发其好奇心与探究欲。

（二）【探究一】“源”来如此——解码京剧的形成与文化定位

【基础】【重要】教师采用“故事化”讲述方式，将京剧的形成过程娓娓道来。“话说清朝乾隆皇帝八十岁大寿，四大徽班进京祝寿，他们像当时的‘明星天团’一样，火遍京城。后来，他们又与来自湖北的汉调艺人同台合作，就像今天的音乐融合，不断吸收昆曲、秦腔等各路精华，最终在京城这片沃土上，融合南北、兼容并蓄，诞生了一门崭新的艺术——京剧。【非常重要】它不是北京土生土长的‘土特产’，而是一部浓缩的中国戏曲‘进化史’，是名副其实的‘国剧’。”-1

在讲述过程中，通过地图动画动态展示四大徽班进京的路线，穿插播放微弱的“二黄”与“西皮”过门音乐作为背景，让学生从听觉上初步建立感性印象。随后引导学生快速阅读教材，提炼关键词，共同完成黑板左侧“京剧档案”的填写：起源时间（约1790年）、起源地（北京）、前身（徽剧+汉剧）、艺术地位（国粹）。

（三）【探究二】“腔”里乾坤——听辨西皮二黄的声情之美

【非常重要】【高频考点】【难点】本环节聚焦京剧的两大核心声腔——西皮和二黄。教师采用“对比聆听+图谱辅助+情感投射”的策略。

1.初次聆听，感性捕捉：播放两段短小精悍的经典唱腔选句。A句为西皮原板《借东风》中“习天书学兵法犹如反掌”，B句为二黄慢板《文昭关》中“一轮明月照窗前”。引导学生闭眼聆听，感受旋律的走向。

2.图谱揭示，理性认知：出示西皮与二黄的旋律线条图谱。教师总结：【非常重要】“西皮旋律多跳进，音区偏高，色彩明亮、欢快、刚劲，如锋利的宝剑出鞘，常表现喜悦或激昂；二黄旋律多级进，音区偏低，色彩暗淡、凝重、深沉，如沉静的夜色，多表现忧郁、悲愤或沉思。”-1配合图谱，教师用钢琴或音频分别弹奏，让学生听辨连线。

3.情境投射，深化体验：播放视频片段，引导学生将声腔与人物情感对应。A段为《铡美案》中包拯（净行）西皮快板“包龙图打坐在开封府”，体会其愤怒与威严；B段为《贵妃醉酒》中杨玉环（旦行）四平调（兼有二黄风格）“海岛冰轮初转腾”，体会其幽怨与寂寞。通过情感投射，学生对声腔的认知从技术层面上升至审美层面。

（四）【探究三】“角”儿登场——辨识生旦净丑的行当密码

【重要】【高频考点】教师利用“角色扮演”与“连连看”游戏，引导学生辨识四大行当。

1.形象导入：教师可请四位事先准备好的“小助教”（或播放四张高清剧照），分别化着简单的妆容或拿着代表道具，依次“亮相”。每出来一位，教师用评书式的语言介绍其行当特征。

【非常重要】生：除净、丑以外的男性角色。老生戴髯口，稳重；小生面部光洁，年轻俊朗，用大嗓或小嗓。播放老生《空城计》与小生《梁山伯与祝英台》片段，对比音色与身段。

旦：女性角色。青衣（正旦）端庄稳重，重唱功，如《三娘教子》；花旦活泼俏丽，重念白与做功，如《红娘》；老旦老年妇女，用本嗓，如《钓金龟》；刀马旦武艺高强的女性，如《穆桂英挂帅》。

净：俗称花脸，面部勾画脸谱。多为性格豪迈或粗犷的男性。播放《铡美案》包拯黑头唱腔，感受其粗犷洪亮的音色。丑：俗称小花脸，鼻梁上抹白粉。角色幽默或狡黠。播放《苏三起解》中崇公道片段，体验其诙谐风趣。

2.游戏巩固：播放几个无画面的戏曲念白或唱腔音频，让学生仅凭声音判断行当；再展示几张脸谱或人物剪影，让学生判断。答对者奖励一枚自制“梨园贴纸”。

3.脸谱探秘：【热点】以《唱脸谱》歌曲为背景音乐，引导学生观察PPT中展示的不同颜色脸谱。小组讨论：红色（关羽）、黑色（包拯）、白色（曹操）、黄色（典韦）、蓝色（窦尔敦）分别代表什么性格？【重要】红色象征忠勇、正义；黑色象征刚直、勇猛；白色象征奸诈、多疑；蓝色象征刚强、阴险；金色/银色多用于神佛妖怪。-1引导学生理解脸谱是一种“性格可视化”的程式化符号。

（五）【小结与作业】

教师带领学生回顾本课所学“京剧四要素”（起源、声腔、行当、脸谱），以思维导图形式呈现在黑板右侧。布置课后作业：【基础】聆听一段完整的京剧唱段，尝试向家人介绍演唱者的行当和声腔特点；【拓展】自选一个戏曲角色或脸谱，搜集其背后的故事，下节课分享。

第二课时：戏韵·体验——触摸有温度的表演艺术

（一）【复习导入】梨园回响，温故知新

课始，播放上节课赏析过的《铡美案》和《贵妃醉酒》经典唱句，学生随乐句轻声跟唱或用手势模仿身段，快速唤醒记忆。随后，教师邀请几位学生分享他们课后搜集的戏曲人物故事，如关羽的忠义、包拯的清廉、穆桂英的英勇，自然过渡到对“戏曲如何讲故事”的探讨——即“唱念做打”四功。

（二）【体验一】“唱念”生情——学腔调，练韵白

【重要】【难点】教师选取《红灯记》中李奶奶“痛说革命家史”片段中简短念白“那时候，你爸爸……”引导学生模仿。教师先示范，强调念白要“字头重、字腹满、字尾清”，要有抑扬顿挫的节奏感和韵律感，不能像日常说话一样平铺直叙。-2

接着，选取《甘洒热血写春秋》中“今日痛饮庆功酒”一句进行教唱。教师用京胡或伴奏带带唱，学生逐句模仿。【非常重要】提醒学生注意咬字归韵（如“酒”字的收音）、真假声转换（如有必要）以及那股“壮志未酬誓不休”的英雄气概。-6分小组展示，教师鼓励学生即使跑调也要大胆唱出来，重在体验韵味。

（三）【体验二】“做打”传神——学身段，会虚拟

【难点】【热点】此环节将课堂气氛推向高潮。教师讲解戏曲“虚拟性”的特点——舞台上没有门，但演员的“开门”动作让我们仿佛看到了门；没有马，但挥动马鞭的身段让我们仿佛骑上了马。

1.学台步：教师示范老生的方步（稳重）、旦角的碎步（轻盈）、丑角的矮子步（诙谐）。学生全体起立，原地模仿，感受不同行当的体态韵律。-3

2.练云手：作为戏曲最基本的程式化动作之一，教师分解“云手”动作要领，带领学生体会“手眼身法步”的协调统一。可以配合简单的锣鼓经（锵—锵—锵—），让学生动作与节奏合拍。

3.虚拟表演：播放京剧《三岔口》摸黑对打的片段（无实物表演的经典）。让学生思考：舞台上灯火通明，演员如何表现伸手不见五指的黑夜？他们通过眼神的摸索、动作的试探、身体的碰撞，让观众相信这是一个漆黑的房间。-2邀请两位学生上台，尝试模仿一小段《三岔口》中摸黑摸索的片段，体验虚拟表演的魅力。全班同学用口技模仿简单的锣鼓节奏烘托气氛。

（四）【体验三】“场面”听音——识文场，辨武场

【基础】播放一段京剧武打场面热闹的音乐，再播放一段《夜深沉》曲牌。引导学生听辨其中使用了哪些乐器。

教师结合图片总结：【重要】戏曲乐队称为“场面”。文场以管弦乐器为主（京胡、京二胡、月琴、唢呐、笛子），用于伴奏唱腔、演奏过门，烘托抒情气氛；武场以打击乐器为主（板鼓、大锣、小锣、铙钹），用于配合身段、开打、渲染气氛、掌控节奏。-10板鼓是乐队的指挥，鼓师是整台演出的灵魂。

（五）【项目启动】梨园新声代——当戏曲遇见现代生活

【非常重要】【热点】在深度体验了戏曲的传统魅力之后，教师发布单元终极挑战项目——“梨园新声代”创意展演。

项目要求：以小组为单位，任选以下一个方向进行创作，下节课进行全班展示。

A.脸谱新绘：为一位当代名人（如科学家、体育明星、文学人物）或为自己设计一张脸谱，用色彩和图案表达其性格，并附上设计说明。

B.戏腔新唱：选择一首带有戏腔元素的流行歌曲，或为一段熟悉的旋律填写具有戏曲韵味的歌词，进行表演唱。

C.身段新编：将校园生活的一个小场景（如课间十分钟、运动会夺冠）用戏曲身段和念白的形式演绎成一段2分钟的微型默剧。

D.乐器新识：探究一件戏曲文场或武场乐器在当代流行音乐或电影配乐中的应用，制作一份PPT或短视频进行分享。

教师提供参考资料包、简易道具支持，并明确评价标准：创意性（40%）、戏曲元素运用（30%）、团队合作（20%）、表现力（10%）。

（六）【课堂结语】

以一段跨越剧种的经典咏叹调串烧作为背景音乐（涵盖京剧、昆曲、越剧、豫剧），教师深情结语：“同学们，两节课的时间，我们只是轻轻推开了梨园的一扇窗。我们看到了脸谱后的忠奸善恶，听到了声腔里的喜怒哀乐，学会了台步下的方圆规矩。戏曲不是博物馆里的古董，它是有生命的活态艺术，它曾是我们祖先的‘流行歌曲’和‘好莱坞大片’。今天，我们用现代的视角去触摸它、体验它、创造它，就是为了让这梨园百花，在我们这一代人的心中，绽放出更加绚烂的光彩。希望大家带着这份对传统的敬意与温情，走向更广阔的文化天地。”

八、板书设计（黑板布局）

（左侧）（中部）（右侧）

京剧档案【核心概念图谱】梨园新声代

起源：1790/徽班进京（手绘花瓣状思维导图）项目任务

声腔：西皮（明亮/跳进）唱念做打A脸谱新绘

二黄（深沉/级进）（四功）B戏腔新唱

行