初中音乐七年级下册《阳光照耀着塔什库尔干》审美体验与创意实践一体化教案

初中音乐七年级下册《阳光照耀着塔什库尔干》审美体验与创意实践一体化教案

一、教材分析与课程定位

本课教学内容为人音版七年级下册第三单元“天山之音”中的核心欣赏曲目《阳光照耀着塔什库尔干》。该曲是由中国当代著名作曲家陈刚创作的小提琴独奏曲，创作于20世纪70年代，其素材源自歌曲《美丽的塔什库尔干》和笛子曲《帕米尔的春天》，并深度融合了新疆塔吉克族民间音乐元素。乐曲通过西洋乐器小提琴与钢琴的搭配，创造性地展现了中国少数民族的音乐风貌，是“中西合璧”的典范之作。全曲结构清晰，由“纵情高歌”与“热烈欢舞”两大部分组成，中间穿插技巧性极强的华彩乐段。其音乐风格独特，主要体现在塔吉克调式音阶（包含增二度音程）与复杂多变的节拍（如7/8拍、5/8拍等混合拍子）上。本课在单元中处于深度欣赏与理解的层级，旨在通过聆听、分析、体验，引导学生从音乐要素出发，理解民族音乐的灵魂如何通过西洋乐器得以传承与创新，进而深化对我国多元音乐文化的认同感【重要】【核心素养点】。

二、学情精准画像

七年级学生正处于从感性认知向理性分析过渡的关键期。他们通过之前的单元学习，已具备基本的节奏感、旋律辨识能力，并对新疆维吾尔族音乐（如《青春舞曲》）有初步了解，但对同属新疆的塔吉克族音乐文化相对陌生。该年龄段学生好奇心强，乐于参与互动式、律动性的音乐活动，但面对7/8拍这种非对称节拍和增二度音程的陌生音响时，容易产生畏难情绪或听觉上的“失谐感”。因此，本设计需充分利用学生的好奇心和身体表现欲，化难为简，将复杂的音乐理论知识转化为可听、可看、可动、可创的具身体验活动，引导学生从被动“听”转向主动“品”和“创”【重要】【学情依据】。

三、核心素养目标

1.审美感知：通过对比聆听，能够听辨小提琴与钢琴的音色，感知乐曲两部分（歌唱性与舞蹈性）不同的情绪色彩；能够关注并记忆主题旋律中的典型塔吉克调式音调（如升fa/sol）及增二度音程带来的独特韵味【基础】。

2.艺术表现：能够在教师引导下，通过“划旋律线”、“拍念7/8拍节奏型”、“模仿鹰舞姿态”等方式参与音乐表现；能够用“la”或唱名准确模唱核心主题片段，初步表现出塔吉克音乐的风格特征【重要】。

3.创意实践：能够根据音乐的速度、节奏变化，分组创编简单的身势律动或舞蹈动作，与音乐情绪相匹配；尝试用课堂小乐器（如口风琴、竖笛）演奏简化版的主题音调【难点】【高频考点】。

4.文化理解：了解塔什库尔干的地理位置与塔吉克族“鹰图腾”文化，理解音乐风格与民族生存环境（高原、游牧）的内在联系，增强民族音乐文化的自豪感【热点】。

四、教学重难点

1.教学重点：感受并记忆乐曲的两个主题（歌唱主题与舞蹈主题），通过体验7/8拍的律动和增二度音程，把握塔吉克族音乐的风格核心。

2.教学难点：准确感知和表现7/8拍（ⅩⅩⅩⅩⅩⅩⅩ）的强弱规律；理解华彩乐段的即兴性与炫技性在乐曲结构中的作用【难点】。

五、教学方法与策略

本课采用“听觉先行·体验为核·文化贯穿”的教学策略，综合运用达尔克罗兹体态律动教学法、柯达伊教学法中的节奏读法、图形谱分析法以及项目式小组合作探究法。不使用表格，全程以语言引导和活动串联，将知识点拆解并融入动态的教学过程中。

六、教学准备

多媒体教学设备（音响、投影）、钢琴、手鼓（或其他能敲击节奏的打击乐）、鹰的图片或短视频、作曲家陈刚及《梁祝》片段音频（用于拓展）。

七、教学实施过程（核心环节，占绝大部分篇幅）

（一）破冰导入：从“熟悉的陌生”走向“陌生的熟悉”（预计用时6分钟）

1.情境创设与节奏游戏

课程伊始，教师并不直接揭示课题，而是先在黑板上板书一组节奏型：ⅩⅩⅩⅩⅩⅩⅩ，并请学生尝试用自己的方式拍击出来。学生通常会下意识地按2/4拍或4/4拍去处理。教师不急于纠正，而是微笑着用塔吉克语“肖吧”（意为加油）为这组节奏赋予歌词：念成“肖吧肖吧肖吧肖吧”，同时配合脚步动作（左右右左右右），让学生模仿。通过这个简单的游戏，学生瞬间被带入一种“不对称”的韵律感中【基础】。

2.文化迁移提问

当学生基本掌握了这个节奏律动后，教师提问：“同学们，这个‘肖吧肖吧’的声音，仿佛将我们带到了哪里？是辽阔的草原还是热闹的集市？”在学生猜测后，教师播放一段约30秒的塔什库尔干自然风光纪录片片段（突出雪山、草原以及雄鹰翱翔的镜头），并简要介绍：“在我国最西部，帕米尔高原东麓，有一个塔吉克族自治县——塔什库尔干。这里生活着一个被称为‘云彩上的人们’的民族，他们崇拜鹰，他们的音乐就像雄鹰一样自由、高亢而热烈。今天，我们要聆听的这首小提琴曲，就是阳光洒在这片神奇土地上的声音。”随后，板书优化后的课题《初中音乐七年级下册〈阳光照耀着塔什库尔干〉审美体验与创意实践一体化教案》虽为全案标题，但在课堂板书上，可简化为《阳光·鹰笛·舞韵——走进塔什库尔干》以吸引学生【重要】【跨学科视野】。

（二）初听与整体感知：勾勒音乐轮廓（预计用时8分钟）

1.带着问题聆听全曲

教师播放全曲，要求学生闭上眼睛聆听，并在聆听过程中完成两个任务：第一，伸出右手食指，在空中根据音乐的起伏划出你感觉到的线条（旋律线）；第二，尝试数一数，音乐大概分成了几个大段，情绪有没有明显的变化。

2.听后直觉反馈

音乐结束，学生睁开眼，小组内简单交流感受。教师请几位学生上台，在黑板上画出他们感受到的旋律线。不出意外，线条会出现两种典型形态：一种是平缓起伏的波浪线（对应第一部分），一种是密集跳跃的锯齿线或螺旋线（对应第二部分）。教师基于学生的线条总结：“大家的耳朵非常敏锐，这首乐曲正是由这两种截然不同的情绪构成的。作曲家陈刚为它们取名为‘纵情高歌’和‘热烈欢舞’。”【基础】【高频考点：曲式结构】

3.乐器辨识

再次播放两个主题的开头部分（钢琴引子与小提琴进入部分），追问：“是什么乐器在高歌？又是什么乐器在背后烘托？”引导学生听辨出主奏乐器是小提琴（乐器之后），伴奏乐器是钢琴（乐器之王），并简要介绍这种二重奏形式在表现民族韵味时的优势【重要】。

（三）分段精研（一）：纵情高歌——破解调式密码（预计用时10分钟）

1.聚焦主题，模唱与图形谱结合

多媒体出示第一部分“纵情高歌”的主题乐谱（简谱）。教师用钢琴弹奏这一句，学生先用“lu”或“la”跟随钢琴轻声哼唱。

2.寻找“彩色”音

教师提问：“在这一串音符里，有没有哪一个音听起来特别扎眼、特别有异域风情？就像白色的羊群里出现了一头金色的牦牛？”引导学生关注乐谱中的临时变化音（通常为升5或升4，根据记谱不同）。当学生指出该音后，教师分别弹奏有升号和没有升号的版本，让学生对比听觉感受。学生能立刻分辨出，没有升号的版本平淡无奇，有升号的版本则充满了神秘的“山路回旋”感【重要】【难点解析】。

3.理论提炼——增二度音程

教师告知学生，这个神奇的音与它相邻的音（如fa到升sol）构成了一个在民族音乐中非常有特色的音程——增二度。虽然不用深究乐理概念，但要让学生记住：正是这个“增二度”的反复出现，让音乐带上了塔吉克族独有的调式色彩，仿佛雄鹰在云霄中突然拐了个弯【非常重要】。

4.节拍律动体验

再次播放第一部分主题，让学生边哼唱边用手臂模仿鹰的翅膀缓慢扇动的感觉。教师引导学生体验其自由的节奏感，并提示：“这里虽然有拍号，但歌唱者像草原上的牧人一样，有着随心所欲的自由，这就是‘散板’的韵味。”同时，回顾导入时的“肖吧”节奏，提问学生：“那种整齐的节奏在这里有没有出现？”（引出第一部分的伴奏织体虽然平稳，但歌唱线条是悠长的）【基础】。

（四）过渡与桥梁：华彩乐段——技巧与激情的爆发点（预计用时5分钟）

1.听觉对比，激发想象

教师播放连接第一部分与第二部分之间的音乐片段（即华彩乐段）。播放前设问：“高歌之后，发生了什么？音乐是变得更规矩了，还是更疯狂了？你能听到小提琴在‘说话’还是在‘炫技’？”

2.学生讨论与教师总结

聆听后学生普遍能感受到音乐变得没有规律，时而高亢如云雀，时而低回如溪流，一串串密集的音符如珍珠般倾泻而下。教师总结：“这一段叫‘华彩乐段’，原本是意大利歌剧中让歌手炫耀技巧的段落，后来被用到器乐曲中。在这里，它就像一位塔吉克族骑士，策马扬鞭，在草原上尽情展示自己的骑术，然后带领我们冲进了热闹的篝火晚会现场——这就是接下来的‘热烈欢舞’。”【热点】【高频考点：华彩乐段作用】

（五）分段精研（二）：热烈欢舞——玩转复合节拍（预计用时12分钟）

1.节奏破解：回归“肖吧”

教师播放第二部分“热烈欢舞”的主题。学生立刻会发现，那熟悉的“肖吧”节奏（ⅩⅩⅩⅩⅩⅩⅩ）以极快的速度在低音弦上奔涌而出。教师带领学生再次拍击这个节奏，这一次要加重第一拍和第四拍的感觉（强弱弱次强弱弱），并配上脚步：第一拍左脚重踏，第二、三拍右脚轻点，第四拍右脚重踏，第五、六拍左右脚轻点，形成一个循环的、类似骑马或鹰行进的动态【重要】【7/8拍体验】。

2.分析音乐要素的变化

将第二部分与第一部分并置对比，教师引导学生从多维度分析：

（1）速度：从慢板/行板变为快板/急板。

（2）节奏：从舒展变为密集。

（3）音区：从中高音区的歌唱变为低音区的拨弦和高音区的跳弓交替。

（4）情绪：从辽阔、赞美变为欢腾、炽热。

教师播放视频片段（小提琴演奏家的现场演奏视频），让学生观察小提琴演奏技巧的变化：第一部分多用长弓，音色连贯；第二部分多用跳弓、顿弓和拨弦（模仿塔吉克族弹拨乐器热瓦普的声音）【非常重要】【高频考点：对比分析】。

3.舞蹈创编——我是高原雄鹰

教师引入塔吉克族“鹰舞”的文化元素：“塔吉克人跳起舞来就像雄鹰一样，双臂舒展，时而低回，时而盘旋。现在，请各小组结合我们刚才练习的7/8拍节奏，为‘热烈欢舞’这段音乐创编四个八拍的动作。”教师可先示范几个典型动作：如双臂上下摆动如展翅、碎步旋转如鹰盘旋、单臂前伸如鹰远眺。学生分组讨论并随音乐展示，教师鼓励学生不仅模仿，更要创新，只要能合上节拍的强弱规律，任何舒展有力的动作都可以【热点】【创意实践】。

（六）完整聆听与结构梳理：从碎片到整体（预计用时5分钟）

1.随堂绘制结构图

教师再次完整播放全曲（可稍微缩减重复段落），要求学生在纸上用自己喜爱的方式（文字、符号、颜色块）记录乐曲的结构：引子（钢琴）——第一部分（纵情高歌，小提琴主奏，包含增二度主题）——华彩（小提琴独奏炫技）——第二部分（热烈欢舞，包含7/8拍舞蹈主题）——尾声。

2.总结与提炼

师生共同完成板书式的结构总结。教师强调：这首乐曲之所以经典，是因为它不仅让我们听到了美丽的风景，更让我们通过“增二度”和“7/8拍”这两个钥匙，打开了理解塔吉克族音乐的大门【重要】。

（七）拓展与升华：走出塔什库尔干（预计用时4分钟）

1.作曲家链接

简要介绍曲作者陈刚，并播放其另一代表作——小提琴协奏曲《梁祝》中的“化蝶”片段，进行风格对比。提问学生：“同一位作曲家，为什么写出的音乐如此不同？”引导学生意识到，作曲家的创作深深扎根于不同的民族文化和地域土壤【基础】【跨学科视野】。

2.情感升华

“无论是塔什库尔干的雄鹰，还是江南水乡的蝴蝶，都是中华民族音乐百花园中的奇葩。音乐无界，文化有根。希望同学们通过今天的学习，今后听到任何一段旋律，都能去探寻它背后的那片土地和那群人。”【非常重要】【育人价值】

八、板书设计（结构化呈现）

左侧：音乐结构图

引子（钢琴-辽阔）

第一部分（纵情高歌）

1.核心元素：增二度（色彩音）

2.情绪：悠长、赞美

3.乐器：小提琴（长弓）

中间连接：华彩乐段（炫技、过渡）

第二部分（热烈欢舞）

4.核心元素：7/8拍（ⅩⅩⅩⅩⅩⅩⅩ）

5.情绪：欢腾、炽热

6.技