初中美术七年级下册《凝视与对话-关注你、我、他》第一课时导学案

初中美术七年级下册《凝视与对话——关注你、我、他》第一课时导学案

一、核心素养聚焦

【核心素养】图像识读、美术表现、审美判断、创意实践、文化理解

【基础】本课时作为“造型·表现”领域的起始课，旨在引导学生从单纯的技术模仿转向有意识的人文观察。通过对面孔的凝视与描绘，建立自我认知与他人理解的桥梁。重点在于培养学生敏锐的观察力，使其能够捕捉人物最本质的特征与瞬间的神态，而非追求照相式的。这不仅是一次绘画技巧的训练，更是一次关于“人”的深度阅读与情感交流的实践。

【重要】在课程改革理念下，本设计强调“以学习者为中心”，将课堂还给学生。通过问题链驱动、情境创设、合作探究等方式，激发学生的内在表达欲望。教学过程将摒弃单一的技能灌输，转而关注学生在观察、思考、表达过程中的个性化体验与独特感悟，让美术学习回归其最本真的状态——一种感知世界、表达自我的方式。

【非常重要】本课时的最终指向不是一幅完美无缺的肖像画，而是一次真诚的“视觉对话”。学生在完成作品的同时，应能体会到艺术如何帮助我们更深刻地理解“你、我、他”之间的相互关联与独特价值，从而在跨学科的视野下（如心理学、社会学）初步建立对人性共通性与个体差异性的认知。

二、教材与学情深度解析

（一）教材定位与内容重构

本课选自苏少版七年级下册第二课，属于“造型·表现”学习领域。教材原内容侧重于人物头部比例、五官结构等写实技法的传授。基于课程改革理念与跨学科视角，本教学设计对教材内容进行创造性重构：将“比例结构”降维为支撑观察的工具，而将“情感与特征的捕捉”升维为课堂的核心主线。我们将教材中静态的知识点转化为动态的探究主题，如“面孔上的地图”、“情绪的色谱”、“我与你的不同”等，使学习内容更贴近学生的生活经验和情感世界。同时，引入摄影、影视、心理学等跨学科资源，丰富学生的感知维度，拓宽其艺术理解的视野。

（二）学情精准分析

七年级学生正处于青春期初期，自我意识觉醒，开始高度关注自我形象以及他人对自己的看法，同时也对周围人的个性充满好奇。他们具备一定的观察能力和形象记忆基础，但在美术表达上往往面临“眼高手低”的困境，或因追求“像”而陷入挫败感，或因缺乏方法而流于概念化（如所有人物都是瓜子脸、大眼睛）。他们渴望获得能够真正帮助他们表达所见所感的有效方法。此外，这一年龄段的学生情感丰富但内敛，本课提供了一个安全、开放的情感表达出口，引导他们将内在的观察与感受外化为可视的艺术形象，契合其心理发展需求。

三、教学目标分层设定

依据课程标准与学生发展核心素养，本课时教学目标设定如下：

1、【基础】知识与技能：学生能够理解并初步运用“三庭五眼”的基本规律作为观察人物五官比例与位置的参照系；学会运用线条的粗细、疏密、曲直变化，以及简单的明暗色调，表现人物头部的立体感、基本结构和主要特征；能够抓住对象最突出的1-2个外貌或神态特征进行强调性描绘。

2、【重要】过程与方法：通过“观察-比较-分析-表现-反思”的探究循环，学生在小组合作、名师作品赏析、教师示范引导、以及对自己和同学面孔的持续观察中，习得从整体到局部、再从局部回归整体的观察方法；尝试运用比较法发现不同人物脸型、五官、表情的差异，并探索用相应的美术语言进行个性化表达。

3、【非常重要】情感、态度与价值观：学生能够在凝视与描绘“你、我、他”的过程中，深化对自我独特性（我）的认知，增进对同伴（你）的尊重与理解，体会人类形象的多样性（他）；培养敏锐的观察生活的习惯和人文关怀精神；在艺术实践中获得自信，体验表达与交流的乐趣，建立积极的自我认同感。

四、教学重点与难点突破策略

（一）【重点】教学重点：引导学生掌握科学的观察方法，捕捉并表现人物的基本比例、结构及主要特征。

【突破策略】

策略一：对比观察法。利用多媒体展示不同脸型（田、由、国、用等）、不同五官特征的人物照片（包括学生自己的照片），引导学生通过对比，发现并归纳形状上的差异。例如，对比单眼皮与双眼皮、高鼻梁与塌鼻梁在外形轮廓上的具体区别。

策略二：“测量游戏”法。以手为笔，以目为尺，在实物投影仪下，教师现场示范如何利用铅笔测量模特的头部“三庭”比例和五官之间的相对位置，让学生直观感受“比较测量”这一观察核心技法。

策略三：特征聚焦练习。选取一位特征鲜明的名人肖像或同学肖像，进行限时3分钟的“快速捕捉特征”线描练习，要求忽略细节，只用线条勾勒出最打动自己的那个特征点（如特殊的眉形、微笑的嘴角等），强化特征意识。

（二）【难点】教学难点：如何避免概念化、程式化地表现人物，能够生动地传达出人物的个性与神态。

【突破策略】

策略一：情境唤醒法。创设“我眼中的你”的温馨情境，让学生在作画前，先静心凝视自己的模特（同桌），默默回忆与他/她相处中最难忘的一个表情或一个瞬间，带着情感去观察和描绘，将技术表现融入情感驱动。

策略二：线条的情绪化表达。引导学生欣赏不同艺术家的速写作品（如门采尔、弗洛伊德、叶浅予），分析不同的线条（颤抖的、肯定的、流畅的、顿挫的）分别传达了怎样的人物情绪和性格特质。让学生尝试用几种不同的线条情绪去画同一个人的微笑，感受线条本身的表情功能。

策略三：微表情观察室。播放一段包含丰富微表情变化的电影片段（无声），请学生定格某个关键帧，分组讨论并描述画面中人物此刻可能的内心活动，并尝试用极简的线条和块面，画出这个瞬间所传达出的“情绪形状”。这有助于打破对五官的固有画法，转向对神态的整体感受与表现。

五、教学准备

1、教师准备：多媒体课件（包含不同时期、不同风格的人物肖像画、摄影作品、影视片段、学生预习作业中的优秀观察笔记）、实物投影仪、范画工具（素描纸、铅笔、炭笔、橡皮）、名人肖像图片若干、舒缓的背景音乐。

2、学生准备：【基础】预习课本，自带一面小镜子；收集12张自己最喜爱的家人或朋友的照片（电子版或纸质版）；【重要】完成课前小任务：“我的观察笔记”——用100字以内的文字，描述一位你最熟悉的家人或朋友最独特的地方（可以是外貌特征，也可以是习惯性动作或表情）。

六、教学实施过程（第一课时，45分钟）

【环节一】凝视·导入——面孔：会说话的“地图”（约5分钟）

1、情境创设与问题导入：教师面带微笑，用亲切而专注的目光环视全班每一位同学，片刻后提问：“同学们，如果我们把每个人的脸看作一张‘地图’，那么这张地图上究竟标注了什么呢？仅仅是我们分辨彼此的五官吗？”学生思考并简短回答（如：标注了喜怒哀乐、标注了年龄、标注了性格等）。教师总结：“是的，一张面孔，是我们身份的第一张名片，更是我们内心世界向外界敞开的一扇窗。从今天起，我们将开启一段奇妙的旅程——学会真正地‘阅读’并‘描绘’这些独一无二的‘地图’。这不仅仅是为了画得像，更是为了理解你、我、他。”

2、展示与揭示课题：PPT快速闪现一系列风格迥异的人物面孔（包括不同年龄、种族、性别，及不同艺术风格的表现形式），最后定格在课题《凝视与对话——关注你、我、他》。教师板书优化后的课题。

【环节二】探究·发现——藏在面孔里的“秘密”（约12分钟）

1、【基础】自主探究：三庭五眼，是公式还是工具？

（1）活动设计：请同学们拿出小镜子，仔细观察自己的脸。尝试找一找，从发际线到眉毛，从眉毛到鼻底，从鼻底到下巴，这三段的距离相等吗？你眼睛的宽度和你两只眼睛之间的距离又是什么关系？

（2）教师引导：教师在实物投影仪下，利用自己的面部或一位志愿者的面部，现场演示用铅笔测量“三庭五眼”的方法。强调：“‘三庭五眼’不是要求所有人必须遵守的死板公式，而是古人在大量观察基础上总结出的一把帮助我们看清比例关系的‘尺子’。每个人的尺子刻度都可能不同，我们要学会的是如何使用这把尺子去观察和比较，而不是用它去生搬硬套。”

2、【重要】合作探究：捕捉“不一样”的特征

（1）小组活动：四人为一组，每组领取一张著名人物或同班同学的照片（照片人物特征鲜明，如爱因斯坦、鲁迅、姚明等）。任务一：比一比，说一说。组内成员共同观察，用最简洁的几何形概括出人物的脸型（如国字脸、圆脸、倒三角脸）。任务二：找一找，指一指。快速找出照片人物与同组其他成员相比，五官上最特别的1-2个地方（例如：浓密得像毛毛虫一样的眉毛、深深的法令纹、微微上扬的嘴角）。

（2）汇报交流：请2-3个小组代表发言，分享他们的发现。教师适时引导并提炼关键词，如“方圆结合的脸型”、“锐利有神的眼神”、“饱满的前额”，并在黑板一侧的“特征词汇库”中记录下来。

3、【跨学科视野】延伸思考：面孔的“心理学”

（1）微讲座：教师结合心理学知识简要讲解“首因效应”和“微表情”。提问：“为什么我们有时会觉得某个人看起来很‘友善’，而另一个人看起来很‘严肃’？是哪些具体的形状和线条给了我们这种感觉？”引导学生认识到，我们对面孔的判断，不仅是物理识别，更包含了复杂的社会认知和情感解读。

【环节三】示范·破译——用线条为“地图”做笔记（约8分钟）

1、整体观察，轮廓定位（示范一）：

教师在投影仪下铺开画纸，面对模特（可以是现场一位特征较明显的同学，也可以是一张特征鲜明的大照片），边示范边讲解：“画人先画‘势’。不要一开始就盯着眼睛鼻子，要像起飞前先俯瞰大地一样，先感受头部整体的动态和基本轮廓。这个轮廓不是简单的椭圆，而是包含了脸型、发型的独特形状。用长直线轻轻地在纸上定出头顶、下巴和两侧颞骨的位置。”教师用轻盈的长线快速勾勒出头部的基本形。

2、比例测量，找到“地标”（示范二）：

“接下来，我们要在刚才的地形图上找到关键的‘地标’。用我刚才教你们的测量方法，找到发际线、眉毛、鼻底、下巴的位置，轻轻用点或短线标记。注意，这里的关键是比较，比较这几段距离的实际长短关系。你的眼睛就是一把最灵敏的尺子。”教师示范如何快速定位五官的基本位置，强调“比较”和“同时画”的原则（即左右眼要同时观察、同时比较着画，而不是画完一只再画另一只）。

3、特征强化，个性“注记”（示范三）：

“最后，也是最激动人心的部分——为这张地图做上独一无二的‘注记’。观察一下这位模特，他最大的特征是什么？是他的剑眉，还是他微笑时嘴角的弧度？此时，你的笔要像探针一样，精准地捕捉这个特征。画他的眼睛时，不仅要看到眼珠，更要看到上眼皮盖住眼珠的弧线，看到眼角的方向，看到眉毛的浓淡走向。线条可以有轻重、有缓急，离你近的、结构转折硬的地方，线条可以实一点、重一点；离你远的、柔和的地方，线条可以虚一点、浅一点。”教师用肯定的线条勾勒五官，并在关键特征处（如人物的颧骨、法令纹）放慢速度，展示如何用线条的虚实、疏密表现结构和特征。

【环节四】实践·表达——为你画一张“心理速写”（约16分钟）

1、任务发布：【重要】“凝视与对话”第一轮创作

（1）创作内容：以你的同桌为模特，为他/她画一幅“心理速写”。所谓“心理速写”，不仅画他/她此刻的样子，更要尝试画出你对他/她的印象和理解。时间限定12分钟。

（2）创作要求：第一，整体观察，定好基本轮廓和比例；第二，重点捕捉并强化1-2个你最欣赏或印象最深的特征；第三，尝试让你的线条“说话”，表现出模特的气质或你此刻的心情。

（3）环境创设：播放轻柔舒缓的背景音乐，营造专注而温馨的创作氛围。

2、巡回指导与分层辅导：

（1）基础层（观察方法）：针对构图过偏、比例失调严重的学生，手把手引导其再次用“铅笔测量法”校正位置，提醒“退后一步看整体”。

（2）进阶层（特征与神态）：针对能基本画像但缺乏生动性的学生，提问启发：“他的眼睛看起来特别有神，你觉得是为什么？是高光点留得好，还是眼角的线条画出了向上的感觉？”“除了笑，他的嘴角还有什么别的特征吗？”引导其深入观察并强化特征。

（3）高阶层（情感与风格）：针对能力强、已完成基本任务的学生，鼓励他们尝试用不同的线条组合（如密集的排线表现阴影，或灵动的曲线表现头发）来丰富画面层次，甚至可以考虑背景的简单添加，来烘托人物的情绪。

3、【难点攻克】个别交流：当观察到学生遇到表现困难时，教师蹲下身子，与其一同观察模特，轻声问：“你觉得最难画的是哪里？我们一起来看看，它到底是什么形状的？是圆一点还是方一点？是高一点还是低一点？”将技术难题化解为观察问题，降低学生的畏难情绪。

【环节五】分享·升华——在凝视中看见彼此（约4分钟）

1、作品展示与“画外音”：

请几位自愿分享的同学，将他们完成的“心理速写”放在实物投影仪下。先请小模特（同桌）说说，看到这幅画的第一感受是什么？觉得哪里画得最像，哪里最打动自己？再请小作者分享：“你在画的过程中，有没有发现同桌平时被你忽略的一个小特点？你想通过这幅画对他说些什么？”通过这种“作者-模特-观众”的多维对话，将艺术创作回归到人际理解和情感交流的本质。

2、教师总结与延伸：

（1）【非常重要】教师总结：“同学们，今天我们学习的不仅仅是画头像的方法，更是一次关于‘看见’的练习。我们学会了用科学的观察去‘看见’比例与结构，更重要的是，我们尝试用心灵去‘看见’每一个人的独特与美好。也许我们今天的画作还很稚嫩，但每一根线条里都饱含着你们专注的目光和真诚的情感。这就是艺术最动人的力量——它让我们在凝视‘你’、‘我’、‘他’的过程中，更深地理解了这个世界，也更清晰地看见了自己。”

（2）【拓展任务】课后，请同学们为你在“我的观察笔记”中写到的那位家人或朋友，也画一幅“心理速写”，并把这幅画连同你的观察笔记一起送给他/她，尝试进行一次特别的“非语言对话”。

七、板书设计

（左侧）

凝视与对话——关注你、我、他

一、观察之眼：

1、整体轮廓（脸型、动势）

2、比例尺度（三庭五眼）

3、特征注记（个性、神态）

（右侧）

二、表现之手：

1、线条的情绪（轻重、缓急、疏密）

2、特征的强化（抓一点，不及其余）

3、情感的投入（带着理解去画）

（下方黑板沿）

【特征词汇库】国字脸圆脸丹凤眼卧蚕眉高挺的鼻梁微微上扬的嘴角……

八、作业设计与评价反馈

1、【基础】课堂作业：完成一幅以同桌为模特的“心理速写”线描写生，要求重点突出人物的1-2个主要特征。

2、【重要】拓展作业：为一位家人或朋友画一幅肖像速写，并附上一