“她题材”剧集的男性形象塑造研究-以《欢乐颂》系列电视剧为例

“她题材”剧集的男性形象塑造研究——以《欢乐颂》系列电视剧为例摘本文以“她题材”剧集《欢乐颂》系列电视剧为研究对象，深入剖析其男性形象塑造。从其多元化塑造方式、叙事功能、多维价值导向等方面展开具体的研究。研究发现，在角色塑造层面，该剧构建了都市精英男性、普通职场男性和问题型男性等多元化角色，展现出丰富立体的男性形象。在叙事功能层面，男性角色作为情感现实的“相助者”、冲突成长的“对立者”和智慧经验的“引导者”，深化了剧情的复杂性。在价值导向层面，男性角色从个人、家庭和两性关系上呈现出不同的有益尝试，对社会价值观导向有一定的积极意义。研究指出，《欢乐颂》仍存在角色模式化、男权意识无意识显现和泛娱乐属性带来的文化审思，这些反思有助于拓展和完善该类型剧集中的男性形象塑造，为影视创作者提供更多的借鉴。本研究旨在为“她题材”剧集中男性形象塑造提供创作思路，助力“她题材”剧集在社会文化层面和影视行业的积极融合与进步。关键“她题材”剧集，男性形象，符号学，叙事学，泛娱乐化Researchonmaleimageshapingin"Hertheme"dramas--TaketheTVseriesOdetoJoyasanexampleThisarticletakesthe"she-themed"TVseries"OdetoJoy"astheresearchobjectanddeeplyanalyzestheshapingofitsmaleimage.Conductspecificresearchfromaspectssuchasitsdiversifiedshapingmethods,narrativefunctions,andmulti-dimensionalvalueorientations.Researchfindingsshowthatintermsofcharacterdevelopment,thedramahascreatedadiverserangeofcharacters,includingurbanelitemen,ordinaryofficemen,andproblemmen,presentingarichandthree-dimensionalimageofmen.Atthenarrativefunctionlevel,malecharacters,asthe"helpers"ofemotionalreality,the"antagonists"ofconflictgrowth,andthe"guides"ofintellectualexperience,deepenthecomplexityoftheplot.Atthelevelofvalueorientation,malerolespresentdifferentbeneficialattemptsintermsofindividuals,familiesandgenderrelationships,whichhavecertainpositivesignificancefortheorientationofsocialvalues.Researchindicatesthat"OdetoJoy"stillhasissuessuchascharacterstereotypes,theunconsciousmanifestationofmalechauvismconsciousness,andculturalreflectionsbroughtaboutbyitspan-entertainmentattributes.Thesereflectionsareconducivetoexpandingandimprovingtheshapingofmaleimagesinthistypeofseries,providingmorereferencesforfilmandtelevisioncreators.Thisresearchaimstoprovidecreativeideasfortheshapingofmaleimagesin"she-themed"dramasandfacilitatethepositiveintegrationandprogressof"she-themed"dramasatthesocialandculturallevelsaswellasinthefilmandtelevisionindustry."hertheme"drama,maleimage,symbol,narrative,pan-entertainmentTOC\o"1-2"\h\u13517 46229（一）研究背景 424597（二）研究现状 525334（三）概念界定 730819（四）研究方法 96302 99812（一）都市精英男性：女性成长图谱的勾勒 916944（二）普通职场男性：女性发展观念的调适 1112051（三）问题型男性：女性生存困境的展演 1214512 1313815（一）相助者：情感与现实的双重支持 133832（二）对立者：冲突与成长的催化剂 1629669（三）引导者：智慧与经验的传递者 193586 2223276（一）个人价值：都市男性自我价值的影像截面 22154（二）家庭价值：传统家庭伦理观念的当代阐释 234032（三）社会价值：男女性别平等理念的有益尝试 2412654 2512278（一）角色塑造的模式化问题 2522232（二）男权意识的无意识显现 2621295（三）泛娱乐属性的文化审思 2816865 2926264 304669 3115716附录A 3332599附录B外文原文 39（一）研究背景“她题材”剧集是一种以女性角色为主导，以女性视角为核心的电视剧类型。因为女性主义逐渐被大家所了解，“她题材”剧集也获得了很多观众的喜爱和追随。“她题材”剧集中的剧集向观众展示当代女性不同的生存境遇，特别是在职场竞争、亲密关系等等。“她题材”剧集通过不同女孩们的故事，向观众传递关于性别平等和女性主义的重要信息，与很多观众建立起情感共鸣。女性题材电视剧的源头可以追溯到20世纪90年代初的《渴望》，随后在21世纪初，《甄嬛传》等古装大女主剧的兴起，进一步推动了该类型的发展。近年来，女性题材剧逐渐向现实主义和都市言情风格转变，如《欢乐颂》和《三十而已》等作品，反映了女性的成长话题和社会现实。“她题材”剧集从独像和群像，从不同时代、不同视角向我们展现女性的独立和坚韧。以《欢乐颂》为代表的女性群像剧自第一次播出以来就持续引发了公众的热议，收获了许多关注。都市话题电视剧在“她题材”剧集占据了很大的比重，逐渐成为“她题材”剧集的主力。这些剧集凭借贴近观众日常生活的剧集，塑造出性格迥异和来自各个社会阶层的女性形象。“她题材”剧集通过其多样的表现手法和表达方式，逐步成为反映社会和女性问题的独有视角。随着女性社会地位的提升，在“她题材”剧集中传统性别角色的刻板印象也正在被打破和重构。虽然男性角色在“她题材”剧集处于辅助的地位，但是他们不再是完全负面和英雄的存在，在这些男性角色上观众也可以看到普通男性的缩影，呈现出更多的人性复杂性。“她题材”剧集中男性形象的塑造是一个复杂的过程，它不仅体现了对不同社会阶层和性格男性提供多元化的关注视角，还表现了对当下社会两性关系的批判反思。本研究主要聚焦在“她题材”剧集中的男性形象，希望可以填补女性题材电视剧层面对于其中男性形象塑造研究的空白。本文将从不同男性类型塑造角度切入，结合普罗普叙事学理论，对男性形象的叙事功能进行界定和阐释。当前，国内关于影视作品中男性角色塑造的研究主要聚焦于电影领域，而在电视剧领域关于“她题材”剧集这一特定类型电视剧的研究仍有很大的探索空间。从“她题材”剧集层面对多元化男性形象塑造的角度切入并展开系统全面地梳理和分析是非常必要的。目前仅有少数的学术论文专门针对电视剧案例或特定主题的电视剧进行了男性形象塑造的研究，这表明其理论框架还不够完善。本课题将结合角色塑造、叙事功能、符号学等理论及研究成果，以《欢乐颂》系列电视剧等为例，探讨“她题材”剧集中的男性角色形象，并对“她题材”剧集中的男性形象塑造进行深层次批判反思。研究现状随着“她题材”剧集的兴起，引起了较大的关注量，许多影视作品创作者投入到创作的潮流中。但相较于女性形象的研究，男性形象塑造方面的探讨相对薄弱。截至目前，国内学者在“她题材”剧集中男性形象塑造方面的研究成果仍然是较为有限的，其研究还是集中于对女性角色的塑造分析以及两性关系的宏观探讨。在为数不多的男性形象研究中，王东昇和鲁昱晖的《女性向都市剧中男性角色的形象建构》中对男性角色的形象进行了分类，探究他们的塑造原因和瓶颈。他们认为：“作为性别二元的男性角色，是基于女性视域和都市语境的双重建构的，在此类电视剧中同样承担着不可或缺的叙事意义，是剧中人物关系的重要一环。”REF_Ref2136210197\n\h[10]1这篇文章指出女性向电视剧中的男性塑造策略正等待着新的变化，多元化的男性形象会给电视剧注入新的生命力。在李康馨的硕士论文《新世纪都市情感剧男性形象研究》中，她选取了从2000年到2020年内78部新世纪都市情感剧中的131位男性角色作为研究样本，并将他们分为可分为“父权烙印下的男性形象”和“打破父权藩篱的男性形象”两类，她认为虽然男性形象具有多样性但还是难逃男权主义的影响；她还认为剧中男性形象不仅反映出当代都市男女的婚恋观也同时影响着男性社会的性别认知。梅珂欣《中国女性题材电视剧中的男性形象分析》以《大明宫词》和《甄嬛传》为例进行深度分析，根据其中的视觉语言和听觉语言分析剧集中男性形象的塑造手段。她认为无论是历史剧还是现代剧都还是无法体现出男性在女性生活中的真实思想因而这些形象还是具有狭隘性。在罗良清的《为他叙述：都市婚恋题材电视剧中男性身份书写及其文化镜像》中提到现在的电视剧不再简单地将男性塑造为软弱、暴躁或圆滑的单一形象，展现平等和谐的两性关系。作者从都市婚恋题材电视剧出发，揭示了当下男性形象的书写正在发生改变，也体现出社会性别建构的发展。为了更加全面地了解“她题材”剧集中男性形象的塑造，笔者将研究范围扩大到“她题材”剧集的相关研究。以“她题材”剧集为主题词在进行搜索有15篇论文期刊，多数研究集中于对女性形象的塑造、性别建构和文化表达等方面。首先是对于热播剧中女性形象的研究。魏兵的《热播女性叙事电视剧中女性形象的偏移表现与生成分析》从影像和现实两个角度来分析当代中国女性题材电视剧中女性形象的塑造方式和失衡问题。张智华《近年来中国现实题材电视剧女性形象及价值取向》将《欢乐颂》、《正阳门下小女人》、《我的前半生》等剧进行深度分析，提出剧集存在价值观导向、角色塑造太过模式化和没有深度等问题。二是关于性别建构的建构与价值反思。李燕君《近年来“她题材”剧集中的爱情塑造新变与价值反思》以“她题材”剧集中爱情观为切入点，从两性关系和爱情主题的呈现与其现实联系的角度剖析近年来“她题材”剧集在人物刻画和情节编排上的优缺点，旨在为这一类剧集的发展和创作提出有益的建议。雷桐《“她题材”电视剧中的性别建构与话语新解——以<三十而已>为例》聚焦《三十而已》破圈原因是以平视态度书写三十岁女性的人生际遇，探讨女性面临年龄节点时的困顿。作者认为要以现实主义为导向才有机会在众多相关剧集中有所突破。综合考虑，目前我国在“她题材”剧集中男性形象塑造的研究方面仍然是处于初级阶段，多数研究以女性形象、性别建构和文化媒介传播的方式进行，而关于女性形象研究的理论体系尚未完全建立。更多地从男性角色出发，对角色创作中的叙事功能和媒介含义进行解读。本课题将从“她题材”剧集中男性形象的多元塑造、叙事策略、价值导向和媒介反思方面入手，结合《欢乐颂》系列电视剧进行分析，希望为建构“她题材”剧集中男性形象塑造研究贡献一份力量。（三）概念界定1.“她题材”剧集因为在市场需求和观众选择中，我国的电视剧种类一直在不断地推陈出新并且分类归纳。因此，在学术界和业内对许多电视剧种类并没有一个特别明确的定义，例如“她题材”剧集。倪骏教授认为“她”题材就是更加偏重女性形象的塑造。“她”题材除了在“她”设置上有一些不同的从大女主、双女主、三女主或者是女性群像的设置之外，它其实也有丰富的类型，包括古装的仙侠和宫斗、现代戏等等。因而‌她题材‌是指以女性视角为故事和逻辑主线的作品，主要探讨女性成长、塑造女性精神、强调女性的独立表达。这类影视作品常以女性为主角，通过多个女性或单个女性的故事来揭露女性的生存困境和挑战，并展现她们各自的抉择与结局。“她题材”剧集的发展可以追溯到20世纪90年代初，随着第一部女性题材电视剧《渴望》的播出，这类剧集开始走进观众视野。90年代期间，共推出了21部具有观众基础的女性题材电视剧，主要展现了独立、坚韧、勤劳勇敢的传统女性形象和家庭形象，为女性题材剧的发展奠定了初步基础‌。进入21世纪后，特别是2011年《甄嬛传》的爆火，古装大女主剧开始风靡电视剧市场。近年来，女性题材剧逐渐向现实主义和都市言情风格转变，单人“大女主”模式也在向女性群像演变，这类剧集对女性独立的定义更加鲜明，深入女性心灵，注重真实感‌。“她题材”剧集的代表作品包括《欢乐颂》、《我的前半生》、《二十不惑》、《三十而已》。2.泛娱乐化所谓“泛娱乐化”现象，指的是一股以消费主义、享乐主义为核心，以代媒介（电视，戏剧，网络，电影等）为主要载体，以内容浅薄空洞的方式，通过戏剧化的滥情表演，试图放松人们的紧张神经，从而达到快感的一种文化现象。尼尔·波茨曼（NeilPostman）在《娱乐至死》中提出一切公众话语日渐以娱乐的方式出现，并成为一种文化精神。我们的政治、宗教、新闻、体育、教育和商业都心甘情愿地成为娱乐的附庸，毫无怨言，甚至无声无息，其结果是我们成了一个娱乐至死的物种。在快节奏的现代社会中，人们面临着巨大的压力，娱乐成为了一种缓解压力的方式。但当娱乐被过度消费并渗入到社会中，它就变成了一种文化麻醉剂。娱乐产业通过制造轻松、刺激的内容来吸引消费者从而获得巨大的经济利益，从而导致严肃的文化和思想被边缘化。泛娱乐化不仅会削弱人的思考能力，还会导致社会价值观的混乱和文化内涵的贫瘠。泛娱乐化使现代社会逐渐靠近赫胥黎所预言的“让笑声代替思考”的世界。人们越来越倾向于追求轻松、愉悦和迅速的娱乐体验，导致其对需要深度思考的严肃内容缺乏耐心和兴趣。综上所述，泛娱乐化是在媒介技术发展和商业利益推动下，以娱乐思维为导向，使娱乐元素广泛渗透到各个领域，导致社会文化价值体系失衡的一种不良文化现象。3.使用与满足理论使用与满足理论站在受众的立场上，通过分析受众对媒介的使用动机和获得需求满足来考察大众传播给人类带来的心理和行为上的效用。同传统的讯息如何作用受众的思路不同，它强调受众的能动性，突出受众的地位。该理论认为受众通过对媒介的积极使用，从而制约着媒介传播的过程，并指出使用媒介完全基于个人的需求和愿望。美国社会学家E·卡茨在《个人对大众传播的使用》中首先提出该理论，他将媒介接触行为概括为一个“社会因素+心理因素——期待——接触——需求满足”的因果连锁过程提出了“使用与满足”过程的基本模式。受众使用媒介的动机可大致分为以下几类。一是受众之所以会去接触和使用媒介都是为了满足自己某方面的需求，而这些需求由于社会因素和个人心理因素相关联。二是媒介提供了一种方式，便于受众可以探索个人价值、确认自我身份等等。三是媒介成为社会的纽带，受众通过媒体可以感觉到自己是社会的一部分，从而增加社会联系和亲朋好友之间的互动。四是媒体是一种娱乐来源，可以让受众暂时逃离生活中的压力。不管结果是满足了需求还是没满足，都会对受众以后的媒介选择使用行为产生影响。受众会依据这次满足结果来调整自己对媒介的印象，改变对媒介的期待。所以媒介技术与人的关系是一个动态的过程，而需求是通过媒介与人交互实践不断演变和建构的。（四）研究方法1.文献研究法在查阅相关专著、学位、期刊论文、杂志、报纸以及各种网络相关资源的过程中，对有关互仪式链理论和推理类综艺节目的相关内容展开了深入的研究，并对其进行了分析和总结。2.案例分析法“她题材”剧集近年来备受学术界和业内关注，论文重点选择“她题材”剧集和《欢乐颂》相关进行重点观看和分析，通过案例分析法来探讨和总结这类剧集的创作特性与共性。借助案例使理论更加具体生动，具有说服力。3.参与观察法通过观看相关“她题材”剧集和《欢乐颂》系列电视剧同时还通过微博、超话、小红书等网络平台，通过观察观众的交流和反馈，来收集“她题材”剧集中角色形象对于观众的印象和影响。“她题材”剧集中的男性形象具有更多样性的角色定位和类型。在这些男性角色中既有正面角色也有负面角色，同样也有正负兼备的形象。他们基于不同的家庭和身份背景设定，在剧集中也呈现出更加多元化的姿态。他们与女性角色之间的互动不仅让剧情变得更加丰富，与此同时也使男性角色跳出传统形象，使其变得更加生动真实。以《欢乐颂》系列电视剧为例，我们可以深入探究男性角色如何协助女性成长，并从侧面洞察女性在生存中遇到的困境。（一）都市精英男性：女性成长图谱的勾勒都市精英型男性往往拥有优越的家庭条件和教育背景、显赫的社会地位以及丰富的财富。这些男性角色不仅为剧集中的女性成长的过程中提供了不少帮助，还体现出他们对女性的尊重和良好的个人素养。以《欢乐颂》系列电视剧中谭宗明和包奕凡等人为例，他们作为相关行业的精英用平等的角度对待剧中女性角色，在情感和事业上为她们提供帮助和支持。都市精英型男性通过理性与共情兼具的方式帮助女性成长。这一特征在谭宗明身上体现得尤为典型。他始终以平等的姿态为安迪提供多维度的帮助：在事业上，他在安迪刚回国的时候带着她参加上海当地的金融精英沙龙，帮助她更好地融入当地的金融圈。在生活上，当安迪拜托谭宗明寻找失散多年的弟弟时，他毫不犹豫地答应并专门安排人手全力协助，最终帮助安迪找到了亲人。在情感上，谭宗明深知安迪的过去对她造成的巨大伤害，正因如此在刚得知她弟弟有精神疾病的时候没有第一时间告诉安迪。在安迪怀疑自己有精神病的时候坦言自己把几亿的生意交给她，他不仅体现出自己对安迪的极度信任，这种超越工作关系的心理支持缓解了安迪的精神压力，帮助安迪逐渐建立起社会归属感。通过这种边界感与同理心的动态平衡，展现出了精英男性是如何通过尊重与信任托举女性成长的新型互动方式。剧集中通过精英型男性角色的差异化书写，展现出不同性格对于女性的差异化助力模式。相较于谭宗明的沉着冷静，包奕凡张扬热烈的个性与他形成了对照。他的出现打破了安迪原有的理性克制，让她开始重新审视自己的情感需求和人生追求。包奕凡的热情和活力激发了安迪内心深处的渴望，通过拳击隐喻等身体实践，促使主体实现情绪宣泄与自我和解的辩证统一。这种破而后立的成长道理和谭宗明润物无声的方式形成了叙事张力。而赵启平作为知识型精英彰显出文化资本的优势。他的人文主义价值观中和了曲筱绡的市侩习性，使她逐渐收敛了自己的大小姐脾气学会了如何理解和包容他人。在王东昇的文章中，他将精英型男性定义为：“性格设定上，他们骄傲偏执，自我认同度高，有着极强的大男子主义。”REF_Ref2136210197\n\h[10]1这三位都市精英多元化的塑造方式与之形成对比，不仅呈现出都市精英男性不同的性格特征和处世态度，还展现出多元化的相助模式从而丰富了剧集的叙事层次。此类角色的塑造不仅向我们展现出了都市精英男性的优雅和从容，也打破了一贯的刻板印象，消解了传统大男子主义的单向度输出模式，同时也暗合了当代社会对精英男性角色期待的价值导向。除了《欢乐颂》系列电视剧的这几位角色，在《三十而已》中，许幻山的事业成功客观上拓展了顾佳的阶层流动通道，促使顾佳在面对问题和与他相处时，不断提升自己的能力。剧集通过这类角色，以平等化互动模式呈现出他们对于女性角色的物质帮助和精神支持。（二）普通职场男性：女性发展观念的调适普通职场男性作为社会大多数群体的叙事投射构成女性主体意识觉醒的反射棱镜。“这一男性形象的塑造具有明显的社会意义，它鲜活地还原了我国当时社会中平民的真实生活状况。”REF_Ref2145168328\n\h[14]17通过这类角色的人生路径选择，促使女性角色更清楚地认识自己，调节自己的生活方式和对待生活观念。普通职场男性因受限于原生家庭的认知，往往难以真正共情女性的生存困境，进而强化了女性独立奋斗的必然性。钟鹏浩作为余初晖的工作同事，陪伴她从夺回自己的工作成果到跳槽到另外一家公司。他一直默默守护余初晖，在没有边界感的男同事造谣嘲讽余初晖的时候直接回怼那位同事。在讨回工作成果时和解决她父亲当众闹事的时候也从不退缩。但当事件触及原生家庭核心矛盾时认知鸿沟就显现了：当钟鹏浩帮余初晖将她闹事的父亲送到警局以后，他却依旧劝解她应该与余大富和解，全然无视余父行为的病态性。这种基于自身家庭经验的判断，暴露出普通男性对于创伤代际传递的认知盲区。当余初晖与刘肃的恋情因其家庭原因瓦解后，她彻底醒悟：决定依靠自己的努力去养活自己和母亲。通过这两个角色，观众可以窥见普通职场男性的善意帮助只能缓解表层危机，无法理解深受原生家庭所困的女性处境，她们只有自强不息和经济自主才能实现代际暴力的终结。这种帮扶的脆弱性体现在普通职场男性因其自身能力的局限性和生存压力，也因此推动了女性认清阶级跨越仍需要自己努力而非依靠他人。作为一个白手起家的创业者，王柏川的帮扶始终笼罩在生存焦虑的阴影之下。虽然在与樊胜美的交往中，王柏川时常给予她情绪和现实层面上的帮助，他会帮樊胜美回老家寻找走丢的樊妈，为樊胜美提供逃离原生家庭追债的建议。但是王柏川因为自己的疏忽生意场上被人欺骗，导致资金链危机。所以在房产署名关头时，他不敢用婚姻绑定风险，拒绝添加樊胜美的名字，两人之间的矛盾也彻底爆发。这个决策撕开了他温情的表象，当普通男性自身生存有困境时，他们的承诺往往受制于其脆弱的经济基础。这也构成了樊胜美的认知转折的关键点，迫使她认识到依赖男性实现阶级跨越是不可靠的，从而让她决定将更多的时间和精力花在投资自己身上。剧集通过设置普通职场男性与女性的认知碰撞，以男性角色的局限性为催化剂，触发女性角色在矛盾冲突中实现自我觉醒与成长蜕变。《二十不惑》中的姜小果与齐颂和周寻的互动，让她对自己的爱情观有了更清晰的认知。主体通过他者凝视反观自身，激发女性角色去思考自身的发展道路，从而推动她们进行自我反思和成长。（三）问题型男性：女性生存困境的展演问题型男性往往是电视剧中的主要冲突所在，“她题材”剧集也不例外。根据这类角色的具体行为，可以划分为两类：一是两性关系上不忠诚，在家庭和恋爱关系中成为危机源头；二是缺乏生活目标，此类角色常常游手好闲，给剧中的女性角色造成了一系列麻烦。这些角色不仅为剧集提供了戏剧冲突和紧张感，同时，也向观众呈现出当代女性所面临的多重困境。在情感剥削方面，男性角色通过情感操作实行物化剥削，凸显出问题型男性将女性工具化的权力压迫本质。曲连杰作为一个纨绔子弟，他一眼就识破了樊胜美的捞女本质。他对于樊胜美的感情秉持着愿者上钩的态度，他认为樊胜美是一个漂亮聪明、既有胆量又有酒量的女人。是一个可以满足他虚荣心和成就感的女伴。他邀请樊胜美吃大餐、利用她应付商务应酬、请她打高尔夫球……这一系列行为，不过是将樊胜美当作可利用的工具以及满足欲望的玩物，使其情感投资利益最大化。戚牧则是利用何悯鸿对他的感情，用语言诱导她孤立22楼的朋友们与父母反目。以爱情为饵诱捕其为免费护工，并且利用生育枷锁禁锢何悯鸿。他们都通过在情感上控制女性角色，将女性价值压缩为情绪劳动者和身体资源供应者，体现出了性别权力关系的异化。在家庭方面，吸血型男性则揭露出父权家庭制度对女性的结构性压榨。余飞雪在相亲过程中认识到陈祖法，最后惨遭骗婚。而这类事情在现实中也并不少见，从中可以看到一个普通女性因为传统婚恋价值观，因为大龄未嫁而被催婚，却惨遭杀猪盘。体现出大龄女性遭受的社会规训和压迫，也展现出了底层男性的道德溃败。“而当男性角色的社会地位高，高社会地位导致其在家庭私领域的心态膨胀，激化对婚姻生活的不满。”REF_Ref1590971265\n\h[15]20樊胜美和朱喆的兄弟理所当然地认为姐妹的资产应该都归他们所有。余初晖的父亲家暴妻子，还有刑事犯罪。但她们仍会被家族伦理绑架，被迫为男性的失败买单。这些男性都体现出了当代女性家庭的困境，女性不仅沦为了父权制度下的祭品，还成为男性生存困境中的缓冲垫。通过这种多层次的困境展演，这些男性角色体现出性别权力对于女性的多维度压迫机制。在《都挺好》中苏家男性的责任缺失，深刻地展现了原生家庭对女性的束缚和伤害，是无数樊胜美们和苏明玉们被代际剥削的残酷现实。正因如此问题型男性角色通过戏剧冲突展现出对于社会的批判和女性困境的展演，使观众在情感共鸣中完成反思。即便在以女性为主体的叙事场域中，男性角色依然承担着不可或缺的叙事功能。“不管故事如何进行，叙事功能是故事中不变的元素。”REF_Ref2140092614\n\h[1]普罗普（VladimirPropp）在《故事形态学》中总结出了七种角色，包括坏人、施惠者、帮手、公主或目标、派遣者或发出者、英雄或受害者、假英雄。这样的角色功能在电视剧中也有所呈现，而“她题材”剧集中的男性角色也深刻阐释了这些角色功能。在“她题材”剧集中的男性形象实现了三种核心叙事功能即提供情感与现实的双重支持、制造冲突推动女性角色自我突破、传递智慧经验构建成长赋能体系，从而构成了复杂多元的互动关系丰富了剧集的叙事层次。（一）相助者：情感与现实的双重支持在“她题材”剧集中，男性相助者不仅是女性角色前行路上的助力，更是促进其成长与绽放的重要叙事元素。“‘相助者’是帮助主人公克服困境、实现目标的重要角色。”REF_Ref2140092614\n\h[1]这类男性形象为女性角色们提供了情感上的支持和现实上的助力，使她们在挣脱传统束缚与追求个人梦想的旅程中不再孤单。在《欢乐颂》系列剧中，男性相助者的塑造更像是“英雄”和“相助者”的结合体。他们突破传统家长式相助者的形象，构建出平等互惠的现代互助情感体系。从叙事功能层面考察，男性相助者在剧集中展现出双重支持机制：其一是作为情感抚慰者缓解女性角色的生存焦虑，其二是作为现实助力者推动困境突破。王柏川的行为呈现马斯洛需求层次理论的多维投射：他以安全需求为基础和尊重需求为核心，同时融合归属需求的情感支持。他始终以“守护者”的姿态参与她的生活，他在深夜倾听其家庭烦恼，为樊胜美提供情感上的支持与安慰；在与樊胜美相处的日常生活中，会送她名牌包包等礼物，满足她情感上的需求。王柏川的这些行为为樊胜美提供了她内心所需要的爱和关心，缓解其原生家庭带给她心理上的创伤。（如表1）角色名出场时间出场镜头情感支持王柏川第一季第4集以开公司为由，约樊胜美吃晚饭，并赠送名牌包；体现对其情感需求的重视，强化她的自我价值，满足其被尊重的需求第一季第32集回老家帮樊胜美看父母是否在家并且安抚樊胜美的心情；保障樊胜美人身和家庭环境的安全，主动分担压力并给予情绪支持，提供情感归属感，满足其安全需求与归属与爱的需求第一季第33集试图帮樊胜美逃离负债，帮助她和无底洞家庭划清关系；直接满足经济安全与心理安全，间接推动其追求独立人格，满足其安全需求与自我实现需求第二季第35集深夜帮樊胜美想办法摆脱她哥一家；强化其人身安全和生活稳定感，尊重樊胜美的困境选择而非说教，维护其决策尊严，满足其安全需求与被尊重需求（表1）此外，王柏川还直接参与解决樊胜美的现实危机，比如垫付父亲医药费、协调房产纠纷等事件，帮助樊胜美解决现实上的压力。相助者的价值不在于全知全能，而在于催化主人公的自我觉醒。而王柏川在樊家危机中提供的资源（如租房垫资）成为推动樊胜美觉醒的重要外力，也客观上加速了樊胜美向主体性觉醒的转变。（如表2）角色名出场时间出场镜头经济支持王柏川第一季第34集帮樊胜美卖家里的房子；保障其经济安全和生存稳定性第一季第36集帮樊胜美及其父母回老家；重建其人身安全与心理安全感第二季第4集接樊胜美上班并带了早餐给她；日常关怀提供基础生活保障（表2）剧集更具突破性的地方在于建构双向性的相助关系。包奕凡对安迪的情感支持和五美的帮助也展现出了相助者在剧集中的多重功能。包奕凡作为归国商业精英，他不仅为安迪提供跨境并购的专业建议，他还通过情感攻势化解安迪因家族精神病史产生的自我封闭。在剧中，包奕凡设计了游乐园约会、科技馆互动等的方式，他对安迪展开热烈而执着的追求通过各种方式表达自己的爱意，如陪伴练拳击帮助安迪宣泄情感等，帮助安迪构建起平等的情感交流空间走出自我封闭。（如表3）角色名出场时间出场镜头情感支持包奕凡第一季第42集到第二季第2集包奕凡主动陪伴安迪旅行调整心态，给予情感支持，帮助她逐渐走出阴霾；通过陪伴建立情感联结重构安迪的心理安全感，满足其安全需求与归属与爱的需求第二季第6集陪安迪打拳击放松，运动释放压力，维持生理平衡；通过高强度运动帮助安迪掌控情绪，间接强化其自我调节能力，满足其生理需求与自我归属需求第二季第10集在面对魏国强前妻纠缠时给足安迪安全感；直面外部威胁，为安迪建立人身与心理保护屏障，尊重她的处理方式，维护其人格独立性，满足其安全需求与被尊重的需求第二季第13集深夜陪安迪练拳，宣泄其负面情绪；维持生理平衡；通过高强度运动帮助安迪掌控情绪，间接强化其自我调节能力，满足其生理需求与自我归属需求（表3）同时，包奕凡作为资源拥有者在剧集中构建起危机干预体系。在樊胜美家庭遭到债主催债时，曲筱绡借助包奕凡在当地的势力，帮助樊胜美家庭摆脱追债。并且欢乐颂五美在南通的住宿等消费都由包奕凡负责安排。不过，安迪最终也通过自身人脉帮助包奕凡家族企业渡过危机，实现了相助关系的双向流动，这种设计突破了传统电视剧中“男性施助—女性受助”的单向模式。（如表4）角色名出场时间出场镜头经济支持包奕凡第一季第24集包奕凡首次出场时主动接近安迪，递上自己的名片，展现合作意向；潜在合作意向为安迪提供经济资源支持的可能性第一季第36集樊家因债务问题被讨债人威胁，安迪联系包奕凡寻求帮助。包奕凡通过当地律师姜先生居中调解，成功震慑债主，使其承诺不再骚扰樊家母女体现“为你在意之人行动”的情感联结，强化安迪的社会支持第二季第46集安迪帮包奕凡出谋划策渡过难关，维护其经济利益；安迪通过专业能力解决问题，实现个人价值外化（表4）《欢乐颂》系列电视剧中，男性相助者男性角色逐渐从“问题解决者”转变为“成长催化剂”。这种叙事创新在其他“她题材”剧集中也有呼应，如《都挺好》苏明玉与老蒙的师徒关系中，老蒙既提供职场进阶阶梯，又通过设置障碍倒逼明玉成长。这类男性形象的塑造体现出了当下对传统性别叙事的超越，不再是简单的“机械降神”式庇护，在戏剧性与现实性的平衡中完成着性别叙事的现代化转型。（二）对立者：冲突与成长的催化剂在《欢乐颂》系列电视剧中，许多矛盾和冲突以性别议题为载体，引起众多观众的讨论欲望。在普罗普的叙事学框架中，“‘对立者’通过制造冲突，迫使主人公直面自身局限，进而实现蜕变。”REF_Ref2140092614\n\h[1]在“她题材”剧集中，男性对立者不再单纯作为“恶”的符号，他们通过制造道德困境、职场压迫与家庭剥削三重冲突，触发女性角色成长和觉醒。他们既是传统性别秩序的化身，也是现代化进程中结构性矛盾的具象化表达，他们的存在使女性角色在冲突中实现自我的重构和突破。对立者通过经济勒索、暴力操控与文化规训构建出父权制家庭的三重压迫矩阵，成为女性觉醒叙事中的催化剂。樊胜美的兄长樊胜英与病弱的父亲，朱喆和弟弟，余初晖和她的父亲，三组角色共同构成父权制家庭结构的具象化符号。樊胜英和朱喆的弟弟利用血缘关系对樊胜美和朱喆进行经济勒索；余初晖的父亲家暴、精神控制母亲，而母亲的默许则成为父权共谋者。这几个角色暴露了男性对女性的性别压迫。女性不仅需承担经济责任还被剥夺财产继承权，成为“扶弟魔”文化下的牺牲品。樊胜美从妥协到法律切割财产的转变，标志着女性对男性压迫的觉醒。剧中通过法律途径解决房产纠纷、余初晖带着母亲逃离父亲的情节，暗示女性意识到要开始尝试逃离和反抗。这种叙事策略不仅揭露了原生家庭对女性的压迫，更将矛头指向“重男轻女”文化的再生产逻辑。樊胜美、朱喆和余初晖，通过法律维权、母女出走等反抗叙事解构性别压迫再生产机制。（如表5）冲突种类角色名出场时间出场镜头具体剧情父权制度下的经济纠纷樊胜英第一季第32集樊胜英通过短信告知樊胜美父母来上海的消息，并称父亲病重急需手术费用，并导致樊胜美陷入经济危机第一季第36集因其挥霍无度和伤人导致家庭被催债第二季第36集把中风的父亲丢到王柏川家中，导致王柏川与樊胜美矛盾加重第二季第55集樊胜英到樊胜美的公司大闹，称樊胜美卖了父母名下的房子朱喆弟弟第3季第8集找朱喆让她帮忙付酒店钱第四季第29集到朱喆任职酒店大闹，道德绑架朱喆父权制度下的精神控制和压迫余大富（余初晖父亲）第三季第3集余初晖间接提到其父有外遇第四季第10集余大富到余初晖公司大闹第四季第11集听到余初晖欠债就抛弃她逃走第四季第33集余大富因故意伤害他人后畏罪潜逃（表5）职场权力越界者撕开性别歧视的创口，触发女性职业主体性重构的叙事支点，在解构职场性别秩序中呈现出压迫与反抗的双重隐喻。白主管和邱莹莹分手后在公司里给邱莹莹使绊子，污蔑邱莹莹的人品和行为最终导致邱莹莹失业，这一情节向观众具体呈现出性骚扰受害者面临的“荡妇羞辱”的困境。但这也迫使她重新审视职业定位并转向咖啡电商创业。李勋性侵案的戏剧化呈现则体现出职场性别诉讼中的证据困境和污名化风险。该类剧情也反映出女性在男性主导的职场中面临的困境，迫使女性角色重构职业的主体性。（如表6）冲突种类角色名出场时间出场镜头具体剧情职场压迫白主管第一季第8集白主管借工作之便为难邱莹莹，邱莹莹在公司被白主管排挤第一季第12集邱莹莹在人才市场找工作，偶遇白主管，白主管当众给邱莹莹耳光（表6）在《欢乐颂》中，这些对立的男性角色揭露出了当代职场对女性的PUA、传统的父权压迫和道德绑架等，与女性角色形成强烈的冲突，迫使女性的成长。不过，“在近些年热播的聚焦女性成长的电视剧中，女主角多呈现出具有强烈自我成长意识的‘红颜英雄’形象，主动地参与到权力争夺或财富积累等公共事件中；男性则退而成为配角，在女性成长之路中起到或辅助或阻碍的作用。”REF_Ref129031386\n\h[12]3例如《都挺好》中苏明玉主动反抗、获得家庭话语权等。由此可以看出女性角色通过和对立者的冲突，从而达到自身各方面的进步和成长，塑造更独立、更具韧性的女性角色。（三）引导者：智慧与经验的传递者在“她题材”剧集中，男性引导者突破传统电视剧“人生导师”的刻板印象，而是通过知识传递、资源支持与价值引导，在尊重女性主体性的前提下推动女性成长，构建起具有现代性特质的智慧赋能体系和更加平等化的互动叙事方式。智慧型引导者通过去权威化的平等互动模式，消解传统父权说教桎梏。谭宗明作为安迪的职场导师是典型的智慧型引导者。他凭借深厚的人脉资源与商业洞察力，为安迪从华尔街归国后的职业发展铺平道路。例如在收购红星案中提供关键的支持和带她去沙龙融入国内的金融圈。但安迪也并未完全依附于谭宗明的庇护。例如在应对弟弟监护权纠纷时，谭宗明通过授人以渔的方式引导她学习法律知识自主应对。二是谭宗明对安迪情感困境的疏导。他以朋友身份建议安迪接纳自我缺陷，而非以权威专家的姿态提供解决方案。其次，赵启平医生通过推荐哲学书籍、讲解古典音乐，试图提升曲筱绡的文化素养。曲筱绡为了追求赵医生而努力学习，标志着性别叙事从训导模式向赋能模式的现代转型。（如表7）引导方式角色名出场时间出场镜头具体剧情智慧型引导谭宗明第一季第1集安排她回国并入住欢乐颂小区2201室；根据安迪的社交习惯，定制居住环境（间接提及）第一季第3集帮助安迪安抚同事的不满情绪；通过调和团队关系，间接为安迪构建良性职场人际网络第一季第4集帮助安迪打开金融圈社交资源；通过资源引荐，帮助安迪突破社交壁垒，加速其事业进步（表7）情感引导者通过隐性启发促进对女性自我赋能的隐性叙事建构。关雎尔的父亲突破了传统的“严父”形象，他支持女儿反抗相亲安排，在母女俩之间周旋。他与樊胜美父亲形成镜像对照，他通过人脉资源为女儿铺路，却要求她自主完成职场试炼；在女儿音乐梦想与母亲现实期待冲突时，以“润物细无声”的方式支持她的追求。这种引导不是单向的文化资本输出，而是将阶层优势转化为对女性的托举。这种角色设计突破了倪学礼所述的传统“训导者”范式，转向尊重女性主体选择的“支持者”定位。另外，在余初晖和母亲闹矛盾时，余初晖母亲所服务的教授爷爷通过温和的语气和长者的经历，从中调和母女俩之间的矛盾，从旁观者的角度，给予余初晖温暖与关怀。还有余初晖跳槽后的公司老板，通过各种任务的设置，从侧面帮助余初晖在事业上的成长，也对她的职业生涯产生了深远的影响。这类引导者提供了认知框架但却不限定女性的成长路径。（如表8）引导方式角色名出场时间出场镜头具体剧情情感&经验型引导谭宗明第一季第10集到20集谭宗明长期帮助安迪寻找失散多年的弟弟，并隐瞒部分可能刺激她的真相，在董事会不信任安迪时安抚她的情绪关雎尔爸爸第二季第46集到第47集深夜打电话关心关雎尔，调和关雎尔和母亲间的矛盾陶教授（余初晖妈妈所服务的教授）第三季第16集开导余初晖，她对母亲已经尽她目前最大的能力了；缓和母女之间的矛盾，增进互相理解第三季第30集调和余初晖母女的关系，让余初晖母亲还是留下来干活；引导母女之间相互关心和理解第五季第30集引导余初晖妈妈不要歧视女生，夸赞余初晖的努力给予其关爱（表8）男性角色不再垄断智慧权威型的人物角色，而是作为平等对话者参与女性成长。他们凭借丰富的阅历、深厚的知识和处世智慧，为女性角色提供指导和启发，助力女性角色在人生道路上的成长。这类男性角色通过言传身教，传授专业知识与职场技能；以亲身经历为蓝本分享人生经验与处世哲学；在关键时刻进行点拨，促使女性角色顿悟与觉醒。例如顾佳爸爸不过多干涉女儿生活，但在大事上又给予女儿忠告。这种引导者的角色设定，不仅展现了男性角色的个体的智慧和魅力，也间接促使女性角色在情感和事业等方面实现自我成长和转变。在“她题材”剧集中，男性形象并非仅仅是女性角色的陪衬或对立面，而是承载着丰富的个人价值、家庭价值和社会价值。“不管是在社会关系中，还是在婚姻家庭中，男性和女性具有同样重要的角色地位和意义价值，彼此共生共存。”REF_Ref1348009482\n\h[6]1男性角色和女性角色的互动不仅反映了当代社会对男性角色的多元期待和对于两性关系的建构和传统价值观的碰撞，通过剧情展示出当代男性对自我情感、事业方面的追求，深层揭露男性角色的底层含义。（一）个人价值：都市男性自我价值的影像截面男性角色们逐渐突破单一的叙事模式展现出更多种类的成长轨迹。虽然“她题材”剧集中，“观众往往聚焦于女性的个人价值成长，但是其中的男性形象也承载着对个人价值的探索和追求。他们的成长过程充满了酸甜苦辣，他们的内心世界也是丰富多彩的。”REF_Ref1348009482\n\h[6]3在《欢乐颂》系列中，王柏川、余初晖的同事陈潮生和钟鹏浩等，他们都展现出都市男性在追求事业成功和个人成长方面的努力和挣扎。这些角色通过自身的奋斗和抉择，体现了都市男性自我价值的实现过程和生存焦虑。王柏川的奋斗轨迹映射出小镇青年在大都市里的成长和生存困境，彰显出草根青年的价值挣扎。他的创业历程解构了奋斗即成功的都市神话，在其创业的过程中他遭受了不少挫折，例如轻信他人而投资失败，为了谋生只能去做代驾。王柏川所面临的困难体现出了草根青年在大城市里资源匮乏、抗风险能力低的生存痛点。而他在追求樊胜美的过程中，不仅展现了对爱情的执着也体现了对自我价值的不断追求和提升。他希望通过为樊胜美买房来证明他的经济实力体现自己的价值，但是樊胜美的家庭又迫使他直面自己缺乏经济实力的缺点。这个剧情既是传统男性气质的投射，又是资本社会中价值焦虑的具象化。职场新人的生存博弈通过钟鹏浩和陈潮生的职场突围路径映射男性劳动者的生存焦虑与价值重构。钟鹏浩的“技术至上主义”与陈潮生的“效率优先原则”，分别对应后工业社会的两种生存策略，同时也展现出不同性格男性对于职场的价值取向和抉择。两人在前公司遇到上司强占科技成果时，与余初晖结成的抗争同盟，成功拿回属于自己的补偿。三个人同仇敌忾体现出他们的团结和友情的坚定。颠覆性别化的救赎模式，也暗示了新型职场同盟的建立可能。男性角色的成长线通过暴露其脆弱性与局限性，打破了传统男性叙事的“全能化”和职场上男性“要么躺平要么黑化”的刻板印象，赋予“她题材”剧集性别议题上的双向对话空间。例如《二十不惑》中姜小果和齐颂共同承担生活压力，男性角色和女性角色共同构建互帮互助的和谐两性关系。同时，这也让男性角色的成长叙事更加真实、贴近生活，从而缩短了剧集与观众之间的距离感。（二）家庭价值：传统家庭伦理观念的当代阐释在中国的传统家庭理念中，男性常被赋予经济支柱与主导者的双重概念。而在当代社会这种概念被异化为对女性资源的掠夺性依赖和权力妥协。在《欢乐颂》系列中樊胜英、刘肃等人体现了剧集创作者对传统家庭伦理观念的当代阐释和反思。剧中一些男性角色在家庭中的行为和态度，揭露出对于传统家庭观念和女性个体独立性的思考和冲突。吸血型父权执行者的塑造构成对传统家庭神话的祛魅仪式。樊胜英、余父等角色以吸血式索取与暴力剥削撕开传统父权家庭中男性责任缺位的痛点，揭示出当下社会女性被迫为男性失能买单的伦理困境。这几位男性角色出现于中国非常典型的重男轻女的家庭。樊胜英以长子特权对家庭实施压榨，给樊胜美带来了很大的经济和精神压力。朱喆的弟弟，在家待业、眼高手低，不停地向姐姐索取。余初晖的父亲家暴、精神控制余初晖的母亲，方芷蘅的父亲为了追生男孩，使妻子难产去世。而正如波伏娃（SimonedeBeauvoir）在《第二性》中提到的：“女性往往被教导要为了所爱的人去自我牺牲，而男性则可以在爱情之外追求其他目标。”REF_Ref1403758301\n\h[2]观众可以从剧集中看到普遍男性角色在他所应该承担的家庭和社会角色上的缺位，从而揭示出当代社会中，许多男性因为母亲的纵容致使女性一直处于一个弱势和被欺压的地位，这种代际合谋机制暴露出父权制自我再生产的循环过程。过渡型伦理挣扎者则成为观念转型的现代化新尝试。王柏川的房本割裂与应勤的贞洁桎梏折射出男性在传统孝道枷锁与现代婚恋自由间的纠结，他们的摇摆不定与觉醒映射社会观念转型中父权审判的松动。而王柏川和应勤的婚恋选择，则展现了男性在传统孝道和现代婚恋观之间的强烈碰撞。王柏川担心樊胜美糟糕的原生家庭背景会给自己带来负担，正因为如此他在房本上只肯写自己的名字。这种行为反映出他内心的矛盾和挣扎，他无法割舍家庭，也无法承担起爱人的苦难，从而体现出传统孝道和现代婚恋观间的矛盾性。二是应勤，他一开始因为邱莹莹并非处女而与她分手。当他发现邱莹莹为了救他被人痛打，才幡然醒悟重新追回了邱莹莹。应勤内心的纠葛展现出在传统观念下女性必须是贞洁贤良的，但他最后的转变也体现出当代婚恋观的变化。女性的能力和性格又或者是人品上的好坏，不应该只凭一张膜来判定。这一剧情也间接地体现出了传统家庭对于女性的审判正在松动。《欢乐颂》通过男性角色的伦理困境，既批判传统糟粕又预留重构空间。体现出了“她题材”剧集在创作中对于当代年轻人对于家庭观念的探索，既要打破父权桎梏，也要构建当代家庭新观念。在《安家》中，房似锦的弟弟最终醒悟，和关雎尔父亲的温柔风趣，重新解构和塑造了传统男性角色的价值。此外，剧中樊胜美最终与原生家庭切割，邱莹莹在应勤事件中完成经济独立并和好，也暗示女性在男性伦理压迫下的觉醒，投射出新型家庭关系的曙光。（三）社会价值：男女性别平等理念的有益尝试“她题材”剧集通过塑造突破传统的刻板印象的男性角色，以平等的方式来对待女性，尝试构建平等的性别观念。在性别研究领域中，朱迪斯·巴特勒（JudithButler）在其《性别麻烦》中提出：“性别是身体的重复程式化，是在高度僵化的规范框架内的一系列重复行为，这些行为随时间凝固，产生了某种实质性的、自然存在的表象。”而《欢乐颂》系列电视剧以谭宗明、赵启平等角色为媒介，尝试探索社会性别平等的新局面。剧集中男性角色以去性别化的平等互动模式消解了职场权力结构的隐形偏见，重构性别平等的职业伦理新图景。我们可以看到在《欢乐颂》系列电视剧中有很多女强人的角色，如安迪、方芷蘅、叶蓁蓁和朱喆，她们都在自己的领域有所建树。正如波伏瓦在《第二性》中所言：“男人的情况也一样被改变着，他们再也不能像过去那样轻蔑地对待女人了。”REF_Ref1403758301\n\h[2]剧集中无论是主要男性角色还是次要男性角色都在一定程度上推动男女平等理念的传播。谭宗明作为安迪的老板，他非常欣赏安迪的聪明才智和专业能力，给予她很多工作上的机会和信任。但是他并没有以居高临下的态度去和安迪沟通，也没有实施强权压迫。他在工作上与安迪平等交流，尊重她的意见和决策。这种对女性职业能力的认可，打破了传统观念中男性在职场对女性的轻视或偏见，体现了性别平等在职业领域的实践。剧集中女性角色的理性主导以能力本位颠覆性别分工的二元叙事，映射出现代职场与亲密关系中的权力秩序重构可能。方芷蘅跳槽到一家小的公司后，她最初只能坐在会议桌的边上旁听。而当她可以指出数据上的问题并且给出实质性的帮助后，她逐渐靠近会议桌，周围的男性职员也向她靠拢，体现出了当代女性逐渐“上桌”的一个全过程。在遇到男性同事在其背后议论，也能大方回应调侃，获得他们的尊重，正应了那句老话：是金子到哪里都会闪闪发光的。方芷蘅的工作经历，也体现出女性在职场上也可以靠着自己本身的实力，获得他人的尊重和敬佩。叶蓁蓁和戴维的关系则颠覆了传统的性别分工。戴维更优柔寡断，叶蓁蓁更为理性机敏，她帮助戴维解决家庭困境，在情感上她也更像一个引导者。这些男性角色的出现从侧面展现出女性在社会的公共领域独当一面的能力，一定程度上起到了正向的社会导向作用。REF_Ref1590971265\n\h[15]39正如康奈尔（R.W.Connell）所说：“特定社会的历史文化政治环境影响着男性气质的建构，因此男性气质随着社会因素的变化也处在动态的变化之中。”这也恰恰解构了男性一定是强势的，而女性一定是柔弱、优柔寡断的理念。“她题材”剧集解构了能力与性别的固化联结，通过一些男性角色的行为和观念反映出社会对性别平等的有益尝试。男性角色在剧中表现出对女性权益的关注和维护，以平等的态度对待她们打破将女性视为弱者或附属品的传统理念。这种观念的转变也有助于推动整个社会性别平等意识的普及和发展。在“她题材”剧集日益繁盛的今天，男性形象的塑造成为一个值得深入探讨的话题。我们可以发现尽管这些剧集以女性为主角，男性形象的塑造同样具有丰富的内涵和复杂的表现。然而，“随着创作扎堆、数量激增，观众对既有模式产生了审美疲劳，“她题材”在形象塑造、剧情逻辑等方面的不足也凸显出来。”REF_Ref75938073\n\h[4]3以《欢乐颂》系列电视剧为例，探讨男性角色的塑造过程中所展现出来的问题和媒介反思。（一）角色塑造的模式化问题“她题材”剧集对男性角色的扁平化塑造，实则是通过文化生产强化性别权力秩序。根据皮埃尔·布尔迪厄（PierreBourdieu）的符号暴力概念，创作者以“女性觉醒”为名，将男性简化为承载负面特质的符号，通过戏剧情节完成对传统性别关系文化再生产。这反而加深了大众对于男性角色的刻板印象，致男性角色沦为“功能性符号”，即成为女性成长叙事的辅助缺乏角色本身的独立性。在《欢乐颂》系列电视剧中，通过将男性角色塑造成标签化模板，反而暴露出性别议题的简化。《欢乐颂》系列电视剧通过极端化男性角色造成性别对立的景观。在剧中，樊胜英、朱喆的弟弟失去其本身的人格独立性，只保留了“吸血”、“无能”等标签，樊胜英以各种借口勒索妹妹，朱喆弟弟以事业为由要求姐姐寄生活费。剧中并未呈现他们沦落至此的理由，只是将其塑造成天生恶人。而后三季中的戚牧更是如此，他集“PUA”、“暴力”、“软饭硬吃”等负面标签于一身。从一出场就被观众吐槽，成为情感宣泄的靶子。而这种“反派基因”是会传承的，如《欢乐颂3》中李其行虽然前期文质彬彬，但是后期还是会继承其父的恶行基因。这种创作模式在后三季尤为突出，新五美遭遇的男性角色绝大部分都是反派，他们偷拍、家暴，无恶不作，造成后三季男性角色完全模板化，他们的行为逻辑是脱离现实土壤的。男性角色沦为女性成长道路上的关卡，仿佛打败了这个“怪兽”，女性就会在一定程度上实现成长。完美男性镜像的塑造则构成另一种隐性暴力。谭宗明作为“完美男性”的符号，他无私的帮助、雄厚的财力、英俊的外表，无一不是女性内心欲望的投射。“不少女性题材剧集作品在着意于女性意识建构的追求之下，仍然在剧中堆叠物欲镜像。”REF_Ref1507037316\n\h[5]6而姚滨作为“人肉搜索引擎”的存在只是为了帮助曲筱绡完成社交和各种任务。他们的人格真实性和社会性是消失的，也使得剧情过于悬浮失真。赵启平拥有高学历、高情商、高收入，被贴以“优质男性”的标签。但是当他因为被嘲笑为“软饭男”和曲筱绡分手后，并没有深入讨论知识分子和暴发户的价值冲突。而是以“浪子回头”的套路化模式和解，剧集将其塑造为曲筱绡文化精神层面的引导者，但是却没有深入挖掘赵启平这一人物背后的身份焦虑。当然《欢乐颂》系列电视剧中的男性塑造模板化也不是孤例。《三十而已》中许幻山从“烟花设计师”到“出轨男”；《梦华录》欧阳旭从“探花郎”到“陈世美”等等。而学者倪学礼在《电视剧人物创作论》中就曾经指出：“电视剧人物典型的塑造已经不单单是剧作艺术中的一个重要元素，更是现实生活的真实映像，是多维人性的鲜活比喻，是浩渺天地的微型宇宙。”REF_Ref56593216\n\h[3]模式化问题的根源在于创作思维的局限。角色的塑造应突破类型桎梏，关注人性的多面性。然而，“她题材”剧集在追求女性叙事的同时，未能对男性角色进行同等深度的挖掘，导致其沦为女性主义的“陪衬”。这种失衡不仅削弱了剧集的艺术价值，也折射出性别议题讨论中的片面性。（二）男权意识的无意识显现虽然“她题材”剧集以女性独立和成长为主题词，但也同样难逃男性的凝视和父权的压迫。波伏娃的《第二性》中提出：“女性之为女性，不是天生的，而是后天形成的，是作为男性中心文化的‘他者’而被建构的，是对主体的彻底放弃，在顺从和崇拜中，心甘情愿地变成客体。”REF_Ref1403758301\n\h[2]《欢乐颂》中男性角色虽然退居配角，但其剧情仍体现出隐性父权机制，看似女性被赋予主体性，实则还是被包裹在传统的性别脚本之中。男性角色在职场与家庭中的权威地位未被彻底解构。安迪的“女强人”人设恰恰形成了反讽。她虽然以华尔街精英的身份出场，但还是需要反复依赖男性才能完成人生突围。剧中她被魏国强的前妻污蔑成为“情妇”，她无法凭借自己出色的专业能力来化解舆论风暴，而是生父魏国强以权威的经济学家身份出手，三言两语就解决了这场闹剧。在安迪寻找亲弟弟的时候，谭宗明调动人脉，提供法律支持等等。安迪背负着家族精神病史，为男性角色介入在这个女强人生活中提供合理的叙事切口。这种“能力降维”，本质上体现出女性在职场中还是受到男性权力庇护。此外，包奕凡不完美男友的人设包含着典型的男权式浪漫想象：他用私人飞机送安迪上班展现财富权力，用深夜陪聊体现情感付出，却将女性置于被照顾的客体位置。此类不完美男性仍然是男性凝视的变体，通过强调男性角色的付出，构成隐蔽的男权再生产。剧集中男性的伪赎罪叙事以关爱越界粉饰男权暴力，完成性别秩序的闭环重构。本质魏渭作为一个“白切黑”的角色塑造逻辑，无疑体现出即使他表面是体贴的，但其内心还是一个以父权为主导地位思想的男性。他的所有越界行为，如窃听、操控，都是建立在对女性空间的侵占上，而最终“改过自新”的契机却是女性主角的宽容谅解。男性赎罪叙事模式通过将男性错误归咎于过度关爱，既消解了父权暴力的结构性，又将批判矛头转向女性“不够包容”。此外，剧中其他女性角色对男性暴力的处置方式也折射出男权文化无意识：即使方芷蘅在被李勋侵犯以后报警处理，但是仍然被人指指点点。在男权思想的引导下，女性的求救是很难被看到的，即使她向李其行阐述他父亲所做的坏事，他仍认为是方芷蘅害得他家破人亡。这些情节也暴露出男性在叙事结构中永远有道德豁免权和解释权，而女性角色的反抗最终将陷入“受害者有罪论”的闭环。在几千年的男权思想统治下，即使是标榜女权主义的“她题材”剧集中，女性仍然像菟丝花一样依附于男性的帮助，无论是独像还是群像的“她题材”剧集，都难逃这个定律。“女性题材剧集的大量产出，某种程度上确乎呈现了以女性为中心的叙事，但仔细探究，很多仍然是经过修正的男性中心的叙事形态。”REF_Ref1507037316\n\h[5]5例如《都挺好》中苏明玉的成功仍依靠着蒙总的扶持。相比之下，《新闻女王》中女性角色利用或与男性角色合作，更体现出男女之间的平等竞争。创作者应该摒弃“他者化”叙事惯性，才能实现真正的性别革命。（三）泛娱乐属性的文化审思“她题材”剧集的创作过程本质上还是资本为了满足受众内心期待的过程。美国学者卡茨的使用与满足理论揭示媒介生产本质是满足受众心理期待的消费行为。在《欢乐颂》系列电视剧中男性角色往往被塑造为符合商业需求和娱乐效果的符号化形象。他们的性格特征、行为方式和社会地位往往被简化和夸张以迎合观众的审美需求和消费心理。这种塑造方式不仅削弱了男性角色的深度，也使剧集沦为资本操控下的情感快消品。《欢乐颂》的创作轨迹暴露了消费主义逻辑对叙事的侵蚀。很多“她题材”剧集为了营造爽感抛弃了真实性和逻辑性，导致剧情夸张、与生活脱节，从而加大了创作者和观众之间认知上的偏差。《欢乐颂》前两季口碑收视都不错的原因在于其相对贴近日常生活，观众也会产生共鸣，而后三季其创作方尝到了甜头后，开始剧情暴走，男性角色的出现几乎都是负面角色，他们无理取闹，与家庭伦理剧有异曲同工之处。而女性角色家庭条件都很差，都是“吸血包”的存在。即使没有很差的原生家庭，在情感上也一定会受挫以后再站起来。导致情节过于悬浮，有些情况甚至毫无逻辑，女性角色只有通过“断情绝爱”、勇战父亲兄弟才可以从中学会成长。这种情节反而营造出一种“虐女景观”，和“她题材”剧集应该塑造的价值观所背离。男性角色以“符号化商品”属性嵌入叙事，通过完美人设的消费符号包装与工具化功能突变暴露出消费主义逻辑下男性主体性消解的本质。在《欢乐颂》中，男性角色往往被赋予特定的符号意义，以满足观众的特定需求。“在都市情感剧为满足女性情感创作的男性形象中，男性角色几乎都具有花美男的外形，性格和人物背景也都是为满足处在不同社会背景的女性量身订制，使得女性观众在观看都市情感剧时获得情感满足。”REF_Ref1590971265\n\h[15]31例如，剧中的谭宗明、包奕凡等角色，他们不仅拥有俊朗的外表和强大的经济实力，被塑造为具有高贵气质和成功魅力的相对完美的男性形象。这些特质使他们成为观众眼中的“理想伴侣”或“成功人士”，从而满足了观众对于完美男性的想象和追求。这种男性形象的符号化消费，与鲍德里亚所描述的消费社会特征相吻合。在消费社会中，商品被赋予了超越其实际使用价值的符号意义，成为一种身份、地位的象征。当王柏川从“创业青年”退化为“购房算计男”，当陈潮生从技术骨干突变“嫉妒反派”，其转变皆服务于女性觉醒的节点需求，而非人性逻辑的自然演进。男性角色成为可替换的“功能模块”，其存在意义仅在于触发女性角色的情绪开关。《欢乐颂》系列电视剧的创作困境也反映出“她题材”剧集创作的普遍问题。创作者为了满足观众需求从而陷入爽感的泥沼，而丧失探讨角色背后的人性复杂性。相较而言，《骄阳伴我》中盛阳和简冰携手共进，符合当代女性意识觉醒的进步也坦然接受女强男弱的设定，没有金手指的加成而是踏实落地到日常生活情节，提供了去符号化的样本。创作者只有重新拾起对人性复杂和真实的思考，才能跳出符号化和泛娱乐化的桎梏，从而实现更深刻的性别议题探索。“她题材”剧集的兴起为性别议题的影视表达提供了平台，但是其中的男性角色塑造仍然存在于传统性别秩序和消费主义的桎梏。本文以《欢乐颂》系列电视剧为核心案例，对“她题材”剧集中男性形象塑造进行了初步的研究。依据《欢乐颂》系列电视剧中的男性角色，本文对其多元化的塑造方式、在叙事过程中的功能，以及其对于男性个人、家庭和社会价值进行分析。并且提出男性形象在传播中的媒介反思以及思考。在《欢乐颂》系列电视剧塑造男性形象的过程中，笔者发现他们的多元化类型和不同的叙事功能。男性形象不再局限于传统的刻板印象，而是倾向于更多类型的角色塑造。通过引导者、相助者的身份，男性形象不只有对立者这一种身份，他们同样都是女性角色的成长催化剂。男性形象不再局限于完美男性和负面男性两种非黑即白的角色，在《欢乐颂》系列电视剧中观众可以看到更多的男性形象，例如普通上班族。他们也有自己的理想和抱负。据此，笔者总结认为男性形象不再只是服务于女性角色的“垫脚石”，他们也有自己所存在的价值，为观众提供更多样性的男性形象样本也为消解性别刻板印象提供了可行性。根据普罗普叙事学的理论，我们可以对男性形象的存在有更深层的理解和认识，并探讨不同男性形象之间的作用和缺陷，帮助创作者们创造出更多令人印象深刻的男性形象。然而，“她题材”剧集在媒介传播中也遇到诸多挑战和问题：“她题材”剧集旨在消解性别议题之间的矛盾和鼓励女性意识觉醒，但是在叙事过程中还是有显著的“他者化”特征。在叙事过程中仍然难逃男性形象模板化和男权体制的复刻。并且，为了凸显女性独立，通过“虐女—反杀”的工业化生产刺激观众爽感，却消解了现实问题的复杂性。这种泛娱乐化倾向导致剧情失真悬浮，丧失法治逻辑，也无法引导正确的性别压迫解决路径。“她题材”剧集中男性形象的塑造她题材”剧集的创作，笔者建议创作者应摒弃“功能性符号”思维，赋予男性角色更多的人物弧光，并且回归到现实主义创作理论，聚焦到人性的复杂性和真实感，避免闭门造车式编剧。此外，[1][俄]弗拉基米尔·雅可夫列维奇·普罗普.故事形态学[M].贾放,译.广州:广东人民出版社,2024.[2][法]西蒙娜·德·波伏瓦.第二性[M].上海:上海译文出版社,2018.[3]倪学礼.电视剧人物创作论[M].北京:中国传媒大学出版社,2021.[4]李蕾,路卓杭.“她题材”剧集的创作转向、价值误区与突围策略[J].中国电视,2023(06):80-85.[5]李炜,陈炼.新时代女性题材剧集叙事建构探究[J].中国电视,2023(06):94-100.[6]罗良清.为他叙述:都市婚恋题材电视剧中男性身份书写及其文化镜像[J].当代电视,2020,(08):24-28.[7]张智华.近年来中国现实题材电视剧女性形象及价值取向[J].当代电视,2021(06):15-17+21.[8]张步中,董银娥.从文化循环视角反思“她题材”剧集创作[J].中国电视,2023(06):86-93.[9]雷桐.“她题材”电视剧中的性别建构与话语新解——以《三十而已》为例[J].中国电视,2021(03):109-112.[10]王东昇,鲁昱晖.女性向都市剧中男性角色的形象建构[J].电视研究,2018(02):41-43.[11]李燕君.近年来“她题材”剧集中的爱情塑造新变与价值反思[J].中国电视,2023(09):83-87[12]魏兵.热播女性叙事电视剧中女性形象的偏移表现与生成分析[J].当代电视,2019(03):44-48.[13]宋超,白树亮,王维.当下都市女性题材剧的媒介社会学思考[J].中国电视,2021(06):109-112.[14]梅珂欣.中国女性题材电视剧中的男性形象分析[D].贵州大学硕士学位论文,2019.[15]李康馨.新世纪都市情感剧男性形象研究[D].湖南大学硕士学位论文,2022.[16]LiuC.AnalysisoftheConstructionofGenderRolesofMaleCharactersinTheWeddingBanquet[J].EnglishLanguageTeachingandLinguisticsStudies,2024,6(4)附录A1.1安乐和《喜宴》的背景资料李安1953年出生于中国，毕业于纽约大学导演系，因此深受中、美两国文化的影响。童年时，他不仅在家乡学习了中国传统文化，还受到了当时在日本流行的现代文化的影响。长大后，为了追求成为导演的梦想，他前往美国，在纽约大学深造导演技巧。正如李安曾说：“我的背景在我的作品中得到了体现。中国传统文化和美国文化都对我产生了深远的影响。”（张，第60页）李安展现东西方文化冲突与融合的方式，与其文化背景和生活经历密切相关。李安渴望创作一种能够被东西方世界共同欣赏的艺术。在好莱坞工作后，他作为中国导演的身份更加被认可。尽管李安尽力模仿西方导演的风格，他用东方导演的传统手法来表达情感。他利用东方人的长处，通过画面和情境展现角色的内心世界。西方电影界拥有话语的力量，他们能够主导形式规则和标准。尽管有几位导演在讲述东方故事时，他们对东方世界的描绘往往流于刻板和想象。李安的出现得益于东方文化的传播，缩小了文化差异的鸿沟。李安是中国电影史上最为著名的导演之一，他创作了多部成功作品并获得无数奖项。他的代表作包括《卧虎藏龙》（2000年）、《断背山》（2005年）、《少年派的奇幻漂流》（2012年）、《喜宴》（1993年）等。《婚礼宴会》于1993年在美国上映，迅速成为当时的一部热门影片。这部电影讲述了一个故事：男主角高是一位同性恋者，他有一个完美的男友西蒙，并在美国过着精英生活。然而有一天，伟通的父母不知道儿子是同性恋的事实，反而催促儿子尽快结婚并生下孩子。伟通感到很恼火，但别无选择。与此同时，非法移民古希望获得美国公民身份，因此她不得不与一位合法移民结婚。后来她遇到了伟通，两人同意互相结婚以实现各自的目标。然而，伟通的父母想参加婚礼，所以他们不得不邀请很多人参加他们的婚宴。在婚宴之夜，伟通喝醉了，与薇薇发生了性关系，不幸的是，薇薇怀孕了。最终，伟通告诉父母他确实是同性恋，薇薇同意生下这个孩子。伟通可以继续与西蒙生活，而他们的“高”家人则有了后代。这似乎是一部以幸福收场的电影，然而它却展现了父权社会的霸权。正如李安在其自传中所说，他认为这部电影没有圆满的结局，因为每个人都在为自己的未来做出了妥协。韦桐选择了与顾伟伟结婚，伟伟选择了生下孩子，而西蒙则选择与另一个人分享他的爱人。更糟糕的是，在电影的结尾，暗示甚至韦桐的父亲也是同性恋，并且他选择过一种“正常”的生活，因此这是一部对导演李安所代表的异性恋霸权提出批判意见的电影。1.2文献综述关于电影《喜宴》的研究，在国内外都有大量。在《喜宴》获得金熊奖后，关于李安的研究开始涌现。然而，大多数文章都集中在导演李安本人，而不是他的作品。自李安的电影《卧虎藏龙》获得奥斯卡奖以来，他的作品开始受到更多关注，尤其是在2012年凭借《少年派的奇幻漂流》获得最佳导演奖后，达到了顶峰。尽管李安近年来缺乏新作，人们对其作品的兴趣依然高涨。作者在CNKI中搜索了近十年关于李安的文章，发现大量论文集中研究了李安的电影。国内关于李安电影的研究主题可以分为五个部分。第一部分主要探讨家庭伦理，重点关注父亲角色的形象和地位。第二部分主要从女性主义视角出发，分析女性角色的形象以及作品中同性恋者的形象。第三部分强调对李安电影风格与精神的分析。第四部分则探讨了李安电影的文化价值和商业价值。第五部分集中讨论东西方文化冲突及其融合，通过比较这两种截然不同的文明中的典型社会现象来展开论述。与国内的研究不同，国外对李安电影的研究主要集中在一些哲学方面，如家庭观、文化观、伦理观和价值观。其中