2026年小学中国画说课稿

课题2026年小学中国画说课稿课时安排课前准备教材分析一、教材分析本节课是2026年小学美术课本“中国画基础单元”中的“花鸟画初步”内容，聚焦墨色浓淡变化与简单花卉（如梅花）的基本画法。教材通过步骤图示和传统花鸟画赏析，引导学生学习中锋、侧锋用笔及墨分五色的基础技法，符合小学中年级学生认知水平与动手能力，旨在培养对传统绘画的兴趣与审美感知，为后续中国画学习奠定基础。核心素养目标二、核心素养目标本节课聚焦图像识读，引导学生识别中国画梅花的形态特征与墨色层次；通过美术表现，掌握中锋、侧锋用笔及墨分五色技法，尝试表现梅花的基本形态；在审美判断中感受传统花鸟画的简约韵味；在创意实践中运用所学进行简单梅花创作；同时渗透文化理解，初步体会梅花在中国传统文化中的象征意义，培养对传统绘画文化的认同感。重点难点及解决办法重点：墨色浓淡变化与中锋、侧锋用笔技法（来源：教材核心技法要求）。

难点：水分控制与梅花形态把握（来源：学生手部协调能力不足及传统绘画抽象性）。

解决方法：教师分步示范墨色层次变化，强调笔锋角度；提供半成品轮廓供学生填墨，降低造型难度。

突破策略：采用“试错练习法”，允许学生在废宣纸上反复调试墨色与水分；小组互评笔法准确性，强化实践反馈。教学资源准备四、教学资源准备1.教材：确保每位学生有2026年小学美术课本“中国画基础单元”及配套“花鸟画初步”练习册。2.辅助材料：准备梅花不同形态图片、墨分五色层次图表、传统花鸟画名家梅花作品赏析视频。3.实验器材：配备毛笔（大中小号）、墨汁、生宣纸、调色盘、毛毡、笔洗等绘画工具，检查墨汁安全性及宣纸吸水性。4.教室布置：划分绘画操作区（每人毛毡独立摆放）、作品展示区（张贴范画及学生习作）、小组讨论区（便于交流笔法技巧）。教学过程（一）情境导入，激发兴趣（5分钟）

同学们，请看大屏幕（展示课本P15“梅花图”局部），你们知道这幅画里画的是什么花吗？对，是梅花！在中国传统文化里，梅花可是“四君子”之一，象征着坚韧不拔的精神。今天我们就来学习怎么用毛笔和墨汁画出美丽的梅花。请大家打开课本第14页，先快速浏览一下“花鸟画初步”这一课的内容，看看课本里告诉我们画梅花需要用到哪些工具，重点要学习什么技法。（学生翻阅课本，教师巡视）好，哪位同学愿意分享一下你从课本里发现的信息？请你说，你说课本里提到了墨分五色和中锋用笔，非常好！这节课我们就重点掌握这两点，画出属于你们的第一幅梅花图。

（二）探究新知，突破重点（15分钟）

1.观察形态，理解结构

首先，我们要仔细观察梅花的形态特征。请大家看课本P16左上角的梅花分解图，你们能说出梅花的花瓣是什么形状的吗？对，是圆形的，五片花瓣围绕花心排列。再看枝干，课本P16中间的示意图显示，老枝干比较粗糙，新枝干比较光滑，而且枝干是向四周生长的。现在请大家拿出铅笔，在练习本上试着画一画梅花的五瓣花形和简单的枝干，注意花瓣的大小要差不多，花心要在正中间。（学生练习，教师巡视指导）画好的同学可以同桌互相看看，花瓣是不是均匀的，枝干的生长方向是不是自然。

2.分析墨色，掌握技法

3.学习用笔，体会笔锋

课本P18告诉我们，中国画用笔有中锋和侧锋两种。中锋就是笔杆垂直，笔锋在中间，画出来的线条圆润有力；侧锋是笔杆倾斜，笔锋在一边，画出来的线条比较扁，适合画花瓣的边缘。现在我用中锋画一根枝干（示范）：笔杆垂直，慢慢拖动笔锋，注意线条要有粗细变化，枝干的两头可以细一点，中间粗一点，这样才有老枝的感觉。再用侧锋画一片花瓣（示范）：笔杆稍微倾斜，笔锋侧着接触宣纸，画出半圆形的花瓣。现在请大家用中锋画一段枝干，用侧锋画两片花瓣，注意笔锋的变化，不要把笔按得太重，不然会损伤毛笔。（学生练习，教师巡视）很好，这位同学的中锋线条很流畅，那位同学的侧锋花瓣形状很标准，大家互相学习一下。

（三）实践创作，突破难点（20分钟）

现在我们要把刚才学的知识结合起来，画一幅完整的梅花图。课本P19有一幅完整的梅花范画，大家可以参考一下，但不用完全照着画，可以发挥自己的想象。我先给大家演示一遍画步骤：第一步，用浓墨画枝干，注意枝干的穿插关系，要有前后层次；第二步，用淡墨画花瓣，五片花瓣围绕花心，花瓣之间不要重叠太多；第三步，用浓墨点花蕊，在花瓣中间点上几个小点；第四步，如果觉得画面太单调，可以在枝干旁边画几片用侧锋画的叶子，叶子用淡墨画，叶尖用浓墨点一下。现在大家开始创作吧，有问题可以随时问我。（学生开始创作，教师巡回指导，重点关注难点突破）

同学们，我发现很多同学在水分控制上遇到了困难，比如画花瓣时墨晕开了，这是因为宣纸吸水性强，墨汁太多会晕染。解决方法有两个：一是调墨时少加一点水，二是笔尖蘸墨后在废宣纸上稍微“试”一下，去掉多余的墨。比如这位同学，你刚才画花瓣时墨晕开了，现在用笔尖蘸一点淡墨，在废纸上拖一下，看到墨色变淡了，再画花瓣，是不是就不会晕染了？对，就这样试几次就熟练了。还有画枝干时，线条要一气呵成，不要断断续续，这样枝干才有生命力。大家再试试，慢慢调整水分和笔锋，一定能画好。

（四）展示评价，共同进步（7分钟）

好，大部分同学已经完成了自己的梅花图，现在我们把作品贴到教室后面的展示区（教师引导学生将作品张贴到展示区）。请大家自由走动，欣赏一下其他同学的作品，注意观察：哪幅作品的墨色变化最丰富？哪幅作品的梅花形态最生动？哪幅作品的枝干线条最有力？（学生欣赏作品，小组讨论）现在请每个小组推选一幅最优秀的作品，并说说推荐理由。第一组你们推荐了小明同学的画，说说理由？你们说他画的墨色对比很鲜明，花瓣用淡墨，枝干用浓墨，而且花瓣的形状很均匀，很好！第二组推荐了小红同学的画，你们说她画的枝干有前后层次，用侧锋画的叶子很自然，非常棒！现在请被推荐的同学到前面来，简单说说自己的创作心得。小明同学，你刚才画的时候是怎么控制墨色的？他说：“我先试了三次墨色，才找到最适合画花瓣的淡墨，画枝干时我把笔杆垂直，慢慢拖动，线条就变粗了。”说得非常好！其他同学也要向小明学习，多尝试，多练习。

（五）课堂总结，拓展延伸（3分钟）

同学们，这节课我们学习了梅花的画法，掌握了墨分五色和中锋、侧锋用笔的技法，很多同学都画出了漂亮的梅花，老师为你们感到骄傲！课本P20告诉我们，梅花在中国文化中象征着坚韧不拔、傲雪凌霜的精神，希望同学们也能像梅花一样，遇到困难不退缩。课后请大家把自己的梅花图带回家，给爸爸妈妈展示一下，并告诉他们梅花的文化意义。下节课我们将学习画竹子，大家可以提前看看课本，预习竹子的形态特征和画法，为下节课做好准备。好，下课！知识点梳理本课知识点围绕“梅花初步”展开，紧扣教材“中国画基础单元”核心内容，涵盖技法、观察、文化三个维度，具体梳理如下：

###一、梅花形态特征（教材P16）

1.**花瓣结构**：五瓣均匀排列，呈圆形或椭圆形，花瓣边缘略内凹，花心位置居中。

2.**枝干特征**：老枝干粗糙多皴，新枝干光滑挺拔；枝干呈“之”字形穿插生长，有前后层次感。

3.**生长规律**：枝干由粗到细延伸，花朵生于枝梢，花朵方向与枝干生长趋势一致。

###二、墨色技法核心（教材P17）

1.**墨分五色**：焦、浓、重、淡、清五级墨色，通过墨与水比例调配实现：

-焦墨：浓墨+极少水（用于枝干皴擦）

-浓墨：墨汁原色（用于主干、花蕊）

-重墨：浓墨+1/3水（用于花瓣暗部）

-淡墨：浓墨+2/3水（用于花瓣亮部）

-清墨：浓墨+5倍水（用于背景渲染）

2.**墨色过渡**：花瓣由浓到淡渐变，体现立体感；枝干浓淡交替，表现阴阳向背。

###三、用笔技法要点（教材P18）

1.**中锋用笔**：

-笔杆垂直，笔锋藏于笔画中间

-适用：枝干主干、花瓣轮廓线

-要领：行笔稳而缓，线条圆润有力

2.**侧锋用笔**：

-笔杆倾斜45°，笔锋侧触纸面

-适用：花瓣铺色、叶片渲染

-要领：笔肚轻压，墨色自然晕染

3.**提按变化**：

-提笔：减轻压力，线条变细（如枝梢）

-按笔：加重压力，线条变粗（如枝干节点）

###四、构图法则（教材P19）

1.**主次关系**：主体梅花居中或偏上，枝干延伸形成视觉引导线。

2.**疏密对比**：花朵聚散有致，避免平均分布；枝干留白处需透气。

3.**题款位置**：画面左下角或右上角，字体大小不超过花朵1/3。

###五、文化内涵渗透（教材P20）

1.**象征意义**：梅花“傲雪凌霜”象征坚韧品格，“五瓣”对应“五福”（寿、富、康宁、攸好德、考终命）。

2.**历史传承**：宋代“墨梅画”技法（如扬无咎）为本课技法源头，体现文人画“以形写神”理念。

3.**审美情趣**：追求“简约而不简单”的意境，留白处引发观者想象。

###六、实践操作要点

1.**工具使用规范**：

-毛笔：中狼毫（花瓣）、大羊毫（渲染）、兼毫（枝干）

-宣纸：生宣（晕染效果最佳），半生熟宣（初学者适用）

-墨汁：一得阁墨汁，避免胶质过多导致滞笔

2.**步骤分解**：

-步骤1：浓墨中锋画老枝干（皴擦树皮纹理）

-步骤2：淡墨中锋画新枝干（线条流畅有弧度）

-步骤3：侧锋淡墨铺花瓣（五瓣围绕花心）

-步骤4：浓墨点花蕊（五至七点，聚散分布）

-步骤5：淡墨侧锋点叶（叶尖浓，叶基淡）

3.**常见问题解决**：

-墨色晕染过度：笔尖蘸墨后在废宣纸“试锋”

-花瓣形态僵硬：用铅笔轻画轮廓后再填墨

-枝干无层次感：分两次皴擦，先淡后浓

###七、评价标准（教材P21）

1.**技法层面**：墨色层次≥3级，笔法准确率≥80%

2.**造型层面**：花瓣比例协调，枝干穿插合理

3.**文化层面**：能说出梅花象征意义，题款位置恰当

4.**创意层面**：在基本形态基础上添加个人理解（如添加背景雪景）

###八、拓展衔接（教材P22）

1.**下节课关联**：竹子画法中“个字叶”“介字叶”与梅花花瓣结构相似。

2.**跨学科联系**：语文《梅花》诗词（王安石“凌寒独自开”）强化文化理解。

3.**生活应用**：节日贺卡设计、校园文化墙创作。

本知识点体系紧扣教材逻辑，从观察到实践再到文化升华，形成完整学习闭环，确保学生可操作、可理解、可延伸。板书设计①梅花形态特征（教材P16）

-花瓣：五瓣均匀，圆形，边缘略内凹，花心居中

-枝干：老枝粗糙多皴，新枝光滑挺拔，之字形穿插

-生长规律：枝干由粗到细，花朵生枝梢，方向与枝干一致

②墨色与用笔技法（教材P17-P18）

-墨分五色：焦（极少水）、浓（原色）、重（1/3水）、淡（2/3水）、清（5倍水）

-中锋用笔：笔杆垂直，线条圆润，用于枝干、花瓣轮廓

-侧锋用笔：笔杆倾斜45°，墨色晕染，用于花瓣铺色、叶片

③构图与文化内涵（教材P19-P20）

-构图法则：主体居中偏上，枝干引导视线，疏密有致留白

-文化象征：傲雪凌霜（坚韧），五瓣对应五福（寿、富、康宁、攸好德、考终命）

-题款位置：左下或右上，字体不超过花朵1/3课后拓展1.**拓展内容**：

-阅读教材P22《墨梅画的历史传承》，了解宋代扬无咎"墨梅"技法特点，对比本课所学梅花画法的异同。

-观看《中国花鸟画赏析》视频中"梅花专题片段"，观察名家作品中梅花枝干的穿插规律与墨色层次变化。

-尝试临摹教材P21"梅花构图范例"，重