指尖塑陶韵·匠心传文脉-小学六年级劳动“传统工艺制作”项目式学习教案

指尖塑陶韵·匠心传文脉——小学六年级劳动“传统工艺制作”项目式学习教案

课题：指尖塑陶韵·匠心传文脉——小学六年级劳动“传统工艺制作”项目式学习课时安排：6课时（每课时40分钟），建议以每周1课时连周进行，或集中在劳动周内开展。第一课时为“认知与设计”阶段，第二至第四课时为“实践与创作”阶段，第五课时为“修坯与上釉”阶段，第六课时为“烧制、展示与评价”阶段。各阶段可根据学校实际条件灵活调整时间间隔。课型：项目式学习课、跨学科主题学习课授课对象：小学六年级学生一、指导思想与理论依据（一）指导思想本教案以《义务教育劳动课程标准（2025年修订版）》和2026年最新修订精神为核心指导，深入落实立德树人根本任务，践行“五育并举”教育理念。劳动教育是全面贯彻党的教育方针、落实立德树人根本任务的重要内容，是培育和践行社会主义核心价值观、培养学生劳动精神和实践能力的关键途径-。劳动课程要坚持育人导向，将劳动观念与劳动精神的培养贯穿始终-48。本设计以“做中学、用中学、创中学”为核心理念，以“真实任务驱动”为方法论，将陶艺制作纳入“传统工艺制作”任务群的教学框架-6。教学遵循“教学做合一”的思想，引导学生通过亲身参与传统工艺的制作，深入理解传统工艺的精髓和价值，从而自觉成为传统文化的传播者和传承者-24。（二）理论依据1.【核心素养导向理论】本教案以劳动课程核心素养目标为统领，聚焦劳动观念、劳动技能、劳动习惯和初步劳动创新意识等关键要素的培育-2。劳动课程是综合实践活动课程的重要组成部分，以实践操作为核心，目标是培养劳动观念、劳动能力、劳动习惯和品质-2。2.【项目式学习（PBL）理论】本设计借鉴项目式学习模型，强调真实情境下的问题解决与迭代创造-31。教学以“为学校设计并制作一套具有传统文化韵味的陶艺茶具”为驱动性任务，引导学生在完成项目的过程中综合运用多学科知识，实现深度学习。3.【跨学科主题学习理论】本教案深度融合劳动教育、美术教育、科学教育、历史教育与语文教育，构建“劳动+”跨学科融合模式。陶艺课正从学习技法的场所，转变成跨学科项目式学习的天然孵化器-29。4.【“教学评一致性”理论】本设计坚持过程性评价与结果评价相结合，多元主体参与的评价原则，将劳动观念、劳动能力、劳动习惯与品质、劳动精神等维度纳入评价体系-2。5.【情境认知理论】教学创设真实的劳动情境与文化情境，让学生在浸润式体验中感悟劳动的艰辛与创造的快乐，在技艺传承中体悟“匠人精神”的深层内涵-21。二、教学内容分析（一）【重要】教材定位本课属于《义务教育劳动课程标准》中“生产劳动”任务群之“传统工艺制作”子任务群-51。六年级学生正处于从小学向初中过渡的关键时期，具备较强的动手能力和一定的审美判断力，适合开展系统化的传统工艺制作教学。陶艺作为中国传统工艺的杰出代表，兼具思想性、知识性和艺术性，是劳动教育的优质载体。通过陶艺的制作，学生能够认识劳动改造自然、创造人类物质文明的伟大力量。（二）【重要】内容结构本教学内容围绕“陶艺制作全流程”展开，构建完整的教学链条：从认识泥土特性到掌握揉泥技巧，从拉坯塑形到修坯上釉，再到入窑烧制，每一个环节都是一次真实的劳动体验-21。具体内容包括：1.陶艺文化溯源与器物鉴赏2.陶土特性认知与原料准备3.揉泥技法训练与泥性感知4.拉坯塑形技法学习与实践5.修坯与装饰技法（雕刻、贴塑、压印）6.釉色基础知识与上釉实践7.作品烧制流程与安全规范8.作品展示评价与劳动反思（三）【拓展延伸】与教材的关联本课内容与人教版小学《劳动》六年级下册“传统工艺制作”单元紧密衔接，同时与《美术》六年级下册“陶艺造型”单元形成学科融合。教学中将劳动技能训练与文化传承、审美教育有机结合，体现“以劳育美、以文化人”的综合育人理念-48。三、学情分析（一）【基础】认知基础六年级学生处于皮亚杰认知发展理论中具体运算阶段向形式运算阶段过渡的时期。他们的逻辑思维能力、空间想象能力和动手操作能力显著增强，具备完成较为复杂序列任务的能力-31。在前期劳动课程学习中，学生已接触过泥塑、纸艺等手工制作，具备一定的手部精细动作基础和基本的工具使用安全意识。（二）【基础】经验基础大多数学生对陶艺缺乏系统认知，但日常生活中接触过陶瓷器物（碗、盘、杯、花瓶等）。少数学生可能有过玩泥巴或轻黏土的经验，但对专业陶艺制作流程、陶土特性、烧制原理等知之甚少。学生普遍对陶艺制作充满好奇与期待，动手欲望强烈。（三）【重要】学习需求六年级学生正处于自我认同感和成就感需求日益增长的阶段。陶艺制作过程漫长而艰辛，从揉泥到烧制成型需要经历多次失败与重来，这一过程对学生耐心、专注力和抗挫折能力构成挑战，同时也成为劳动教育最生动的载体。陶艺能让学生克服急躁、培养专注力-19。（四）个体差异学生在动手能力、空间想象力、审美判断力等方面存在明显差异。教学中需设计分层任务，提供差异化指导，确保每位学生都能在自己的最近发展区内获得成功体验。（五）【重要】学习准备与条件保障根据《中小学和幼儿园健康学校建设参考标准》相关要求，本课程实施需做好以下条件保障-15：1.设施设备准备：学校需配备陶艺专用教室或功能室，设置揉泥区、拉坯区、修坯区、上釉区、烧制区、展示区等功能分区-19。配备电动拉坯机、电窑炉、操作台、晾坯架等专业设备。2.工具材料准备：陶泥（宜兴紫砂泥、景德镇高白泥等）、釉料（透明釉、颜色釉）、修坯工具（修坯刀、海绵、刮片）、雕刻工具、毛笔、围裙、袖套等。3.信息化资源准备：陶艺制作教学视频、陶瓷文化纪录片、VR数字博物馆资源、AI辅助设计工具等。4.安全防护准备：配备护目镜、防护手套、急救箱，制定《陶艺教室安全守则》，开展课前安全教育。四、教学目标（一）【核心素养】劳动观念1.认识到陶艺是劳动人民智慧的结晶，理解其在历史长河中承载的文化价值。2.树立“人人都有通过勤奋劳动实现自身发展的机会”的正确劳动观念-8。3.感悟精益求精、追求卓越的工匠精神，增强传承中华优秀传统文化的责任感和使命感。（二）【核心素养】劳动能力1.了解陶瓷制作的基本历史文化和工艺流程。2.掌握揉泥、拉坯、修坯、上釉等核心技法，能独立完成一件完整的陶艺作品。3.能够依据设计图进行创作，在制作过程中根据实际情况调整方案。（三）【核心素养】劳动习惯与品质1.养成耐心细致、持之以恒的劳动习惯。2.遇到困难能主动想办法解决，不轻易放弃。3.形成珍惜劳动成果、尊重劳动人民的良好品质。（四）【核心素养】劳动精神1.在反复打磨中体悟精益求精的工匠精神。2.在团队协作中培养互助合作的集体主义精神。3.在文化传承中厚植家国情怀和文化自信。五、教学重难点（一）【重要】教学重点1.陶艺制作的核心工艺流程：揉泥→拉坯→修坯→装饰→上釉→烧制。2.拉坯塑形的基本技法：定中心、开孔、提拉、扩口、收口。3.陶艺作品设计与制作中的审美表达与文化呈现。（二）【难点】教学难点1.拉坯过程中定中心与提拉的操作技巧——需要手眼协调和肌肉记忆的反复训练。2.作品形态的控制与修正——泥料在旋转过程中的不可逆性对操作精准度要求很高。3.釉色的选择与搭配——需要综合考虑泥料特性、烧成温度和艺术效果。4.从平面设计到立体成型的空间转化能力培养。（三）难点解决办法1.采用“分步示范+分解练习”法，将复杂技能分解为可操作的微小步骤，逐一过关。2.设置“泥性感知体验课”，让学生在正式拉坯前充分熟悉泥料的软硬、干湿特性。3.提供多种教学支架：慢速示范视频、步骤分解图卡、1对1个别化指导。4.允许适度“试错”，引导学生从失败中总结经验，培养抗挫折能力。5.利用AI工具将静态步骤转化为动态可交互演示，提升学习效率-48。6.建立“小先生制”，让先掌握技能的学生担任助手，协助同伴学习。六、教学方法与手段（一）主要教学方法1.【情境教学法】创设“小小陶艺师”职业情境，以“为学校设计制作一套茶具”为项目任务，让学生在真实任务驱动下主动学习。2.【任务驱动法】将项目分解为若干子任务，以任务链引导学生逐步推进。3.【示范模仿法】教师分步演示核心技能，学生观察模仿，从模仿到独立操作。4.【小组合作学习法】组建4-6人学习小组，合作完成作品设计与制作，培养协作能力。5.【探究发现法】引导学生在实践中自主发现问题、探究解决方案。6.【分层教学法】针对不同能力水平的学生设置差异化的学习任务和评价标准。（二）教学手段1.【传统与现代融合】利用多媒体课件呈现陶瓷历史与精品鉴赏，使用VR技术“走进”古代窑址，感受陶瓷文化的厚重底蕴。2.【实物展示】展示不同时期、不同风格的陶瓷实物或高仿品，增强直观感知。3.【示范演示】教师现场演示拉坯等关键技能，慢动作分解操作要领。4.【数字化辅助】使用平板电脑录制学生操作过程，便于回放分析和自我改进。5.【AI赋能】运用AI图像生成工具辅助学生进行纹样设计，拓宽创意边界。（三）学法指导1.观察法：观察教师示范和优秀作品，学习技法与审美。2.模仿法：跟随教师步骤进行模仿练习，逐步内化技能。3.练习法：反复练习核心技能，形成肌肉记忆。4.反思法：通过“劳动日志”记录制作过程、困难与收获。5.评价法：参与作品互评，学会欣赏他人、完善自我。七、教学准备（一）教师准备1.深入学习《义务教育劳动课程标准（2025年修订版）》及2026年最新修订要求，准确把握“传统工艺制作”任务群的教学目标。2.准备陶艺制作全流程教学课件，包括历史图片、制作视频、精品鉴赏等。3.准备示范用泥料和工具，提前进行演示预演。4.设计项目任务单、学习评价表、劳动日志模板。5.准备安全预案，检查设备设施安全状况。（二）学生准备1.课前通过查阅资料、观看视频，初步了解陶瓷文化。2.准备劳动服装（围裙、袖套）及个人用品。3.在“家庭劳动小工坊”中完成陶艺主题前置探究-6。4.准备创意设计草稿（可用绘画或文字形式）。（三）教学资源准备1.工具材料：陶泥（每人约2-3千克）、拉坯机（每2-3人1台）、修坯工具套组、釉料、毛笔、海绵、刮片、转台、晾坯板等。2.信息化资源：多媒体教学设备、陶艺教学视频库、陶瓷文化图片包、VR全景资源。3.环境布置：陶艺教室按功能区布置，张贴陶艺制作流程图和安全提示语。4.课程平台：学校综合实践活动平台、班级学习群-20。八、教学过程设计第一课时：陶韵千年——走进陶艺的文化殿堂（一）情境导入（5分钟）教师展示一件精美的陶瓷艺术品（实物或图片），提出问题：“同学们，你们知道这件器物是怎样从一捧泥土变成一件艺术品吗？它经历了怎样的‘蜕变’？”引导学生畅谈对陶瓷的印象和了解，激发学习兴趣。教师揭示项目任务：“本学期，我们将一起完成一个有意义的文化项目——为我们的学校设计并制作一套具有中国传统文化韵味的陶艺茶具。这套茶具将陈列在学校的美术馆或劳动成果展示区，成为我们年级献给学校的文化礼物。”（二）【跨学科链接】文化探究（10分钟）教师运用多媒体课件，带领学生穿越时空，了解中国陶瓷发展的辉煌历程。1.【历史维度】介绍陶器与瓷器的区别。展示新石器时代彩陶、汉代釉陶、唐代唐三彩、宋代五大名窑（汝、官、哥、钧、定）、元代青花、明清彩瓷等代表性作品。重点讲解中国陶瓷在世界文明史上的重要地位，“陶瓷”与“中国”在英文中共享同一词汇的文化渊源。2.【地理维度】在中国地图上标示景德镇、宜兴、德化、醴陵、唐山等著名陶瓷产区，引导学生了解“一方水土养一方器物”的地域文化特色。3.【文化维度】阐释陶瓷器物中蕴含的传统文化内涵：造型中的“天圆地方”哲学、纹饰中的吉祥寓意（福禄寿喜）、釉色中的审美追求（青瓷的含蓄、白瓷的纯净、彩瓷的华美）。4.【工艺维度】简要介绍陶瓷制作的完整流程，建立整体认知框架。（三）【重要】工艺初识（10分钟）教师通过微视频或分步图示，系统介绍陶艺制作的核心工艺流程：1.原料准备：陶土的采集、淘洗、陈腐、练泥。2.成型方法：手捏成型、泥条盘筑、泥板成型、拉坯成型、模具成型。3.装饰技法：雕刻、贴塑、压印、彩绘、镂空。4.施釉工艺：浸釉、浇釉、喷釉、刷釉。5.烧制工艺：装窑、烧成（素烧、釉烧）、出窑。（四）小组组建与任务发布（10分钟）1.将全班学生分为若干项目小组（每组4-6人），明确组长、记录员、材料员、安全员等角色分工。2.发布项目任务单：核心任务：每组设计并制作一套茶具（含1壶、4杯或创新组合）。

文化主题：从“梅兰竹菊”“四时节气”“家乡风物”“经典诗词”等主题中选择一个进行文化诠释。

成果要求：提交完整的陶艺茶具套组，附作品说明书（含设计理念、制作过程、文化寓意）。

时间规划：6课时完成，课后可延续至家庭劳动实践。3.引导学生围绕文化主题开展头脑风暴，初步构思设计方案。

（五）课堂小结与作业布置（5分钟）1.小结本课重点：陶瓷的历史地位、文化价值、工艺流程。2.【拓展延伸】课后作业：查阅资料，深入了解中国某一陶瓷产区的特色（景德镇青花、宜兴紫砂、龙泉青瓷、德化白瓷等）。

以小组为单位，完成茶具初步设计草图，准备下节课交流。

撰写“我的陶艺探究日志”第一篇。

设计意图：本课时以文化浸润为核心，通过跨学科探究建立学生对陶艺的深厚情感与文化认同，为后续实践奠定精神基础。项目任务的发布将学习置于真实情境中，激发学生的内驱力与责任感。第二课时：泥性探微——感知泥土的温度与生命（一）回顾与交流（5分钟）各小组汇报课前查阅的陶瓷产区特色，分享设计草图的初步构思。教师点评引导，帮助学生聚焦文化主题的表达。（二）【重要】泥性感知体验（15分钟）1.【泥性初探】教师分发陶泥，引导学生用看、摸、捏、揉、搓等感官方式充分接触泥料，感受陶泥的湿度、黏性、可塑性和手感。2.【揉泥技法教学】教师示范“羊头揉泥法”和“菊花揉泥法”：羊头揉泥法：将泥团反复折叠、挤压，排出气泡，使泥料组织均匀。

菊花揉泥法：将泥团在揉泥板上以螺旋方式旋转揉制，形成菊花状纹理。

揉泥要领：力度均匀、方向一致、反复多次直至泥料无气泡、无干湿不均。3.【学生实践】学生动手练习揉泥，教师巡回指导，纠正揉泥姿势和手法。4.【泥性探究】引导学生观察和记录：不同湿度下泥料的可塑性变化；揉泥前后泥料质地的差异；气泡对后续成型的影响。

（三）【基础】手捏成型技法训练（10分钟）在正式进入拉坯学习之前，先让学生通过手捏成型建立“泥性感觉”：1.教师示范手捏杯的制作方法：取适量泥料，团成球形→大拇指在中心开孔→拇指与其余四指配合均匀捏薄泥壁→修整口沿和底部。2.学生尝试制作一件手捏小杯，体验“从无到有”的创造感。3.引导学生思考：手捏成型与拉坯成型的区别与联系。（四）【难点】拉坯准备与定中心教学（8分钟）1.认识拉坯机：介绍拉坯机的结构（转盘、电机、脚踏开关）和使用方法（转速调节、启停控制）。2.安全规范：长发须束起，衣袖卷起；手部保持湿润，防止泥料沾黏；机器运转时不得触碰转盘以外的部位。3.【核心技能】定中心教学：将揉好的泥团用力摔在转盘中心。

启动拉坯机至中速，双手沾水保持湿润。

双肘紧靠身体两侧提供稳定支撑。

双手掌根相对环抱泥团，均匀施加向心压力，将泥团固定在转盘正中心。

反复练习定中心，直至泥团在转盘上平稳旋转无晃动。4.学生分组练习定中心，教师逐一指导。

（五）课堂小结与作业布置（2分钟）1.小结本课重点：揉泥要领、手捏成型、定中心方法。2.作业布置：继续完善茶具设计图，思考造型与功能的统一；记录揉泥和定中心的练习体会。设计意图：本课时以“泥性感知”为核心，让学生在充分的触觉体验中建立与材料的亲密关系。揉泥既是技能训练，更是劳动品质的养成过程——反复揉制需要耐心与坚持。手捏成型为拉坯学习做铺垫，降低难度台阶。第三课时：抟土成器——拉坯技法入门与实践（一）复习与热身（5分钟）1.回顾揉泥和定中心的要点，学生快速完成定中心练习作为热身。2.教师巡视，对定中心仍有困难的学生进行个别辅导。（二）【难点】【核心技能】拉坯开孔与提拉教学（15分钟）1.【开孔教学】：定中心后，双手沾水，右手大拇指垂直向下在泥团中心开孔。

注意控制力度和深度，保留足够厚的底部（约1-1.5厘米）。

开孔至预定深度后，四指并拢插入孔中，配合拇指向外均匀扩大孔壁。

2.【提拉教学】：双手轻夹泥壁外侧，均匀向上提拉。

提拉时保持压力均衡，节奏均匀，不可忽快忽慢。

每提拉一次，重新沾水保持润滑。

通过多次提拉，将泥壁逐渐拉高、拉薄，形成器皿雏形。

3.【扩口与收口】：扩口：左手轻抵泥壁内侧，右手在外侧向外轻推，使口沿展开。

收口：双手从外侧向内收拢，使口沿向内收束。

4.【定型与修整】：使用海绵吸去底部多余水分。

用割线切割器将作品从转盘上取下，放置在晾坯板上。

（三）学生分组练习（15分钟）1.学生轮流在拉坯机上进行实践操作，每人至少完成2-3次完整的拉坯练习。2.教师巡回指导，对关键动作进行手把手纠正。3.建立“小先生制”，让先掌握技巧的学生帮助同伴。4.使用平板电脑录制学生操作过程，便于课后回放分析。（四）【易错点】常见问题诊断与改进（3分钟）教师集中讲解拉坯过程中常见的问题及改进方法：问题一：泥团晃动——定中心不到位或转速过快。解决：重新定中心，降低转速。

问题二：泥壁坍塌——泥料过软或提拉速度过快。解决：更换干湿适中的泥料，放慢提拉速度。

问题三：底部过薄——开孔过深或提拉时底部受力过大。解决：控制开孔深度，提拉时减少对底部的挤压。

问题四：器型歪斜——双手用力不均。解决：双肘紧靠身体，保持对称用力。

（五）作品整理与小结（2分钟）1.将学生完成的作品（含成功与不成功的）放置在晾坯板上，标注姓名和日期。2.小结本课核心要点，强调“慢工出细活”的劳动品质。3.鼓励学生正视失败：“每一件歪斜后又扶正的坯体，都在教会我们劳动的意义——不仅是做成什么，更是在做的过程中成为怎样的人。”-21设计意图：本课时是整个教案的核心技能训练环节。拉坯需要手眼协调和肌肉记忆，通过“示范-模仿-练习-矫正”的循环，帮助学生逐步掌握核心技能。允许失败、鼓励尝试、强调过程的理念，契合劳动教育“过程性评价与结果评价并重”的原则-2。第四课时：匠心独运——修坯装饰与创意表达（一）作品状态检查（5分钟）1.检查上节课作品坯体的干燥程度（半干状态，即“皮革硬度”）。2.观察作品是否存在开裂、变形等问题，分析原因。（二）【重要】修坯技法教学（10分钟）1.【修坯工具介绍】展示各种修坯刀、修坯环、海绵、刮片，讲解各工具的用途。2.【修坯原理】半干的坯体具有一定强度但仍有可切削性，此时修整可精确控制器壁厚度和造型。3.【修坯步骤】：将坯体倒扣在转台上（或使用修坯专用转台）。

启动转台慢速旋转，用修坯刀切削底部，修出圈足。

用海绵蘸水擦拭，使表面光滑。

翻转坯体，修整口沿，使口沿圆润平整。

检查器壁厚薄是否均匀，对不均匀处进行微调。4.【安全提醒】修坯刀锋利，操作时注意手部安全，刀刃朝外，不可对着自己或他人。

（三）【跨学科链接】装饰技法教学与实践（15分钟）1.【雕刻装饰】教师示范用雕刻刀在坯体表面刻画纹样。推荐纹样：几何纹、植物纹（莲花、牡丹、梅兰竹菊）、传统吉祥纹（如意、云纹、回纹）。引导学生思考：纹样如何与文化主题相呼应？2.【贴塑装饰】示范用泥料捏制小型装饰部件（如花朵、叶片、动物等），用泥浆粘贴在坯体表面。3.【压印装饰】展示用印章、树叶、布纹等材料在泥坯表面压印纹理的方法。4.【镂空装饰】介绍镂空技法的基本原理和适用场景（难度较高，可作选学内容）。5.学生选择适合自己的装饰技法进行实践创作。（四）创意表达与作品完善（8分钟）1.学生根据小组确定的文化主题，对作品进行最后的造型调整和装饰完善。2.教师引导学生思考：如何在作品中体现文化内涵？例如：“梅兰竹菊”主题：如何通过造型和纹样表现“四君子”的高洁品格？

“四时节气”主题：如何用色彩和图案表现春生夏长、秋收冬藏？

“家乡风物”主题：如何将家乡的地标、物产融入设计？3.各小组内交流创作心得，互相提出改进建议。

（五）课堂小结与作业布置（2分钟）1.小结修坯和装饰的要点，强调“精益求精”的劳动品质。2.提醒学生将修整完成的作品自然阴干，不可暴晒或用高温烘烤。3.作业：完成“我的陶艺探究日志”第二篇，记录修坯和装饰过程中的收获与困惑。设计意图：本课时将劳动技能与艺术创意深度融合。修坯培养学生的严谨细致，装饰激发学生的审美创造。通过跨学科链接，劳动课程不再局限于技能训练，而是成为文化传承与创意表达的综合载体。第五课时：釉彩生辉——上釉技法与烧制准备（一）坯体终检（5分钟）1.检查坯体的干燥程度（完全干透，呈“生坯”状态，轻敲有清脆声响）。2.检查坯体表面是否有裂纹、气泡、杂质，必要时进行补修。3.用海绵或软毛刷轻轻清理坯体表面浮尘。（二）【重要】釉色基础知识讲解（8分钟）1.【认识釉】釉是覆盖在陶瓷表面的玻璃质薄层，具有防水、防污、美化装饰和保护坯体的作用。2.【釉的种类】：透明釉：可透出坯体本色和纹样，展现素雅之美。

颜色釉：含金属氧化物（铁、铜、钴等），烧成后呈现特定颜色（青、铜红、钴蓝等）。

裂纹釉：表面有细密裂纹，产生独特的艺术效果。

无光釉：表面无光泽，呈现柔和的哑光质感。3.【釉色与文化的关联】：

青瓷的“雨过天青”是中国文人的审美追求。

白瓷的纯净象征君子之德。

唐三彩的斑斓彰显盛唐气象。

青花瓷的蓝白相间融合了伊斯兰文化与中华审美。

（三）【重要】上釉技法教学与实践（15分钟）教师分步示范并指导学生实践：1.【浸釉法】：将坯体快速浸入釉浆中，利用坯体的吸水性使釉料附着。

控制浸入时间（一般为2-3秒），时间过长则釉层过厚，易产生流釉。

浸釉后取出，让多余釉浆自然流下，擦去底部釉料以防粘连窑板。

2.【浇釉法】：将釉浆从上部浇淋在坯体表面，适用于大型或不便于浸釉的器型。

浇釉要均匀，可多次薄施。

3.【喷釉法】：使用喷釉壶将釉浆雾化后均匀喷涂在坯体表面。

适用于精细部位或特殊效果（如渐变釉）。

4.【刷釉法】：用毛笔将釉浆刷在坯体表面，便于局部上釉或绘制纹样。

适合学生在作品上进行个性化装饰。

5.【注意事项】：上釉前坯体必须完全干燥，否则高温烧制时易爆裂。

釉浆浓度要适中，过稠则流平性差，过稀则附着不足。

上釉时保持均匀，防止厚薄不均。

底部不上釉，以免烧制时粘连窑板。

（四）装窑准备（5分钟）1.【装窑原则】：作品之间保持适当距离，防止烧制过程中粘连。

大件在下、小件在上，稳定放置。

有釉的作品不能接触窑板和窑壁。

使用氧化铝粉或垫饼隔离作品与窑板。

2.【安全提醒】：电窑炉高温危险，烧制期间严禁打开窑门。

出窑时需佩戴隔热手套，待窑温降至室温后方可取出。

烧制过程由教师操作，学生不得单独使用窑炉。

（五）课堂小结与作业布置（7分钟）1.小结本课重点：釉的基本知识、上釉技法要点、装窑规范。2.【高频考点】回顾陶艺制作全流程的关键节点：揉泥→拉坯→修坯→装饰→上釉→烧制，建立系统性认知。3.作业：完成“我的陶艺探究日志”第三篇，记录本课学习心得；搜集一件自己最喜欢的陶瓷作品图片，准备下节课分享。设计意图：本课时聚焦上釉这一关键环节，将科学知识（釉的组成与呈色原理）与艺术审美（釉色的搭配与表达）有机融合。上釉过程需要细致与耐心，是劳动品质培养的重要载体。第六课时：窑火匠心——烧制、展示与综合评价（一）烧制回顾与作品出窑（5分钟）1.教师介绍烧制过程（素烧和釉烧的温度曲线、升温速率、保温时间等），让学生了解烧制的基本原理。2.展示烧制完成后的作品，引导学生观察烧制前后的变化：颜色变化（生坯色→成品色）、体积收缩、质感变化。3.组织学生安全出窑（教师操作，学生观摩），分发各自的作品。（二）【重要】作品展示与项目汇报（15分钟）1.【作品陈列】各小组将完成的作品集中陈列，布置小型“陶艺作品展”。2.【小组汇报】每组选派代表，从以下角度进行项目汇报：设计理念：为什么选择这个文化主题？如何用造型和装饰表达主题？

制作过程：经历了哪些困难？如何克服？

作品特色：作品有哪些亮点和创新之处？

劳动感悟：通过这次陶艺项目，学到了什么？3.【作品说明书展示】各小组展示配套的作品说明书（含设计图、制作日志、文化解读）。

（三）【重要】多元评价与总结提升（15分钟）根据劳动课程标准“过程性评价与结果评价相结合，多元主体参与”的要求，开展多维度评价-2：1.【学生自评】（5分钟）：对照评价量表，对自己在项目中的表现进行自我评估。

撰写一句话总结：“我的陶艺关键词”（如：耐心、坚持、创造、传承等）。

2.【小组互评】（5分钟）：各小组对其他小组的作品进行评价，从创意、工艺、文化表达、团队协作等维度进行交流。

推选“最佳创意奖”“最佳工艺奖”“最佳文化诠释奖”“最佳协作奖”等。

3.【教师评价】（3分钟）：教师对各组作品进行专业点评，肯定亮点，提出改进建议。

强调劳动的价值：“劳动的意义，不仅是做成什么，更是在做的过程中成为怎样的人。”-21

4.【家长与社区参与】（2分钟）：邀请家长代表或社区非遗传承人参与评价（可根据实际情况灵活安排）。

优秀作品可陈列于学校公共空间，或参与社区文化展示活动。

（四）【重要】劳动反思与素养升华（3分钟）1.引导学生深度反思：陶艺制作中最难的环节是什么？我是如何克服的？

这个项目让我对“劳动”有了哪些新的理解？

作为新时代的少年，我们可以为传统工艺的传承做些什么？

2.【核心素养】教师总结提升：重申“人人都有通过勤奋劳动实现自身发展的机会”的劳动观念-8。

强调“精益求精、追求卓越”的工匠精神是每一位劳动者应当具备的品质。

引导学生将陶艺项目中的劳动精神迁移到其他学习和生活领域。

（五）课后延伸（2分钟）1.【拓展延伸】将作品带回家，与家人分享陶艺制作的经历和收获。2.【跨学科链接】结合语文学科，写一篇以“我与陶艺的故事”为主题的作文。3.【社会责任】鼓励学生参与社区文化传承活动，向更多人介绍陶瓷文化。4.优秀作品可推荐参加校内外劳动成果展示活动或美育比赛-21。设计意图：本课时是项目的收官环节。通过作品展示与多元评价，让每个学生获得成就感和认同感。劳动反思将具体的劳动体验升华为价值观和品格，实现劳动教育的育人目标。多元主体的参与体现了劳动课程“过程性评价与结果评价并重”的原则-2。九、板书设计（第一课时）┌─────────────────────────────────────┐│指尖塑陶韵·匠心传文脉││——走近中国陶瓷│├─────────────────────────────────────┤│一、陶瓷的辉煌历程二、制作工艺流程图││·新石器时代彩陶原料准备→成型→装饰││·汉代釉陶·唐代唐三彩→施釉→烧制→成品││·宋代五大名窑││·元代青花·明清彩瓷三、项目任务││·设计制作一套茶具││·文化主题：_______│└─────────────────────────────────────┘（第三课时）┌─────────────────────────────────────┐│抟土成器——拉坯技法│├─────────────────────────────────────┤│一、定中心要领：二、开孔要点：││·双手环抱泥团·垂直向下││·肘靠身体支撑·保留底厚││·向心均匀施力·拇指稳准││三、提拉要点：││常见问题与改进：·双手夹壁││·晃动→重新定中心·均匀上提││·坍塌→放慢速度·多次沾水││·歪斜→对称用力│└─────────────────────────────────────┘（第六课时）┌─────────────────────────────────────┐│窑火匠心——评价与升华│├─────────────────────────────────────┤│评价维度：劳动感悟：││·创意与设计·耐心││·工艺与技术·坚持││·文化与表达·创造││·协作与分享·传承││劳动的意义：││不仅是做成什么，││更是在做的过程中││成为怎样的人。│