面向大学生的甘肃天水漆艺介绍

20XX/XX/XX面向大学生的甘肃天水漆艺介绍汇报人:XXXCONTENTS目录01

天水漆艺非遗开篇介绍02

天水漆艺的历史渊源03

天水漆艺的传统工艺技法04

天水漆器的纹样特色05

传统天水漆器实物赏析06

天水漆艺的当代传承实践天水漆艺非遗开篇介绍01什么是天水漆器

历史渊源与传承天水漆器始于先秦，兴于汉唐，其技艺在麦积山石窟唐代壁画中可见，现由非遗传承人何晓峰等延续古法制作。

独特工艺技法以天然生漆、当地椴木为材，经制胎、髹漆、彩绘等30余道工序，如“平脱描金”技法制作的屏风曾获中国工艺美术百花奖。

典型器物与用途传统器物有漆盒、屏风等，现开发茶具、文创产品，天水师范学院将其融入艺术课程，学生作品在非遗展中展出。本次分享的初衷

唤醒青年非遗保护意识天水漆艺传承面临断层，全国漆艺从业者不足5000人，青年一代对传统工艺认知匮乏，亟需高校力量注入活力。

搭建文化传播桥梁通过校园分享会形式，让更多大学生了解天水漆艺"三彩罩明"等独特技法，如非遗传承人张国栋的《百鸟朝凤》漆屏风作品。

探索传统创新路径结合大学生创意设计能力，探讨漆艺在现代文具、服饰等领域的应用可能，助力非遗技艺走进日常生活场景。天水漆艺的历史渊源02先秦时期萌芽阶段天水放马滩秦墓出土的漆木棺，采用生漆髹涂工艺，棺木历经千年仍保存完好，可见早期漆艺雏形。汉代技艺成熟阶段天水汉墓出土的漆耳杯，纹饰精美，采用“锥画”技法，杯身绘有云气纹，体现汉代漆艺较高水平。隋唐时期繁荣阶段天水麦积山石窟唐代壁画中，菩萨服饰的漆绘色彩艳丽，采用贴金加彩工艺，展现当时漆艺与佛教艺术的融合。先秦至隋唐发展脉络宋元明清的传承演变

宋代：官办漆艺的初步发展宋代天水漆艺受官方重视，出现以素髹、犀皮为主的官办作坊，为当地漆艺奠定早期工艺规范。

元代：民间漆艺的技艺融合元代天水民间漆匠吸收西域髹漆技法，创作出兼具中原与游牧风格的“云纹雕漆盒”等特色器物。

明代：技法体系的成熟定型明代天水漆艺形成“一器多髹”技法体系，现存天水博物馆的“明代山水人物漆屏”便是此时期代表作。

清代：题材生活化的转变清代天水漆艺转向实用生活器物，如漆木家具、妆奁等，其中“天水朱漆描金柜”在民间婚嫁中广泛使用。近现代的发展历程

民国时期的技艺传承民国年间，天水漆艺匠人以家庭作坊形式延续技艺，如“德盛昌”漆坊制作的屏风远销陕西等地，保留传统髹漆技法。

新中国成立后的产业转型1956年，天水组建地方国营漆器厂，召集20余名老艺人开展规模化生产，推出刻灰填彩等创新工艺，产品出口苏联。

改革开放后的复兴探索20世纪80年代，天水漆艺厂与中央工艺美院合作，研发“夜光漆”系列产品，在1983年全国工艺品展获创新奖。天水漆艺的传统工艺技法03天然生漆的采集与炼制天水漆农在春季4-5月割取漆树汁液，经过滤、晒制去除水分，炼制出乌黑发亮的"大漆"，传统作坊需7天完成。胎体材料的选择与处理以当地老杏木、椴木为胎，经阴干3年以上，用砂纸打磨至表面光滑，如天水非遗传承人制作漆盘时必选百年老杏木。前期选料与制胎髹漆打磨流程

底漆髹涂天水漆艺匠人先在木胎上涂生漆底漆，以天水本地漆树采割的生漆为原料，均匀刷涂2-3遍，每遍间隔24小时阴干。

中漆多层髹涂底漆干透后，髹涂掺有瓦灰的中漆，每层厚度约0.2毫米，需反复涂5-8层，期间用细砂纸轻磨找平。

面漆精细打磨最后涂透明面漆，待半干时用麂皮布打磨，如天水非遗传承人王师傅制作漆盘时，需经7道打磨使漆面如镜。传统装饰技法

镶嵌螺钿天水漆艺中常用夜光螺钿，工匠需将螺壳研磨成薄片，嵌入漆胎后打磨平整，如《螺钿漆盒》作品中可见星空般光泽。

彩绘描金以天然矿物颜料调色，用细毛笔勾勒纹样，再以金粉填充，典型如天水非遗传承人制作的《花鸟纹漆屏》，色彩历久弥新。

雕填戗金先在漆胎上雕出纹样凹槽，填入色漆后打磨，再用针笔戗刻金线，天水传统漆柜常用此法装饰，纹样立体且耐磨。打磨抛光天水漆艺匠人常用细砂纸反复打磨漆面，再以麂皮布抛光，如“天水漆艺非遗传承人”制作的漆盘，需经3道打磨2道抛光。罩光上蜡传统做法中，成品需涂天然生漆罩光，晾干后擦蜂蜡养护，天水本地匠人会用手掌反复推擦至蜡层均匀渗透。装裱配饰漆艺屏风等大件成品常搭配榆木边框，小件如漆盒则镶嵌黄铜配件，天水民俗博物馆藏清代漆盒即采用此工艺。最终成品收尾天水漆器的纹样特色04纹样题材分类自然意象纹样常见牡丹、莲花等花卉纹样，如天水非遗传承人何晓峰作品《富贵牡丹》漆盘，花瓣层次分明，色彩典雅。吉祥寓意纹样常以“福”“寿”文字与蝙蝠、仙鹤组合，如清代天水漆盒上的“五福捧寿”纹样，线条流畅，寓意吉祥。历史故事纹样取材《三国演义》等典故，如天水博物馆藏明代漆屏风上的“三顾茅庐”场景，人物神态生动，细节丰富。纹样文化寓意

祈福纳祥纹样天水传统漆盒常饰“蝙蝠衔钱”纹样，蝙蝠谐音“福”，铜钱象征财富，寄托大学生对学业顺利与未来发展的美好期盼。

山水人文纹样麦积山石窟题材纹样常见于天水漆艺屏风，以浮雕技法展现佛像与丹霞地貌，体现当地深厚的历史文化底蕴。

草木生灵纹样漆艺茶具上的“梅兰竹菊”纹样，采用犀皮漆工艺，每种植物象征君子品格，契合大学生对高尚情操的追求。丝路文化交融印记天水漆器纹样中常见联珠纹、卷草纹，如清代“嵌螺钿丝路商旅图”漆盒，再现古代商队驼铃悠扬的西域风情。陇东民俗符号运用以当地社火脸谱、剪纸纹样为灵感，如现代漆艺家创作的“秦腔脸谱漆盘”，将非遗元素与漆器工艺结合。自然地理意象呈现取材麦积山石窟壁画中的莲花、云纹，以及渭河沿岸芦苇、山石形态，体现在“麦积烟雨”系列漆屏设计中。地域风格特点色彩搭配特征

传统矿物颜料的运用天水漆器常采用朱砂、石绿等矿物颜料，如清代“朱漆描金花鸟纹盒”，红绿色彩对比鲜明，历经百年依然鲜艳。

地域文化的色彩映射受黄土高原影响，天水漆器多以土黄、赭石色为基调，搭配靛蓝纹饰，如现代作品《麦积山石窟》系列，还原地域风貌。传统天水漆器实物赏析05生活器具实物分析

天水雕填漆碗天水雕填漆碗以红漆为地，填金彩花纹，如清代“缠枝莲纹漆碗”，现藏天水市博物馆，纹饰精细，兼具实用与艺术性。

嵌螺钿漆盒民国嵌螺钿漆盒采用贝壳珠光层镶嵌，纹样多为花鸟，天水民俗博物馆藏有“喜鹊登梅漆盒”，盒面随光线变幻色彩。

描金漆提梁壶传统描金漆提梁壶以黑漆为底，金粉描绘山水纹样，天水秦州区民间藏有清代制品，壶身轻巧，便于携带汲水。装饰摆件实物分析

雕漆博古架天水雕漆博古架以红漆为底，采用“平脱”技法雕刻梅兰竹菊纹样，高约80厘米，现藏于天水市博物馆，是清代文人书房陈设珍品。螺钿漆盒民国时期天水螺钿漆盒，盒面用夜光螺镶嵌“八仙过海”图案，直径15厘米，盒内髹涂金漆，现藏于甘肃省博物馆漆器展厅。天水漆艺的当代传承实践06非遗传承人的坚守技艺传承的日常坚守天水漆艺传承人何晓峰，每日在工作室进行髹漆、彩绘等工序，带徒传艺15年，培养30余名青年漆艺从业者。传统工艺的创新实践非遗传承人王莉将现代设计融入漆艺，创作“麦积山石窟”系列漆盘，作品获甘肃省文创设计大赛金奖。非遗文化的校园传播传承人张国栋走进天水师范学院开设漆艺工作坊，年均授课80课时，覆盖学生500余人次。当代创新转化尝试

漆艺与现代设计融合天水某文创企业将漆艺纹样融入文具设计，推出漆艺笔记本，年销量超5000册，深受大学生喜爱。

漆艺数字化传播天水师范学院学生团队制作漆艺短视频，在抖音平台播放量破10万，带动漆艺体验活动参与量增长30%。

漆艺材料创新应用当地匠人尝试将环保树脂与传统大漆结合，开发出耐候性更强的漆艺装饰品，已应用于3家城市咖啡馆墙面装饰。校园社团实践天水师范学院成立漆艺社团，定期邀请非遗传承人授课，社员创作的漆艺作品在校园文化节展出，吸引300余名学生驻足体验。新媒体内容创作大学生团队拍摄《天水漆艺十二时辰》短视频，记录漆艺师髹涂、镶嵌过程，在抖音平台获得超10万播放量，带动线上咨询量增长40%。文创产品开发兰州大学学生将天水漆艺元素融入笔记本、书签设计，联合本地工坊量产，在高校文创市集售出200余件，销售额超8000元。青年参与传播路径大学生体验推广方案

校园漆艺工作坊联合天水漆艺