《小学音乐五年级上册〈走绛州〉歌曲教学设计与实施》

《小学音乐五年级上册〈走绛州〉歌曲教学设计与实施》

引言

《走绛州》作为一首富有浓郁山西民间特色的劳动号子，其旋律高亢、节奏鲜明，生动展现了劳动人民乐观坚韧的精神风貌。在本课教学中，我们将以音乐学科核心素养（审美感知、艺术表现、文化理解、创意实践）为统领，构建结构化教学模型，并充分关注五年级学生的认知特点与个体差异，引导学生在深度音乐实践中感受民歌魅力，理解音乐与文化生活的共生关系，实现从“学会唱歌”到“通过音乐学习”的范式转变。

一、教学背景与学情深度分析

（一）教材与内容定位

本课选自湘艺版小学音乐五年级上册，属于“民族音乐之旅”单元。歌曲《走绛州》为G徵调式，结构短小精悍，其核心音乐特征在于贯穿全曲的切分节奏与上行跳进旋律，模拟了挑担行走时的动态与起伏。教学内容不仅涉及歌曲演唱，更延伸至山西地域文化、民歌体裁（号子）特点以及即兴创编活动，是实现音乐与文化跨学科融合的优质载体。

（二）学情分析与差异化考量

五年级学生已具备一定的音乐基础：能初步识读简单乐谱，掌握基本的节奏型，具备合作演唱能力。但其音乐经验与能力存在分化：约70%的学生能较好地跟随模仿；20%的学生在节奏感知与音准控制上存在挑战；另有10%左右的学生表现出较强的音乐感知力与表现欲。基于此，本课设计将提供多层次学习路径：针对基础薄弱学生，强化节奏模仿与旋律跟唱的支持性支架；为多数学生设计合作探究任务；为能力突出学生搭建展示与创编的引领性平台。例如，在节奏练习环节，我们将提供从“拍手模仿”到“使用打击乐器多声部配合”的梯度任务。

二、素养导向的教学目标与重难点

（一）分层教学目标

1.审美感知目标：全体学生能通过聆听与体验，感知《走绛州》欢快、诙谐的音乐情绪，辨识其切分节奏与旋律跳进的典型特征。

2.艺术表现目标：95%以上的学生能够用自然、有弹性的声音，基本准确地演唱歌曲第一段；部分学生能尝试加入力度变化或简单的肢体律动进行表现。

3.文化理解目标：了解“绛州”（今新绛县）的地理文化背景，理解“劳动号子”这一体裁与生产劳动之间的紧密联系，体会歌曲中蕴含的劳动人民乐观精神。

4.创意实践目标：以小组为单位，在教师提供的节奏型库与动作素材库支持下，为歌曲片段创编简单的节奏伴奏或情景表演。

（二）教学重点与难点

教学重点：在体验与模仿中，准确掌握歌曲特有的切分节奏，并富有表现力地演唱。教学难点：理解音乐要素（节奏、旋律）如何塑造音乐形象、传达情感，并能在创编中进行初步应用。突破策略在于将抽象知识转化为可听、可动、可视的具身参与活动。

三、教学模型实施过程

（一）情境导入——唤起经验，提出问题

播放一段山西风光短片（内含黄河、黄土高原、民间社火等元素），背景音乐为纯器乐版《走绛州》。教师亲切引导：“同学们，听着音乐，看着画面，你仿佛来到了哪里？心情是怎样的？”随后，教师用山西方言模仿叫卖声或问候语，激发兴趣，并引出课题：“今天，我们就跟着一首古老的山西民歌，一起去‘走绛州’！猜猜看，古人是怎样‘走’去的？”此环节旨在激活学生已有认知与情感，并自然引出对歌曲背景与内容的探究欲。

（二）目标明晰与前测诊断

清晰向学生陈述本课学习目标。进行前测：“听到‘劳动号子’四个字，你想到什么画面或声音？”通过学生的自由回答，诊断其对民歌体裁的先前理解。接着，首次完整聆听歌曲原唱，抛出引导性问题：“歌曲中的‘扁担’是怎么‘颤’的？你能从音乐里找到答案吗？”引导学生初步关注节奏与旋律特点。

（三）参与式学习——沉浸体验，分层建构

本环节是教学核心，遵循“感知-探究-表现-创造”的认知路径，融入差异化支持。

1.深度感知，解构音乐元素。

（1）节奏密码破译：聚焦核心乐句“软溜软溜呀哈哈”，呈现其节奏谱。首先，全体学生用拍腿动作模仿“挑担”起伏，匀速感受恒拍。接着分层活动：A层（基础组）用“走”和“跑跑”念读基本节奏；B层（进阶组）尝试拍击切分节奏；C层（拓展组）用人声或身体打击乐模拟扁担“颤悠悠”的复合节奏。教师巡回指导，并点评：“这位同学拍出的节奏真有弹性，扁担好像在跳舞！”

（2）旋律线条探秘：教师在黑板画出旋律走向示意图（起伏的波浪线）。利用钢琴或音笛辅助，学生用“lu”模唱旋律，同时用手势画出音高变化。重点关注四度、五度跳进处，通过对比聆听平稳进行与跳进进行的效果，理解旋律如何表现“上山下坡”的空间感。可以问：“哪一句让你感觉爬了个坡？声音应该怎么帮忙？”

2.学唱歌曲，艺术表现升华。

（1）分句模仿与跟唱：采用“教师范唱-学生模唱”的方式，重点关注方言词汇（如“绛州”）的咬字与韵味。对于音准困难的段落，提供琴声支持与小组互助。

（2）情感与表现力处理：引导学生讨论“挑担人”的心情，并思考如何用歌声表现。例如，通过力度的强弱变化表现路途远近，通过音色的明暗控制表现情绪变化。鼓励学生自主设计一两处表现处理，并分享理由。

（3）合作演唱与表现：采用领唱（可由C层学生或自愿者担任）与齐唱相结合的形式。加入简单的、统一的身体律动（如模拟挑担的左右换肩），增强表演的整体感与趣味性。

3.文化链接与创意实践。

（1）文化背景浸润：简要介绍绛州的历史地位与民歌产生的劳动场景，展示相关图片。提问：“如果没有扁担和货物，这首号子还会产生吗？”深化音乐源于生活、服务于劳动的理解。

（2）分层创意实践任务：以小组为单位，从以下任务中任选一项完成：①节奏创编组：利用沙锤、双响筒等乐器，为歌曲的指定乐段编配固定节奏型伴奏。②情景表演组：根据歌词内容，设计简单的、有情节的肢体表演片段。③旋律创想组（挑战）：尝试为“走绛州”这个主题，用类似的上行音调，编创一句新的呼号。教师提供素材库（节奏型卡片、动作建议、音高提示贴）作为支架，并在各组间巡视，提供针对性指导。

（四）后测与展示评价

各小组展示创编成果。评价采用“表现性评价”与“过程性评价”相结合的方式。设计简易评价量表，引导学生从“节奏/旋律的准确性”、“表现的创意与合作度”、“与歌曲风格的契合度”等维度进行自评与互评。教师点评需具体，如：“你们组用双响筒模拟的脚步声，和歌曲的节奏贴合得真紧，让大家仿佛看到了队伍的行进。”

（五）总结延伸与分层作业

师生共同回顾本课重点：我们不仅学会了一首山西号子，更发现了音乐节奏、旋律背后的“秘密”——它们是从劳动中长出来的“声音图画”。布置分层作业：1.基础作业：将歌曲生动地演唱给家人听，并讲解“走绛州”的故事。2.拓展作业：搜集一首其他地区的劳动号子（如《川江号子》），比较其音乐特点，并思考与劳动方式的关系。3.创意作业：尝试用今天学的节奏或旋律发展方法，为班级的一项集体活动（如大扫除）编一句简单的“口号”或旋律。

四、教学反思与资源准备

（一）关键点提示

教学成功的关键在于将音乐知识技能的学习完全融入审美与文化体验活动中，避免机械训练。教师应善于捕捉课堂生成，如学生对某处节奏的独特解读，并灵活调整教学进程。差异化支持不是隔离学生，而是在共同任务中提供不同“脚手架”，促进所有学生在各自起点上获得成长。

（二）教学资源准备

1.多媒体课件：含