人美版五年级上册美术教案全册

《肖像艺术》教案

教学重点

了解人物动态变化的特征及动态线的确定。

教学难点

使学生在画人物动态时，如何掌握动态的特征及其速写方法。

教学准备

人物动态速写印刷品，范画，动态速写过程图等。

教学过程

第一课时

一、新课导入：

教师做脸部表情，学生仔细观察任务的表情有什么变化？

二、探究学习：

1、出示教师的动态速写范画让学生观看人美版第九册美术教案肖像艺术，接着向

学生讲解速写的涵义。

速写是有记录生活，为创作准备素材之用，也是绘画的一个门类，这要求以迅速、

概括的方法描绘对象，通常是用简洁的线条来记录各种形象和动态的。

2、根据教材分析，讲述人物动态的运动规律和动态速写的基本方法。

人的动态千变万化，这些变化都是由头、躯干和四肢的屈伸及摆而形成的，如颈、

腰、肩、肘、膝等主要关节，每个关节的转动屈伸均有一定限度和范围，在活动中人

体的重心经常移动，身体的不平衡与平衡相互交替，这就形成各种有节奏的优美的动

作。

速写就是要用较短的时间把人物的动态特征准确的描绘下来。

3、教U干预先绘制板书动作速写过程图，在黑板上作示范，使学生明确速写过程

（从动态线开始，然后再画其他，从整体到局部）。在示范时，注意向学生讲解人体

的各部分的基本比例运动规律和袋子体重心。

指导学生阅读课文，理解人体比例及速写步骤。

三、动手实践：

临摹人物动态作品，体会人物运动规律。

抓住动态的表现作重点讲评。

第二课时

一、新课导入：

欣赏作品：

1、出示肖像作品,让学生在欣赏的过程中体会不同的工具和画法所带来的不同感

受。

2、出示图片《蒙娜丽莎的微笑》，这是一幅世界上最著名的肖像画。是意大利文

艺复兴时期画家达芬奇的作品。画家对于人像面容中眼角唇边等表露感情的关键部位

特别注重刻画，也特别着重掌握精确与含蓄的辩证关系，达到神韵之境,从而使蒙娜丽莎

的微笑含义无穷,具有一种神秘莫测的千古奇韵。很多人都说这是一种神秘的微笑C

教师小结：

肖像艺术重在传神，"以形写神"是我国古代画家总结出来的一个重要经验。"形"

我们都知道是指的人的外表；"神‘’指的是人的精神面貌和思想。在优秀的肖像作品

中，形神是皆备的，两者缺一不可。

二、探究学习：

1、如何才能把人物的形象和神态很好的结合起来呢？

这就要求我们在认识人物外貌的基础上再去想象人物的思想感情。去剖析人物的

内心世界。

2、猜一猜

让你的同桌根据你的神态猜一猜你当时的心情。并想一想如何进行创造性的表达。

三、动手实践：

画一画

选择自己喜欢的同学，用自己喜欢的绘画方式画一幅半身肖像。并可按照自己的

理解加上背景。

四、知识拓展：

从课外书上，网上，杂志上去观察更多的人物肖像，并向同学描述人物的外表和

神态。

《画人像》教案

教学目标

1、通过学习了解如何用线表现正面人物的发型、脸型、五官、表情和服装的

不同特点，能用线表现T立自己的同学。

2、引导学生在小组学习探究中相互交流，培养他们的合作、探究意识。通过

学习活动，在观察、表现人物的过程中，培养学生的观察和表现能力。

教学重点

了解人物的发型、脸型、五官、表情和服装的不同特点，学习用线表现正面人

物的方法。

教学难点

如何用线表现人物的不同特点。

教学过程

1、导入新课

展示一幅用线表现的教硒像。

板书课题

2、探究式学习活动

你从哪看出来是老师？

人的相貌有什么区别呢？

请几位有不同特点的同学到讲台前，全班同学一起分析他们的发型、脸型、五

官、表情和服装的不同特点。

怎么样表现出他们的不同特点呢？

欣赏教材中的画家作品。

组织学生讨论、分析教材上的几幅学生作业。

3、学生动手实践

布置^乍业。

巡视辅导。

4、小结

展示学生作业，进行评价。

5、课后拓展

引导学生课后可以进一步写生。

《认识抽象画》教案

教学目标：

1.能够初步了解抽象画，感受抽象画。

2.能够运用点、线、面及色彩表现方法绘制新奇的视觉形象。

3.能够运用抽象绘画语言表达自己对音乐的理解与感受。

教学重点：

对抽象绘画中线性造型要素的运用；音乐感受与美术表现。

教学难点：

综合运用线性造型要素，结合色彩语言比较准确地表达音乐的旋律。

教学准备：

图画纸，色彩颜料，色彩笔等

教学过程：

一、导入新课：

出示美国一则报道：美国抽象表现主义绘画大师杰克逊波洛克(JacksonPollock)

的一幅作品《1948年，第五号》(No.5,1948)卖出了1.4亿美元(近10亿元人民币)

的高价。

师：同学们听过抽象画吗？看过吗？你们怎么理解呢？生……

二、讲授新课:

1.出示波洛克作画图片及简介波洛克：

师：波洛克是20世纪美国最重要的艺术家之一，是抽象表现主义绘画的代表人物，他

后期的绘画是把画布钉在地板上，用棍棒浇上油漆，随着自己的走动，任其在画布上

滴流成混乱的点、线、画面，因此也被称为“行动派绘画”。现在让我们来看看此

大师作品《秋的节奏》，同学们看到什么？

(提问个别同学)生……

2.什么翻象画呢？

师：抽象绘画是以直觉和想象力为创作的出发点,排斥任何I具有象征性、文学性、说

明性的表现手法，仅将造形和色彩加以综合组织在画面上。因此抽象绘画现出来的纯

粹形色，有类似于音乐之处。

3.抽象绘画的发展趋势，大致可分为：

(1)抒情抽象。或称热抽象，欣赏课本作品

这是以高更的艺术理念为出发点，经野兽派、表现主义发展出来，带有浪漫的倾向。

这个画派可以康丁斯基为代表。

(2］几何抽象c或称冷抽象】欣赏课本作品

这是以塞尚的理论为出发点，经立体主义、构成主义、新造型主义而发展出

来。其特色为带有几何学的倾向。作品有一种冷静的秩序感，哲理性很强。这个画派

可以蒙德里安为代表。

4、大师作品欣赏

(1)康丁斯基作品赏析，世界美术史上的第一幅抽象画作者是俄国的康定斯基(1910

年)，被誉为抽象表现艺术之父。引导同学们体会色彩、造型的节奏与旋律。

(2)蒙德里安作品赏析，几何抽象派代表画家，在平面上把横线和竖线加以结合，形

成直角或长方形，并在其中安排红、黄、蓝三原色，但有时也用灰色，是荷兰风格派

的主将。对比热抽象风格，体会秩序美。

(3)克利作品，二十也己变化最多、最难以理解和才华横溢的杰出艺术家之一，德裔

瑞士画家。运用色彩调和及抽象的手法，创作了许多含有哲理性和富稚拙趣味的作

品。(同学们尝试感受作品，畅所欲言)

师小结：毕加索曾说过："变化不是进化，在艺术中没有进化。”这句话似是一把钥

匙，它打开了使原始艺术与现代艺术之间沟通的大门。因此，当我们看到原始人简单

概括的线条，关良的戏画，卢梭的原始主义作品、儿童的天真稚拙的艺术形式而感到

惊喜。出示作品《格尔尼卡》简介背景。

5、学生作业欣赏(1)儿童画欣赏(2)抽象画欣赏

三、谈谈通过本课学习你对抽象画的进一步认识

四、布置下节课需带的材料。

《学画抽象画》教案

教学目标：

1、知道抽象绘画的基本概念，认识不同风格的代表画家，简单了解抽象画产生的相关历史

背景。

2、学会从点、线、面、色彩等方面，多角度地欣赏抽象绘画作品，并能够运用美术术语，

表达对抽象画的感受和理解，提高美术欣赏与评述的能力。

3、激发学生尊重、热爱多元文化2术的情感，提高美术素养和审美情趣。

教学重点：

学会从美术语言、画面组织、画家情感等多个角度欣赏与理解抽象画作品，并能够运用美

术术语，表达对抽象画的感受和理解。

教学难点：能够运用美术术语大胆表达自己对抽象绘画作品中情感的理解与真实的感

受。

教学过程：

第一课时

一、质疑导入

1、你对抽象画有什么印象和感受？

2、你有什么想知道的问题？

二、初识抽象画

（一）感受抽象画

1、课件出示以秋为题的两幅作品：《秋之韵律》（抽象）和《金秋》（具象），同时播放

音乐《秋意浓》。

2、请学生分别说一说，你在两幅作品中看到了什么。（《秋之韵》在黄色的背景上有杂乱

无章的黄色、白色和黑色的线条；《金秋》中有被染成金色、橙色、红色的树木等。）

3、对比两幅作品，给你的感受有什么不同？（主题不同，表现的形式不同。《秋之韵律》

画面中没有具体的景物，却有金色秋天的氛围，感觉抽象画能表达的东西更多，表现的更

新颖、更耐人寻味.）

（二）明确概念，了解背景

1、教师运用课件介绍抽象画产生的背景。

2、出示康定斯基的作品《光之间，第559号》。提问：你在画面中看到了什么？色彩有什

么特点？给你什么感受？

3、总结抽象画概念。

三、感知不同风格

1、感受冷抽象

欣赏、分析画家蒙德里安的作品《有红、黄、蓝、黑色块的构图》。提问：你在画面

中看到了什么？用了哪些颜色？给你什么感受？

2、探索活动

教师运用课件改变作品的构图和色彩。提问：你有什么感受？你认为抽象画是随便涂抹的

吗？为什么？

小结提升：看似简单的画面，其实是画家经过深思熟虑、推敲演练的结果。

3、对比分析冷、热抽象风格的作品

出示热抽象风格的作品，与蒙德里安的作品进行对比。提问：同是抽象画，给你什

么不同的感受？（热抽象情感热烈而明显，画面自由洒脱：冷抽象理智冷静，情感不明显，

追求画面的审美。）

4、小结：冷抽象和热抽象的分类

四、分析抽象画

1、分析美术元素

出示三幅作品：霍夫曼的《昼夜平分点》、罗德琴科的《无题》、德.库宁的《无题》。

组织学生讨论：

（1）这三幅作品主要运用了哪些你认识的美术语言？

（2）主要运用了哪些表现方式构成画面？

（3）你最喜欢哪副作品？为什么？

2、分析画面组织，感受画家情感。

（1）分析画面°欣'赏《沧桑之变》和《坐着的女人第一号》

提问：这两幅作品在画面组织和材料的运用上有什么不同？

（2）理解情感。

提问：你觉得画家这年组织画面表现「什么？他想表达怎么样的情感和思想？

3、教师小结：这就是抽象画的魅力所在，它可以表现我们的内心感受、审美、幻想、梦境、

旋律等，表达的宽泛而自由。

第二课时

一、回顾与总结

1、总结艺术特点

（1）挑一挑，下面哪副作品是抽象画？为什么？

（2）想一想，抽象画有什么特点？

（3）生活中抽象风格的物品有哪些？（课件展示生活中具有抽象风格的物品）

二、评述活动

1、请学生选择喜欢的方式，表达对抽象画的理解和感受。

2、对比思考：抽象绘画与写实绘画相比，有H么不同美感？

3、教师总结提升：写实绘画形象逼真，我们仿佛可以走进画面；抽象绘画充满创新和变化,

让我们走进画家的内心。

三、艺术拓展

展示画家进行抽象画创作的场景。

《绘画中的透视现象》教案

教学目标：

1、通过观察伸向远方的路、风景图片、认识各种透视现象，并在平时的绘画中加以运

用。

2、培养学生的观察力、表现能力。

教学重点：

认识各种透视现象（特别是近大远小的透视现象）。

教学难点：

在绘画中运用透视知识。

教学准备：

一组风景范画，2B铅笔、绘画图纸等。

学具：素描用具

第1课时

教学过程：

一、欣赏

1、出示数幅图片（风景图片），请学生仔细观察后归纳透视现象：小结：近大远

小。

2、思考：这种现象是如何产生的？

是由于距离不同，位置不同，我们就会有近大远小、形状改变的感觉。我们站在路的

中心，会看到路面和两旁的树木、房屋都渐渐集中到我们眼睛正前方的一个

点上，这一点称为主点。通过土点的水平线叫视平线，通过上点的垂直线叫上点垂线，

但这些通常是不画出来的，但在作画的过程中通常要用到。（师一边讲解i边在黑板

上画出，让学生直观的了解）

3、出示摄影风景图片

生活中除了近大远小的透视现象以外，还有其他的透视现象，请结合书本上的图片，

和自己的同桌讨论一下，看看谁能有新的发现。学生答（略）

师小结：同样高度的建筑或柱子，树木等都有近高远低的透视现象：一条同样宽阔的

马路、铁轨都有近窄远宽的透视现象，这些都是生活中常见的透视现象。

二、学生练习

通过学生临摹写生作品，感受各种透视现象。在作画过程中，发现各种容易犯的错误。

（在此过程中逐一纠正，避免学生在写生的过程中犯这种错误）

三、展评作业

1、透视现象是否合理把握。2、线条是否流畅。3、画面是否完整。

四、作业

找一找校园中有透视现象的场景。试着画一下，（条件允许的画可以用摄影的方式它

拍下来.）为下一堂课的写生做好准备。

第2课时

教学过程：

一、学生汇报

1、在校园中看到了哪些场景有各种透视现象的？请学生举例说一说。

2、投影出示校园风景照片，和学生共同欣赏。提示在绘画的过程中应注意（近大远

小、近宽远窄、近高远低）

教师示范

1、根据风景照片用速写的方式画下来，注意线条的流畅性，组织线条的过程中还应

注意线条的前后，疏密等关系。（在此过程中教师可以故意画错，比如柱子画的侧向

旁边，没有直立，前后的树画的大小对比不够等）

2、给学生每人发一张白纸，在师讲解的过程中可以让学生试着画一画.

三、学生练习

1、摆一组静物（立方体、苹果、衬布等）il学生运用透视画出线描图在画的过程中还

应结合近宽远窄，近高远低的透视现象。

2、同学之间互相修改，力求把画面画的完整、生动。

四、课后展示

布置自己班级的绘画展，让老师和同学共同欣赏，在欣赏的同时提出好的意见或是

议。

《美术中的比例》教案

教学目标：

1、知识与技能目标：学生能初步认识了解比例知识，知道黄金比例，能有意识地发现

生活中的比例。学会测量出黄金分割点，从而学习运用比例知识美化生活的方

法。

2、过程与方法目标：引导学生根据所学“黄金分割比”的知识，设计一个比例合理，

装饰美观的花瓶。

3、情感与态度目标：认识美术与科学的联系，培养学生严谨的学习态度，激发学生学

习美术的兴趣。

教学重点：认识黄金比例，发现生活中比例的美，运用比例知识分析、欣赏艺术作

品。

教学难点：从比例的角度考虑设计一个美观的花瓶。

课前准备：

教具：教学图片、花瓶、学生作品若干学具：剪刀、胶水、彩纸、油画棒。

教学过程：

(一)、导入新课

在数学课中，我们经常会看到长与宽的比、面积与面积的比等。在美术中其实也存在

着比例关系，今天我们就来学习一下美术中的比例知识。

(二)、讲授新课

1.中国画中是怎样运用比例的《出示溪山行旅图》：

(1)画上画的什么？⑵山和人物的大小对比如何？(3)这样对比有何作

用？

通过对比，使学生明确:画家成功的运用了人、树、山之间的比例关系衣现我国陕西一

带的风光。山在画的中央，顶天立地，雄伟壮观，商人赶着驴，显得很小突出了大山

的高耸气势。总结出画山水画的比例法则：丈山、尺树、寸马、豆人。

2.欣赏达・芬奇的《维鲁维斯的人》

引出问题：“你发现了什么？”了解人体比例关系。

⑴人在站立和伸展四肢时，有何比例关系？⑵人体中你还发现了哪些比例关系？

3.介绍黄金分割的知识

(1)把一条线段分成两部分,便其中一部分与全长的值等于另一部分与这部分的比，使用

1:0.618的比值分割称为黄金分割。这种比例在造型上美观而得名。1:0.618的比例比

较接近于2：3,3：5,5：8,因此在美术作品中我们的作品接近2：3,3：5,5：8

就可以了。

(2)请同学们和老师一起试着在《巴黎圣母院》中找出黄金分割的比例关系。

【本环节通过对对国内外美术作品的欣赏，充分的理解和感受比例知识在美术作品中

的应用，突破本课的难点。】

(三)深入探究

(1)生活中还有哪些物品存在着黄金分割比呢？量一量身边的物品书木、门窗.国

旗的长与宽、都体现着黄金分割比。

(2)欣赏花瓶，想一想花瓶中存在哪些比例关系？

【让学生了解到比例关系随处可见，从而引发他们思考比例的含义。培养学生热爱生

活，在学习比例知识的过程中获得乐趣。】

(四)尝试实践，老师指导

作业：运用今天学习的比例知识,设计一个美观独特的花瓶。制作方法与步骤

1、确定花瓶的外形以及各部分比例。2、用对折法剪花瓶。3、装饰花瓶。

【通过欣赏优秀的艺术品，激发学生的创作欲望，学生将本课学到的知识灵活应用于

实践中，在实践中感受匕例在生活中的重要性。】

（五）作品展评

选出你最喜欢的作品，并从外形、比例、装饰几方面进行点评。

（六）小结

通过学习美术中的比例，大家学会了设计花瓶，希望大家在生活中也能运用“黄金分

割比”让生活变得更具美感。

《偶戏》教案

教学目标：

欣赏不同表演形态的偶戏，了解有关偶戏的文化以及发展，了解偶人的造型特点及表

演特色。能根据自己喜欢的故事，选择不同材料制作提线偶并合作演出。通过相互交

流学习资料和对传统偶戏的欣赏，学生能够初步了解偶戏的发展历史和表演特色，以

及偶人的设计特点和造型方法，从而体验民族艺术魅力。通过生动有趣的教学活动，

培养学生的组织能力和团结合作精神，以及动手能力和创造力。

教学重难点：

重点：通过了解偶戏的有关文化，加深对民族传统艺术的了解，尝试用不同材料制作

偶人。

难点：让制作的偶人动起来。

教学过程：

1.课前准备：提线偶、制作用具（曲别针卫生筷子一双线橡皮泥），各种材

料制作的简单偶人。

2.导入新课：学生用带的偶人做简短的即兴表演，师：“这是什么戏？”生：“偶戏”

（板书课题一一偶戏）

3.讲授新课，师生共同讨论并欣赏课本上的图片。

（1）师：大家在电视节目里都看过有关于偶戏的表演么？你们喜欢看么？那么我们打

开课本看明代《木偶演出图》这幅占画。（欣赏《木偶戏演出图》，了解偶戏的发展

历史）师：在画面中，古代的人在干什么？生：在看偶戏。

师：那你知道表演偶戏的道具人物叫什么？生：偶人一一

师：是叫偶人。那你能来说一些他们是怎样表演的？生：人来在下面撑着进行表演

的。

（2）播放课件，关于各种偶戏，边播放边认识各种偶戏的不同及表演方式

师：那这种就叫仗头偶。教师简单介绍，什么是仗头偶？

仅头木偶在占代称“杖头傀儡”，是以木杖来操纵动作完成，它内部虚空，眼嘴可以

活动，颈部下面接一根木棒或竹竿表演者一手掌握两根操纵杆进行表演，因而又称

“举偶”。师：下面我们接着看下一幅图片一一皮影，皮影的历史很悠久，谁能给

同学们来解释一下皮影戏是如何表演的？生：前面是如同电影不得幕布，后面打灯

进行表演。

师：那么大家来说一下，用木头为主要材料进行表演的偶人叫什么？生：木偶。

师：来了解一下刚刚同学们表演用的偶人叫一一布袋偶，为什么叫他布袋偶？

生：像一个口袋，主要材料使用布。师：怎样使布袋偶动起来？生：手指。

4.动手实践，师：这是提线偶（播放《音乐之声一一孤独的牧羊人》片段，提线偶

戏表演）激趣师：“好看吗？”生：“好看”。师：“那我们现在与小组同学选一

个喜欢的通话故事，根据内容制作一组提线偶的角色，大家一同表演展示

师：首先用曲别针做出偶认的骨架，再用橡皮泥给他填上肉。注意：需要动的地方要

露出曲别针，提示如何将四肢固定栓线。学生开始动手实践。（分组操作）

《提线纸偶》教案

教学目标：

1.认知目标：了解提线斑偶的形式美感，学习制作提线纸偶。

2.技能目标：掌握制作提线纸偶的基本方法,学习策划简单活动。

3.情感目标：增强学生会民间偶戏的了解。

4.发展目标：训练学生设计意识和动手能力，进一步培养学生合作能力。

教学重点：掌握制作提线纸偶的基本方法,与小组合作分工并表演，分享快乐C

教学难点：提线的连接、调节方法。教学方法：欣赏法、示范法、合作探究法

教学准备：

教师：示范作品、绳线、彩纸、剪子、课件等。

学生：筷子、彩笔、剪刀、双面胶、绳、彩纸等。

教学过程：

一、情景激趣一初识木偶

1.谈话导入：今天老师给大家带来一个新朋友，一起来认识一下吧！

2.出示小纸偶：大家好，我叫"丫丫"，是"喜洋洋纸偶剧团”的一名演员。你们知

道吗？中国传统的偶戏有：提线偶、杖头偶、布袋偶等，“我”属于提线偶。同学们,

你们也想制作提线纸偶、加入我们的“纸偶剧团”吗？今天我们就来研究《提线纸

偶》，看你能不能经受住考验，顺利加入“纸偶剧团”。

3.同学们，请跟我一起采欣赏一下各式各样的提线纸偶吧！（课件）

二、探究方法

1.（课件）YY：要加入我们的剧团，先来进入第一关考核一纸偶知识竞答。

（1）出示问题（课件）。

①你知道我是用哪些材料做的吗？（筷子、彩色纸、丝线）

②"我"是由哪几部分组成的？各部分又是怎么连接的呢？（提线、偶头、

四肢、笼腹、勾牌）

③“我"的四肢是怎样折叠的？为什么要这样做？（教师示范）④怎样让纸偶动起

来？（提线）

（2）分组发放小纸偶，同学仔细观察。现在请你仔细观察，小组讨论后，选出一个代

表回答上面的问题吧！

（3）反馈以上四个问题。教师相机讲解、示范。

（4）教师小结，示范纸弹簧的两种做法。（课件）

2.接下来我们一起来总结一下"提线纸偶”的制作步骤吧！（课件）（1）构思设

计；（2）裁剪纸偶的各部分；（3）折叠纸弹簧；（4）用弹簧连接各部

分；（5）制作活动手柄；①用线把筷子垂直固定好，②将提线与偶头、四肢连

接起来（线的长短不一样）.

3.有了这些连接，纸偶就有了生命，你瞧，它动起来了！精彩的演出即将开始,同学

们，仔细观察一下，（课件）要参加表演需要准备什么呢？

（纸偶、表演人、背景）

三、合作完成

"丫丫"引导：同学们，恭喜你们顺利通过第一关考核，现在进入第二关，我要考考

你们的动手、合作与表演能力。一起来看看任务要求吧！（课件展示）

（1）根据课前准备的故事，小组合作制作纸偶，一定要注意分工合作哦！（2）准

备简单的背景、道具。（3）小组内分角色表演纸偶剧。

四、表演评价

1.小组合作上台表演纸偶剧。

2.同学之间互相评价。

你最喜欢哪个纸偶？为什么？（造型、色彩）

哪一组的表演最成功？（纸偶角色形象、表演水平如纸偶动作、配音等等）

3.教师总结。

五、总结下课

L说说这节课你有什么收获？

2.教师总结：通过这节课的学习，我们不仅知道中国偶戏的一些知识，还自

己动手制作了提线纸偶，感受到偶戏带给我们的快乐,

板书设计：

提线纸偶

提线勾牌偶头笼腹四肢

《创造绿色的生活》教案

教学目标：

1、了解低碳、环保、绿色生活的科学知识’并结合造型表现得方法大胆创作；

2、认识低碳环保在人们生活中的重要性，增强创造绿色生活的意识，培养学生热

爱科学、热爱生活的积极理念和情感。

教学重点：

运用造型表现等多种形式，表现低碳、环保对绿色生活的作用。

教学难点：

思考并体会低碳、环保对人类的影响。以及如何运用造型方法大胆表现这一主题。

教学准备：

多媒体课件、水彩笔油画棒等

教学过程：

一、激趣导入：

1.欣赏污染环境的图片；

2.欣赏绿色环境的图片；师：你喜欢哪里？为什么？生欣赏，并发表自己的看法。

3.出示课题——创造绿色的生活。

二、新授

（一）出示课件分析各种污染给人们带来的危害。观看可见图片，思考。学生谈感受,

分组讨论、汇报。观看课件思考：有哪些因素使环境恶化。师小结：水质污染、森林

破环、垃圾污染、食品污染、空气污染……

（二）说一说了解绿色生活的含义。学生发表自己对绿色生活的理解。课件看绿色生

活的介绍。

（三）想一想思考并讨论：

1.如何养成绿色生活的习惯？

2.现代科技是怎样创造绿色生活的？

3.我们能为创造绿色生活做些什么？学生分组对怎样节水、节电，怎样循环利用等问

题，有针对性的进彳亍讨论。

（四）看一看分析以环保为主题的绘画作品。

三、个性创作：

1.作业要求：用绘画的方法，创作一幅以绿色生活为主题的作品。

2.教师巡视指导学生完成作业。

四、互动评介：自评、互评、师评。（评价学生未完成的作品）

五、课后拓展：鼓励学生课后继续创作。

《色彩的明度》教案

教学目标

1、感受色彩美认识同一种颜色的特点。

2、用深浅不同的颜色作一幅画。

教学重点

认识色彩明度变化。

教学难点

作画时明度对比的利用。

教学准备

绘画工具、颜料、毛笔、铅笔

教学过程

一、导入

师：今天我们一起学习画单色画

新授

1.复习学生的色彩知识。让学生辨别不同颜色。再出示新课内容。出示较普通的蓝色、

示较淡的蓝色、较深的蓝色请学生辨别。

2.指导：得出结论是不同深浅的同种颜色。

3.学生体验调色

4.问学生如何使同种颜色变深或变浅。加白加黑还可以加水我们管这种现象叫做色彩

的明度变化。

师小结：解释色彩明度概念

提问：学生还可以用什么方法改变色彩的明度。得出结论，变淡可以涂上本来就淡的

颜色.教师示范调色并提出要求。

二、学生练习，教师巡视指导。学生大胆练习，先用原色、间色来进行调配，再尝试

用复色等进行练习。

三、讲评学生作品。

《唱起来跳起来》教案

教学目标：

1、感受唱歌跳舞人物的表情与动作的变化规律，了解动画的知识，体会多帧动画的美

感。

2、通过作品欣赏与创作唱歌跳舞小动画，学生探究发现多帧动画对表现人物运动过程

的独特表现作用，发展学生对人物运动过程的视觉想象能力和在过程中创意的创造能

力。

3、在学习的过程中，认识动画美，培养学生对动画影像的兴趣。

教学重点：

把人物唱歌跳舞的表情动势分解为多帧形象并用简单的线描表现出来。

教学难点：

相邻两帧动画的微妙差异变化的表现。

学具准备：

线描笔、N次贴一本。

教学过程：

一、唱歌以湃，东张西望,看看谁最快乐?

出示：《诗大序》曰：言之不足故嗟叹之，嗟叹之不足故咏歌之，咏歌之不足，不知

手之舞之，足之蹈之也。

二、欣赏歌舞类艺术作品，感受歌舞人物的神态与动势对情感的独特表现作用。

今天我们就来学习《唱起来跳起来》出示课件

欣赏这些作品的过程中想一想：这些作品通过什么表达了人物的情感？

1、（木质人物模型出示）展示人物四肢和躯干的运动。

2、学生相互摆动作相互模仿。

3、小结：

4、板书：神态动势

三、欣赏舞蹈图片,感受服装道具对舞蹈表现的作用C

接下来欣赏两幅舞蹈的图片，你有什么新的发现吗？

小结：

板书：服装道具

四、学生欣赏教师展示示范作品，发现多帧动画。

1、老师这里画了几幅表现舞蹈的作品，有什么新发现？

2、我把这样作品都画在了一本n次贴上，请同学们欣赏

五、师生讨论绘制多帧动画需要注意什么？

教师示范第二帧动画，解决影像定位的问题。

小结：定位、最下面为第一帧、动势渐变

六、学生肢体示范将要绘制的动画动势过程。

七、学生绘制动画，件事巡视指导。

八、学生展示作品，师生点评作品。

九、总结。

《拼贴添画》教案

教学目标：

L知识与技能：通过欣赏名家作品了解艺术创想的过程，激发学生的创想欲望，学习

创想的基本方法。

2.过程与方法：能够利用旧报纸或其它废弃物，经过奇特的创想和处理,创造一幅独

特的艺术拼贴作品。有目的的添画，使拼贴后的添画能反映自己的创想效果。

3.情感态度价值观：承接上一课想象、联想、创想活动的开发及运用，进一步开拓学

生的创新思维。体验艺术创造带来的乐趣。

教学重点：

以一张报纸或图片为主，展开创想，使它成为一张有主题或无主题的作品。

教学难点：

通过小组讨论和筛选选定主要内容，在拼贴后对画面进行有创意的添画。

教学准备：

废旧报纸、广告招贴、图片、绘画工具等。

教学过程：

一、欣赏讨论：

1.毕加索的《吉他》、罗伯特・拉森伯格的拼贴艺术作品

2.知道这些作品用了哪些材料？用什么方法制作？

生：用旧报纸和一些废旧材料，使用了拼贴的方法，还经过涂画。

3.知道大师们是如何产生这样的创想的吗?

师生讨论：艺术家的艺术创想来自于对生活的热爱和对艺术的不断追求。他们往往用

艺术的目光关注生活中的每一件平常和普通的东西，寻找创造的灵感，发挥出这些

〃无用"的东西的新的"生命力"。

二、体验想象：

1.组交流和筛选：

我们今天也带来了许多废旧物品，来，把它们铺开来，兴许这里面蕴藏着艺术的宝藏,

我们也学着用艺术的眼光来发现它们的第二生命吧。找一找，哪些图片或图案使你

产生了艺术灵感？

2.组成员讨论或说说自己的想法

请组长组织大家发言，然后选取最有意思的创想，在组际交流。

3.师拓展

在学生组际交流的基础上，教师要开拓学生的视野，打开学生的思路，放开手脚大胆

进行艺术创想。

4.例

每个小组以一张报纸或图片为主，确立一个主要内容。

三、创想拼贴：

1.赏课本中的学生作品。

2.解拼贴的几种方法。

3.生交流讨论欣赏作品中的添画方法，了解添画的重要性，是作品艺术创想中的点睛

之笔。

4.谈自己小组的作品可以怎样拼贴和添画的方法，提倡与众不同的方式和方法。

5.作业要求：

以小组为单位，根据讨论中最优秀的创想为原型，分工合作拼贴、添画、协商、比较

创作出最佳画面组合。

四、展示评价：

小组展示自己的作品，介绍自己的创想，教师点评，其他小组评价。

五、拓展延伸：

1.赏更多作品，了解其他材料的艺术创想作品。感受平常生活带来的艺术灵感和艺

术感染力。

2.生畅谈自己的创想感受。

《中国龙》教案

教学目标：

1、理解中国龙的造型特点，寓意。

2、欣赏有关的龙的艺术品，并以小组合作创造的形式共同创造一条龙的形象，进行表

演龙节目。

3、走进中国龙文化，体会中国龙精神,激发对祖国传统文化的热爱。

4、初步养成自学能力,提高表现能力。

教学重点：

欣赏、分析龙的形象特征、寓意，了解不同时期龙的形象。

教学难点：

如何运用多种材料和方法有创意的表现龙。

教具准备：

课前教师收集有关龙的图片、传说、艺术品等资料，制作多媒体课件、范作等。

学具准备：

课前搜集有关龙的资料，剪刀、彩纸、易拉罐、布、彩笔、KT板等。

教学过程：

引导阶段

1、实物导入，引发学生兴趣。

师："今天，我给同学们带来一位神秘的朋友，你们想见见吗？”教师出示范作

"龙"，请T立同学帮助把它展示出来。

小结：龙是我国古代劳动人民想象创造出来的。

2.出示课题：《中国龙》

二、发展阶段

1.认识龙的起源（学生自学材料展示）

师：”你知道龙的由来吗？"

学生回答后，小结：龙是中国的劳动人民想象中的神兽，凝聚着劳动人民的美好希

望。

2.了解龙的造型知识，师示范画龙，加深印象。

教师出示课件，学生分小组仔细观察和研究龙的特征，了解寓意："集中众多动物的

特点与精华，赋予龙以神性，以寄托他们的厚望。

3.了解龙的演变

师设问："你们知道龙最初的形象是什么样的吗？"

欣赏玉龙图，师小结：玉龙是红山文化发掘出来的，有6700多年的历史。

引导学生欣赏、了解龙形象的演变。

小结：中国龙的形象经历了六千多年的发展变化，从地上行走冬天空中飞翔，每个时

代都有不同的特征和风彩。

了解龙形象从三大部分创作：龙头，龙身、龙尾。

4.欣赏古代、现代有关龙形象的图片及寓意。

教师引导学生了解古代龙形象的使用及寓意：权威；欣赏了解现代龙形象、寓意：

吉祥

小结：龙是我们中华民族的标志，他不仅代表权威神圣，象征着吉祥、力量，更象征

着我们祖国繁荣昌盛。

5.欣赏伙伴作品及教师作品

学生分小组欣赏讨论，回答展示。

三、动手创作阶段

1、提出作业要求：

选择自己喜欢的材料、方式创作，要合理分工，发扬团结协作的精神，注意安全。

2、学生创造实践，师指导。

3、作品展ZF:

作品采用生互评、自评、师点评的形式进行。

4、舞龙表演，活跃气氛,

5、教师对本课小结

同学们，你们表现的太棒了！绘画组的同学画龙点睛，集体创作一条五彩斑斓神态生

动的中国龙！手工组的同学很有创意的利用废旧物创作了创意龙；而且这一组做出了

一条威风的龙，我真为你们自豪

四、爱国的情感教育，激发学生的（以自己是名中国人）自豪感。

《造型别致的椅子》教案

教学目标：

1.知识与技能：了解椅子的相关知识及设计的基本内涵，培养学生的设计及动手操作

能力。2.过程与方法：通过运用多媒体演示，分析讲解、探究等方法培养学生的观察

能力、分析能力、创新思维能力以及设计能力。创作出造型新颖、美观、大方、实用

性强的作品。

3.情感态度价值观：培养学生关注生活、热爱生活的情感，通过设计和动手操作体验

椅子的造型艺术。

教学重点：

椅子的结构、功能等相关知识。教学难点：如何设计一款造型别致的椅子。

教学准备：

课件、水彩笔、油画棒等绘画工具。课时安排：1课时

教学过程：

一、导入：游戏：用橡皮泥捏椅子。学生用手中的泥快速捏椅子。

二、新授：

（一）说一说提问：椅子由哪几部分组成？它们各有什么功能？小结：椅子由靠背部

分（椅子背）、座部分：椅子面）、支撑部分（椅子腿）部分组成。

（~）想一想体验放三把高低不同的椅子，让学生坐在椅子上尝试感受。

提问：

（1）你觉得这三把椅子哪一把舒适？为什么？

（2）从舒适角度看，椅角、椅面和椅背我们还应该注意什么？小结：A、椅脚：应等

于小腿长度，坐下后小腿自然卜.垂，脚掌正好落地。B、椅面：以坐为主的椅子，座面

深度应该等于大腿的长度，坐下后膝关节的弯处正好到椅边。C、椅背：最好能对腰、

背和颈部起到全部或者部分的承托作用。

提问：一张完整的设计区应该有哪些内容?

小结：外形设"、尺寸、功能介绍。

（三）看一看欣赏别致的椅子图片。提问：这些椅子你喜欢吗？喜欢它哪里？出示课

题：造型别致的椅子。

（四）出示学习目标。

三、创作：

1、出示作业要求：设计一把造型美观而且实用的椅子。注意：画好后注意标明尺寸和

功能。一定要别致噢！

2、学生创作，教师巡回指导。

四、作业展评让学生展示作品并介绍。

五、课后延伸：（课件展示）1、了解椅子的发展与起源。2、欣赏古代椅子的图片。

《立体贺卡》教案

教学目标：

1、认知目标：通过欣赏各种有特色的贺卡，开阔学生的视野，培养审美意识，

2、操作目标：学生能选择身边的各种材料，大胆地设计、制作贺卡，体验绘制的乐

觎

3、情感目标：了解贺卡能丰富人的感情，传播增进人与人之间的友谊和情感的交

流，

教学重点：

贺卡的制作。

教学难点：

贺卡的设计构思。

教具准备：

示范作品，收集的贺卡。

学具准备：

收集的贺卡，卡纸，以及制作贺卡的材料等。

教学过程：

一、谈话导入问："同学们，你们平时主要用哪些美好的方式进行人与人之间的交

往呢？"学生："当朋友过生日时，我会买一个精美的礼物送给他！"学生：

"我除了买一份礼物外，还会送给他一张贺卡！"学生（略）教师："刚才这几

位同学都说出了自己真实的想法。这节课我们主要来学习巧妙利用材料设计制作贺

卡。"

二、讲授新课

1、欣赏贺卡学生上讲台介绍为朋友、老师、长辈祝贺生日、新年、节日而准备的

贺卡。说明：结合实际生活介绍贺卡，可使学生更有学习的兴趣，从而产生学以致

用的愿望。

2、分析贺卡的形式通过师生出示的一些贺卡的实物，共同分析让学生掌握贺卡的形

式：单页式折叠式开门式立体式抽动式等，

3、了解贺卡的内容生日贺卡新年贺卡尊师卡圣诞卡祝贺卡友

谊卡等说明；以实物展示，边欣赏边讲解，让学生有一个深刻的印象，同时也为以

下的课堂作业做好准备，增加学生的创作灵感C

4、贺卡的设计方法

⑴、树叶贴画，干花贴画这是什么？（小金鱼）用什么做的？（树叶）这又是什么

（美丽的小花）这些是把树叶采集回来后，先压平，阴干，再拼成各种美丽的图案，

贴在卡纸上制成的，

⑵、吹塑纸贴画这是什么呀？（两只美丽的小孔雀）哪这一张上又是什么呢？（三

只仙鹤）它们是用什么材料制作的呢？这些贺卡是把吹塑纸剪成各种造型，再拼贴在

卡纸上制成的。

⑶、线织相框这个漂亮的相框是这样成的，先把圆形的吹塑纸或卡纸剪出齿轮来,把

你喜欢的照片贴在中间，再用细毛线沿斜角绕在齿轮上。毛线的色彩可以丰富一些，

相框的背面还可以贴上自己喜欢的卡通人物或是小英雄的照片。

⑷、卡纸画：看，这两个好朋友在说什么呢？大家来猜一猜。（学生发言）这张贺

卡是用彩色笔直接在卡卓氏上作画制成的。

⑸、布贴画：（蝴蝶、柳树）仔细看看，这是什么？用手摸一摸，是用什么材料做成

的？这些贺卡漂亮吗？喜欢吗?同学们想不想自己也做一张漂亮的贺卡呢?其实啊，更

漂亮的贺卡还在你们自己的手中呢。我们刚刚看的这些贺卡，它们都是用我们生活中

匕徽常见的一些材料做成的，这些材料其实都很容易收集，以后大家要注意积累，这

样做起来才会比较方便。

5、贺卡的制作过程拿出卡纸，开动脑筋，画上你最喜欢的图画，再写上自己祝福的话

儿，给老师、亲人和自己的好朋友送去你的祝福，他们能收到你亲手做的贺卡，一定

会非常高兴的。说一说你的贺卡想送给谁?为什么要送给他？

学生讨论•向学生渗透人与人之间的感情是最宝贵的，我们要珍惜这份纯朴的爱

⑴、根据赠卡的目的的选定贺卡的类型。

⑵、根据内容构思适合的图案内容

⑶、裁取纸张，折叠成贺卡形状。

⑷、用铅笔描绘构思好的图案及文字等。

⑸、上色，应根据图案内容确定色调。

⑹、修剪外形或开挖窗口等。

⑺、填写贺词、赠言。说明：这些步骤是设计一张贺卡的一般方法，教师在讲

授时一定要边示范边讲解，让学生直观地了解贺卡的制作过程。

三、学生作业，巡视指导。

1、学生可自行选定贺卡的类型及形式。

2、根据所定贺卡，设计图案色彩及外形。

3、每个学生应充分发挥自己的创造才能，巧妙利用身边材料，独立完成贺卡的设计与

制作。

4、在巡视过程中要重点帮助设计有困难的学生，启发他们的创造思维，从而顺利完成

作业。说明：由于是要求学生独立设计完成作业,所以教师应该着眼于辅导学生根

据方法步骤，设计并制作完成作业。

四、作业展评

1、选取3-4张好的作品，请作者从构图、色彩、表现手法、表现心情等方面讲解。学

生评价，部分有代表性的作业展示评比。

2、分小组欣赏，每组选1-3张作业展示在黑板上，介绍挑选原因。（要多分析每张贺

卡的优点，加以表扬。还可请小作者讲述一下设计思想。）

3、表扬学生的创造性劳动及成果，鼓励学生继续努力。

五、小结老师、同学和父母关心我们，我们更应该爱他们，巧妙利用身边的材料用

心地做一张贺卡送给他们，表达我们最美好的祝福！

《校园合影》教案

教学目标：

1.初步了解摄影中主题立意取景构图的知识，掌握基本拍摄技巧。

2.将绘画领域中的构图、比例、透视等相关技能应用到摄影中，掌握两种以上的构图

方法拍摄校园合影

3.通过学习摄影中构图、取景和拍摄的技巧与方法，能够拍摄出具有中心思想的摄影

作品。

4.培养对摄影艺术的兴趣。在艺术实践的过程中，体会教师的关爱之