17.33 勋伯格 教学设计-2023-2024学年高一上学期音乐人音版（2019）必修音乐鉴赏

17.33勋伯格教学设计-2023-2024学年高一上学期音乐人音版（2019）必修音乐鉴赏授课内容授课时数授课班级授课人数授课地点授课时间教学内容分析1.本节课的主要教学内容：本节课以《音乐鉴赏》为主题，围绕人音版教材必修内容展开，主要包括对勋伯格音乐作品的鉴赏与分析。具体涉及勋伯格的生平、创作背景及音乐特点等内容。

2.教学内容与学生已有知识的联系：本节课与高一学生已有音乐基础知识相联系，包括对音乐作品欣赏的基本方法、音乐元素的认识等。通过本节课的学习，学生能够进一步拓展音乐鉴赏的视野，提高对音乐作品的审美能力。核心素养目标分析本节课旨在培养学生的音乐鉴赏能力、审美感知和人文素养。通过学习勋伯格的音乐作品，学生将提升对音乐形式与内容关系的理解，增强对音乐作品文化背景的感知能力，培养独立思考和创新意识，同时加深对音乐艺术的热爱与尊重。教学难点与重点1.教学重点，

①勋伯格音乐作品的风格特点分析，包括其表现主义音乐的特征和创作手法。

②通过对勋伯格作品的鉴赏，引导学生理解音乐与时代背景、文化语境之间的关系。

③培养学生运用音乐术语和审美评价标准对音乐作品进行深入分析的能力。

2.教学难点，

①勋伯格音乐作品中复杂的和声语言和结构形式，对于学生来说可能难以理解和把握。

②在鉴赏勋伯格作品时，如何引导学生超越传统审美观念，形成对现代音乐的独特见解。

③如何在有限的时间内，通过音乐作品的分析，激发学生对音乐创作的兴趣和探索欲望。教学资源-软硬件资源：多媒体教学设备（投影仪、音响系统）、电脑、音响播放设备。

-课程平台：音乐教育软件平台、在线音乐资源库。

-信息化资源：勋伯格音乐作品的音频、视频资料，相关学术研究论文和音乐评论。

-教学手段：音乐欣赏视频、图片资料、乐谱、互动式教学软件。教学过程设计（一）导入环节（5分钟）

1.播放一段勋伯格的代表作品，如《净化之夜》的片段，引导学生注意作品中的和声和旋律特点。

2.提问：同学们，你们能感受到这首曲子的音乐风格吗？它给你什么样的感受？

3.学生分享感受后，教师总结：勋伯格的音乐风格具有强烈的个人特色，接下来我们将一起深入了解这位音乐大师。

（二）讲授新课（20分钟）

1.介绍勋伯格的生平和创作背景（5分钟）。

2.分析勋伯格的音乐风格和创作手法（10分钟）。

-介绍勋伯格的表现主义音乐特点，如和声的突破、旋律的复杂性等。

-结合具体作品，如《净化之夜》的片段，讲解其音乐风格和创作手法。

3.讨论勋伯格作品与时代背景、文化语境的关系（5分钟）。

（三）巩固练习（10分钟）

1.分组讨论：如何运用所学知识分析一首现代音乐作品？

2.各组派代表分享讨论成果，教师点评并总结。

（四）课堂提问（5分钟）

1.提问：勋伯格的音乐风格对后世产生了哪些影响？

2.学生回答后，教师总结并拓展相关知识。

（五）师生互动环节（5分钟）

1.教师提问：同学们，你们认为勋伯格的音乐作品在当代音乐中有什么样的地位？

2.学生回答后，教师引导学生思考：为什么勋伯格的音乐作品具有如此重要的地位？

3.教师总结：勋伯格的音乐作品对现代音乐的发展产生了深远的影响，他的创新精神值得我们学习。

（六）核心素养拓展（5分钟）

1.教师引导学生思考：如何将勋伯格的创新精神运用到自己的音乐创作中？

2.学生分享自己的想法，教师点评并总结。

（七）总结与作业布置（5分钟）

1.教师总结本节课的重点内容，强调勋伯格音乐作品的特点和影响。

2.布置作业：请同学们课后欣赏勋伯格的另一部作品，并尝试分析其音乐风格和创作手法。

教学时间总计：45分钟教学资源拓展1.拓展资源：

-勋伯格的生平与作品介绍，可以收集关于勋伯格的传记、访谈和评论文章，为学生提供更全面的背景知识。

-表现主义音乐的发展历程，包括其他表现主义作曲家的作品和理论，如阿尔班·贝尔格、安东·韦伯恩等。

-现代音乐理论，探讨勋伯格音乐理论对后世的影响，如十二音体系、序列音乐等。

-音乐与哲学的关系，分析勋伯格作品中的哲学思想，如存在主义、表现主义哲学等。

-当代音乐欣赏，介绍一些与勋伯格风格相近的现代作曲家的作品，如约翰·凯奇、菲利普·格拉斯等。

2.拓展建议：

-鼓励学生阅读勋伯格的传记，了解他的创作动机和艺术追求。

-组织学生观看关于勋伯格的纪录片或音乐会，增强对作品的理解和感受。

-引导学生研究勋伯格的音乐理论，如十二音体系，并尝试分析其他作曲家的作品是否采用了类似的理论。

-开展小组讨论，让学生分享对不同表现主义作曲家的看法，以及他们如何影响现代音乐。

-设计一个项目，让学生选择一位现代作曲家，分析其作品与勋伯格的关联，并探讨现代音乐的发展趋势。

-鼓励学生参与音乐创作，尝试运用勋伯格的理论创作一段音乐作品，体验音乐创作的乐趣和挑战。

-组织学生参观音乐博物馆或艺术展览，了解音乐艺术的历史和发展，以及不同文化背景下的音乐风格。

-安排学生参加音乐讲座或研讨会，与专业人士交流，拓宽音乐视野。

-利用图书馆和网络资源，让学生查找更多关于勋伯格和表现主义音乐的学术文章，进行深入研究。反思改进措施反思改进措施（一）教学特色创新

1.互动式教学：在课堂上，我尝试通过小组讨论和角色扮演的方式，让学生更深入地参与到音乐鉴赏过程中，这样可以激发他们的学习兴趣，提高课堂参与度。

2.跨学科融合：我将音乐鉴赏与哲学、历史等学科知识相结合，帮助学生从多角度理解勋伯格的作品，这种跨学科的教学方式有助于拓展学生的知识面。

反思改进措施（二）存在主要问题

1.学生对现代音乐的接受度有限：我发现部分学生对勋伯格的现代音乐风格接受度不高，这可能是因为他们缺乏对现代音乐的背景知识和审美习惯。

2.教学资源的利用不够充分：虽然我提供了多种教学资源，但学生在课后拓展学习时，对资源的利用并不充分，这可能是因为我没有提供足够的具体指导。

3.评价方式单一：目前主要依靠课堂表现和作业来评价学生的学习效果，这种评价方式可能无法全面反映学生的学习情况和进步。

反思改进措施（三）

1.增加现代音乐的历史背景介绍，帮助学生更好地理解现代音乐的风格和特点。

2.设计更具体的课后学习指导，引导学生如何利用图书馆和网络资源进行深入学习。

3.采用多元化的评价方式，包括课堂表现、作业、小测验和项目展示等，以全面评估学生的学习效果。同时，也可以引入学生自评和互评，让学生在评价过程中反思自己的学习过程。板书设计①勋伯格生平简介

-出生年份：1874

-国籍：奥地利

-主要成就：表现主义音乐代表人物

②勋伯格音乐风格特点

-表现主义：强调音乐表达内在情感和主观体验

-和声语言：突破传统和声规则，采用十二音体系

-旋律特点：复杂多变，富有表现力

③勋伯格代表作品

-《净化之夜》

-《月光下的皮埃罗》

-《五首弦乐四重奏》

④勋伯格音乐理论与影响

-十二音体系：一种音乐创作方法，摒弃传统和声

-对现代音乐的影响：激发作曲家创新，影响序列音乐等流派

⑤音乐与时代背景

-20世纪初的社会文化环境

-表现主义艺术运动的影响课后拓展1.拓展内容：

-阅读《勋伯格传》，深入了解勋伯格的生平和创作历程。

-观看纪录片《勋伯格：音乐与时代》，了解勋伯格的音乐作品在历史背景下的意义。

-查找并聆听勋伯格的更多作品，如《交响曲第二号》、《钢琴协奏曲》等，对比分析其音乐风格的变化。

-阅读关于勋伯格音乐理论的学术论文，如《勋伯格的十二音体系》等，探讨其理论对现代音乐的影响。

2.拓展要求：

-学生可以选择其中一项或多项内容进行拓展学习，鼓励自主探索和思考。

-在阅读或观看过程中，注意记录自己的感受和疑问，可以撰写读后感或观后感。

-对于遇到的难题，可以通过同学讨论、教师辅导或网络资源等方式寻求解答。

-学生可以将自己的学习成果在课堂上分享，如演奏勋伯格的作品片段、介绍自己的研究心得等。

-教师将提供必要的指导和帮助，包括推荐阅读材料、解答疑问、组织小组讨论等，以促进学生深入理解和探索。教学评价与反馈1.课堂表现：观察学生在课堂上的参与度、注意力集中程度以及回答问题的积极性。学生能够积极参与讨论，对勋伯格的音乐风格和创作手法有较好的理解和表达。

2.小组讨论成果展示：评估学生在小组讨论中的表现，包括对问题的分析能力、团队合作精神和创新思维。小组能够提出有见地的观点，并能够有效地进行信息交流和分享。

3.随堂测试：通过简短的口头或书面测试，检查学生对勋伯格生平、作品特点及音乐理论的掌握程度。测试结果显示，大部分学生能够正确回答相关问题。

4.课后作业完成情况：检查